英国艺术史上有一位画家叫做格威德，他的画技精湛，堪称一流，最擅长画少女，所画少女栩栩如生，在细节的刻画上堪比高像素照相机，就连服饰的图案也能够逼真还原。
这样一位天才一样的画家本应该得到世人的尊敬，但是十分讽刺的是格威德的画作不仅没有获得同行的认可，还被同行们笑话，认为他的画不是艺术，而是简单的依样画葫芦，死板、俗气，一辈子注定只能是一个画匠，不可能成为画家。
因为受到当时艺术界的排斥，格威德的画作没有什么市场，好多人虽然都认为格威德的画十分逼真，十分漂亮，但是都听说了当时艺术界人士的说法，认为格威德的画没有艺术性，所以并不想在格威德身上浪费一分钱，导致了格威德失去了收入来源，穷困潦倒，甚至一度买不起绘画原料，过着被人资助的日子。
格威德确实是一个悲剧，但悲剧的并不是他的画技，而是他生错了时代，在当时，主流的人物画的重点并不是脸部，往往是那些光彩夺目的饰品占据了大量的篇幅，每幅油画似乎都是在比较哪位贵族的服饰更加华丽、昂贵，而人物的脸部细节则不是非常重要。
当时并没有画家专门进行脸部细节刻画，不是正襟危坐，就是站着，脸上的表情绝对没有笑容，一本正经和矜持冷漠。
格威德不喜欢那样的画，他想要将人物真正的画进画布，于是他改变了传统的画风，把华丽的服饰变成了薄衫，连里面的肌肤都清晰可见，而且突出了人物的脸、手臂和双腿的实际比例，并都露在衣服外面，格威德对细节的处理非常的惊人，他甚至能够将连裙子的皱褶纹理都能一丝不苟地画出来，尤其少女身上的薄衫，也能画出透明感。
格威德的尝试并不被认可，都把他当做是艺术界的异类，认为他不仅没有天赋，还不能脚踏实地好好画，净搞一些旁门左道的歪主意，在别人眼里格威德所刻画的人物站无站像，坐无坐相，动作轻佻，很不正经，简直是伤风败俗。
起初格威德周边的亲朋好友都来奉劝他好好画，但是格威德坚持自己的创作思路，不为所动，终于惹恼了身边所有关心他的人，父母亲甚至认为他败坏了家族声誉，要和他断绝关系，还要烧掉他所有的怪作，然后赶出家门。
后来，格威德被迫来到了意大利，希望自己的画作能够得到意大利艺术界的认可，但是毫无意外，他的画作在这里依然一文不值，在一九二二年十二月，格威德再也忍受不了周围人鄙夷的目光，亲手结束了自己61岁的生命。
格威德去世后不久，艺术界发生了翻天覆地的变化，越来越多的人开始转向格威德的创作方向，越来越多的人接受并且喜欢上了格威德的创作风格，后来，格威德更是被称为英国艺术史中最神秘的，也是最伟大的画家之一，他的画作成交价格已经纷纷超出亿元大关，世界各地的著名博物馆也以收藏他的作品为荣。
格威德的事迹让好多网友想起了中国当下著名的书法家田英章，他的字非常的漂亮美观，每一笔都稳如泰山，精准无比，但是好多书法界大师却认为他的字缺乏艺术性，太过死板，甚至还有书法家直面攻击田英章，骂他写的是“棺材字”、“打印体”，是误人子弟的伪书法。
田英章将来会不会变成格威德呢？谁也不敢下定论，但是小编从格威德的事迹中学到一个道理，请不要带着偏见欣赏艺术，艺术本身是包容的，我们也必须带着包容的心来看待所有的艺术品。
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