《长安十二时辰》电影概念设计丨子绘娱
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CHANGAN
《长安十二时辰》
电影概念设计
前言
上一篇文章给大家介绍了《长安十二时辰》的服化道，它的服化道超级牛掰，但它的概念设计也不甘落后。
开头一个长镜头展现出整部电视剧的背景——大唐长安，它的繁华、热闹，展现了万国来朝的宏大气象。
这个长镜头里展现的就是工作人员耗时七个月搭建出来的场景。我们知道，在搭建场景之前，有这么一群人，叫场景概念设计师，这些搭建出来的场景首先要被设计出来才能完成搭建工作。
场景主色调的选取
为了展现这样繁华的长安，剧组可谓是做足了前期的准备工作。
除了画地图，花了七个月搭建场景，打磨道具以外，剧组还在美术概念图上下功夫。
在搭建场景上，前期的美术概念图在考究建筑时，参照了敦煌壁画和云岗石窟，以及现存的唐宋辽建筑风格。
而建筑的色彩则参考了壁画上的颜色和佛光寺褪色不严重的地方，并调制了多重朱色进行测试，最终选择了影片中的那种色号。
（佛光寺的一角）
（剧中正式采用的色调）
靖安司
很多主要的建筑场景上，美术组花了更大的功夫在里面。比如靖安司、右相府、地下城。
由于道教在唐朝天宝年间十分盛行，靖安司也有许多道教元素，如28座星宿的神像。
靖安司出口的牌匾上写着“生生门”。
在这样有神秘感、压迫感的神殿中去做气氛，就有一个很好的基础。
再加上靖安司是一个特殊的国家安全部门，众多伏案紧张工作的文吏，和密密麻麻的档案，有了这两种不同的元素杂糅在一起，就会让人感觉信息量十分巨大，所有的情感，机缘，斗争都融合在这个巨大的神殿里！
右相府
而右相府则是考究了剧情和人物形象，右相府的地位很高，但美术组却没有用富丽堂皇来表现他的低位之高，而是给他的厅堂设计了一个花房的主题，比如在冬天养花是非常难的，要保持室内高温高湿，需要大量人力物力，侧面来表现出右相的地位显赫。
场景
这些场景的主题定位是美术和导演商讨而确定下来的，原故事和剧本并未涉及。但正是因为这些场景上费的功夫，让观众在第一个长镜头下，就感觉回到了大唐盛世，回到了上元佳节这一天。也让观众在关注剧情的同时，狠狠享受了一把“长安一片月，万户捣衣声”的意境之美。
（场景概念设计图）
（场景概念设计手稿）
分镜与拍摄制作
它的分镜头脚本，同时在拍摄时采用脚本里的构图，把握好的色调。
分镜头脚本有着不输电影脚本的实力，特别是和大导演徐克的分镜头手稿对比之后。
（《长安》的分镜头脚本）
（徐克的分镜头脚本）
构图与配色
在构图上，采用了黄金螺旋构图：把一条线段分割为两部分，其中一部分的全长之比等于另一部分与这部分之比，比值近似0.168。
纵深构图：利用透视关系，引导视线，产生空间感。
三分法构图：三分法构图是黄金分割图的一种衍生，通常表现为水平或垂直形态，构图简练。
除了这些，一些基本的构图，都用到了，使用这些构图在剧作中，大大地提升了剧作的质感。
网剧做出了电影的色调，环境和服装呈现出中国传统配色之美。
（构图与配色）
尾声
最后，《长安》完美吗？
它不完美，当下还是有很多需要更用心的地方。
但仅仅是用心打磨每一处细节这一点，就值得一看。说白了就是，你尊重了观众，观众才能尊重你。
希望《长安十二时辰》，应该是国产良心剧的开始，而不是结束。
今天就到这里啦~
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《长安十二时辰》电影概念设计
丨子绘娱
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