我個人對《冰雪奇緣》非常有感情，2014年初在國內上映時，即便已經晚了國外幾個月時間，我依然興致勃勃地刷了很多遍，影片製作無可挑剔，艾莎和安娜之間那份純真而堅定的情誼更是給了我耳目一新的奇妙體驗。
6年過去了，原班人馬集體迴歸，帶來了全新續作。
在看第二部之前有一點點擔心，因為自我認為第一部很完美了，出第二部難免有些壓力，但今天看完電影 發現我的擔心完全是多餘的 《冰雪奇緣2》並未在前作的“光環”中死磕，而是基於故事完整性，講出了新篇章。如果說上部的主題是“長大”，那麼這部的主題便是“成熟”。
【溫馨提示：下文會有各種劇透，如果還沒看片會影響觀影體驗，請謹慎閱讀！如果不介意被劇透，那可以把下文當成觀影指南~】
情懷 & 笑點
作為全球影史票房最高動畫電影的續集，《冰雪奇緣2》自然會打“情懷牌”
比如開場，同樣是年幼的艾莎和安娜與父母同框，不同的是，這次父母親要講述一個關於過去和未來的故事……
影片的笑點相比前作有較大的提升，許多角色都貢獻出了符合自身人設的特色幽默。
最最搶眼的當然是雪寶（Olaf）了，它把自己的身體特點開發到了極致，配合上又萌又暖又好玩的孩童性格，為大家帶來了許多笑聲。
我把情懷和笑點放到一起說，是因為這兩點在《冰雪奇緣2》中起到了奇妙的化學反應
還記得第一部裡艾莎唱《Let It Go》吧？她搖曳身姿邊走邊唱的場景，可是“冰雪”的招牌畫面。
而《冰雪奇緣2》偏偏就拿艾莎這一經典POSE開涮，還是兩次：一次是在大家玩遊戲時雪寶的COSPLAY，另一次是艾莎在秘境中看到過往時的不忍直視。
既是高姿態的致敬，又是低姿態的調侃，相信粉絲們看到這幾幕時絕對能會心一笑。可以說，影片在處理情懷和笑點方面十分細緻、用心，沒有刻意販賣或尬笑的味道
音樂 & 特效
影片主打曲《Into the Unknown》得到了“一歌三唱”的待遇：女聲清唱前奏，空靈而悠長，以召喚艾莎的“遠方聲音”出現；艾莎一人獨唱，歌聲抑揚頓挫，從抗拒到面對，表現了女王直視未知挑戰的勇氣；結局主題曲加入了更多搖滾元素，初聽沒啥感覺，多聽幾遍會越來越帶勁
尤其是艾莎獨唱那段，充分展示了她複雜的心境變化——艾莎雖然經歷過一次冒險，可她心裡並不想再來一次，所以剛聽到召喚時，她會畏懼、退縮，等明白必須直面自己的命運，艾莎才堅定信心踏出了義無反顧的一步。
第一部使用較少的“星光噴墨”特效，到了《冰雪奇緣2》裡不僅放開了用，還玩出了各種花樣，搭配不同色彩、形象和意境展示，那叫一個美輪美奐。
而最令我驚喜的，絕對是艾莎跨越暗海時馴服水馬（水靈）的一場戲！
充分考慮到了水“無色無形”的基本特點，以及人體和冰塊在水中的流動形態，飄動的鬢毛、轉瞬即逝的冰晶、從深藍到淡青不停變幻的水馬色彩，層次感強、流暢度高，看上去分外震撼，特別是艾莎變出冰韁繩套馬跨騎的一幕，剛柔並濟、颯爽英姿，簡直是帥爆了！
設定 & 服裝
不同於第一部裡以白色為主色調的冬季環境，這次《冰雪奇緣2》展現的是色彩更為豐富的秋季環境——但此“秋季”又和我們熟悉的有所不同，少了些活力，多了些神秘，所以影片的主色調選用了與迷霧氣質更搭的橘色、橙紅色和紅紫色，而非更明亮的黃色。
冰雪奇緣2》裡艾莎那套完全體的冰白色衣裙，則完美詮釋了何為“簡約的奢華”，簡直是仙氣十足！
成長 & 情誼
生活總是會給你一次又一次的挫折，成年後的險阻又往往難以言喻、不可名狀……即便是最親密的家人、伴侶和朋友，也不可能每次都陪伴在你身邊，我們必須慢慢走出自己的保護圈，學會獨立。
《冰雪奇緣》是從少年到成年的長大，是稍稍有些反傳統的快樂童話；《冰雪奇緣2》是成年後經歷風雨變得成熟，是在童話基礎上賦予神話色彩的史詩。
還有很多彩蛋喲 快去看吧
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