“山川之美，古来共谈。”中国人将山水作为审美对象有着悠久的历史，古人常用美好的品行比德山水，因而山水之乐又被誉为“仁智之乐”。人们通过登高临远，澄怀观道，静照忘求的独特方式，最终达到回归自然，与造化冥合为一的精神境界。这极好地诠释了中国人特有的审美方式与精神旨趣，深刻地体现了中华民族的文化特征。
“江山如画”展通过展示山水画中的名山、大川、名胜古迹以及人们栖息居住的自然环境，来赞美祖国壮丽的山河，进一步展示中国山水画艺术的审美内涵，让全国乃至全世界观众从展览中获得视觉和精神的享受。展览由登山、临水、揽胜、栖居、卧游五部分组成。
第一部分：登山
中原地平，偶有山陵，卓然而立，直插云天。先人以为神迹，敬山拜山，盖出于此。
由拜山到登山，是人认知山，转而认知自我的过程，人对山的情感，就像画家画山的视角，或平远，或高远，或深远，高低有异，远近有别，但终究延绵不尽，难以割舍，而所谓东岱宗，中嵩岳，南岣嵝，西太华，北玄岳，那些凝铸为地标的名山，早已成为国人关于这片土地最温厚的印象。
第二部分：临水
水有清灵澄澈，润泽万物的特性，亦是人们赖以生存的宝贵资源。中国人好比德于水，亦期待人们向“水”学习君子之道。在山水画史上，艺术家对长江、黄河、钱塘江、太湖、洞庭湖乃至东海等水系皆不惜笔墨对其进行描绘，留下了一幅幅、一卷卷的传世杰作。
第三部分：揽胜
“名胜”一词承载着丰富的文化内涵。历史越久，积淀越深厚。这是人们对其寄予了美好与情感。经由历代文人雅士对这些胜景的吟咏赞美，人文之脉得以传承，胜景则愈加显示出其生命力。诸如“燕京八景”“蜀中八景”“雁荡八景”“江左名胜”等，都是在一定历史时期形成的景观，承载着一个城市或地区特有的文化和历史记忆。尽管有的景点已经不复得见，我们尚可从绘画中觅得其踪迹，窥见其昔日风采。
第四部分：栖居
君子喜近林泉而居，画家多依此意造景，常在画中置村舍、茅屋、楼宇、林亭、溪轩、舟车、犬马、人迹……这种种图像显示出画中人物幽居山林，远离尘烟的情状。栖居的意味里似乎又包含着某种出世与入世的徘徊，也仿佛暗示着古代文人出仕入隐的理想生活方式。栖居于山水间，他们会客、访友、品茗、泛舟；他们读书、啸傲、鼓琴、观泉；这一切活动发生于山水灵境之中。而置身于山水世界的人，又岂止是观山观水，更是借此反观自我内心，安顿自己的生命世界。
第五部分：卧游
古人钟情山水，却常限于路阻或疾恙不可亲至，于是纳山水于卷轴间，不时展开图卷，幽雅相对，坐在那里穷究画面上的四方远景，观看天际荒远的丛林和杳无人烟的野景，这就是“卧游”。造化万千，取一时一景入画。那些画里的山水，源于画家的个人印象，也关联着那些在历史里被建构的山水程式。
山水画可寄托高雅的情趣，可满足向往林泉之心，亦可以唤起我们对自然的热爱，以及超迈凡俗的情怀。那些画中的风景，那些高山翠嶂、江流巨津、茂林修竹、平滩远渚，是画家心中的，也是现实中你的或我的家乡——祖国的山川。
展览持续至2019年12月1日。
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