在所有老戲骨中，要說最難合作、最另類的當屬李保田。
如今我們已經很少再看到他的戲了，感覺都快把他遺忘了，有點銷聲匿跡。
甚至有網友說，李保田為什麼不演戲了？
李保田一生演繹了無數經典角色，獲獎無數，金雞、百花、金鷹獎、飛天....
他對演戲的敬業與挑剔，那是業內出了名的，以至於被說成“戲霸”。
在他的心裡只有演員這個職業和演戲這個工作，是一個不折不扣的“高級演員”。
他從未拍過一個廣告，也不代言出席任何活動，綜藝上更是見不到他。
不得不說，李保田才是當代少有的一心堅守自己的表演藝術家。
就像他說的：“人的最大敵人是人自身，人總是在不斷地重鑄自己，不斷地否定之否定，所以我願意跟自己較勁。”
01
李保田，1946年出生在徐州。
小的時候，就特別不安分，性格調皮固執，極其不走尋常路。
上學常被孤立嘲笑的李保田非常不愛讀書，討厭學習。
於是他就喜歡到戲院門口去看戲，每次去看完後就坐在那入迷發呆。
到了五年級畢業上初中的時候，李保田覺得不想再讀書了，沒想到遭到父親一頓臭罵。
有一次父親翻看了李保田寫的日記：
“爸爸，你不要瞧不起我，等我將來成了大演員，我要爸爸接成了大演員的李保田回家。”
父親看完後，憤怒地說了一句打擊他的話：“你成不了大演員！”
李保田一氣之下離家出走了，整整6年沒回來。
那一年，他才13歲，風餐露宿跑到梆子劇團學演丑角去了。
那段日子，他是吃了上頓沒下頓，還受盡別人欺負。
“餓的受不了的時候偷點豆腐乳，衝開水下肚。”
有一天，因為營養嚴重不良，李保田體弱多病得了風寒。
堅持練功的李保田後來全身浮腫住進了醫院。
等他醒來時，是父親在身邊照顧，後來轉身離開。
這讓年幼的李保田放聲大哭起來。
然而令他遺憾終生的是，父親幾年後就因為肝病去世了。
直到父親去世，倔強的李保田也沒能與他和解。
父親走後，李保田幡然醒悟卻又無法彌補。
此時的李保田，心裡只有一個念頭，出人頭地，當個大演員。
從小就學藝的他，後來成功進入了徐州的文工團，成了一名演員。
在這裡摸爬滾打了十多年，他從演員成為了副團長。
可是他對演藝事業的追求，還遠不於此。
1978年，中央戲劇學院導演幹部進修班開始招生。
這讓李保田非常動心，想試試準備報考。
可是，他知道自己只有小學文化水平，怎麼考？
於是就每天補讀很多書，一頭鑽進圖書館天天看書。
沒想到老天也眷顧他，李保田後來成功考入中央戲劇學院。
從此之後，一隻腳已經踏入了演藝圈的大門。
這一年，他已經32歲。
02
在上學期間，李保田就和別人不一樣。
他不停的學習各種藝術表演形式，鑽研表演技巧，還自己學畫畫、詩歌、雕刻等。
在表演方面，他磨練了幾年的舞臺話劇，演技功底已經非常紮實。
本科畢業後他又繼續報考了導演系的研究生。
後來學校破格讓他留校執教，成了一名老師。
在當了老師不久後，李保田終於迎來了自己的熒幕之作。
1983年，李保田在首部電影《闖江湖》中，扮演了一個丑角藝人張樂天。
從此正式登上了自己的大銀幕演藝生涯，開創了屬於自己的演繹巔峰。
李保田此時已經37歲，典型的大器晚成。
1985年，李保田主演了影片《流浪漢與天鵝》。
在裡面飾演流浪漢抹桌，表演幽默風趣，自然質樸。
兩年後，李保田的演技終於得到了肯定。
1987年，在影片《人鬼情》中，李保田扮演女藝人秋芸的父親。
這個人物的性格非常複雜難演，精神壓抑又倔強，內心偏執而好勝。
李保田憑藉出色的人物角色把控，一舉獲得1988年第8屆電影金雞獎最佳男配角獎。
這是他登上大熒幕的第一個大獎，讓其一舉嶄露頭角。
沉澱了三年後，李保田開始徹底爆發，片約不斷。
1990年，與趙麗蓉、葛優主演家庭喜劇電影《過年》，在片中飾演兒女成群的父親。
該片獲得《大眾電影》百花獎最佳故事片獎及第4屆東京國際電影節評委特別獎。
一年後，李保田與張藝謀合作，奉獻了一部經典之作。
在電影《菊豆》中，李保田與鞏俐搭檔，飾演一個飽受壓抑的悲劇男人楊天青。
這部電影一舉摘得第43屆法國嘎納電影節特別獎、芝加哥國際電影節金雨果獎。
可以說，這時的李保田已經是國際性影帝級別的演員。
張藝謀在開拍前就說：“我相信你最適合駕馭楊天青這個人物。”
1992年，46歲的李保田在電影《葛老爺子》中，飾演一個年近七旬的老人。
憑藉這一角色，李保田獲得第8屆電視劇飛天獎最佳男主角獎。
1993年，主演電影《鳳凰琴》，在片中飾演山區教師餘校長一角。
李保田又一舉獲得了當年的政府獎、百花獎、金雞獎三個獎項的最佳男主角獎。
可以說，此時的李保田早已是90年代數一數二的戲骨級的存在。
03
1995，李保田再度與張藝謀合作，成了90年代張藝謀的御用男主。
在電影《搖啊搖，搖到外婆橋》中飾演三十年代上海灘黑社會唐老大一角。
這是李保田從藝10多年以來，第一個反派角色。
誰看到，都會立馬拋棄李保田以前的熒幕印象，活妥妥一個不怒自威的老大。
一年後，李保田迎來了事業的巔峰。
與張國立、王剛合作，出演了爆紅的電視劇《宰相劉羅鍋》。
李保田一度成了“劉羅鍋”的代名詞。
那時和他合作的張國立、王剛都得給他做配角，表演完全遜色於李保田。
後來張國立成了“皇帝專業戶”，王剛成了“和珅專業戶”，而李保田則再也不演劉羅鍋。
他後來說，不想重複，很多找他演劉墉的戲全給推掉了。
“老演一個角色小心觀眾反胃，塑造一個成功的角色並不容易，但破壞卻很容易。”
後來他坦言說和他們不是一路人。
“人和人是不一樣的，有些人是不可能再合作，這和性格有關係，我們對待事情的態度不一樣，沒有誰好不好也沒有對錯，就是不相合而已！”
1997年，李保田和張藝謀第三個合作。
在電影《有話好好說》中飾演一個本分老實、只認死理，膽小又滑稽的中年男人老張。
這部戲，他與姜文搭檔，就能看出他的演技有多老道。
前半段，焦點都在姜文身上，到了後半段李保田出場時。
整部戲的所有焦點幾乎都被李保田給吸引過去了，一個鏡頭都不想錯過。
該片中，李保田的演技狀態幾乎是達到了一種癲狂狀態，徹底燃燒。
張藝謀也成了李保田合作最多的導演，這也算是一件不容易的事了。
到了千禧年以後，李保田年紀大了，漸漸以拍電視劇為主。
說到電視劇，便不得不提他的又一個代表作《神醫喜來樂》。
憑藉經典的教科書級的演技，一舉獲得電視劇飛天獎優秀男演員獎。
還有電視金鷹獎最佳表演藝術男演員獎、最具人氣男演員獎、觀眾最喜愛的男演員獎等多項大獎。
已經年近60的他，迎來了自己的又一個事業巔峰。
後來的《王保長新篇》《丑角爸爸》，李保田依舊寶刀未來。
之後的他就很少演戲了，作品也不多，直到現在已經幾乎沒了蹤影。
成了被人遺忘而又無限被低估的超級表演藝術家。
04
李保田後來在2006年，因為《欽差大臣》打了一場官司，一石激起千層浪。
因為從不接爛片，拍戲極其較真，不愛隨波逐流，挑剔不好合作。
“和我合作太累了！”
以至於李保田被冠以“戲霸”的稱號，一時間落到無戲可拍的境地，被孤立了起來。
有一次拍戲李保田說：“我就較真，天天有人遲到，你怎麼辦？刪了他的戲，咱們不用吵架。”
後來他替這個導演做的決定，直接把這位演員的戲給刪了。
他說自己不愛和大牌導演合作，因為不好合作，只愛和處於上升期的導演合作。
比如合作最多的導演張藝謀，當年就是處於事業極度上升期，彼此愉快的創造了幾部經典。
“你拍戲時，人再好說話，最後戲不行，那還是不行。”
在李保田的心裡，一切的目的都是為了藝術和創作本身，其他都是多餘的、沒意義的。
“如果劇本好了就接，不好就不接，很簡單。”
像李雪健一生只接了一個廣告，就後悔不已。
李保田這一輩子從來沒有拍過一個廣告，也不愛拋頭露面參加應酬，一直深居淺出。
和妻子胡英結婚已經有五十多年了，兩人低調恩愛，育有一兒一女，女兒胡水隨母姓。
後來連自己兒子結婚，他也因為忙著拍戲沒時間趕過去參加婚禮。
因為他不想請假給劇組帶來不必要的損失。
值得一提的是，兒子李彧當年考中戲考了6年才考上。
而李保田可是中戲的老師，所以可見他的風骨有多正派。
李保田一生敬業拍戲，乾淨做人，太過低調，也正因如此常被忽略和低估。
“骨子裡頭我們都是小老百姓，我們的受眾就是他們，所以沒有必要把自己當成個人物”。
如今李保田已經74歲了，成了垂垂老矣的老人。
也早已過了演藝時代的巔峰，幾乎不再拍戲。
只是回想他的那些經典佳作和人生往事。
我只能給他一個評價：“戲好人清高，這才是藝術家。”
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