中国摇滚乐短短的30年历史中，产生了一批优秀的音乐人。初代是以崔健，郑钧，许巍，汪峰为代表；中生代，依托于北京迷笛学校和摩登天空，出现了以痛仰乐队和新裤子为代表的乐队；新生代，还仍在酝酿之中，目前看起来比较有潜力的乐队包括盘尼西林，鸟撞乐队，假假條等。
摇滚乐是一种紧跟时代的音乐，以下精选的十张专辑，出自中国最优秀的摇滚音乐人，是真正的摇滚界的半壁江山。
1. 崔健《光冻》
《光冻》，发行于2015年
即使你不知崔健，你也听过崔健的传奇。
作为中国摇滚乐的开创性人物，崔健凭借一首《一无所有》，横空出世，生生地把中国音乐史分为了崔健前和崔健后。
他用30多年，回答了什么是摇滚，为什么要做摇滚乐，以及如何做摇滚乐。他是先行者，为中国摇滚乐开了个好头；他是先锋者，30年从未被超越，以至于许巍都感叹‘很多时候，你会突然觉得，原来老崔早都这样做音乐，这样写歌词了’。
这张发行于2015年的专辑《光冻》，是崔健交出的第六张个人专辑。这张专辑完全回顾旋律，把崔健的个人体验与时代碰撞后激出的浪花藏在音符里，他惯用的隐喻与批判，激昂而将嘶吼与呐喊相结合的演唱方式，赋予了这张专辑的力量和光芒。
2. 郑钧《长安长安》
《长安长安》，发行于2008年
如今，是小鲜肉最盛的时代。
人们不论实力，只看颜值。即使以这种标准来甄选，郑钧绝对也称得上是摇滚音乐里的第一帅哥。
1994年，郑钧放弃美国留学，在黑豹经纪人郭传林的忽悠下，搞起了不怎么靠谱的摇滚乐。离经叛道的行为，让周围的人很费解，唯有哥哥一直支持着他。
也就是在当年，他奔赴北京，与红星生产社签约。没过多久，那张被称作是‘A面经典’的《赤裸裸》问世，从此郑钧名声大噪。
与高晓松、老狼等混在一起，鲜衣怒马少年时，好不快活。这样的生活，郑钧过了十年，然后乐极生悲，07年妻子终于无法忍受，与他协议离婚，突如其来的变故把郑钧‘惊醒’。
都说逆境出佳作，08年郑钧把他的反思，化成一张专辑《长安长安》。他深入秦岭，洗净灵魂，唱他的故乡，唱他爱的姑娘，也唱他自己。
这是一张浴火重生式的专辑，一个老男孩终于变成了男人，苍凉的声音背后依然闪动着不羁，慵懒和温柔交织，金属般的嗓音里满是柔情。
3. 许巍《此时此刻》
《此时此刻》，发行于2012年
许巍，一个真正把个人生活的坎坷经历写进专辑的人。
从《在别处》《那一年》时的黑色、忧郁和挣扎；到《时光漫步》《每一刻是崭新的》《在路上》《爱如少年》的明亮、释然和温暖；再到《此时此刻》《无尽光芒》的豁达、自在和泰然；许巍把一个热血的摇滚少年，变为被生活锤打的千疮百孔的摇滚青年，再到平和的摇滚中年的过程展现的淋漓尽致。
所以，许巍的歌曲离人最近，能引起广泛的共鸣。
这张《此时此刻》是许巍极为特别的一张专辑，采用户外同期录音的方式，与大自然共融，所有的乐器都是同期同时录制的，因此专辑各种乐器的声音相得益彰，浑然天成，音乐饱满而丰富，国内一流乐手的加持和极富特色的许式吟唱，使得这张专辑听起来仿佛置身摇滚现场。
这张专辑非常适合在车上聆听，强大的音场和克制的氛围使得音乐在动和静之间找到了平衡，甚至可以毫不夸张的说，这是目前许巍最耐听的专辑。
4. 汪峰《生来彷徨》
《生来彷徨》，发行于2013年
2013年，对汪峰而言，是极为不平凡的一年。
那个夏天，他成为全中国风头最盛的音乐节目《中国好声音》的导师，那句“你的梦想是什么”几乎成了年度流行语。
接着因为各种机缘巧合，‘帮汪峰上头条’引发了全民狂欢，这种狂欢持续到2015年才算彻底结束。
更引人瞩目的，是他在‘峰暴来临’的演唱会上，对章子怡长达20分钟的表白。一个经历了三段婚姻的男人，追求名气比自己大的女演员，很摇滚。
年末，汪峰发布《生来彷徨》，这是他以个人名义发表的第八张专辑。专辑封面的昏黄的色调配上汪峰低落的深色，用19首歌表达了他的彷徨、孤独、失落和不屈，暴热、柔软、迷离的气氛在整张专辑的音乐里交织着，仿佛写尽了一个时代的凄苦与悲凉。
所以，汪峰宣称这是他有史以内最悲伤的专辑。
人们却不理会这些，专辑里的那首《一起摇摆》却成了最流行的歌曲，颇为讽刺。人最好的姿态，或许就是‘忘掉一切，尽情摇摆’。
5. 痛仰乐队《不要停止我的音乐》
《不要停止我的音乐》，发行于2008年
痛仰乐队，迷笛系的最具代表性的乐队。
痛仰乐队的起点，也是北京迷笛音乐学校。最初的痛仰，叫‘痛苦的信仰’，那时乐队成员都是一群充满激情的少年，像迷恋宗教式的迷恋摇滚乐，迷笛学校就是那个教堂。
他们采用硬核的说唱金属、硬摇滚等形式，把摇滚乐自西方传来的精髓淋漓极致的展现出来。
痛仰是不幸的，他们玩摇滚的年代，是摇滚逐渐衰落的年代。在树村，痛仰忍受着生活带来的各种艰难，眼看着一个个执着艺术的同类的离去。那是痛仰最艰难的时刻，除了练琴，还是练琴；除了写歌，还是写歌；没有办法，没有选择。
痛仰又是幸运的，因为他们的坚持下来了，并输出了好的作品，使得他们成为国内最负盛名的摇滚乐队。
自这张融合雷鬼、旋律抓耳的《不要停止我的音乐》的推出，痛仰收获了一大批粉丝，从此痛仰的现场永远有梳着哪吒头的姑娘和全场pogo的少年。
这恐怕是中国摇滚史上第二好听的专辑。
6. 新裤子乐队《生命因你而火热》
《生命因你而火热》，发行于2016年
新裤子，一个被反复与痛仰相比较的乐队，摩登系最具代表性的乐队。
有摩登天空的时候，就有新裤子，这么多年彭磊反正认定了沈黎晖，就是赖着不走。反正音乐节一直压轴，老板要上节目就上节目，要粉丝突破百万就突破一百万，但至于在上面到干什么就是我自己的事了。
没错，这就是新裤子的风格，在合乎规则的前提下，我行我素。
当然，新裤子还有一个风格，那就是潮、赶时髦，否则怎么可以叫新裤子。
今年《乐队的夏天》让很多人认识了新裤子，彭磊的怼天怼地拉黑人，庞宽表面一本正经实际上闷骚无比的姿态，梦姐迷人的长腿和Toyato帅气的面容，构成了这个乐队奇幻又迷人的气质。
但实际上新裤子的音乐相当具有想法和前瞻性的，从最早投身朋克，到后来痴迷disco，今天的新裤子已经不再拘泥于某种风格，而是回归了音乐本身。
这张《生命因你而火热》就是新裤子最新音乐审美的体现，依靠旋律承载情感，这也是国人最习惯欣赏音乐的方式。所以，这张专辑相当成功。
‘每当浪潮来临的时候，你也许会伤心’，但‘你跳舞吗’，答曰：跳。
7. 谢天笑《幻觉》
《幻觉》，发行于2013年
提起中国摇滚乐唱腔最土的人是谁，有人肯定会喊‘老谢’。
提起中国摇滚乐现场最爆裂的是谁，有人一定还会喊‘老谢’。
如果问大家去老谢的现场看什么，有人绝对会喊‘砸琴’。
所以，‘破’是谢天笑现场的一个特点，他会通过歌曲破除你的一些观念，他会通过砸掉乐器破除你的不开心。老谢的摇滚现场只要一个字‘爽’。
但‘立’又是老谢的又一特点，从业26年，老谢发表了四张专辑，并多次进行国外巡演。他将古筝这个代表东方智慧的乐器与代表西方文明的摇滚乐进行结合，形成了别具一格的音乐风格。用他的话说，古筝像流水，摇滚像石头，古筝与摇滚的相融就是独特与桀骜的混血。
《幻觉》是谢天笑签约摩登天空的首张专辑，摩登天空的时髦和老谢趋于成熟的个人音乐理念，使得这张唱片从音乐性、耐听性和流畅性都达到了前所未有的高度。
就像这张专辑的封面，谢天笑的雕塑已然成型，谢天笑依然是谢天笑，‘不会改变’。
8. 二手玫瑰《一枝独秀》
《一枝独秀》，发行于2013年
‘中国摇滚的教父太多了，所以我就只能自称中国摇滚教母’，这是梁龙经常挂在嘴边的一句话。
舞台上‘涂脂抹粉上阵，妖娆的姿态’，二人转风味的唱腔，舞台下红配绿，这是中国最纯正的工业风土摇，这样的摇滚现场只有二手玫瑰的现场可以看到。
本来想依靠实力，把‘摇滚上市’；没曾想直播了一把美妆，人气蹭蹭上涨，还被邀请加入以李佳琦为主咖的那一期《吐槽大会》。凭借《野狼disco》火遍中国的宝石老舅，生生地要拉梁龙搞一次东北文艺复兴。
时代真是一个有意思的玩意儿，就像二手玫瑰的歌里唱的‘哎呦，我说命运呀’。
而酝酿了8年的《一枝独秀》，正是二手玫瑰对时代需求的回应。他们披着看似粗俗的面具，以一种市井气息的表达，讲述这个时代的故事，严肃而又不失滑稽，嘲讽里面藏着愤怒。把东北人看似圆润通达，实则暗含褒贬的说话艺术，发挥的淋漓尽致。
如果说二手玫瑰是伸进摇滚乐的一只怪手，那么《一枝独秀》就是这只手目前最好的姿态。
9. 脑浊乐队《歪打正着》
《歪打正着》，发行于2012年
谈起中国朋克，很多人第一个想到的很大概率就是‘脑浊’。
没错，脑浊乐队是中国最具有国际水准的朋克乐队之一。乐队成立于1997年，脑浊阵容历经数次变动，最经典的阵容是主唱肖容、贝斯高宇峰、吉他王囝和鼓手许林组成。
朋克乐简单直接和反主流的内核，注定了脑浊乐队在国内相当小众。但音乐人也要吃饭，也要花钱做音乐，这成了脑浊人员频繁变动最主要的原因。这种困境在今天的乐队里面依然存在，丝毫没有改变。
脑浊最后虽然没有解散，但灵魂人物肖容走了，也带走了脑浊的标志‘豹纹’。后来，高宇峰也走了。就像离开了窦唯的黑豹乐队，脑浊的精神已死，皮囊仅存而已。
《歪打正着》是肖容在脑浊时期的绝唱，这是脑浊历史上最好听的专辑，全部录音由肖容在家里完成。在这张专辑肖容秉承‘天然去雕饰’的理念，回归到朋克乐最简单的状态，10多年的乐队经历让脑浊走出了自己的风格。
多希望脑浊能‘歪打正着’，被市场青睐。肖容还在，高宇峰也还在，这才是完整的脑浊乐队。
10. 腰乐队《相见恨晚》
《相见恨晚》，发行于2014年
云南昭通，一个神奇的地方，旁边就是乌蒙山。
昭通文学，一度成为一个奇特的文学现象，被各大媒体争相报道。
腰乐队，就是在这样一个经济贫瘠但文化丰饶的土地上长出来的摇滚乐队。一群小镇青年，凭借着乐器，想说一些心里话，却因为深刻又锋利的歌词不小心被一部分人供上神坛。
然并卵，腰最后还是解散了，这是市场的选择！
但摇滚乐，在一定程度上，代表着深刻的思想，在中国很长时间内是一种精英的东西，很有力量。崔健等第一代摇滚人把这种传统引入，现在的音乐人里面敢称得上继承了这种传统的，摇滚里最具代表的就是腰乐队了。
这张在腰乐队解散前录制的专辑《相见恨晚》，现在能听到，已经很幸运了。专辑延续了腰乐队之前的写词风格，你不得不感叹，昭通的文化氛围确实足够好，否则腰怎么能写出这么好的词。更令人欣喜的是，专辑里歌曲的旋律也相当好听，如果你从腰的第一张听起，听到这张专辑你会惊叹不已。
遇见好的音乐，必然‘相见恨晚’。听腰乐队，你甚至会恨自己，因为‘相见恨晚’，乐队已散。请记住乐队成员吉他和鼓手是在医院工作，主唱刘弢在烟厂，贝司饶飞是个体户，吉他曹丹平和鼓手杨阳是在医院工作。
腰乐队的故事是一个短篇，以腰乐队结束，以寸铁乐队开始。幸运的是，故事仍在继续。
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