即使是在音乐圈里，“实验电子乐”也是一种略显先锋、小众的存在。当一场实验电子音乐会，在“草根”“接地气”的快手平台上演奏，会碰撞出怎样的画面？继2月底令人惊喜的首场演出后，4月26日晚，UCCA尤伦斯当代艺术中心举行了第二次“良樂”线上音乐会，四组来自国内外的音乐人在三地同时上演音乐接力，令观众在特殊时期得以继续关注和走近艺术。
虽然在疫情期间闭馆，UCCA尤伦斯当代艺术中心却以线上艺术项目引来比往常更多的“参观者”。在直播中观看两场音乐会的网友多达490万人，远远超出了一场实体美术馆展览的观众。“良樂”项目策划人、UCCA尤伦斯当代艺术中心副馆长尤洋近日接受记者采访，分享“良樂”的幕后故事，以及直播时代为艺术带来的新可能。
“‘园音’线上音乐会：良樂”第一期，刘与操、郭雅志在演奏中
满屏留言，音乐跨越时空
当戴着方框眼镜、一头长发的实验电子音乐人GOOOOOSE（上海实验电子乐队“鸭打鹅”的韩涵），坐在一圈电子音乐设备中央，盯着电脑屏幕进行操作时，直播画面里飘过各种各样的留言，有的人好奇问道：“他怎么还没开始唱？”“电脑还没修好？”还有人热心科普电子音乐知识。
“大家的留言太好玩了。”“良樂”项目策划人、UCCA尤伦斯当代艺术中心副馆长尤洋在两次直播音乐会中担任主持人，观众五花八门的回应让他有时看得直乐，“我在直播中说，演奏音乐不一定需要乐器，大家看到一个人以修电脑的姿态演奏音乐的时候，不要觉得他是骗子，他也许是有道理的，只是我们在这方面的了解有点欠缺。”
当晚约190万观众围观了这场直播。Nova Heart乐队主唱冯海宁与贝斯手博譞、鼓手石璐，在柏林和北京两地共同合奏激情音乐。Click# 15键盘手杨策在连麦中说道，“特殊期间，大家要时刻注意安全，也希望疫情早日过去，我们可以尽快在现场相见。”直播以全球殿堂级音乐大师阿尔瓦·诺托的表演为结尾，诺托此前曾和坂本龙一、池田亮司等知名音乐人有过多次合作。
尤洋还记得，在首期“良樂”音乐会中，夏雨言一曲琵琶结束后，突然换了一把南琶继续演奏。当尤洋还在犹豫要怎么介绍这个乐器时，网友在评论里已经开始了一轮自我普及：“这是南方琵琶，简称南琶，在唐朝时期引入中国……”“如果说线下展览是单向灌输，那么网络则是建立一种通道，激发出人们在智力和兴趣上的分享。我们很珍惜这样的互动机会。”尤洋说道。
一剂“良药”，艺术送去慰藉
“良樂”音乐会脱胎于一个叫“园音”的多媒体现场艺术项目。这个项目邀请了39位音乐人参与，他们在带有苏州园林景别的空间内即兴表演，策划团队将这39小时的演出素材打破、重新拼贴，在UCCA展出。按照原本的计划，“园音”在UCCA展览期间，一共会呈现4场线下演出。第一场演出在展览开幕当天举办，共有约600位观众参与。还没来得及做第三场演出时，疫情就爆发了。
发起“良樂”音乐会是尤洋灵光一闪后的决定。隔离在家的日子，他时常弹吉他，与玩音乐的朋友交流，而新闻上似乎每天都是坏消息。在他看来，疫情期间，人们不得不居家隔离，无论是人际关系，还是公众与艺术之间关系，都出现了隔离和断裂。“良樂”的“樂”是“音樂”的樂，也是“快樂”的樂，又和藥（药）同音，以期用艺术的方式给被疫情笼罩的人们带去一点慰藉。
首期音乐会中的坂本龙一
“良樂”音乐会从有想法到落地只有短短三周，团队成员各自隔离在家、异地工作，“不是常规做展览的流程，而是充满了未知。”不仅尤洋是首次做视频直播主持人，首期请来的音乐人里只有庞宽参加过一次直播。在尤洋向坂本龙一发出微信后，对方几乎在第一时间就答应了邀请。因为国外网络情况限制，坂本龙一的演出最终以录播形式呈现。
当坂本龙一身着黑色高领毛衣出现在音乐会画面中，演奏的吊钹上印着“中国武汉制造”的字样。演奏结束，坂本龙一用中文轻声说了句：“大家，加油！”那一刻，“武汉加油！”“谢谢教授的音乐”等留言在屏幕上不断滚动，人们的心在此时紧紧连在一起。
UCCA尤伦斯当代艺术中心作为中国领先独立艺术机构，并没有因为突如其来的疫情而停滞，反而借此特殊时刻策划了一系列丰富多彩的线上活动。除了线上音乐会以外，还推出了云观影、线上公益课、讲座等。上周其分馆“UCCA沙丘美术馆”尝试了首个“云开幕”，UCCA北京馆也将于下月21日开启本年度第一个大型群展。目前北京主馆正在进行一个快闪打卡活动：#emptyUCCA，活动持续至5月8日。
面对疫情，尤洋觉得艺术行业需要发出各种各样的声音来回应。“疫情影响了所有人，我认为作为艺术从业者不应把疫情带来的影响简单化，比如喊喊口号。艺术的作用，不是简单地让大家忘记伤害，而是让更多人感受生命真正的力量，希望唤起大家的勇气。”
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