樂聖貝多芬的名作解析之《月光曲》的傳說
創作靈感故事：
兩百多年前，德國有一個音樂家叫貝多芬，他譜寫了許多著名的曲子。其中有一首鋼琴曲叫《月光曲》，傳說是這樣譜成的。
有一年秋天，貝多芬去各地旅行演出，來到萊茵河邊的一個小鎮上。一天夜晚，他在幽靜的小路上散步，聽到斷斷續續的鋼琴聲從一所茅屋裡傳出來，彈的正是他的曲子。
貝多芬走近茅屋，琴聲突然停了，屋子裡有人在談話。一個姑娘說∶“這首曲子多難彈啊！我只聽別人彈過幾遍，總是記不住該怎樣彈，要是能聽一聽貝多芬自己是怎樣彈的，那有多好啊！”一個男的說∶“是啊，可是音樂會的入場券太貴了，咱們又太窮。”姑娘說∶“哥哥，你別難過，我不過隨便說說罷了。”
貝多芬聽到這裡，就推開門，輕輕地走了進去。茅屋裡點著一支蠟燭。在微弱的燭光下，男的正在做皮鞋。窗前有架舊鋼琴，前面坐著個十六七歲的姑娘，臉很清秀，可是眼睛失明瞭。
皮鞋匠看見進來個陌生人，站起來問∶“先生，您找誰？走錯門了吧？”貝多芬說∶“不，我是來彈一首曲子給這位姑娘聽的。”
姑娘連忙站起來讓座。貝多芬坐在鋼琴前面，彈起盲姑娘剛才彈的那首曲子來。盲姑娘聽得入了神，一曲完了，她激動地說∶“彈得多純熟啊！感情多深哪！您，您就是貝多芬先生吧？”
貝多芬沒有回答，他問盲姑娘∶“您愛聽嗎？我再給您彈一首吧。”
一陣風把蠟燭吹滅了。月光照進窗子來，茅屋裡的一切好像披上了銀紗，顯得格外清幽。貝多芬望了望站在他身旁的窮兄妹倆，藉著清幽的月光，按起琴鍵來。
皮鞋匠靜靜地聽著。他好像面對著大海，月光正從水天相接的地方升起來。微波粼粼的海面上，霎時間灑滿了銀光。月亮越升越高，穿過一縷一縷輕紗似的微雲。忽然，海面上颳起了大風，捲起了巨浪。被月光照得雪亮的浪花，一個連一個朝著岸邊湧過來……皮鞋匠看看妹妹，月光正照在她那恬靜的臉上，照著她睜得大大的眼睛，她彷彿也看到了，看到了她從來沒有看到過的景象，在月光照耀下的波濤洶湧的大海。
兄妹倆被美妙的琴聲陶醉了。等他們甦醒過來，貝多芬早已離開了茅屋。他飛奔回客店，花了一夜工夫，把剛才彈的曲子—《月光曲》記錄了下來。
作品解析：
貝多芬的這個曲子（作品27之2—— 《#c小調鋼琴奏鳴曲》 ）描寫的是海上 月光的說法，源出於德國音樂批評家雷爾施塔布（1799—1860）。
俄國鋼琴家安東·魯賓斯坦 （1829—1894）非常反對用“月光”來解釋這個曲子。他說：“月光在音樂描寫裡應該是暝想、沉思、 安靜的，總之，是柔和光明的情緒。《#c小調奏鳴曲》第一樂章從第一個音符到最後一個音符， 完全是悲劇性的（用小調來暗示），是佈滿雲彩的天空，是陰鬱的情緒。末樂章是狂暴的、 熱情的，表現的正是和溫柔的明月完全相反的東西。只有短短的第二樂章可以說是一瞬間的月光。” 在德國，也有人稱此曲為“園亭”奏鳴曲。園亭是建築在樹蔭下的涼亭，顯然這標題對於這首 奏鳴曲也同樣是不確切的。看來，這首曲子所表現的決不是一幅明淨的風景畫，而是一種內在的 陰鬱情緒。
《貝多芬傳》的作者泰厄（1817—1897）說第一樂章是“少女為生病的父親祈禱”， 這無論如何要比“月光”和“園亭”恰當一些。 貝多芬的這首曲子作於1801年，當時他正和朱麗法塔·貴恰爾第（1784—1856）相愛，這個曲子是獻給她的。這一年的十一月十六日貝多芬寫給韋格勒的信中提到她時還說：“她愛我，我也愛她。” 但到1802年初，她已另外愛上了羅伯爾·哈倫堡伯爵，並於1803年和他結了婚。羅曼·羅蘭 把此曲和貝多芬的失戀聯繫起來，說“幻想維持得不久，奏鳴曲裡的痛苦和悲憤已經多於愛情了。” 羅蘭把第一樂章解釋為憂鬱、哀訴和痛哭。
俄國音樂學家奧立比舍夫（1794—1858）認為第一樂章是 失戀的“沉痛的悲哀”，好比“垂滅之火”。但1801年正是貝多芬和貴恰爾第熱戀的時候， 說這個作品是寫失戀的痛苦，也許和事實不符。
俄國藝術批評家斯塔索夫 （1824—1906）他在回憶了聽李斯特在彼得堡的演奏後，認為這首奏鳴曲 是一出完整的悲劇 ，第一樂章是暝想的柔情和有時充滿陰暗預感的精神狀態。他在聽安東·魯賓斯坦的 演奏時也有類似的印象：“……從遠處、遠處，好象從望不見的靈魂深處忽然升起靜穆的聲音。 有一些聲音是憂鬱的，充滿了無限的愁思；另一些是沉思的，紛至沓來的回憶，陰暗的預兆……” 《#c小調奏鳴曲》因“月光”的標題和傳說而特別出名。
貝多芬有一次說過：“人們常常談論 《#c小調奏鳴曲》，但我曾寫過比這更好的東西，象《#F大調奏鳴曲》（作品78號）就是一例。” 可見貝多芬自己對《月光曲》是並不十分滿意的。
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