摄影的“三要素”只是基础,拍好看的照片,“三技法”才是关键

大家好,相信很多初学摄影的朋友一定经常听人说得最多的就是摄影的三要素,也就是我们说的快门、光圈和ISO。

摄影的三要素只是基础

既然说是基础,那就是我们必须要认识这些东西,并且要透彻地去了解,关于光圈、快门和ISO我们也会一个一个和大家慢慢介绍。


摄影的“三要素”只是基础,拍好看的照片,“三技法”才是关键

1、首先我们来看看光圈,它主要是控制光线进入相机内的进光量,通常我们都会用F来表示,比如F1.2到F22等等我们看到上图,中间的孔在逐渐变小,也就是说,当我们光圈F22的时候,拍出来的画面是暗的。而在F2.8时候中间的孔最大,那么进光量就更多。

好了通过上面的图形,我们不难总结出,当F值数字越小,画面就会越亮,反之当光圈值是F22时候,孔就小了,进光量少,画面就会很暗。


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当然,我们在说上面这个规律的时候需要有一个前提,就是当快门和ISO不变的情况下,我们就能得到上面的答案。

当然,当我们获得大光圈的时候会得到背景虚化的效果,这里就延伸了一个概念景深,我们相机在拍摄的时候,在对焦焦点前后各有一个容许弥散圆,这两个弥散圆之间的距离就叫景深。

光圈越大景深就越浅虚化就大,相反光圈越小,景深就越深,人物背景物体就越清晰。


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2、其次,我们再来看看当光圈和ISO不变的情况下,我们的快门要怎么理解。要想理解快门其实也不太难,就好比我们相机里有一个门,这时候我们是通过调整快门时间来控制光进入相机感观元件持续时间。

当你门关得快一点的时候,我们相机内部进光就会少,当你快门慢一点的时候,相机里进光就会多。这样说可能大家都能理解。

快门的单位是以秒来计算的,一般常见的快门速度有:4秒、2秒、1秒、1/2秒、1/4秒、1/8秒、1/15秒、1/30秒、1/60秒、1/125秒、1/250秒、1/500秒等等。分母越大表示快门速度越快、曝光时间越短;分母越小表示快门速度越慢、曝光时间越长。


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除此之外,在相机上还有一个特别的设置就是B门,很多人对于这个快门不是很了解,这个B门是相当于快门的手动挡,他的曝光时常是可以通过人来控制的,可以控制得更久,比如我们拍摄星轨,需要30分钟的曝光,或者更久,那么B门就能起到很好作用。

说到这里一定很多朋友问,那么久人怎么按得住,当然人是按不住的,可是我们还可以有延时快门线,这样我们可以在上面设置曝光的时间,这样就很好实现星轨的拍摄了。

3、最后,我们来说一说ISO,又叫感光度,这个词以前是用在胶片上是反应胶片的灵敏度。其实大家可以简单地理解成感光度值越大,画面就会越亮,反之感光度值越小,画面就会越暗。


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因此在暗光拍摄的时候我们也是可以通过提高ISO来让画面变亮,但是也不是感光度越大越好。大家知道高感光度会让照片有一些噪点,这也会影响画面的品质。

其实,摄影中的三要素他们都是相辅相成的,无论你是动快门、光圈还是ISO,我们都能得到一个合适的曝光,当然在这里我们需要了解到的就是他们的优缺点,比如你的安全快门,以及相机最高的有效感光度等等,这些都将直接影响到你的画面。

那么,尽管这些只是基础,我们依然还需要花很大的篇幅来说,其实大家也能知道这个很重要。但是,是不是懂得这三点就一定能拍好照,当然不是,接下来我们就和大家说说决定照片品质的三因素。


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决定照片的三技法

1、懂得取舍

一个人运气好坏,很大的一个因素,是这个人知道怎么取舍生活。摄影也不例外,我们在拍摄作品的时候也会遇到同样的问题。

比如,当你在画面的取舍的时候,我们会牺牲一些画面来成全另外一部分,而这一部分刚好是最好的表达。

我们在不同的场景运用什么景别的表达,就是我们在拍摄中的取舍,很多的场景其实可以一镜到底,但是为了不同的角度和风格,我们会换一些更加适合表达的镜头来呈现,这就是一种取舍的方式。


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同样,我们在服装上,画面的色彩上,以及后期处理照片中都会存在取舍的,甚至有的摄影师会抱怨,最痛苦的时候是选片的时候,很多照片可能是连拍出来的,画面的变化可能只是细微的斟酌,这时候确实有一些伤头脑,当时作为一个合格的摄影师不能不懂得取舍。

而锻炼这种取舍首先就是要提高自己的审美,要不断地去吸收一些新的元素,然后通过自己的拍摄来积累经验,这时候我们随着技术不断提高,对于构图、色彩以及画面的构成会有更加深刻的思考,也自然就懂得对画面的取舍了。

2、会处理微妙

微妙我们在这里可以理解为细微、细小。很多时候我们在拍摄一个妹子的时候,可能因为妹子面部情绪微小的变化就能给你画面带来非常生动的影响。


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除此之外,我们在后期修图中,也会强调微妙,无论是色彩的校正、肤色的统一、以及润色、修瑕,都在微妙中斟酌,让画面呈现出更加精致。

而这种微妙是最考验一个人的经验和眼力的,在摄影中或者在修图中都会流传这样一句话,一万起步,什么意思,当你初学摄影的时候,先用心地按好前一万张照片的快门,再来谈摄影的感觉。

而后期修图修一万张图片才只是刚刚开始。可想而知,很多人的经验和成功都是通过这样不断的堆叠,总结出来的,所以,在摄影的道路上,没有捷径,唯独思维的开阔这个会在一些悟性,技术上只能靠练习和时间。


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3、统一画面的和谐

我们讲到最后一个,就是和谐。画面的和谐不仅仅是构图、色彩,以及情绪哪一部分的问题,而是整体的感觉。

让画面中所有的元素都能拿捏的恰到好处,这才能初步的说上和谐。想要做到和谐,首先在拍摄前期就要规划好,大致我们需要拍摄到什么效果,而成片就能朝着什么方向去。

如果你在拍摄的时候就不知道,后期调整的就时候也很盲目,这就很难把画面统一好,更无从谈和谐了。


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因此一张好照片,一定是在影调、色彩、构图以及情绪多方面的配合,达到统一和谐的,才能让看的人有一个更舒服的感受。

总结一下,摄影的三要素固然很重要,就好像我们学习走路吃饭一样,这是必须的要学会的,但要想把自己的作品包装的起来,能拍出漂亮的作品,我们一定要注重提神三技法,也就是“取舍、微妙、和谐”,尽管这只有六个字,但是确实需要长时间来练习的,希望大家都能在这六个字中获得更大的提升。好了,今天我们就聊到这里,我们下次再见!


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