高劍父（1879年10月12日—1951年6月22日），名侖，字劍父，後以字行，漢族廣府人，生於廣東省廣州府番禺縣（現廣州市番禺南村員崗鄉），傑出的中國近現代國畫家、美術教育家、嶺南畫派創始人之一、中國傳統美術的革新者和中國現代美術的先驅者。
高劍父與陳樹人、高奇峰一起致力於中國畫改革，後人稱嶺南畫派。1951年6月22日卒於澳門。高劍父是近現代中國畫從古典向現代轉型進程中的先驅者之一，也是近現代嶺南文化史上為中國美術事業作出卓越貢獻的第一人。辛亥革命後，他在中國畫壇逐漸崛起，最終成為引人矚目的“畫壇盟主”和“一代宗師”。他所創立的“嶺南畫派”也不斷髮展壯大，成為具有全國影響力的繪畫流派。
高劍父活動於辛亥革命的風雷之中，同樣在繪畫方面貫穿著他的革新思想。他既有深厚的傳統基礎，又從事東、西洋繪畫的研究，開擴了眼界，在藝術上得到不少新的啟示。 高劍父既擅長寫意 ，也能畫工筆。于山水、人物、翎毛、花卉以至草蟲禽獸，無所不能。他大膽融合了傳統繪畫多種技法，又借鑑了日本畫、西洋畫，重視透視和立體感、設色大膽等表現技法，並注重寫生，從而創立了自己的新風格。
高劍父的山水、氣勢磅礴，筆法有近似馬遠、夏圭一體的，橫砍豎劈，幹筆飛白，於秀逸中見剛勁。所作朝陽夕照，風雨晦冥，煙霞雲霧之景，生動地再現了南國山川的秀麗多姿。作品多用水墨渲染，用筆潑辣，時作沒骨法，除樹石局部略用線條外，天色、水光和雲霧都以水墨渲染，墨卷波濤，筆縮雲煙，深淺遠近，詩意盎然。作畫很少用中國畫線條，而是用色彩和水墨的渲染來表現形象和質感。
他的工筆人物、花鳥表現手法不拘一格。所作水墨花鳥，放縱似徐渭。又以石恪、梁楷一體“減筆”畫人物，著墨敷彩不多，寥寥數筆，生動傳神。
1914年，高氏兄弟在廣州創辦《真相畫報》，闡述藝術理論，介紹革新派作品，提倡新國畫，並在上海、南京、杭州等地舉辦畫展。此時，高劍父“折衷中西”的藝術思想可謂生成。
1920年後，高劍父淡出政壇，潛心繪畫。孫中山病逝以後，公開表示永不做官。“他認為，他應該全力推動另一場革命了，那就是藝術革命。”張立雄說。
張立雄介紹，高劍父退出政壇，和弟弟高奇峰在高第街租得一樓，名“懷樓”，後遷文明路安定裡。黃興據諸葛亮詩“草堂春睡足，窗外日遲遲”，給高劍父居處起名“春睡草堂”，並寫橫額相贈。“春睡畫院”遂得名。
1923年高劍父購得朱紫街87號，春睡畫院便固定於此。張立雄介紹，這間房產原屬環翠寺，後為義莊（俗稱“棺材莊”），1930年高劍父以低廉的價格購得，“高劍父是一個有氣概的人，不怕神，不怕鬼，他認為這套房子恰好在城牆外，比較清靜，適合做畫院，後來更是將全家都搬到此處”。
在春睡草堂裡，高劍父踐行了自己的藝術主張：“繪畫要代表時代，應隨時代而發展。”他還試圖將中國藝術推向世界，因此赴南亞等地採風、辦展。在印度，高劍父獲得了泰戈爾的認可。
高劍父生平著作尚有《中國現代的繪畫》《印度藝術》《國畫新路向》《蛙聲集》《佛國記》《劍父碎金》、《喜馬拉雅山的研究》《佛教革命論》《聽秋閣畫跋》《春睡藝談》等書。
1930年，高劍父到印度、斯里蘭卡、尼泊爾及南洋群島等地考察，並舉辦個人畫展、宣講中國美術。爾後又赴歐美考察美術。其畫多次參加國際展覽，引起歐美畫壇的重視，先後獲得意大利萬國博覽會金獎、巴拿馬及比利時萬國博覽會最優獎，部分作品還被一些國家的博物館收藏。
孫中山逝世後，他對當時的軍閥、官僚統治極為不滿，遂放棄從政，辦春睡畫院，收徒授藝，專心致力於中國畫的革新。
高劍父一生不遺餘力地提倡革新中國畫，反對將傳統繪畫定於一尊；主張折衷，即一方面折衷於傳統文人畫與院體畫之間，又折衷於中國傳統繪畫與東西方繪畫之間；強調兼容幷蓄，取長補短，存菁去蕪。在創作上，他對人物、山水、花鳥均有很高造詣，其畫筆墨蒼勁奔放、充滿激情。另外，他還長於書法，喜用雞毫筆，風格雄厚奇拙。
《東戰場的烈焰》是畫家抗日戰爭時期的作品。畫家以西洋繪畫中的光影處理和素描關係，融進中國的墨筆來表現祖國河山被日本帝國主義轟炸後的情景，滿目瘡痍，一片廢墟。是畫家的親眼所見，也是畫家的寫生之作，畫家是以無比悲憤的心情來創作這幅作品的，以喚起民眾的覺醒和抗爭精神。正如右下角印章所刻：“亂畫哀亂世也。”明顯地表現出畫家的愛國主義和人道主義的思想。
高劍父晚年主要從事美術教育，除春睡畫院外，還先後創辦過南中美術專科學校、廣州市立美術專科學校，並擔任中央大學、中山大學教授，培養了一大批人才，如方人定、黎雄才、盧傳遠、關山月、楊善深、黃獨峰等都出於他的門下。他的融會中西的藝術思想影響了好幾代人。
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