艺翁426
1、游子谣
【作者】戴望舒【朝代】现代
海上微风起来的时候，暗水上开遍青色的蔷薇。
游子的家园呢？
篱门是蜘蛛的家，土墙是薜荔的家，枝繁叶茂的果树是鸟雀的家。
游子却连乡愁也没有，他沈浮在鲸鱼海蟒间：
让家园寂寞的花自开自落吧。
因为海上有青色的蔷薇，游子要萦系他冷落的家园吗？
还有比蔷薇更清丽的旅伴呢。
清丽的小旅伴是更甜蜜的家园，游子的乡愁在那里徘徊踯躅。
唔，永远沈浮在鲸鱼海蟒间吧。
2、白蝴蝶
【作者】戴望舒【朝代】现代
给什么智慧给我，小小的白蝴蝶，
翻开了空白之页，合上了空白之页？
翻开的书页：寂寞；
合上的书页：寂寞。
3、日子
【作者】北岛【朝代】现代
用抽屉锁住自己的秘密
在喜爱的书上留下批语
信投进邮箱 默默地站一会儿
风中打量着行人 毫无顾忌
留意着霓虹灯闪烁的橱窗
电话间里投进一枚硬币
问桥下钓鱼的老头要支香烟
河上的轮船拉响了空旷的汽笛
在剧场门口幽暗的穿衣镜前
透过烟雾凝视着自己
当窗帘隔绝了星海的喧嚣
灯下翻开褪色的照片和字迹
4、印象
【作者】戴望舒【朝代】现代
是飘落深谷去的
幽微的铃声吧，
是航到烟水去的
小小的渔船吧，
如果是青色的珍珠；
它已堕到古井的暗水里。
林梢闪着的颓唐的残阳，
它轻轻地敛去了
跟着脸上浅浅的微笑。
从一个寂寞的地方起来的，
迢遥的，寂寞的呜咽，
又徐徐回到寂寞的地方，寂寞地。
5、或者所谓春天
【作者】余光中【朝代】现代
或者所谓春天也不过就在电话亭的那边
厦门街的那边有一些蠢蠢的记忆的那边
航空信就从那里开始
眼睛就从那里忍受
邮戳邮戳邮戳
各种文字的打击
或者所谓春天
最后也不过就是这样子
一些受伤的记忆
一些欲望和灰尘
或者所谓春天也只是一种清脆的标本
一张书签曾是水仙或蝴蝶
一十六画生
我觉得在书法创作的时候，除了古代的诗词，也可以用现代的诗词。
为什么人们大多用古代诗词？
大家很容易发现，在进行书法创作的时候，大部分的人都会运用古代的诗词，这是为什么呢？
因为首先书法就是从古代流传下来的，那时候的人们写的当然是古代的诗词，因此流传到现在这种古香古韵，也就随之而流传下来了。
人们想到书法，就自然而然的联想到了古代的诗词，因为在人们的心中这两个已经就像是刀叉一样的配套物品。
可不可以用现代诗歌？
那么使用古代的诗歌已经成为人们心中一个约定俗成的概念了，究竟可不可以使用现代的诗歌呢？
我觉得可以，因为书法毕竟仅仅是一种形式，它不能一直束缚着内容的发展。
随着时代的变化，现代的诗歌同样需要自己的乐园，而书法就是一个很好的地方。书法可以让现代的诗歌呈现更加完美的姿态，而现在的诗歌也让书法焕发出不一样的光彩。
选择什么样的现代诗歌进行书法创作？
①因人而异。
有的人书法笔力遒劲，写得十分豪迈，当然也就要选择一些气势磅礴的现代诗歌进行书法创作。比如《七子之歌》。
而有的人书法宛如涓涓细流一般就可以选择一些歌颂爱情，思乡之类的现代诗歌进行创作。比如余光中的《乡愁》。
②视心情而定
随着人们的心情不同，我们手中的书法也会呈现不同的姿态。因此在进行书法创作的时候，一定要考虑我们的心情，同样，我们选择诗歌内容的时候，也最好能够契合我们此时的心情。
比如当我们此时内心充满着爱情，又有着属于自己内心的坚贞，就可以选择舒婷的《致橡树》进行书法创作。
综上所述，我认为我们是可以使用现代诗歌进行书法创作的，在选择现代的诗歌中，我们可以根据我们自身的书法特点以及我们的心情进行创作。
有时我们即兴而起，甚至可以自己做上一首诗歌，然后将它写出来，这或许别有一番风味。
侠花
当然是有的，虽然很少见到有人用现代歌词做书法创作。但是有些具有古典风的歌曲，还有一些带有禅意的歌曲，我感觉倒是挺适合搞书法创作。比如歌曲《云水禅心》，歌词很适合写一个书法手卷，用赵体行书写或许更好。还有刘珂矣的《暖山》和她的其他歌曲的一些歌词也很适合用毛笔书法创作。我自己以前也尝试抄写过一些。
附《云水禅心》歌词 版本一:“空山鸟语兮，人与白云栖。潺潺清泉濯我心，潭深鱼儿戏。 风吹山林兮，月照花影移。红尘如梦聚又离，多情多悲戚。 望一片幽冥兮，我与月相惜，抚一曲遥相寄，难诉相思意。 风吹山林兮，月照花影移。红尘如梦聚又离，多情多悲戚。 我心如烟云，当空舞长袖，人在千里，魂梦常相依，红颜空自许。 南柯一梦难醒，空老山林，听那清泉叮咚叮咚似无意，映我长夜清寂。”
版本二: 莲花沾清泉 涟漪叠心间 若有典故孕其中
菩提心本安
夕阳唱霞染
风动枫叶乱
无色揭缔空本然
透空薄雾间
一夜风雪过枝尖
落花三两半
若将落花拾一篮
还葬藏花邺间
云带抹松间
晨钟心为安
若心能定心本然
透空凡尘烟
菩提应无染
鱼语清流间
鱼渔但求两心安
沉浮一念间
朝露把衣寒
红霞藏山涧
朝露红霞色半染
无尘亦无烟
一夜风雪过枝尖
落花三两半
若将落花拾一篮
还葬藏花邺间
云带抹松间
晨钟心为安
若心能定心本然
透空凡尘烟
清舟摇曳风雨间
入夜眠去村落闲
雨夜无蛙鼾
空山古寺钟声淡淡
一续一 连传山间
刘珂矣《暖山》歌词:窗外小楼雨阑珊, 兰香拂袖琴声缓。 一弦痴缠 一弦两岸宽, 多少红叶青梅酸!
电影《倩女幽魂》里的插曲“十里平湖霜满天，寸寸青丝愁华年”……等等。
赵子方书法
我来回答我们在书法创作时，多数用古诗词，有没有现代好的歌词可以用吗？这个问题。你们看现代的好多的诗歌名句可以创作比方说毛主席的。
《沁园春·雪》在这首诗歌里可以看出伟人的胸怀多么的宽广。
北国风光，千里冰封，万里雪飘。
望长城内外，惟馀莽莽；大河上下，顿失滔滔。
山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。
须晴日，看红妆素裹，分外妖娆。
江山如此多娇，引无数英雄竟折腰。
惜秦皇汉武，略输文采；
唐宗宋祖，稍逊风骚。
一代天骄，成吉思汉，只识弯弓射大雕。
俱往矣，数风流人物，还看今朝。
在看一看徐志摩的《偶然》描写的多么的细腻。
我是天空里的一片云，
偶尔投影在你的波心——
你不必讶异，
更无须欢喜——
在转瞬间消灭了踪影。
你我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的，方向；
你记得也好，
最好你忘掉，
在这交会时互放的光亮。
这些好的诗词歌赋还不能创作吗？
君无泪
这个问题不一定非用古诗词，完全按作者的思想去选择。在实践中我是无论古今喜欢谁的诗词就写谁的。有时写自己编的。练书法是乐趣，不受任何人的限制，自娱自乐，何不美哉！今发几幅拙作请点评。
书香中华643
最好用古诗词，古文，因为书法要心存敬诚，
中国文化讲究匹配，诗赋欲丽，铭诔尚实。书法也这样。
可以想一想，魏碑唐碑，有几块是行草书，大部分都十分严肃，端庄，因为要匹配碑文言颂气质。
也可以想一想，若是某人给父母墓碑上不端端正正写，而是来上一副狂草，某某显考妣等，会是什么境象，显得多轻狂浮躁。
但并不是不让写草书。而是你书法要表达什么最好找到相匹配的文风文体。并不限于古文，白话文。举个例子，颜真卿祭侄文稿，沉痛至极，涂抺划改，倘端端正正写一篇，后人会见到他伤痛至极的心情么。可于今一些大家见到那篇文稿，就觉得仿佛看到一个人挥泪书写情景。
所以，写什么，你自己要考量。
默玄吟雷
近现代，包括当代有很多诗词大家，龚自珍，黄遵宪，鲁迅、陈寅恪，钱钟书等等
为什么这么轴呢
用古诗词进行书法创作，主要是为求格式规整，尤其是古诗，它除去和辙押韵外，字数每句都是相等的，无论是五言或七律，显然好匹配纸面，书写起来整齐化一，每行几个字，比例协调有序，安排书面快捷，从整体观看作品美观大方。而现代歌词大多是长短句，很难规范整齐。一幅好的书法作品，除功力字体美感外，也要看字的布局和气眼，散乱无序是书家大忌。无论书或画都讲究气韵，虽说密不透风，疏可走马，但整体看必须要完整。
书家写古诗居多，写词者很少，原因就是词的句式字数是不等的，对于词牌不太了解的观看者来说，很难分清每一句的界线，只能单纯观赏书法的艺术性，再加上书法作品中一般是没有标点符号的，故而词的含义也就忽略了。在画作中，有一些题写词的，尤其是山水画，因为它的画面是起伏不定的，留白处也是长短不一的，所以比较适合题写词句。
书画作品讲究诗书画印，也就是书法画作，最好是写自已的诗，题自已的词，印章是自刻的，这样的作品才堪称完美，将来也更具价值。
现代也有很多好的歌词，但很少有书家书写，原因除书写习惯外，可能是歌词的影响力远没有古诗大吧！
不忘初心ZCJ
有。比如用夏超的诗词。
天下第一填词高手夏超
有，必须的
