一剪梅·紅藕香殘玉簟秋
宋·李清照
紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。雲中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓。
花自飄零水自流。一種相思，兩處閒愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。
這首詞是李清照的代表作之一，是一首傾訴相思苦、離別情的詞。是李清照寫給新婚未久離家外出的丈夫趙明誠的，她訴說了自己獨居生活的孤獨寂寞，急切思念丈夫早日歸來的心情。作者以女性特有的細膩的感情，細緻入微地描繪出真摯委婉的思想感情，讓人回味無窮。
我們重點分析一下這首詞是如何通過意象渲染一步一步剝繭抽絲，達到觸及人心靈深處的藝術效果的。
首先從這首詞的情感邏輯分析：
“紅藕香殘玉簟秋”意思是：紅色的荷花衰了，荷葉一片連一片，密密地鋪滿了湖上或河上，象一大片玉席。一開篇就渲染出“凋零之意，無邊之情”的悲涼氣氛。
緊接著，“輕解羅裳，獨上蘭舟”，“輕解羅裳”這句起到了渲染的作用，表現了一種孤單的情緒，實際上是想自己秋遊，解脫一下寂寞的情緒。
“雲中誰寄錦書來，雁字回時，月滿西樓。”表現了盼望之情，盼望愛人捎信給自己，實際是思念遠方的愛人。越盼情越濃，那情感如月光充斥了整座西樓。
“花自飄零水自流”實際上是表達了失望的情感，因沒有得到遠方愛人的而消息而失望。
我們要注意詩詞中這三個發展階段：
第一階段，因有憂傷的思念，看到殘荷雖敗但還在，因為憂傷，才會看到殘荷，而不是盛開的荷花；
第二階段，由於思念所以才希望受到鴻雁帶來的錦書；
第三階段，終於失望了，沒有遠方愛人的消息，所以才“花飄隨水而去”。
剩下什麼？剩下相思。在何處呢？在兩個地方，就是眉頭和心頭：“才下眉頭，卻上心頭”， 眉頭不展，心頭不去。
這就是這首詞從頭到尾整個的內在情感的發展關係。
我們再重新梳理一下：每一種情緒都是由外在引發而產生的，因看到殘荷而產生希望，盼望愛人的消息因雁而來、因月而滿，但最終卻沒有得到愛人的消息，產生失望，只能用“流水落花”烘托失望的情緒。
最後，非常無奈，無計可施，無法消除自己的思念之情， 只能在眉頭上消除，到心頭去消除。
整篇的情感的規則是：心隨象轉，象由心生，這是古人的哲學定義。
因你心中所想，你必然看見聽見。你有愛，見到雁，才會等愛人的情書。盼望“雲中誰寄錦書來”。 如果你沒有愛、沒有思念，你就不會等不會問。
心隨象轉，如果沒看見落花流水，也許就不那麼愁了。
因有“花自飄零水自流” 這個象，加深了痛苦失望的情緒，由此，想解脫 ，但又消除不掉， 這就是人與自然的對立，其中的本質是內心的壓抑與矛盾衝突，從這個衝突看世界，才能理解詞中的象、意之間的關係和邏輯。
人生的情感是有內在衝突的，有這個衝突才有詩詞。
因此，每一首詩詞立意的原則，首先要尊重內心的真實、心靈的真實，這是寫好一首詩詞的基礎情感。而這個意、這個心，必須要放置到一個環境之中去，然後，再從這個環境抓出一組象，來烘托和表達內心的情感。
情緒是一種變化的東西，所以事件的變化過程是重點，通過寫一組事件，寫出變化、寫出情緒，這個總體思路框架必須要清晰。
總之，“意”就是心，“象”就是物和各種事件，“環境”就是社會和人生。只有把握好“意”、“象”和“環境”之間的關係，才能理解李清照這首打動人心的作品。
