會火A
這就是藝術的表現形式與受眾的欣賞能力的關係，舉一個例子你就秒懂了：那些展館裡標價十幾萬的油畫未必有幾十塊一個的日本卡通形象抱枕或者更貴的手辦受歡迎，圍觀的人更多。你的受眾的接受力決定了你給他們什麼樣的作品。你們說高峰的相聲如何如何，郭先生也知道呀，不然為什麼他們雖然不是搭檔也不離不棄十幾年了？但是關總就這欣賞水平你能把高雅當飯吃，有句話郭先生不能說單我一個局外人沒關係。一幫不認高雅的觀眾，你用純藝術打動不了他們，賣不出票德雲社幾百號人曲江均價吃飯去，你問問姜昆願意管麼？所以你面對著一群低俗的觀眾你的表演就高雅不起來。
DeesenCavendish
最簡單的一種說法就是高峰的相聲與岳雲鵬的相聲欣賞等級不一樣，欣賞層面不一樣，喜歡的觀眾不一樣，也就造成了現在兩者的紅火程度不一樣。之前郭德綱說過，整個德雲社裡面只有高峰和欒雲平是奔著老藝術家的道路去的，如今看來以高峰現有的發展狀態，加上時間扶持的話，真的可能成為老藝術家。
高峰更傾向於傳統相聲
其實在零幾年的時候，高峰也比較喜歡那種新式相聲，所謂的新式相聲與傳統相聲最大的區別就是傳統相聲講究的是鋪平墊穩，冷不丁的來個笑料或者包袱，而新式相聲主要是講究每一句話，每一個段落都需要抖出一個小包袱來，使得觀眾時時刻刻都在哈哈大笑。
最開始的時候，高峰的確有著往新式相聲方面發展的潛力和才能，只不過有一次表演失誤，底下的觀眾並不買賬，直到這個時候高峰才明白，或許並不是每一個人都適應這種新式相聲，與其如此，倒不如自己把自己的傳統相聲給整好。
幾乎從那開始高峰的相聲就變得老成了許多，也變得沉穩了許多，相聲的鋪平墊穩高峰算是拿到了底蘊，而且每一個大的包袱，每一個大的笑料，高峰總是拿捏的非常的棒。
再後來高峰加盟德雲社，又遇到了欒雲平，兩個人相得益彰，也就形成了現在的相聲。並且有著他們兩個人相聲風格的傳統相聲，並不是說改良後的與之前截然不同的相聲。畢竟相聲無論是創新也好改良也罷，都必須有一個最基本的框架，那個框架叫做說學逗唱，按照郭德綱的話來說，說學逗唱都不懂的藝人談何改革相聲，連鍋碗瓢盆都不懂的廚子，你指望著他做出一個新的菜品來無異於痴人說夢。
高峰就是那個懂得說學逗唱，並且在應有框架之下不斷摸索和創新，並且掌握出自己的相聲方法的一位老的優秀藝人。
郭德綱和岳雲鵬的相聲更傾向於搞笑
這一點其實不難理解，畢竟師傅領進門，修行在個人，可是修行的好與壞或多或少都會有師傅的影子，郭德綱調教出來的徒弟八成和自己的創作風格也相差不大。
其實郭德綱說相聲只有一個宗旨，那就是搞笑，前面所謂的鋪平墊穩也好，三翻四抖也罷，可以不用的話，儘量不用。能夠讓觀眾短時間之內笑出來，這已經就是他的成功了。
在郭德綱的認知範圍裡面，並沒有太多的規則和規矩，在傳統相聲當中，只需要讓觀眾在最短的時間之內哈哈大笑，讓觀眾花錢買票聽相聲之後覺得這個相聲值。
所以近年來，包括郭德綱及其弟子在內的相聲藝人，都在衝著是相聲搞笑這樣一個方向發展。這其中自然少不了自己的得意門生岳雲鵬，岳雲鵬的相聲當然與郭德綱相比，控場能力和火候都稍微差了一點，可是就總體的實力來說，在同齡人當中也算是佼佼者了。
跟隨了這樣一個優秀的師傅以及這樣一個大的平臺，岳雲鵬想不紅火都很困難。
結語：相聲根本不存在什麼高級不高級的，能夠讓大家開心，讓大家聽到舒心就已經很可以了。目前來看德雲社裡面的高峰和郭德綱兩個人說的相聲都非常不錯，讓觀眾聽了之後也都能夠緩解當前的心境，使得觀眾哈哈大樂。只不過高峰和郭德綱兩個人說相聲的方式不同，說相聲的價值理念也不同，僅此而已。
相聲小蝦仁兒
高峰的相聲評價，在相聲圈裡普遍評價很高，是真正會說相聲的。而普通觀眾感覺明顯沒有郭德綱和岳雲鵬的作品好笑。
高峰曾在專場中說過，這是我最低限度的包袱了。這說明高峰對於這類現象是很明白的。觀眾要的是直接的，一聽就能笑的，或者說是更接地氣一點的。在他心裡，其實是有一個標準在的。什麼能說，什麼不能說，他最懂。
再者高峰包袱的組織形式與很多人不同。他多是用傳統的語言技巧來操作，而不是直接的咯吱你的胳肢窩。還有高峰的作品整體完成度要好很多，在細節上也更完善。
有的相聲一聽就過了，有的相聲則需要慢慢品，高峰的相聲便是如此。
娛樂七分熟
高峰的相聲很高級，卻沒有郭德綱和岳雲鵬的相聲受歡迎的原因，我認為是市場的選擇的結果。
高峰儘管沒有像岳雲鵬那樣大火，但高峰這種風格的相聲演員在德雲社不可或缺。
郭德綱曾經說過，你來德雲社聽相聲，不管你喜歡什麼風格額的，德雲社都能滿足你。
郭德綱把所有相聲行業能夠出頭的機會全都封死了，其他社團想學德雲社，走德雲社這條路，只能等德雲社吃完肉，你再喝湯。
都知道德雲社是靠著“傳統相聲”這四個字火起來的。相聲同行要出頭只能走別的路。當你說自己表演新段子的時候，你發現郭德綱說的是，這些年德雲社創作的新段子是最多的。
喜歡看賣萌的，聽岳雲鵬。
喜歡看帥臉，德雲社最近出頭的這幾個，張雲雷，孟鶴堂，王九龍都長得還可以。
喜歡中規中矩，品相聲滋味的，高峰就很適合。
德雲社就像騰訊，什麼都有，什麼都摻和一腳，而且大部分都是搞砸了的。但只要有一片雲彩有雨，別人就誰都幹不倒他。
平臺有流量，才能捧誰誰紅。
高老闆就屬於沒下成雨的那片雲彩，負責傳統相聲教科書式的表演風格。說不定哪一天高老闆也能下一場雨。
有喜歡這一口的，就直接奔著高老闆的名字去德雲社買票聽就行了，品質有保障。
有一些風格註定是小眾的，尤其是現在的相聲界，正所謂的虛假繁榮。
如果什麼時候高峰這一款的風格火了，說明聽相聲的都懂相聲了，相聲就真繁榮了。
但其實這一天遙不可及。
閒白社
高峰的相聲很一般，高峰的高峰期是進社以前，後來的水平沒有進步。原因是和低水平的學員接觸的多了，客觀環境限制了高峰和老先生的交往。在德雲的小劇場就儲備了不少好演員，水平比高峰強的有不少。只不過德雲強推了一些所謂的徒弟，走的是商業路線。尷尬的是，還得塑神，教師爺的身份得強弩，神話。
紅色燃情
在上世紀80年代90年代，語言裡帶點調侃的話就是修正主義，要拉出來批鬥和判刑的，春節晚會剛開始的哪幾年裡，演員在臺上唱歌都是以文化背景為主，歌唱祖國，讓你站哪裡唱你就不能亂走動。現在社會開放了，時代不同了。人們愛聽有調侃和葷素搭配的節目，帶點色的更是瘋狂。時代造就人啊！這讓郭德綱相聲正趕上。他在正旺時啊！
道寬理論
郭德綱曾經這樣評價過高峰與岳雲鵬的相聲，高峰的相聲是紅酒，是慢慢品的，而岳雲鵬等人的相聲就是涼白開，解渴的，所以說真正愛相聲的人都會去看高峰的相聲，因為高峰的相聲走的是傳統，而聽岳雲鵬的人都是喜歡岳雲鵬等人的搞笑、賣萌、耍賤，並且岳雲鵬的相聲走的是娛樂。
燈下有火
相聲有什麼高級不高級之分呢?適應現場觀眾的相聲才能算合適的相聲吧。臺下坐著一幫九零後年輕女觀眾，演員就不能說她們聽不懂的相聲吧。
基本功高的演員也要有適應市場的能力，不能一直在一板一眼裡不出來。李雲天，劉鶴春都是這樣被傳統相聲框住的演員，高峰也一樣。
你存在在我深深腦海裡
沒錯，高峰的相聲功底卻實是很深，可是比郭德綱還是有點中規中矩，可是相聲本來就是大眾藝術，只要是不違法，越接地氣老百姓就越喜歡，姜昆說的比高峰更高級，老百姓為什麼反感他呢？道理很明顯。說郭德綱的相聲三俗就是雞蛋裡面挑骨頭，要是都那樣就別說了，要是認真了都能挑出來點毛病，姜昆說的真就一點毛病都沒有嗎？姜昆說的相聲為什麼沒人聽就是不接地氣。老百姓當然就不去聽了。人家不愛聽你也不能拉著人去聽吧。
心如大海154146453
因為聽德雲社的人大多不懂相聲，笑的很廉價，高峰是正統馬氏傳人，說相聲很規矩，不懂的人當然不喜歡聽，也聽不懂，懂相聲的老觀眾不會聽德雲社
