如果1992年也有網絡熱詞，那電影界的熱詞非“女性”莫屬。
《豪情四海》裡貝寧征服了有1.2萬個前任的花花公子沃倫比蒂；《美女與野獸》裡公主成了拯救王子的英雄；《蔓生薔薇》出現首對同時提名奧斯卡的母女；《末路狂花》裡一對姐妹勇於向男權發起挑戰……
其中，最後一部《末路狂花》，在當時還引起關於女權的廣泛討論，討論點圍繞在電影中是否真的體現女權？
這部《末路狂花》究竟寫了什麼呢？內容其實很簡單。
家庭主婦塞爾瑪和閨蜜路易斯，相約週末一起外出旅遊散心。路中，在一家酒吧，塞爾瑪差點被一名男子霸王硬上弓，幸好路易斯及時趕到，用槍射殺男子。兩人從此走上逃亡之路，在一系列事情的觸發下，路上兩人性格均發生巨大變化，並一步步走上了不歸路。
該劇由英國的雷德利·斯科特導演，豆瓣評分8.8，當年還獲得了奧斯卡最佳原創劇本獎。是很多人影庫中都想推薦的一部佳劇。
不過還是有網友不買賬，看完《末路狂花》覺得說女權有點牽強。一千個讀者，一千個哈姆雷特，所以見解不同，也是正常。我在數次觀影后，卻從細微處發現了導演的高明之處，影片在情節設置、鏡頭運用、音樂的選擇都在有意地去塑造，男權下的女性追求自由的過程，而這過程也是女權意識覺醒的過程。
一、情節轉折：三個與男人有關的轉折點，將這對姐妹一步步推著走向末路
影片選擇了簡單的單線敘事方式，期間通過一個個矛盾來推動情節。一個個矛盾看似出乎意料，深思中卻又意料之中。
1.家庭中，塞爾瑪被丈夫裹挾著，逐漸失去自我
影片在開頭，塞爾瑪和她丈夫達里爾的對話很有意思。比如：
塞爾瑪叫：“達里爾——”
達里爾怒氣衝衝：“該死的，塞爾瑪，別大叫，我說過受不了你在早上大叫。”
指責以塞爾瑪立馬道歉結束。期間達里爾一抬手，塞爾瑪就自覺幫他戴好手鍊。
簡單的言語和行動中，兩人在家庭中充當的角色一目瞭然。
交談中，塞爾瑪幾次欲言又止，還是沒向達里爾提自己週末想和路易斯一起出去玩的事，因為她知道，即使問了也是白問，肯定不會同意。
路易斯的一句話直接點出了塞爾瑪和達里爾間失衡的關係：“他是你丈夫，還是你父親？”
達里爾在家庭中就是頤指氣使，高高在上的姿態，他在外辛苦賺錢，妻子附庸著他，所以必須在家操持家務，伺候他。他可以隨意指定規則，不允許塞爾瑪在家大喊大叫，電視他想看球賽就只能看球賽，回來要有飯吃……難怪路易斯直言，達里爾簡直是塞爾瑪的父親。
在如此環境中，一直唯唯諾諾的塞爾瑪，她就像個彈簧，壓得越狠，想要釋放解壓的心就越發強烈。才有了想要出去透透氣，散散心的念頭，也為後文旅途中塞爾瑪做出出格的舉動埋下了伏筆。
2.夜店裡，塞爾瑪與男人調情被對方羞辱，路易斯衝動槍殺對方
旅途有種魔力，遠離熟悉的環境，人會釋放壓力，顯出本性。
旅途剛開始，塞爾瑪穿著性感的衣服，在車上把腳架起來，拿跟煙學路易斯抽菸，但此時的她還只是在小範圍內做出的突破，煙沒有點，只是裝裝樣子，卻也看出了想要成為無拘無束的路易斯。
隨後，塞爾瑪看見酒吧便想進去喝一杯，喝完一杯又一杯，順便和一個男人調起情來，調著調著就調到停車場，月黑風高，然後男人就暴露了，是個經常玩弄女性，有暴力傾向，想霸王硬上弓。這時候塞爾瑪的酒也醒了，可反抗也抗不過對方精壯的胳膊。好在路易斯及時趕到，拿出之前防身用的槍，讓男人即使收手。本來就此結束，雙方離開，
誰料男人口出玷汙女性的汙言，惹怒路易斯，衝動之下直接開槍，男人一槍斃命。殺了他，是出乎意料的，電影后面隱晦的情節中，卻交代了這個舉動的合理性。路易斯在德州被人侵犯過，所以即使逃亡時寧願繞遠路，也決不走德州。可見那件事給她留下的心理陰影，她深知此事帶來的傷害，並痛恨那些把女性當成發洩工具的男人，隨意侵犯女性。在男人接二連三說出侮辱女人的話時，路易斯開槍了。
從此，便讓這對姐妹從歡樂的旅途，變為逃亡的囧途。
3.失竊後，身無分文的兩人走上搶劫之路
這對姐妹從一開始，恁憑誰都不會相信她們會殺人，而她們自己也慌了手腳。路易斯好不容易為自己的逃亡籌到了錢，交給塞爾瑪保管。結果塞爾瑪因為逃亡心不在焉，中途遇到陌生男人皮特搭車，塞爾瑪動了惻隱之心，說服路易斯讓皮特上車。結果塞爾瑪不僅被皮特花言巧語騙了錢，還失身於他。這皮特品行不端，後來逃亡的目的地都被皮特洩露給警察。
身無分文的兩人已到崩潰邊緣，也迎來了影片中最重要的轉折點，兩人的性格從這刻變了。塞爾瑪不再依附達里爾，哀怨自艾，成了拿主意的人，路易斯卻失了主意，柔化了以往的成熟堅強。於是，塞爾瑪為了湊錢，學著皮特，拿著槍直接搶了一家便利店。
這麼一搶，她們再無迴路。
搶劫的錄像直接傳到了警察手裡，這赤裸裸的證據在前，誰還會覺得她們對於兇殺案是無辜的？
途中遇到一個開卡車司機，一直用汙言穢語挑釁這對姐妹，後來她們朝司機卡車開槍，最後車爆炸了。
在這一步步的發展過程中，巧的是，三個情節轉折點都與男人有關。開頭因為塞爾瑪長期在家操持家務，壓抑太久才迫切想要出去旅遊散心。酒吧裡因一男人，險些遇險不測，路易斯在救人的過程中衝動殺人，從此生活翻天覆地。最後又因為被男人騙，走投無路而搶劫。一環扣一環，而每次事件的背後也暗示了這對姐妹
思想的轉變，不回頭，不願回去乖乖被審判，明明是受害的一方，卻無處說理。這些選擇都體現著這對姐妹女性意識的崛起。
二、鏡頭語言：室內昏暗壓抑的色調和公路上開闊自由的視野，形成鮮明對比
鏡頭語言是電影和書籍最明顯的區別，有連續畫面，可以直接呈現人物表情動作，甚至那些作為參照的背景和畫面色調也成了渲染主題的極佳輔助。《末路狂花》影片劇本固然給力，但鏡頭語言也很加分。
1.室內色調
《末路狂花》屬於公路片，所以影片中室內的場景並不多。開篇，路易斯在咖啡廳裡匆匆忙忙來回穿梭，店內煙霧繚繞，聲音嘈雜。另一邊，早上的塞爾瑪在家同樣是忙不迭，一邊幫丈夫弄早餐，一邊急著接電話。導演似乎是故意將塞爾瑪的家設置成深色 的，狹小的廚房裡擠滿了瓶瓶罐罐各種物品，多卻不雜亂。忙碌在昏暗的視線下，更有了一種壓抑的感覺。這昏暗壓抑的感覺和電影女性在家庭中處於弱勢服從的地位互相呼應。
2.公路鏡頭
與室內壓抑的氛圍相比，室外又是另外一番風景。她們開著敞篷車，疾馳在開闊無垠的公路上，鏡頭隨著這對姐妹花的視線向前延伸，明亮的陽光、寬闊蜿蜒的公路，兩人吹著風、呼吸著新鮮的空氣，彷彿就跟著鏡頭行駛在奔向自由的路上，讓人心曠神怡。
這是女性向往自由、渴望獨立意識覺醒的最真實呈現。
3.音樂的選擇
值得一提的還有影片中的配樂，這對姐妹在收拾行李準備出行時，配的是《wild night》，“當你擦拭皮靴，站在鏡子前，梳妝打扮，拿起外套，走出去……”歌詞和畫面，與旅行前歡呼雀躍的激動心情氛圍融為一體。當兩人剛殺人後，慌亂無措想逃亡去墨西哥，此時音樂配的是《Going To Mexico》，兩人各自無聲，此時音樂一起，淒涼中帶著傷感，實在是應情應景。而後兩人確定了逃亡之路後，心情終於舒暢一點，於是一起唱起《The Way You Do The Things You D》，“你可能成為你想成為的任何人……”歡快，歌詞又符合這對姐妹當時的心境，也呼應了主題。
三、結語，亦是影片的結局
在無數的警車窮追猛打中，塞爾瑪對路易斯說：“這都是我的錯。”路易斯卻說：“到這個時候你應該明白了，這不是我們的錯。”是啊，不是她們的錯？那是誰的錯呢？是誰讓原本普通平常的女人，成了“窮兇極惡”的殺人犯呢？令人深思。
姐妹倆最後縱身躍向峽谷
一路瘋狂，一路悲壯。影片中最後，姐妹倆開著那輛藍色的雷鳥，縱身躍向峽谷，成為了經典的一幕留在觀眾心裡。
很多人說，她們一定要死嗎？
要，因為只要嘗過自由的味道，女性意識覺醒後，便再也回不去了。這不是導演的安排，而是影片中這對姐妹跟著心，不約而同的選擇。
那她們的死有用嗎？
導演最後借Hal警探的口喊了出來：“多少年來，她們受盡了欺凌。”雁過留聲，人過留名，她們以身殉道，所以，道依然存在。她們，為後世的女性開闢了新的道路，鼓勵女性勇敢追求自己的夢想，為自己而活。希望社會能對女性不公平的情況引起關注和覺醒，這也是影片對未來的美好憧憬。
所幸，最初的暴力抵抗後，後人的路已然好走很多了。
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