珠峰玉鹤
- 在日本最有影响的唐代诗人的确是白居易，而且不是之一。
这是什么原因呢？请往下看：
距今1248年是壬子年的唐代宗大历七年即公元772年，白居易出生于河南新郑县，后迁居河南荥阳。他的祖籍地是山西太原。
今年是鼠年，也是白居易的本命年，在这里回答有关白居易的问题，也算是纪念这位颇有少陵之风，忠君爱国的平易诗人。
盛唐是出伟大诗人的时代，这与国家的科举考试有关，但凡“出将入相”，均为进士出身，甚至“及弟”，考试科目就有“诗赋”。非常遗憾的是，号称“诗仙”的李白和“诗圣”的杜甫，却无缘科举。虽然这并不影响他们在我国诗歌的崇高地位。
白居易27岁时，非常幸运的中了进士，他狂喜中留下：“慈恩塔下题名处，十七人中仍少年。”
他是中唐著名的诗人，与李白、杜甫并称“李杜白”。他的作品影响极大。不同于其他的唐朝大诗人，白居易在世时他的作品就已经享有盛名，并且广泛流传于各地、各阶层，是唐代诗人中作品在生前流传最广的一位。
早在隋唐时期，中国的国家强大，制度发达，经济繁荣，文化昌盛深深的吸引着大海彼岸的日本人眼球。面对博大精深的中国文明，日本人再也无法忍受坐等从相邻的那个半岛缓慢地、少量地、零散地传来中国的信息和典籍。
于是，迫不及待的遣使入唐取经。中国先进的政治制度和文化传统源源不断地进入日本，催生了日本从政治、经济、社会等各个方面“高仿”中国。
由于当时白居易的盛名，他的作品也流传至日本、新罗等东亚地区。在早期的日本，巜白氏文集》是日本文学汉化的最重要依据。他的代表作巜长恨歌》和巜琵琶行》脍炙人口，不仅在中国人之间广为流传，还一直入选日本中学生的国语必读教材中。
白居易在日本拥有众多的“白丝”（粉丝）他们都十分热爱白居易的诗作品，上世纪未，日本NHK电视台的记者多次到河南洛阳专程採访白居易的嫡系后人，白氏后人仍然颇有乃祖之风，面对电视镜头，搞起了“直播”，朗诵的是白居易巜赋得古原草送别》中的前四句：“离离原上草 一岁一枯荣，野火烧不尽 春风吹又生。”
为什么日本人很喜欢这首诗，我揣测这是日本人面对残酷大自然的考验，不屈不挠的奋斗，白居易的“野草荣枯”情结，正是这种精神的写照，也就是说，千年之后，白居易仍然是他们心目中的偶像。
总结：大唐始终是日本人推崇的王朝，颇有大国风度的王朝也派出优秀的鉴真和尚东渡日本，历经六次启行，五次失败，双目失明的鉴真坚持去了日本，这是中国佛教对日本政治和佛学立下的伟大功勋。
而白居易在日本的深刻认识，则是中国文化那种“救烦无若静，补拙莫如勤”的“兼济天下”和“独善其身”的处世哲学。
良人执戟2
白居易是一代文豪，不过在唐代文学史上，他的地位还是不能超过李白与杜甫。
然而在日本，白居易的地位却是首屈一指，远非李、杜所能比拟。在平安朝，“文集”一词，甚至可以作为《白氏文集》的专有名词来使用；现今已普遍对古人直呼其名，而日本人却还称白居易为“白乐天”，称字不称名，在洛阳白居易墓，日文的献碑甚至比中文的都多，碑文竟将白居易誉为“日本文化的恩人”。
▲白居易
白居易为什么在日本有这么高的地位？
很多人都说，这是因为白居易的诗语言简单，日本人容易读懂。然而这样的回答，却显得有些太瞧不起日本人的汉文水平了：日本人能将典故繁多的《文选》用得得心应手，怎么可能只因简单易懂就尊白居易为第一？
①日本人“选”中白居易的几个巧合。
◆白居易的文集最早传入日本是在公元838年，据《日本文德天皇实录》记载，当时的日本太宰少贰藤原岳守“捡校大唐人货物，适得元白诗笔奏上。帝甚耽悦。授从五位上”。这一年是唐文宗开成三年，白居易时年67岁，住在洛阳。
◆白居易生前，其文集能够流行于日本，这在印刷术尚未普及、文学传播十分不便的中唐，非同寻常。相较之下，早他六七十年的李、杜，其文集传入日本却比白居易的晚了一百多年。
当时被引入日本的，为什么会是白居易的文集？
▲洛阳白居易墓日本人所立纪念碑
◆日本处于平安时代，致力于引进唐朝文化，他们派遣唐使，到大唐搜集中国第一流的著作，又利用商船夹带吸收中国典籍，遣唐使和商人遂成为文化传播的使者。
◆遣唐使虽然是日本的高级知识分子，但到了大唐，要面临因为“外国人”身份而带来的诸多不便，对中国第一流的文学作品，他们很难通过细致阅读文本来给出判断，而
只能依其流行程度而定；商人更不会关心深层的文学价值，唯以流行度为进货准则。◆就流行度而言，九世纪中国的流行文坛，是属于白居易的。
◆对日本人来说，誉满天下的白居易，自然代表了大唐第一流的文化，故而引进他的诗作迫在眉睫，且不满足于那些零星的单篇作品和单行小集，而是追求全集。838年所派遣唐使，肩负的重任之一就是搜集白居易的全集。
◆巧的是，白居易是中国诗人中少有的重视整理文集之人。更巧的是，由于894年平安朝的“学问之神”菅原道真建议废除遣唐使，838年的遣唐使遂成了最后一届，此后日本不像以前那么大规模成系统地吸收中国文化，白居易的作品好似踏上了一座文化孤岛，避免了中国文坛思想变迁带来的冲击，一直保留着9世纪上半期的鼎盛地位。
②李、杜诗经典化迟滞，不够流行。
◆作为白居易的前辈，中国诗坛并伫的双峰——李、杜为什么没有在日本产生如此大的影响？
◆重要原因之一在于文集的流传。
◆李、杜不像白居易那样注重结集，且晚年偏偏赶上安史之乱，战乱对文学传播的影响巨大，文集传播受阻，大为延迟了李、杜诗的经典化。
◆所以，李、杜在唐人心中的地位，恐怕也难与白居易相敌。杜甫生前名声不显，而生前名声显赫的李白，其作品被经典化也有一个很长的过程。今人选唐诗，李白的诗几乎必选。而在唐人那儿却没这么高的待遇。如收盛唐诗人作品的《国秀集》（天宝三年，公元744年）、《箧中集》（乾元三年，公元760年），都没有李白的诗。
◆直至白居易时代，李、杜都还未被经典化。唐德宗贞元二十年（804，正是白居易书判拔萃科登第的后一年），日僧空海随遣唐使入唐，遍搜唐人文集，归国撰有《文镜秘府论》，这部反映了9世纪初唐人文学观的著作，竟仍没给李、杜留有特别的位置。
◆李、杜诗的经典化，肇始于元稹、白居易的大力提倡，直到北宋才宣告完成。在白居易时代，李、杜还需借白居易扩大影响，其影响力显然不能与后者同日而语，甚至到晚唐五代，《旧唐书》关于李、杜、白的传记里，李、杜只是《文苑传》中的匆匆过客，白居易才被视为诗人中的翘楚。
◆所以，日本人未在白居易时代之前就把李、杜当做第一流的诗人引入，并非其眼光独特，而是受限于文集之流传。况且，在当时的历史条件下，即便中国也还没开始以李、杜为尊，日本人更不可能领先中国人的理解，提前赋予李、杜崇高地位。
③白居易帮日本人建立了审美好尚。
◆有人认为，崇尚“物哀”、情感细腻的日本人和白居易闲适伤感诗极为贴合，所以日本人特别喜爱白居易。这种说法看似有理，实则不然，论者颠倒了二者发生影响的时间逻辑。
◆譬如，表现“物哀”的代表作当首推《源氏物语》，而该书作者紫式部却是白居易的忠实读者，其中随处可见白居易诗的化用。
◆再往前，“学问之神”菅原道真倡导日本特色的“国风文化”，然而“国风”又是怎样的风格呢？其诗“谓似乐天，自书为荣”。
◆到了近代，作家川端康成在诺贝尔文学奖获奖词中，曾用“雪月花”来概括日本文学的传统美。而这浓缩了日本人独特审美情调的“雪月花”，也正是出自白居易的《寄殷协律》：“琴诗酒伴皆抛我，雪月花时最忆君。”
◆于是，与其说日本人独特的审美好尚令其更容易接受白居易的诗歌，不如说他们的审美好尚正是在白居易的帮助之下建立起来的。
◆日本人为何会与白居易有着如此高的契合度？
◆白居易集传入日本，正值平安朝中期。天皇权势衰微，外戚藤原家掌权。律令制度渐渐失效，贵族们地位的升降完全取决于与藤原家的亲疏。对贵族来说，政治理想不复存在，进取心大为减弱，宴饮行乐成为日常。加之当时自然灾害与社会动乱频发，正契合了佛教所宣扬的“末法降临”，贵族们厌世情绪高涨，焦躁不安。
◆这一时期的日本贵族社会，简直是白居易生活的中晚唐时代的一面镜子。
◆白居易晚年，朝中牛李党争愈演愈烈；又历甘露事变，宦官权势通天；更不用说朝堂之外的藩镇林立，大唐渐渐病入膏肓，士人们却无可奈何。面对这种棘手的社会形势，传统的儒家思想无用武之地。优游于儒佛之间的白居易选择“中隐”。
◆这种思想，虽无益于民、无补于世，但能够慰藉焦躁的贵族们的内心，与白居易面临着类似困局的贵族们，在中国第一流诗人的感召之下，得到了一条可走之路，自然望风而靡。
▲白居易 剧照
鱼羊读史
从历史发展的维度来看，中国文学对日本影响很深，对日本文学有影响的诗人有屈原、陶渊明、白居易、元稹等诗人，而我国的文学作品，诸如《诗经》《论语》《老子》《庄子》《史记》等书籍对日本文学的发展影响深远。而之所以说中国对日本最有影响的是唐代诗人白乐天，即白居易，这与日本文学发展时期有关，日本平安文学时期，非常喜欢引用白居易的诗歌，尤其是最杰出的代表女作家紫式部，紫式部对唐代诗人白居易诗歌的引用长达九十多处，足以见得紫式部对白居易的诗歌的青睐，以至于被很多学者认为，在日本最有影响力的唐代诗人是白乐天。
紫式部的生平VS白居易的诗歌特点
紫式部是日本文学史上杰出的女作家，她出身于日本中等贵族家庭，因为受祖父、父亲、兄长的影响，自幼跟着他们学习诗歌，她的父亲擅长中国文化典籍，对汉诗有深入研究，尤其喜爱中国唐代诗人白居易的诗文。特别是紫式部在经历一段不幸婚姻之后，开始入宫担任宫中的女官，专门负责对宫廷贵族讲解汉籍和古书，包括白居易的《白氏长庆集》。
这些经历都让她对中国文学有深入的研究，且长期在宫中生活，目睹当时的日本对女性地位的不认可，才充分发挥自己的价值，开始用笔记录当时的宫廷礼仪、服装、容貌等，流传下来的作品有《紫式部集》《源氏物语》《紫式部日记》等。
而白居易的诗歌经历了两个阶段，以元和十年为划分点，元和十年前，白居易多以讽喻诗为代表，讽刺和揭露社会的黑暗，元和十年后，白居易感伤诗通过鲜明的形象、连贯的情节、曲折的叙事、优美的语言, 利用铺排烘托等, 细致地描写心情和感情, 韵律流畅和谐, 流传广泛。
《源氏物语》对白居易诗歌的接受
紫式部的《源氏物语》是中日文化交流的一面镜子，它生动的记录了中国的各种文物、思想、典章、制度等，在《源氏物语》中，紫式部多采用白居易的诗歌，并参照《长恨歌》，开启对文学的创作。
《源氏物语》中对白居易的诗歌引用多达90处，每次都会以不同的形式出现，而作为文学成就极高的作品，足以见得“白居易”对日本文学影响很大。
而日本文学对白居易的诗歌的引用抛弃了“讽喻诗”，而留下“感伤诗”借以表达对日本平安时期政权动荡、社会混乱现状的不满，倡导个人的“独善之心”“修身养性”“追求安稳”“放纵自娱”的社会状态。
《源氏物语》对白居易诗歌的引用方式
根据日本学者丸山清子女士的研究，紫式部在《源氏物语》中引用或参照《长恨歌》的方式主要有三种：
1、直接引用
《源氏物语》中会直接摘录白居易《长恨歌》里的诗句。如“铜壶”写道：
皇上看了《长恨歌》画册，觉得画中杨贵妃的容貌，虽然出于名画家之手，但笔力有限，到底缺乏生趣。诗中说贵妃的而庞和眉毛似“太液芙蓉未央柳“，固然比得恰当，唐朝的装束也固然端丽优雅，但是，一回想桐壶更衣的妩媚温柔之姿，便觉得任何花鸟的颜色与声音都比不上了。以前晨夕相处，做说“在天愿作比翼鸟,在地愿为连理枝”之句，共交盟誓。如今都变成了空花泡影。天命如此，抱恨无穷。其中，“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”在白居易诗歌中，是广为流传的名句，他表达了唐明皇对杨贵妃的爱，更是表达了对两人爱情比翼双飞的自由向往。
2、间接使用典故
如“寄生”写道: "藏中纳言说:
"为了寻访亡魂在处,即使是海上仙山，亦当全力以赴。我对此人的恋慕虽未若是其甚，但与其如此魂思梦想，无法慰情，还不如前往寻访。”其中的“为了寻访亡魂在处，即使是海上仙山"，便是对《长恨歌》中“忽闻海上有仙山，山在虚无缥缈间“等诗句的借用。
3、隐秘引用
如“魔法使”描写源氏失去紫姬以后的郁闷心境时，写道: “天气很热的时候，源氏在凉爽之处设有座位，独坐凝.……看见无数流聋到处乱飞，便想起古诗中“夕殿萤飞”之句.......正是对应了《长恨歌》中“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠”，表现了唐明皇在失去杨贵妃之后的苦闷，与光源氏失去紫姬时的悲痛，有通合之意。
《源氏物语》的地位
《源氏物语》被很多人认为可以与中国的四大名著之一《红楼梦》相比，最大原因是因为《红楼梦》中的贾宝玉与《源氏物语》中的光源氏有着极为相似的经历，他们都是以一种主人公的形象对封建社会中女性的同情，与很多女性暧昧不清，害怕他们被社会污浊玷污，而想方设法保护他们，只不过《源氏物语》中的光源氏作为有权力地位的人，拥有保护女性的能力，而《红楼梦》中的贾宝玉，由于无权保护，而自己开始净化、出家。
由此可见，《源氏物语》的影响之大。
除此之外，日本平安文学中的许多作品，也多以白居易的感伤诗为引用材料，如《竹取物语》《伊势物语》《枕草子》等书都追求白居易诗歌中对田园生活的向往、与自然相融的人生态度以及季节变换的生活情趣，这与日本平安时期人们忧郁的心性、安逸的追求都密不可分。
结语
以日本杰出女作家紫式部《源氏物语》为代表的文学作品，多追求对现实社会中女性地位低下、社会政权混乱，却又无能为力的心性表达，难免有种厌世、避世的消极心态，却又在这种心态的轮回下，开始对自我进行救赎，而田园之乐、四季之趣、自然之美正符合日本多数人的喜好，这也是白居易诗歌在日本发展的重要原因，所以，可以说，日本文学中最有影响力的唐代诗人是白乐天。
参考文献：《新编简明东方文学》
