小周四哥

我理解的书法中的‘圆’，主要的指的字的结构要‘圆’，高境界的书法追求的应该是圆润而不失力道。

我们在写字的时候，要把字写在格子里，即便试纸上无’格‘，也要做到心中有’格‘；所谓书法，就是要有‘法’，有规矩可循。很多现在所谓的’书法家‘为了吸引大众眼球，各种标新立异，失去了本来书法所应该有的’法‘，更别说’圆‘了。追求个性可以，但是依然要遵循书法本身应该遵循的规矩。以下是鄙人一副草作，欢迎指出批评。

昭祯书法

例如，篆书就不以圆为美，隶书有圆有方，有长有扁，而行书和草书，就不拘一格了。

所以，我们对书法审美，不要把一种当所有，必要把一法当万法。这样听任一言而不顾事实，是非常有害的。

比如说，你写一个“一”字，无论如何圆不了，你写一个“圆”字，无论如何也扁不了。但是，也有不少字是比较方正的，这些字你说写得“圆”是有道理的，而很多字是无法写方正的。

“圆”在中国美学里，是一个很高的艺术境界，尤其是在佛教文化中“圆”的意义，更是一个很高的境界，就连僧人去世，也叫做“圆寂”，具有圆满而永恒之意。可见圆在中国文化里是有很高的哲学和美学意涵的。

在书法界确实也有书法以“圆”为美的说法。不但指字的形态要“圆”，还有笔法意境也要“圆”。因为圆是一种完满。

我们一些书法家甚至真有用“圆”打格写字的。

我们知道，写字的格子一般都是方的，不管是米字格还是田字格，这些格子都是方的，但是，有人认为书法要“圆”，那么，我就用圆格写字。

事实上，这是一个形式游戏，没有任何实际意义，而且，我们大家都知道，圆和方是可以互算的，也就是可以“等值”的，因为圆和方有共同的特点，那就是“等距”，圆的半径的等距的，方的边长是等距的。

我们写字的格子也一样，无论是方格还是圆格，字还是要按照横平竖直写的。汉字不可能是圆形的字，只能说有“内方外圆”之美。

所以，就写字的格来说，圆格和方格可以认为没有任何区别，尤其是圆格手工制作非常困难，所以，我们一般都是打方格而不会去打圆格。

那么，书法的圆到底有没有具体的要求？前面我就说过了，圆是一种要求，而不是所有情况下所有书法家都要以“圆”为贵。

如果喜欢“圆”之美，一般就是要“方”，也就是把字的外形控制在，不太长也不太扁的范围。但是，这不包括有些字无法方，例如人云亦云的“云”字，你就不可能写方，“书”字，也不可能写方。个别字不能违背汉字本身的形体。如果违背，这些字就反而很憋屈了。

但是，尽量把字写得外形“圆”一些，这是可以做到的，例如，赵孟頫的楷书应该说是属于“圆”的书法。

我们说书法要“圆”，主要要把握好“内聚而外散”，这就是“内方外圆”的意思。

例如，我们写一个“大”字，这个“大”字的横如果太短，那就叫“外收”，是无法达到字“圆”的效果的，所以，横画就有“外散”，适当加长一点。写字的内宫要收要聚，这是一个常识。但是，外就不是必须要“收”，而是可收可放。例如，我们还是以“大”字为例。“大”字的三个笔画，都有可收可放的可能性，所以，要写得“圆”一些，就有把握好收方问题。

比如说，如果要“大”字“圆”一点，那么第一笔横画要放，第二笔“撇画”的起笔要收，收笔要放，第三笔“捺画”收笔要放，舒展出去，这样“大”字就会圆起来的。要不然，“大”字就会成为长形的字了。

如果我们注意控制字形的“外圆内方”，那么，圆的形式美这个不标就不难达到。

但是，书法的“圆”之美，还不仅仅是一个结体问题，更重要的在于书法的内美要体现出来，才是真正的“圆美”。这就是笔法的“圆润”和意境的“圆融”之美。

首先我们说说，什么是笔法的“圆润”之美。

我想，这个问题也不是很复杂，就是笔法要完整，才能叫“圆润”，否则就是“残缺”了，这是非常清楚的事情。

但是，在实践上我们不能做到“圆润”的情况，还是普遍存在的。所以，千里马对此非常忧虑。

为此，我经常在说，学习书法，从临帖开始，我们一定要建立自己对书法字帖的笔法认识，这就是对笔法的分析。我们一定要做到符合字帖的起笔、行笔、收笔的用笔方法，这是我们建立笔法“圆润”体系的基础。如果我们在临帖的时候，就对笔法没有明确的起笔、行笔、收笔的分析思想，那么，笔法的“圆润”就是一句空话。

很多学习书法质量上不去的原因，就是笔法，笔法的精华就是起笔、行笔、收笔，这是大家已经非常确定的事实，所以，从临帖开始，就学会对笔法的分析，你就能学到大师笔法的“圆润”之美。

一个书法大师的字帖，他的每一个字否是很“圆润”的，这些“圆润”来自于他的笔法修炼，所以，大师的笔法都是“圆润”的经典，我们临帖的目的，就是要学会他的用笔原理，而所有书法家的用笔原理，都在字帖的起笔、行笔、收笔之中。

如果说笔法“圆润”是把一个字写好，那么，把一篇字写好这就是“圆融”。

书法的圆融，更讲究谋篇布局的一气呵成之美，同时也要有融通百家的学识之美。这是比初学书法要更高的一种“圆”的追求。

千千千里马

谁说的？针对写什么字体的技法说的？

“把笔无定法”、“笔笔中锋”、“欲右先左，欲上先下”、“起笔逆入”……这种断章取义的说法，都是胡扯蛋的！坑害了多少人。

潘茂生书法文化研究

看了这个题目一下子感觉自己孤陋寡闻了，怎么就从未听说书法行业还有“字圆就好看”的说法。

一，中国书法讲究方圆结合，哪个方面过于偏颇都不美

中国书法是中华文化的精粹，也讲究中庸为美。具体说，就是方圆结合、大小适度、俯仰相济等等，任何一个方面过于突出都会影响整体美观。

二，书法的方圆有两种表现，可以突出圆的特征，但不能过度

书法的“圆”可以有两种表现形式，一是笔画的圆笔，是相对于方笔而言的，要求起笔和收笔都采取回笔藏锋的手法，不露笔锋和方角；二是结字外观呈圆形，要求笔画多使用“向”式排列，外形上向外拓。

三，书法中以圆为主还是以方为主要根据个人审美情趣

其实，书法是反映个人性格的，一般性格比较柔和含蓄的多喜欢圆笔和圆形字，二比较刚毅豪放性格的可能更喜欢方笔。

不管是方还是圆，都是中华书法的特征，只要处理得当都是美的，不必过于拘泥。

馆阁秀才

首先说，书法是一种传统艺术门类，叫它“行业”是不妥当的。

这位朋友说，字要写得“圆”才好看。这里他说的“圆”，难道是每个字都要写成圆形吗？不是的。

这个“圆”有四层含义。我们一起探讨下。

第一，从书法文化内涵看，讲究“圆融”。

它受到儒家和道家思想的深刻影响，既有内在法度，又体现创作个性。有的人书法还受佛家影响，例如弘一法师的作品，他深受儒、释、道影响，做到了三种思想“圆融”在一起，而且非常和谐，所以他的书法“好看”。

第二，从书法功力看，讲究“圆满”。

如果说一个书家只会写字，别的艺术门类一点也不懂，那么他就不是一个合格的书家。我们看书法大家吴昌硕、齐白石、弘一法师，无不是诗、书、画、印俱佳，甚至弘一法师还是音乐家和戏剧家。所谓“功夫在诗外”，你看连侯宝林、郭德纲等相声艺人都知道博采其他艺术门类之长，何况书法艺术呢？圆满的书法“耐看”。

第三，书法的表现形式，讲究“方圆”。

从笔法说，方是方笔，圆是圆笔。人们评论一幅书法作品，常说它“方圆兼备”才耐咀嚼耐回味。

就算看一个笔画，扁的也不好看，必须要圆、有立体感才有质感。

沈括在《梦溪笔谈》里记载：“映日照之，线条中心有一缕浓墨，日光不透。”古人还说，笔画如“锥画沙”、如“屋漏痕”，所说的也是此理。

第四，从审美来看，书法也在随时代变迁，岂不也是一种为适应时代喜好而采取的“圆滑”姿态？

例如，晋人尚“韵”，唐人尚“法”，宋人尚“意”。赵孟頫在《兰亭十三跋》里说：“书法用笔为上，结字亦须用工。盖结字因时相传，用笔千古不易。”不但是结字，就算是章法和墨法，时代也有差异。君不见“环肥燕瘦”的道理？有些“圆滑”腔调，现代人才愿看。不然，大家都写成整齐划一的小篆，没有了多样性，也减弱了时代性，还有几个人愿看？甚至，今天很多对联和题字都改用了简化字，这不是一种“圆”又是什么？

所以，圆就是：圆融、圆满、圆润、圆滑。有此四“圆”，书法不仅好看，还耐看，人们也愿看。

#泛文化写作营#

王鲁直

书友都知道除去草书之外其余几种笔体都是方形字，由此便知此处所说的圆是指笔画的圆而已。为什么圆笔画写出的字好看呢？这是赏书者视觉上的意识吧，但是这种视觉上的观点所包含的书法里的技法就太多了。比如大书家沈尹默先生所书楷字基本都是圆笔画，这种书写方法多采用了古人常说的“锥画沙”的行笔方法，这种方法用笔书写出的字秀美帅气，骨气洞达，笔力十足啊。

更高一层的笔画那就是方中见圆，圆中见方了。看到这种书法就大胆收藏起来吧，因为书家沒有几十年的功力是作不到的啊。

一管之见，方家教正。

无为大圣o

圆，是一个立体的而不是平面的概念。圆的线条饱满、结实，具有浮雕感，能表现出充实圆劲的力度。圆的线条是中锋用笔的结果，即古人所说“令笔心在点画中行，令笔心自点画中出”写出来的笔画。“映日视之，有一缕浓墨正当其中。”也就是古人“折钗股”、“锥画沙”、“印印泥” 所比喻的效果。如果用笔偏侧（指一偏到底），写出的线条（点画）则扁、薄、浮、弱，抛筋露骨，就无美感可言。

一起学画画美宝

以手腕为圆心

槐汉堂

书法讲究笔画、结构和布局美。我认为书法所谓字要写的“圆”才好看，是指书法的线条笔画要圆润、饱满、流畅，笔锋及笔画要有粗细以及墨色的丰富变化。结构与布局和谐合理才圆满。圆是圆润，只有圆润才有可能活，活才有变化，有变化才能灵动飘逸。圆还是厚重，体现的是圆润饱满；圆是流畅体现是灵动飘逸之感。如果字是完全方正的则会呆板，生硬和机械。圆润是浑然天成，一气呵成，不是刻意雕琢。请欣赏一下书法！注：图片来自网络

植物贴画

中国字不是讲方正吗？怎么又圆了？

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