影史上，1994年是个神奇年份，诞生了《肖申克的救赎》、《这个杀手不太冷》、《低俗小说》等一批经典影片，但是，在奥斯卡笑到最后的是
《阿甘正传》。如果把《阿甘正传》看成励志鸡汤，很难理解它为什么战胜了《肖申克的救赎》，所以，我想分析一下《阿甘正传》诞生的时代背景，有助于深入解读。
拍摄《阿甘正传》时，美国打赢了海湾战争，重获中东主导权，最大对手苏联此时解体。从海湾战争胜利到2001年911事件之前，美国获得了黄金十年。与此同时，整个美国社会也从长达半世纪的冷战重压下解放出来，但整个社会遗留的冷战思维依然存在，一时方向迷茫，急需重塑内在的秩序。
《阿甘正传》就是这种需求的表达，影片中，汤姆汉克斯饰演的阿甘是一个有先天智商缺陷的小人物，一系列歪打正着的际遇，让他成为冷战时期美国重要历史事件的见证者，自己也成了美国英雄，这个故事看上去很励志。
导演罗伯特泽米吉斯用一贯纯粹的风格拍摄这部影片，意在通过虚拟人物“阿甘”反思冷战时期的美国社会，和新时期美国人对新生活的渴望，
某种意义上，阿甘就代表着美国梦。如果《肖申克的救赎》胜于人性，那么《阿甘正传》则胜于看待历史的格局，它在恰当时机填补了美国人的内在需求。
影片用中立态度看待越战，意在弥合战争给国家带来的撕裂
我将越战在影片中的价值摆在第一位，是觉得它在影片展现的社会矛盾中，相当于催化剂。
越战是冷战中的热战，是美国为了实现冷战目标最冒失的选择。它长达二十年，给美国社会造成了严重的创伤，片中影射的诸多事件和问题，都和这场战争脱不开关系。
导演巧借阿甘的视角，用中立态度解读越战，试图弥合越战给美国人带来的深远价值冲突：
①阿甘凭借跑得快，摆脱了同学的欺辱。他一步步跑进了大学足球队，又跑进了军营，前往越南前还被青梅竹马的好友珍妮叮嘱：遇到危险，一定要跑起来！
珍妮想让阿甘凭借跑步活下来，阿甘在战场上也的确是第一个跑掉的，但他又反身跑回了枪林弹雨的阵地，挨个背回负伤的战友，这个情节类似《血战钢锯岭》。影片中的战斗，从头到尾都没看到越军，也没表现出美军的英勇顽强，只看到阿甘逃跑和救人，表达出典型的反战立场。
②另一个值得玩味的情节却和反战无关，入伍后，训练装卸枪支时，最笨的阿甘最先完成，还打破了连队记录，受到了教官的大声夸赞，是他脱胎换骨了吗？
面对即将到来的战争，阿甘并没有表现出丝毫反对和退缩，而是坚决服从命令，又执行的很到位。导演安排阿甘成为连队先进，隐隐表达出褒奖意愿，和反战情节相悖。仔细揣摩，主角忠于命令，何尝不是对国家意志的认同呢？
③后面诸多情节，继续表现出导演对越战模棱两可的态度。阿甘最好的朋友巴布死于战场，上司泰勒中尉失去双腿，都在还原战争的罪恶；而阿甘接受总统林登约翰逊的授勋仪式，又误入反战游行，发表演说时麦克风电源线意外掉落，导致表态不清等细节，又淡化了战争的罪恶感。
影片上映时，冷战带来的价值对立仍然遗存，美国又刚刚拿下伊拉克，这时表达反战立场是否合适？而战争带给美国的伤痛，导演更不可能旗帜鲜明的炫耀，那么借用阿甘表达中立态度，不失为一种选择，所以我们看到，阿甘在战场上不管是英勇还是仁慈，最后都归于“傻”这个性格特征上，很巧妙的回避了价值观念的左右之争。
毕竟走出冷战阴影，重拾信心，面向未来才是当务之急，关于越战是对是错，继续争论有必要吗？
女主珍妮从背叛到回归，代表主流价值对垮掉一代的拯救
阿甘有一位伟大的母亲，一直给予阿甘信心，比如她有一则著名的巧克力哲学：生活就像巧克力，你永远不知道下一盒是什么味道。
但真正改变阿甘人生的，却是女主珍妮，珍妮让阿甘学会了最切实可行的改变方法：跑！这个方法简单粗暴，却符合阿甘的理解能力，阿甘后来得到命运的眷顾，就是从奔跑开始的。
珍妮最初是正常孩子，阿甘才不正常，然而随着剧情延伸，珍妮和同年代多数年轻人一样变得叛逆、疯疯癫癫，误入人生歧途，阿甘的路则越跑越宽。
①幸运的人用童年治愈一生，不幸的人用一生治愈童年，男女主角的命运交集始终指向这点。珍妮的人生是一条U型线，多数时间处于无望谷底，童年的她被父亲虐待，至此失去对男性的安全感，所以无法彻底接受爱情，内心阴影让她面对阿甘时屡次逃避。
可以说，珍妮的自甘堕落，与阿甘的不断进步形成鲜明对比，但是珍妮内心，又没有完全关闭对美好的向往，虽然她放弃自己，但从未放弃鼓励阿甘。阿甘始终接纳着珍妮给予的鼓励，又反过来给珍妮当榜样，所以珍妮和他从藕断丝连到最终牵手，才能表达拯救的主题。
②如果阿甘是主流观念的代表，珍妮则是嬉皮士文化的典型。珍妮追求个性解放，大学时就给《花花公子》拍摄写真，因此被学校开除；她跑到地下酒吧裸体弹唱，导致阿甘和人大打出手；她又参加反战团体，交往嬉皮士男友，阿甘又打了她男友。每次阿甘打架，都因珍妮而起。
成年后的珍妮就是美国嬉皮士一代的典型代表，吸毒、滥情、四处流浪、解放个性、反对权威，比如她裸唱的《Blowing in the wind》，就是同期乡村摇滚，摇滚则代表60年代美国青年的叛逆。珍妮最后死于艾滋病，也离不开她糜烂的生活方式。
我想再次强调战争创伤。影片中珍妮出生时恰逢二战结束，父亲对她的虐待，应该源于战争对同期美国人造成的精神创伤；而越战又造就了美国垮掉的一代，珍妮的青春正好处于越战时期，她处处带着那代美国青年的迷茫和玩世不恭。随着越战结束，嬉皮士风潮落幕，珍妮也结束了挣扎。
珍妮最后回到阿甘身边，和阿甘有了孩子，剧情本该圆满，可随着珍妮死于艾滋病，再把垮掉一代的伤疤揭开，导演用珍妮的悲剧，赋予这段历史沉重感，也警示当下人不要重蹈覆辙。
影片中还有些小细节，比如阿甘与猫王、约翰列侬一起出现在镜头中，也同样表达出阿甘对同期摇滚文化的接纳，摇滚文化在某种程度上契合了垮掉一代的精神需求。
对待敏感的种族问题，阿甘恪守着绝对的“政治正确”
种族问题，尤其黑人在战后美国民权运动中的位置，一直都是美国的敏感问题，影片用诸多细节表达了主流站位。
①阿甘全名叫福雷斯特甘，妈妈告诉他，他的名字灵感来源于某位去世多年的先祖。从照片看，阿甘先祖是3K党领袖，在美国历史上是个顽固的种族主义者，这让阿甘对待黑人的态度更像替祖上赎罪。
②阿拉巴马州大学打算接纳两名黑人大学生，结果州长华莱士不允许，还宣读了一番种族主义宣言，逼的总统肯尼迪派来士兵保护黑人学生进入教学楼，而阿甘替黑人学生捡起掉落的课本，无意中被拍下来，还上了电视。
历史上还真有类似事件，只不过发生在阿肯色州小石城。小石城高中打算接收几名黑人学生，州长福布斯是影片中华莱士的原型，他阻止黑人学生入学，惊动了时任总统艾森豪威尔，总统直接派101空降师接管了小石城，揭开了民权运动的序幕。
影片中阿甘替黑人学生捡书细节已经表明了反歧视的态度。
③阿甘最好的朋友是黑人巴布，虽然他上了越南战场，可最大的梦想是回家捕虾，结果他死于越南，阿甘继承了他的遗愿，与泰勒中尉一起捕虾，误打误撞的成了百万富翁。
影片玩了一个白人继承黑人遗志的梗也就算了，还让白人女仆服侍巴布的黑人妈妈，而巴布妈妈的妈妈一直都在服侍白人女主；另一个梗，刚到越南时，泰勒中尉讽刺巴布的厚嘴唇，让他小心点，别让嘴唇碰到地雷线，但到了影片结尾，泰勒也成了捕虾人，替巴布完成遗愿。
④珍妮在华盛顿时带阿甘去见她的新男友，结果阿甘与黑豹党相遇，虽然阿甘在黑豹党面前又揍了珍妮新男友，可是有个细节需要注意，黑豹党总部窗帘上的头像居然是马丁路德金与切格拉瓦。
两位都是追求平等自由的著名斗士，一个是非裔美国人，一个是拉丁裔白人，把他们并列在一起，象征着平权运动。
面对种族问题，任何美国导演都不敢轻易擦枪走火，所以《阿甘正传》也表现的中规中矩，导演利用胶片语言，诉说肤色平等，这与他试图弥合美国社会种族裂痕的理念一脉相承。
影片对战后美国的定位，有着清醒的认知和反思
阿甘用憨傻的形象示人，最后却成了美国英雄，既离不开努力，又有幸运成分。
除了努力，好运一直伴随着阿甘：他有一位开明的妈妈，始终没有放弃他；他在双腿残疾的情况下奇迹般成为体育明星；上战场后，毫发无损，全身而退；回国后成为英雄，接受总统接见；无意中学会打乒乓，完成中美乒乓外交的历史性任务；为替巴布完成遗愿去捕虾，阴差阳错的成了百万富翁。
而他感恩的方式，是坐在公交站长椅上，对陌生人诉说往事，采用倒叙结构铺开整个故事。
阿甘反复强调自己的成功来源于幸运，也在一定程度上反映出导演对美国历史的看法。在罗伯特泽米吉斯看来，美国今天的成就，固然和自身进取分不开，但也离不开偶然的运气因素。
阿甘的故事，几乎伴随了冷战时期美国的历史，他用诚实善良、正直勇气弥合了美国社会诸多裂痕，带给人温情脉脉的观影感受，就连影片的音乐都放弃了历史题材常用的恢弘交响乐。
影片明明是戏剧，却给人以奇迹之感，说明，任何时代的人性都是相通的。
观影后记：
导演借助阿甘的故事告诫美国人，弥合分歧，坚持走正确道路，才能重振美国辉煌，这对90年代的美国人来说，是一把精神食粮。在1991年至2001年间，美国经济高速增长，文化繁荣，风头一时无二。
阿甘与珍妮的孩子，就是疗愈裂痕的象征，他像阿甘小时候那样走上校车，但他非常聪明，已经是个正常孩子了。
今天的美国，遭遇了百年不遇的疫情危机，国内各种掩盖住的问题，在疫情面前被无情揭开，很多矛盾暴露出来，美国人又一次走到了十字路口。
这时，希望他们重新看看《阿甘正传》，并深刻的反思：运气不会永远伴随美国，还是踏实的做出正确选择，才是人间正道。
閱讀更多 妖明嶽 的文章
