与贾樟柯电影里展示的充满年代感的山西汾阳大街小巷不同，

沉稳的叙事风格，犀利的摄影手法，荒诞的故事内容，在整体框架中省去了多余的世俗干扰，纯粹地将个体置于荒凉的绝境中，然后，试图用个体窥探群体，用群体反映社会。我这里说的的荒凉，既是指的是地理环境，同时也是指的人心和人性。

所以，《一个勺子》这部电影整体给人感觉是压抑的，也是绝望的，但却最是似曾相识的，因为，我们以前或是当下经历的事情，似乎和拉条子并没有什么本质的区别。

一切都在变化，可一切又都在停滞，变化的是物质，停滞的的精神。

村里的老实人拉条子，为了救蹲在监狱的儿子，不得不四处花钱托关系，这是所谓现代文明中人情关系对于乡土纯朴文化的影响。因为给傻子施舍了一张饼，拉条子就被缠上了，在三番五次挣脱不成后，不忍傻子冻死饿死，只能带回家进行安置，这是人性善的牵引和对于乡土纯朴价值观的坚守。

这一次，陈建斌从曹操和雍正形象中彻底脱身出来，灰头土脸地带着媳妇蒋勤勤，一头扎进了荒凉的大西北。票房的失意并不能否定这部电影存在的价值，当后期口碑发酵后，回头再去细细品味这部电影时，就会发现，《一个勺子》里的拉条子和《hello！树先生》里头的树是那么的相似。

拉条子努力朝着城市规则靠拢，树努力的朝着热闹人群靠拢，他们都想通过自己的方式得到社会认可，可他们不知道的是，变化带来的异化早已打碎了传统价值理念坚守的根基，所以他们都成为了社会边缘人。

被社会边缘化后的精神无所适从，像极了行走在物欲横流大都市的我们。被欺骗，被利用，被践踏，被抛弃，想要理顺清楚社会规则中的生存之道，却在浑然不觉中，开始否定起真实的自己来，然后，在集体无意识挤压下呈现的生存状态和精神面貌，一度都在重复着这样一个问题——

电影里，善与恶，对与错，黑与白，正与邪，都在不断地被模糊着的边界，最后，通通指向于站在个人利益考量的私欲。

拉条子不明白，他一直都很守规矩，可为什么偏偏成为了受伤的那个呢？我想，大概不是因为他不明白，而是因为这社会变化太快，快的都无法等一等落在后头的灵魂。

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电影名字中提到的“勺子”，其实是一种西北方言，是“傻子”的意思，而在人们通常的认知中，只有因为生理缺陷的原因，才会被人称作“傻子”。可是，在《一个勺子》这部电影中，拉条子最后被当作了傻子，它似乎就已经成为了不合群的代名词，而在这个荒诞称呼的背后，却是另一种现实的无奈。

所以，如何能够在保持善良本性的同时，自觉地抵制人性恶的侵蚀，这的确就成了一个值得思考的问题。

在这部电影里存在着两条并行线，拉条子救儿子是电影的副线，拉条子和傻子的纠缠是电影的主线。而这部电影很明显不是一部个人的独角戏，因为，借由拉条子各种看似固执的找寻中，总是能够轻而易举地撕下周围群体带着的伪善面具。

傻子固执的跟着拉条子，我想，不仅仅是因为拉条子施舍过他一块白饼，更多的原因可能是，在他的流浪生涯里，大概只有拉条子这么一位给过他暖意，这不得不说是导演采用的一种高级的讽刺。来自陌生人的情感温暖，让原本处于底层且总被漠视的傻子，像是抓住了救命稻草一样不想松手。

人与人之间的信任建立，只需要真诚的情感交流，这种在物欲横流且自私势利的社会中，是一种非常难得的品质。所以，借由傻子跟着拉条子这一情节的设计，足以看出，导演在前期的故事安排中，是注入进生活希望的，是对于人性善给予肯定的。

但后期的故事发展，却远远超出了人们正常的认知。救助傻子，并且帮助傻子回家，这明显是一种善举，可是，在其他人眼中，这却成为了多管闲事的行为以及有利可图的生意。所以，拉条子这个孤立无援的个体，就成为了被群体不断挤压和排斥的对象。

在我看来，社会总有自己的运行规则，这种规则虽然是人定的，但是，在不断的发展壮大中，已经超脱了初期的预想和设定。

当原始竞争关系在利益为主导的前提下，慢慢爆发出激烈冲突时，人与人之间的亲近感和信任感，就会被不断撕裂，此时，社会规则运行的出发点，都是站在个人角度的利益考量。

所以，当拉条子因为傻子被冒领，而不断遭到上门认亲者的勒索时，因为秉持的善念和做事的准则，自然会被其他别有用心的人扣上“人贩子”的帽子，虽然，他并没有从中获利。

投机取巧的大头哥、见风使舵的村长、随遇而安的店长和不断上门勒索的陌生人，在这些人的眼中，拉条子对于善的追求以及恶的追查，是一种无理取闹的固执，尤其是，当拉条子想要把原本早已存在在生活正常秩序中的潜规则抬到桌面时，这种触碰群体利益的举动，自然遭到了大家的一致反对。

这部电影利用个体串联起群体，并且，将原本残存的人性善进行了无限的压制，我想，这并不是为了刻意的讽刺，而只是单纯的呈现。

生活或许比电影更残酷，只是我们大多数人都选择视而不见。这种被现代所谓的文明秩序异化的众生相，终究让人们学会了用两个面孔对待生活，大概，只有傻子才会一如既往地坚持着最初的选择。

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拉条子有一种执拗的信念，那就是坚持自己的初心，而围绕拉条子的那些群体，也有他们自己的信念，那就是物质与精神撕裂后对于利益的盲目。

当这两种信念碰撞在一起时，让电影自始自终都呈现着一种虚无缥缈的精神状态。群体除了围攻个体，还有就是只选择有利于自己的那部分，画地为牢的后果就是得过且过的麻木。

比如村长，拉条子想要摆脱傻子时，他并没有帮忙，而是推卸着责任，而当傻子被冒领和拉条子被勒索后，他居然觉得拉条子从中获利，为自己没有分到一杯羹而指责拉条子。

还有就是大头哥，拉条子给大头哥钱救自己的儿子，可大头哥所有的人际关系网都只是听他说过，却从来没见过，而患得患失的逃避，即便他物质充裕，内心却也极其不安定。

如果我们回看故事发生地就会发现，这里是属于城乡结合部，城市的现代文明不断袭来，乡村固守的传统摇摆不定。当电影把这一切毫不掩饰的展示出来时，在这个转型期中，每个人都在试图用自己的方式寻求所谓的生存价值。

有的人陷入金钱私欲爆棚

缺乏外部正确指引，缺少内部自我约束，扑面而来的社会变化，让人们疲于奔命的同时，也渐渐撕裂着原有的生存规则和社会秩序。

于是，新的并未建立，旧的却已崩塌，人们都像迷途的羔羊，陷入了原始的单纯的适者生存的丛林法则中。这样，弱的被强的打败，善的被恶的欺压，老实人也就成为了聪明人眼中的傻子。

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电影里有这么一个片段，拉条子寻找傻子未果，还被勒索数次，心灰意冷的他穿上了傻子之前的衣服，躺在了羊圈里。此时，画风从现实转入梦境，手拿匕首的拉条子突然从羊圈外冲了进来，按住正在睡觉的自己，面目狰狞地疯狂捅刺。

这里明显带有魔幻现实主义的色彩，也是整部电影最让人绝望的一幕。

拉条子通过捅刺自己，对有没有必要保持老实善良提出了质疑，因为，自己的老实本分和善良助人，却遭到了周围人的唾骂，甚至排挤。他用这种梦境里杀死自己的方式，表达着一种不满和疑惑，也许，在他看来，只有去掉身上别人所没有的质朴善良，才能够融入到那些人组建的群体中。

我想，这其实也是导演对荧幕外的现实社会提出了自己的质疑，究竟我们在变化发展中，应该保留什么样的人性？追求什么样的生活？提升什么样的生命品质？

影片结尾，拉条子这个假傻子装成了真傻子，而红色头盔下的人影渐渐模糊，也让拉条子终于看清楚了这个支离破碎的社会。跟随着拉条子摇晃的步伐和小孩子们的围攻，我就在想，前方白雪覆盖下的肮脏泥土，终究应该会在融化后现出原形吧？拉条子这个假傻子应该不会再被欺负了吧？

《一个勺子》这部电影，黑色荒诞的背后，是对于沉重现实的反思和警醒，带着人文情怀的关注，并不是一味的同情，而是尝试探索乡村朝着城市发展过程中，该如何建立起新的社会秩序，让善良有归宿，让生命得到应有的尊重和敬畏。

在我看来，其实社会文明不文明倒无所谓，最起码，里头的人还是得有个人样。

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