《叶问4》票房过5亿了，情怀＋扎实武打的戏份，让观众主动走进电影院。昨天小编又把《一代宗师》翻出来看了一遍，今天午间闲时逛到了《卧虎藏龙》玉娇龙和李慕白竹林武斗片段。于是想写一篇，电影发展到现在，中国武学电影的几种风格。《一代宗师》是集大成者还是剑走偏锋？
自电影发展以来，功夫片就一直紧跟脚步。电影拍摄和放映技术还未成熟的默片时期，武侠片也同样不成熟，怎么夸张怎么拍。现在去看那时的武侠片，生怕牛顿的棺材板压不住。
不过那时的观众看到这些场景，心中却是极震撼的，只有武，没有武林。
到了60年代，有两位导演，胡金铨和张彻。一个着意于营造意境，一个强调力量展现。这也成为了后期武学电影发展的两块基石。
镜头来到70年代，李小龙、成龙、等开始崭露头角，这些都属于“实战派”拳拳到肉的类型。
李小龙自是不用多说，是拍电影也是自己功夫的展现，真正的武术宗师。
成龙的风格，大家都可以总结出来。在武打中加入了很多诙谐元素，严格来说，他应该归类于动作喜剧。
有一个人，在这类写实的武打电影中独树一帜，那就是徐克。《黄飞鸿》系列成就了李连杰，他延续了武学写意风格，复兴了60年代光景。
现在我们犹可追溯70年代辉煌，他们把中国的武学，带出了国门，让别人看到了中国功夫。
甄子丹可谓是打出来的天地，凭借《杀破狼》和《叶问》系列，让大家记住了甄子丹这个名字。
《一代宗师》是属于哪一派别呢？我们可以把以上笼统地归类于写实与艺术，这两个词好像都不能概括这部电影，看过很多遍我想用两个字形容它，就是讲究。
文戏讲究规矩，武戏讲究招式，我们先说武戏。
王家卫想的不是创造某种电影武学，他想的是还原旧时武林，所以一招一式都极为讲究。我印象最深的是金楼讨教那场戏，八卦掌、形意拳等一一展现在你面前，让人不得不叹一声讲究。
王家卫在这部电影中对光影的运用到了极致，这样的美学展现让后辈们望尘莫及。还有环境渲染的作用，由章子怡饰演的宫二，雪地寻仇马三那场戏，恨意绵绵如雪，再叹一声讲究。
武戏出彩，文戏更是让人回味。叶问和宫二之间的情，宫老爷子不是在于挂印而在回头的气度，武林中人的义。
更让人无奈的，是时事对武林的影响，先有国后有武林，武林是什么？武林是一份规矩。
当外界强力破坏了这份规矩，所谓武林，也不复存在了。再高的地位再强的本事也不得不隐于市井。
所以《一代宗师》我认为是一种致敬，对那些在浮沉中的仍然坚守一份规矩，传承一门武艺的致敬。
在多年的传承中，变得是风格，不变的情怀。在近期上映的《叶问4》中，也突出表现了这份家国情怀。
在所有电影类目中，武学电影对家国社会的描写尤其浓墨重彩。当时间的巨轮向我们开来，我们注定要顺应它的方向，对于这些湮没在历史中的坚持，我们唯有叹息。不过幸得有人回望，在这些尘埃上开出新的花。
