要问2019年话剧圈最热门的作品有哪些？一定会有人说《如梦之梦》，不过在我看来非《德龄与慈禧》莫属。
这是著名编剧何冀平的本子，北京，上海巡演7场，开卖便售罄，一票难求。尤其是末场票，就连黄牛手上都没有票。
舞台上是实力派与当红流量的碰撞，但所有人都清楚，舞台上最耀眼的光环只属于“慈禧”的扮演者卢燕。
1998年，《德龄与慈禧》在香港首演，盛况空前，不仅拿下了香港戏剧协会的大半奖项，还入选香港中学生教材。21年后，卢燕再度登台演慈禧，依然震撼全场。
北京的末场，在现场的江珊说：“好想和卢燕老师同台，哪怕演一个小宫女也好。”同为慈禧专业户的刘晓庆在演出结束后，更像一个狂热的粉丝一样，来到后台找卢燕寒暄，合影，甚至发微博说：“台下的我亲眼见证她生命奇迹，狂赞。
卢燕却是是个奇迹，92岁高龄仍连续5年参演长达8小时的话剧《如梦之梦》，仍穿着厚重的戏服，还能跟着美国记者协会到处跑。
就是这样一个生在战乱，从记者到演员，拿下奥斯卡终身评委荣誉的全能影后，一个衬衫上印着中国结，鹤发童颜的老人，在流光溢彩间把一生的故事，用行动来演绎成传奇。
少女时代的繁华与战乱
卢燕出生在一个既繁华又动荡的时代，那时的大上海比电视剧中呈现给我们的更乱，卢燕一家就住在法租界的弄堂里。
父亲卢家騋是广东望族，母亲李桂芬是须生名角，她还有一位名声显赫的义父梅兰芳，少女时代的卢燕，可以说是名门淑媛。直到1938年卢家騋去世，她与母亲便被梅兰芳接入了梅公馆，一住就是九年。
卢燕回忆，那时候经常有日本人要梅先生演出，梅先生蓄须明志。听到枪声，炮声是常有的事。在她骨子里就觉得日本人可恶，也因此让十几岁的卢燕萌生了学医救国的决定，立志考圣约翰大学医学系。
可并没有如她所愿，她被分到了文学系，加上圣约翰没有女生宿舍，辗转反侧她最终转校至上海交通大学管理系，攻读财务学。那时候的大学生都是卯足了劲学习，他们都相信未来能够报效国家。
卢燕除了攻读学业，上课之余还做兼职翻译电影。当时上海各大电影院播放最多的就是“珍珠港事变”，没有中文字幕，需要有人“同声翻译”。卢燕不仅英文好，而且还会把自己的情感融入到翻译中，慢慢地让她成为了同声翻译中最受欢迎的“卢小姐”。
也正是从那时候起，卢燕算是真正打开了自己的演绎事业。
1947年，卢燕随着母亲到夏威夷投奔亲戚，对卢燕来说，在檀香山的日子就像人生中一次短暂又耀眼的停泊。
当时的卢燕在夏威夷大学攻读商科，同时兼修戏剧与演讲，离她学校不远的地方，有家华人报馆，叫《中国时报》。 卢燕成了报馆里的一名兼职记者，甚至一度是报馆里唯一的记者。
不论是财经，时政，还是文化她都能信手拈来。不过对她而言当记者最快乐的是可以和自己喜欢的人对话。
她说：“那时候李香兰来夏威夷，我就代表报馆去采访她，后来，杜鲁门，艾森豪威尔落脚檀香山我都有过简短的采访。”就连1950年宋美龄代表国民党到美国寻求援助未果，在返回台湾途径夏威夷时，作为代表去采访宋美龄的也是卢燕。
回想在檀香山，瓦胡岛的海风独木舟，沙滩上的椰林斜阳，都是她青年时代的珍贵记忆，卢燕做过会计，学过表演，又遇到了人生中的伴侣，并尝到了初为人母的快乐，尤其是记者的职业，在她人生中更是弥足珍贵。
好莱坞逆流而上，打破“歧视论”
1956年，卢燕随丈夫黄锡琳移居洛杉矶，有了新打算：“财务做过了，记者做过了，是不是该尝试下演员了？”
其实卢燕从小就喜欢胡蝶，喜欢演戏，但母亲和家里并不支持，他们认为卢燕应该做一个银行家，但这回她决定听自己的，毅然决然报考了巴萨蒂纳戏剧学院，成为学院有史以来第一个亚裔学生。
年近三十，有三个孩子，还是中国人，这些标签都成了卢燕闯荡好莱坞的绊脚石。她一度自我怀疑。知道丈夫对她说：“如果你觉得自己有这方面才干，就尝试一下，否则这一生都会有遗憾。”
如今半个多世纪过去了，卢燕仍对丈夫的话心存感激，在她眼中丈夫的理解和支持，是她在未来演绎事业发展的坚实后盾，更是人生的重大转折点。
1959年卢燕被选中担任百老汇音乐剧《八月茶室》的女主角，剧中卢燕扮演一名艺妓，上台演出听到日本观众称她“东京腔”讲得好还有些洋洋得意。
直到多年后卢燕发现艺妓说得都是“京都腔”，而那时候自己得到的并不是夸奖，这对她的影响很深远，更加让她下定决心演戏。
卢燕骨子里流淌着争强好胜的血液，成了她在好莱坞逆流而上的盔甲。
导演说她不够丰满演不了酒吧女郎，她立马回家重新装扮。演戏时口音被嫌弃，她彻夜练习到口干舌燥。那个时候，剧组里流传这么一句话：“卢燕准时到，卢燕台词好，卢燕一条过，卢燕省制作经费。”很快，只要有东方女人的角色，卢燕就成为当之无愧的首选。
1960年卢燕成为电影《山路》的女主角，可以与好莱坞巨星詹姆斯·史都华演对手戏。在电影公演前，卢燕发现自己的名字比史都华小了近一半，认为这是对中国人的歧视。
她说：“我不要别的，片酬什么都无所谓，但是名字必须跟男主角一样大。因为这是歧视，我不能接受。”剧组回复卢燕说这是史都华合同里要求的，任何人都不能和他齐名。
事实证明剧组说得并没错，但是卢燕的“歧视论”并没空穴来风。在1965年李小龙签约福克斯之前，好莱坞华人演员一直处在最底层，跑龙套都是无上光荣。
当时业界流传的剧本里，中国人不是奸诈小人就是逃兵弱民，或者寡妇妓女，角色差的不是一星半点。而卢燕作为中国人凡是遇到带有偏见的剧本或者遇到了歧视，哪怕结果是徒劳，都要去争。她说：“一定要争这口气，绝不能给中国人丢脸。”
自从《山路》让卢燕一举成名之后，她便以一张东方人面孔，用纪录片形式为华人发声。
1983年，她为短片《缝纫的女人》配音，把中国移民的坚忍不拔展现给美国社会。·1984年，她又带领一支摄影队多次深入西藏，拍摄纪录片《失落的王国》，记录下解放后藏民的生活变迁。这一举动还得到了邓颖超和廖承志的支持。2006年，卢燕再度来到西藏，从青藏铁路的起点出发，完成了一次跨越22年的影像拍摄。
当被问道：“一个中国人，在好莱坞，不仅要和白人争，还要对抗偏见，不觉得辛苦么？”
她说：“不觉得辛苦，我觉得这是作为中国人的责任，从来不觉得辛苦。”
复杂性和多面性的人生，需要一生去诠释
上世纪70年代，卢燕在《倾国倾城》和《瀛台泣血》中两度扮演慈禧，并开始了解这位权倾朝野的“女野心家”，在卢燕看来，慈禧的命运，一部分被裹挟，一部分被误解，她有手腕，更多的是无奈。
卢燕常从女性角度钻研慈禧，相比于很多版本的慈禧，她显然更喜欢《德龄与慈禧》的剧本，在世人熟知的“戊戌变法”背后，何冀平通过慈禧和德龄两个角色，展现了新旧思想的交锋，也探讨了女性的自我认知和解放。
在深宫中，德龄见到了“母子”之争，改革之难，人事的腐朽，也看到了每个人物的悲剧和无奈。既复杂又多面的人生，却正是卢燕一直渴望诠释的东西。
正如她的人生，彪悍中不乏优雅。当演员，她是影后。一生作品无数，几乎每年拿一座金马奖，并获得了奥斯卡终身评委，直到90岁仍活跃在舞台上。
当记者，她又是中美文化交流的桥梁，拿早年中央电视台记者前往美国报道奥斯卡来说，无不是通过卢燕搭桥，《音乐之声》，《米老鼠和唐老鸭》的引进，都有着卢燕的推荐和助力。
当剧作翻译，上世纪80年代，卢燕翻译了两部美国名剧《洋麻将》和《普莱飒大饭店》，后一部戏1985年由朱琳主演，成为中国人心中的舞台经典。
最近，这位全能影后又开始了新工作，她已经完成了《德龄与慈禧》的大部分翻译工作，准备将这部剧搬上百老汇的舞台。
92岁的卢燕，之所以能依旧继续谱写精彩的人生，是因为她总是用一种充满期待的 ，仿佛是出征前的口吻讲述着“新目标”，仿佛一切才重新开始。
虽说“活得精彩”是每个人做梦都想达到的境界，但大部分人却没勇气重新开始。当我们认为人生就该按部就班走时，像卢燕们早已在不同路上尝试着不同的人生的酸甜苦辣。没有一项规定人的一生必须只可以拥有一种经历，只要敢，一切真的才刚刚开始。
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