也許你聽說過摩登天空，參加過草莓音樂節，但你不一定知道沈黎暉。
作為摩登天空的老總，草莓音樂節的創始人，沈黎暉在中國的音樂行業絕對是一個另類的存在。他幹過印刷，玩過樂隊，最後開了一家音樂公司---摩登天空。
沈黎暉在摩登天空的發佈會上
有人說，沈黎暉這20年時間做了一件事情，就是在努力衝破“獨立音樂很地下”的那堵牆。如今那堵牆雖還在，但已被他衝出了缺口，而後陽光照進來，光芒之上，抬頭可見蔚藍天空。
沈黎暉自己也表示過，他把摩登天空的進程歸結為一個‘作死’的歷史，因為‘作’，他才堅持到今天。或許那一輩搖滾音樂人都有‘作’的特質，就像和沈黎暉同時代的鄭鈞所唱的一樣：“原諒我，這瘋狂，人生苦短，趁現在一切都來得及，趁現在我還有勇氣，你讓我作吧！”
1.清醒樂隊，沈黎暉的起點
1985年，英國威猛樂隊來到北京演出。這場演出啟蒙了中國第一代搖滾音樂人，也震驚了沈黎暉。他於1988年在北京工藝美校組建清醒樂隊，成員包括主唱沈黎暉、吉他於凱、貝斯劉維、鼓手張陽。
清醒樂隊
清醒樂隊從一開始就表現出與眾不同的特質，他們玩的是‘英式搖滾’，這在當時是很超前的，而且樂隊成員的穿著也是‘另類的’：留短髮，穿西服，打領帶，乾淨帥氣的模樣，怎麼看也不像玩樂隊的。
說起來，樂隊成員遴選的標準更有意思，‘帥’是最重要的，技術倒是其次，鼓手張陽曾經回憶，自己當時差點因為不夠帥而進不了樂隊。
要知道，在那個年代，金屬樂大行其道。唐朝、黑豹、超載等一批批樂隊橫空出世，不羈的長髮，皮夾克和破洞牛仔褲，幾乎是標配。穿著這樣一身行頭，在舞臺上聲嘶力竭地吶喊，是那個時期歌迷眼中真正玩樂隊的，也是最受歡迎的。於是，大家一擁而上，跟風玩起了金屬樂。
而清醒樂隊，正如他們的名字一樣，是清醒的，堅持自己的審美，不隨波逐流。後來沈黎暉還把這個基因傳給了摩登天空。
1993年，沈黎暉用自己手上僅有的7萬多塊錢，錄了一張唱片，它就是《搖滾94》。由於清醒樂隊沒有足夠的作品，製作這張專輯時他們拉來了其他5個搖滾樂隊，一起做了一張合輯。清醒樂隊的《石頭心》和《需要》收錄其中。專輯反響不錯，正版銷量突破15萬張，同時也給清醒樂隊帶來了一些名聲。
1997年，清醒樂隊發表專輯《好極了！？》。這張專輯一經發出，便獲譽無數。後來有評論這樣認為：“不說‘清醒’在Brit-Pop這種音樂形式內地第一的創始問題，至少‘清醒’當年一張《好極了！？》，的確是將中國搖滾從一味的理想主義中解放出來，讓中國搖滾第一次有了人味，有了現實主義的色彩。”
清醒樂隊《好極了！？》
這張專輯，到今天聽起來仍然很有味道，簡單卻不枯燥，悅耳而不流俗。目前大受歡迎的搖滾樂隊逃跑計劃、旅行團也是這種風格。
2007年，距第一張專輯發表10年後，清醒樂隊帶著專輯《明日的榮耀》迴歸。在這張專輯裡，清醒樂隊宣佈：我想要榮耀。
在10年的時間裡，沈黎暉從一個小有名氣樂隊主唱變成了一個小有名氣的商人，他成立並壯大了摩登天空，第一次做起了音樂節，在行業的洗牌中，他倖存下來。
用他的的話說，倖存下來的倖存者，就是成功者。
2. 草莓音樂節，沈黎暉的野心
摩登天空，英文名Modern Sky，名字來源於沈黎暉玩的一次拼字遊戲。摩登代表時髦，天空代表理想。這是摩登天空一直以來的野心：引領時代潮流，影響更多的年輕人，進而改變這個世界。
摩登天空北京總部
公司成立於1997年，最初的目的是為了給清醒樂隊出唱片。但一個做音樂的公司只有一個樂隊未免顯得有些單薄，於是沈黎暉又簽了兩支學弟的樂隊，即新褲子樂隊和超級市場。
之後，沈黎暉就緊鑼密鼓地佈局，準備發唱片。清醒樂隊《好極了!?》、新褲子樂隊《新褲子》、超級市場《模樣》先後問世。這三張專輯口碑和銷量俱佳，對摩登天空來說，可謂是‘開門紅’。
摩登天空有錢了，沈黎暉陸陸續續又簽了一些樂隊，雄心勃勃地前行著。他又覺得市場上的音樂雜誌內容做的太差，便開始佈局做《摩登天空》雜誌。雜誌前幾期的銷量很好，受到了讀者的歡迎和追捧。
這一系列的成功來得太快了，沈黎暉一下子被勝利衝昏了頭腦，開始膨脹，覺得世上沒有他做不了的事。盲目必然導致失敗。
當時的大環境是這樣的，新的CD時代已然到來，幾大唱片公司一點點蠶食市場份額，且盜版猖獗，小的音樂公司生存都艱難，更別談發展了。當他的弟弟告訴他公司的賬上有幾百萬的虧空時，他才意識到問題的嚴重性，他曾一度躲到錄音棚裡聽其他樂隊錄音，藉此逃避各種煩惱。
如果一味的逃避下去，他就不是沈黎暉，也就不會有摩登天空後來的輝煌。雖然負債幾百萬，公司的人也不剩下幾個了，沈黎暉依然沒有絕望，他果斷賣掉了自己的四套房子，全心全意撲在工作上，為一些品牌商做些音樂顧問和活動執行的業務，做摩托羅拉的電子雜誌等。漸漸地，摩登天空走出了困境。
2006年，沈黎暉又不安分了，他向公司員工宣佈，我們要做音樂節。此言一出，公司的人都覺得他瘋了。後來據他回憶，有一個負責宣傳的主管立馬就提出辭職。
為什麼要做音樂節？這起源於2002年他在瑞典Hultsfred大型搖滾音樂節獲得的感覺—---用音樂來改變世界。他覺得音樂節應該是把大家連接在一起的元素，是重要的快樂，而不是苦大仇深的垃圾桶。
陳冠希在草莓音樂節演出
2005年他萌生在中國做音樂節的想法，到2006年他認為時機已經成熟，然後在2007年熱情有增無減的沈黎暉終於辦成了第一屆摩登天空音樂節。
後來他又想做一個更’騷’的音樂節，於是，草莓音樂節就應運而生，那是在2009年。到如今草莓音樂節是國內最有名氣，最受年輕人歡迎的音樂節之一，沈黎暉把草莓音樂節複製到二十幾城，甚至做到紐約、倫敦和赫爾辛基，觀眾累計達幾百萬。
沈黎暉總結草莓音樂節成功的元素之一在於：草莓是個意向，象徵著春天，還有些曖昧和性感。但沈黎暉仍不滿足，他說，我夢想的音樂節還沒有到來。所以他一直在用更具挑戰，更加賭博的方式做音樂節。
發展至今，摩登天空，是中國最大規模、最具影響力和創造力的原創新音樂唱片公司。下設多家分廠牌，業務涵蓋音樂出版、藝人經紀和現場音樂三大板塊、此外還延伸到雜誌及圖書出版、藝術展、影像製作、平面設計等。
張曼玉在草莓音樂節壓軸演出
簽約藝人包括張曼玉、陳冠希、新褲子、痛仰樂隊、宋冬野、馬頔、堯十三、萬能青年旅店、周雲蓬、萬曉利、紅花會等。
3.摩登天空，沈黎暉音樂帝國的初步締造
今年是摩登天空成立22週年，沈黎暉經過不斷地奮鬥，從簽約藝人，出唱片，到做live house和音樂節，在這個顛覆和創新的時代，一塊磚一塊磚地構建自己的音樂帝國。毫無疑問，摩登天空是成功的。
沈黎暉以10年為節點把摩登天空分成兩個階段，他認為，前十年的摩登天空在商業上是完全失敗的。當他學會用資本眼光看待自己和別人時，摩登天空才真正擁有了自己的商業邏輯。
摩登天空為什麼能成功？他歸結為三點：審美性，深耕文化和自我挑戰。
當代社會，文化多元化是一個必然趨勢。有思想的年輕人都希望借小眾文化建立自己的圈子，彰顯自己的品味和審美判斷，那種全民偶像的時代終究會漸行漸遠。
而摩登天空簽約的藝人，大部分是在小眾範圍內有影響的音樂人，這批音樂人的粉絲可以說是死忠粉。他們比大眾更有品位，更懂得自己要什麼。
或許他們不能代表一個時代，但他們屬於這個時代文化層級和精神需求比較高的一群人，所以他們必然會對這個時代造成不可估量的影響。當這樣的一個時代來臨的時候，摩登天空就成了‘夜空中最閃亮的星’。
草莓音樂節已成為年輕人的盛會
當然，摩登天空的成功，雖然順應時代，但也離不開沈黎暉的努力。他首先是一個藝術家，有自己獨特的品味，因為懂音樂，所以選擇的東西會很棒；然後他是一個商人，有敏銳的嗅覺和判斷力，且熟知商業規則，所以才會滾雪球一樣把摩登天空做大做強。
他很好地平衡了看似很分裂的商業和藝術，這才是他真正的天才之處。
今日的沈黎暉，有經驗，有人脈，有口碑，也有錢。他說，“我覺得，內地音樂市場建立在一片廢墟之上，受到各種各樣的衝擊，大家沒頭蒼蠅似的這兒撈一筆，那兒撈一筆。與其這樣，不如踏踏實實地打地基，不要急於蓋房子。這個產業沒那麼糟糕，未來一定會在各個板塊產生巨頭。”
摩登天空現在正在構建一個全產業的生態系統，從版權到音樂製作、藝人經紀、演出，到產品、互聯網運用、媒體運營，全部包含在內，而且在以一種音樂行業極其罕見的互聯網公司的速度擴張。如今的摩登天空已然成為中國音樂行業的獨角獸。
沈黎暉現在仍是一個工作狂，正如當初《好極了》裡唱的一樣：“這是繁忙的一天，我在工作，不能停。星期一和星期二我給了誰 ？星期三和星期四我給了誰？星期五和星期六我給了誰？星期天我給了誰？All right！”
沈黎暉帥照
他把一切都給了工作，把這個時代最優秀的音樂人召集在他的旗下，帶著他們廝殺出一條中國特色的音樂工業化道路。
摩登天空，就像它的名字一樣，永遠fashion，永遠湛藍，forever young！
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