諾蘭在98年執導了驚悚片《追隨》，之後就在好萊塢打開了屬於自己的事業之路，兩年後他的突破性作品《記憶碎片》奠定了他的地位，成為好萊塢最著名的導演之一。
諾蘭的所有電影都受到了他珍藏在心底的那些佳作的影響，例如給《敦刻爾克》打下基礎的，來自F·W·茂瑙的1927年《日出》，以及給《星際穿越》提供了支撐的科幻片《2001太空漫遊》。
以下是諾蘭推薦給影迷的30部電影片單，併為影迷們給出了推薦理由。
《2001太空漫遊》（斯坦利.庫布里克，1968）
斯坦利·庫布里克的這部科幻鉅製給諾蘭的童年留下了深刻印象。“完全被震撼到了。我感受到了一種被帶往另一個世界的奇妙經歷。”“你絲毫不會懷疑這個世界。它感覺比你生活的世界更龐大。”幾十年後，諾蘭扛起重任，帶領著全世界的觀眾欣賞了新版“2001”。
《十二怒漢》（西德尼·呂美特，1957）
很少有電影能像西德尼·呂美特1957年的經典庭審片《十二怒漢》那樣展現男人們之間的關係變化。在該片中，亨利·方達和李·科布飾演了一組全男性陪審團中的兩名成員，他們需要決定是否要判定一個少年謀殺父親的罪行。
《異形》（雷德利.斯科特，1979）
除了庫布里克，雷德利·斯科特是另一個在諾蘭的成長過程中留下深刻印象的導演。就像諾蘭所說，“我一直是雷德利·斯科特導演的鐵粉……尤其是我小時候，《異形》、《銀翼殺手》真的讓我大開眼界，因為他們創造的世界太精彩了，完全令人沉浸其中。
《西線無戰事》（劉易斯·邁爾斯通，1930）
“‘戰爭使得人性淪喪’，這話是這部電影首先提出的，該片也是將這個道理展現得最好的。”諾蘭說，“不得不承認，這部電影營造出的緊張恐怖氛圍再好不過了。這部電影證明了阻止一群人在個體命運中尋找意義和邏輯，這樣的行為會造成多大的影響。”
《壞時機》（尼古拉斯.羅格，1970）
尼古拉斯·羅格1980年的這部心理驚悚片由Art Garfunkel和泰莉莎·拉塞爾主演，他們分別飾演心理學教授和一個美國女人，兩人陷入了混亂的情感糾葛。諾蘭導演評價道，“羅伊格的電影多以結構創新聞名，能看到這樣兼具了卓越的攝影美感的作品真的太好了。”
《阿爾及爾之戰》（吉洛·彭特克沃，1966）
是另一部對諾蘭的《敦刻爾克》有著很大影響的電影。諾蘭評價道，“一個永恆且感人的真實電影，用能想得到的最少的劇作手法，卻成功迫使人們移情到了角色身上。我們關心片中的人，只是因為我們沉浸在這種真實感，以及他們面臨的困境裡了。”
《銀翼殺手》（雷德利.斯科特，1982）
在《異形》之後，斯科特又在1982年拍出了里程碑式的科幻電影《銀翼殺手》。這部由哈里森·福特主演的反烏托邦驚悚片在諾蘭設計《星際穿越》的視覺風格時給了他很大的影響。
《第三類接觸》（斯皮爾伯格，1977）
斯皮爾伯格的這部電影是諾蘭在創作《星際穿越》時的靈感來源。諾蘭解釋道，“像《第三類接觸》這樣的的電影，從一個家庭的角度展現了人類遇見外星人的時刻，非常能令人產生共鳴。我也想用這種故事線，給現在的觀眾帶來類似的感覺。”
《登月第一人》（達米恩·查澤雷，2018）
對於達米恩·查澤雷2018年的作品，諾蘭大讚一番道，“這是精心製作的對那次太空計劃的重現，片中的物理細節做得非常令人信服，而且層層遞進的電影沉浸感更令人覺得真實，同時又能確保查澤雷激進強烈的主觀觀點逐漸顯露，最終給人以震撼。”
《為全人類》（1989）
電影中採用了NASA阿波羅計劃的原始圖像。諾蘭評價道，這部電影是“是記錄人類最偉大的嘗試的最不可思議的紀錄片”他還說，“《為全人類》是所有符合人類這個頭銜的粉絲都應該去看的作品。”
《海外特派員》（希區柯克，1940）
諾蘭也是阿爾弗雷德·希區柯克鐵粉，“說起電影懸念和視覺故事傳達，就不得不提到希區柯克，他在《海外特派員》中展現的飛機海上降落的場景，給我們拍攝《敦刻爾克》提供了很多啟發。”
《貪婪》（埃裡克·馮·施特羅海姆，1924）
1924年的默片《貪婪》是“被遺失的天才佳作”，諾蘭這樣說， 馮·施特羅海姆為這部劇情片拍攝了85個小時的素材，廣為人知，而電影講述的則是三個朋友因一張中獎彩票引發的貪婪之心而分崩離析的故事。
《隸你十年》（斯蒂芬·弗雷斯，1984）
很少有電影敢這樣冒險，只簡單講述幾個走投無路的男人之間的關係變化。”諾蘭這麼評論斯蒂芬·弗雷斯1984年執導的這部英國犯罪電影。這部電影由蒂姆·羅斯和重回演藝圈的特倫斯·斯坦普擔任主演，電影講述了兩個殺手押送一個罪犯去往巴黎接受處決的故事。
《失衡生活》（高佛雷·雷吉奧，1982）
“這是一部非常精彩的紀錄片，講述了人們最大的努力帶來了怎樣令人不安的後果，”諾蘭在Criterion上這樣評論高佛雷·雷吉奧1982年的實驗性紀錄片。“這是藝術，不是宣傳，也沒有煽動情緒，沒有說教；它沒有告訴你該怎樣想——而是告訴你該思考些什麼。”
《阿拉伯的勞倫斯》（大衛.裡恩，1962）
在保護膠片電影，抵抗數字電影的猛攻的過程中，諾蘭經常用大衛·裡恩的《阿拉伯的勞倫斯》做例子“畫面具備了非常細微的光影細節和特別的天空色調”。“在膠片電影裡，你一下子就能看到他們騎著駱駝從沙漠裡出來，比藍光版還要快得多。”
《戰場上的快樂聖誕》（大島渚，1983）
諾蘭在這部影片看過音樂人大衛·鮑伊的表演之後，就很喜歡他，所以後來請他出演了自己的魔術驚悚片《致命魔術》。諾蘭說，“很少有電影能捕捉到大衛·鮑伊的魅力，但大島渚的這部戰爭片簡直是為他的才華量身定做的。”
《大都會》（弗裡茨·朗，1927）
弗裡茨·朗1927年的標誌性默片作品《大都會》被諾蘭譽為電影史上的“關鍵試金石”。朗的表現主義攝影風格和對角色的設計，直到今天還在影響著電影人們，並且啟發了許多不同的導演和演員流派。
《阿卡汀先生》（奧遜.威爾斯，1955)
奧遜·威爾斯的《阿卡汀先生》與他另外一些比較知名的導演作品相比，總是被忽視，但諾蘭讚揚了這部1955年的劇情片，說它是“令人心碎的對威爾斯才華的驚鴻一瞥。”
《太空先鋒》（菲利普·考夫曼，1983）
當你拍《星際穿越》的時候，不可能假裝沒看過《2001太空漫遊》，但還有一部電影我必須要提，就是《太空英雄》，”諾蘭導演說道，“在我們的電影開拍之前，我把這部電影錄下來給劇組成員看了，因為在電影院看過這部電影的人不夠多。”
這是美國最偉大電影之一，人們還沒有意識到它有多偉大——可能是因為它有四個小時長！”
《拯救大兵瑞恩》（斯皮爾伯格，1998）
諾蘭簡直太喜歡《拯救大兵瑞恩》了，他甚至在拍攝《敦刻爾克》之前還跑去向斯皮爾伯格請教。諾蘭對這該片讚不絕口，“這部電影絲毫沒有洩勁。開篇真的很嚇人，後來的情節也令人坐立不安。我們不想跟這部電影作比較，因為它的成就太偉大了。”
《007之海底城》（劉易斯·吉爾伯特，1977）
邦德系列是諾蘭最喜歡的作品之一，“有一段時間，007系列就刻在我腦子裡了，我覺得這是一個大製作大規模電影的優秀範例。在《007之海底城》裡，一輛蓮花跑車變成了潛艇，而且完全令人信服，還會讓你覺得‘哇哦，這太神奇了。’”
《雷恩的女兒》（大衛.裡恩，1970）
大衛·裡恩 1970年的愛情電影《瑞安的女兒》打動了諾蘭，因為“海邊的風吹得驚心動魄，海浪也不斷沖刷著……地理景觀和敘事之間的關係，以及主題驅動故事發展，在這部電影裡都做得非常好，給人啟發。這是純粹的電影。”
《星球大戰》（喬治·盧卡斯，1977）
跟許多同年代導演一樣，《星球大戰》給諾蘭帶來了天翻地覆的變化，“這部電影是七十年代上映的，我當時還在試著用超8毫米膠片這些東西，然後，當我看到《星球大戰》的那一刻開始，我就滿腦子都是宇宙飛船和科幻故事了。”
《鱷魚街》（史蒂芬·奎，1986）
這對兄弟1986年的短片《鱷魚街》在諾蘭心中有著里程碑式的地位。“你看那部電影一眼，就再也無法挪開視線了”，諾蘭盛讚道，“電影裡有些非常精妙的東西是之前從來沒有拍出來的。”
《日出》（F·W·茂瑙，1927）
這部電影證明了“純視覺敘事的無限可能”，諾蘭讚揚這部電影時說道，“《日出》跟緊張的戰爭驚悚片《敦刻爾克》很不一樣，但茂瑙的視覺敘事能力是諾蘭在拍自己的戰爭片時想要達到的。
《超人》（理查德·唐納，1978）
諾蘭用標誌性的“黑暗騎士”三部曲在超級英雄類型片中留下了自己的痕跡，最初是理查德·唐納1978年的作品《超人》引起了諾蘭對這種類型片的興趣。他說過，克里斯托弗·裡夫主演的這部超級英雄電影對他的導演之路“有很大的影響”。
《玩家馬布斯博士2》（弗裡茨·朗，1933）
弗裡茨·朗是諾蘭的又一位摯愛導演。他說這位德國偶像級導演在他1933年的犯罪電影《玩家馬布斯博士2》中達到了“邪惡和趣味”的巔峰。諾蘭說這部電影是“任何人想要寫超級壞蛋時的必修課”。
《細細的紅線》（泰倫斯·馬力克，1998）
諾蘭稱這部電影是“對戰爭的非凡呈現”。這部紛亂的劇情片獲得了7項奧斯卡獎提名，包括最佳影片和最佳導演獎。《細細的紅線》是諾蘭拍攝《敦刻爾克》時的靈感來源。
《通天大盜》（朱爾斯·達辛，1964）
“越來越多的電影風格蓋過了內核，這部電影卻相當有意思，”諾蘭在IMdB上這樣評價朱爾斯·達辛的這部偷盜片。“我喜歡它不僅是因為裡面經常被人模仿的從房頂倒吊下來的搶劫戲，還因為彼德·烏斯蒂諾夫精彩的喜劇表演。”
《生命之樹》（泰倫斯·馬力克，2011）
諾蘭非常喜歡泰倫斯·馬力克，除了《細細的紅線》還有《生命之樹》，在影片上映時，諾蘭特意發表一段評論。“他的電影能深深打動每一個人，你很容易看得出他的風格，但又很難說清楚是為什麼。”
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