中國搖滾樂短短的30年曆史中，產生了一批優秀的音樂人。初代是以崔健，鄭鈞，許巍，汪峰為代表；中生代，依託於北京迷笛學校和摩登天空，出現了以痛仰樂隊和新褲子為代表的樂隊；新生代，還仍在醞釀之中，目前看起來比較有潛力的樂隊包括盤尼西林，鳥撞樂隊，假假條等。
搖滾樂是一種緊跟時代的音樂，以下精選的十張專輯，出自中國最優秀的搖滾音樂人，是真正的搖滾界的半壁江山。
1. 崔健《光凍》
《光凍》，發行於2015年
即使你不知崔健，你也聽過崔健的傳奇。
作為中國搖滾樂的開創性人物，崔健憑藉一首《一無所有》，橫空出世，生生地把中國音樂史分為了崔健前和崔健後。
他用30多年，回答了什麼是搖滾，為什麼要做搖滾樂，以及如何做搖滾樂。他是先行者，為中國搖滾樂開了個好頭；他是先鋒者，30年從未被超越，以至於許巍都感嘆‘很多時候，你會突然覺得，原來老崔早都這樣做音樂，這樣寫歌詞了’。
這張發行於2015年的專輯《光凍》，是崔健交出的第六張個人專輯。這張專輯完全回顧旋律，把崔健的個人體驗與時代碰撞後激出的浪花藏在音符裡，他慣用的隱喻與批判，激昂而將嘶吼與吶喊相結合的演唱方式，賦予了這張專輯的力量和光芒。
2. 鄭鈞《長安長安》
《長安長安》，發行於2008年
如今，是小鮮肉最盛的時代。
人們不論實力，只看顏值。即使以這種標準來甄選，鄭鈞絕對也稱得上是搖滾音樂裡的第一帥哥。
1994年，鄭鈞放棄美國留學，在黑豹經紀人郭傳林的忽悠下，搞起了不怎麼靠譜的搖滾樂。離經叛道的行為，讓周圍的人很費解，唯有哥哥一直支持著他。
也就是在當年，他奔赴北京，與紅星生產社簽約。沒過多久，那張被稱作是‘A面經典’的《赤裸裸》問世，從此鄭鈞名聲大噪。
與高曉松、老狼等混在一起，鮮衣怒馬少年時，好不快活。這樣的生活，鄭鈞過了十年，然後樂極生悲，07年妻子終於無法忍受，與他協議離婚，突如其來的變故把鄭鈞‘驚醒’。
都說逆境出佳作，08年鄭鈞把他的反思，化成一張專輯《長安長安》。他深入秦嶺，洗淨靈魂，唱他的故鄉，唱他愛的姑娘，也唱他自己。
這是一張浴火重生式的專輯，一個老男孩終於變成了男人，蒼涼的聲音背後依然閃動著不羈，慵懶和溫柔交織，金屬般的嗓音裡滿是柔情。
3. 許巍《此時此刻》
《此時此刻》，發行於2012年
許巍，一個真正把個人生活的坎坷經歷寫進專輯的人。
從《在別處》《那一年》時的黑色、憂鬱和掙扎；到《時光漫步》《每一刻是嶄新的》《在路上》《愛如少年》的明亮、釋然和溫暖；再到《此時此刻》《無盡光芒》的豁達、自在和泰然；許巍把一個熱血的搖滾少年，變為被生活錘打的千瘡百孔的搖滾青年，再到平和的搖滾中年的過程展現的淋漓盡致。
所以，許巍的歌曲離人最近，能引起廣泛的共鳴。
這張《此時此刻》是許巍極為特別的一張專輯，採用戶外同期錄音的方式，與大自然共融，所有的樂器都是同期同時錄製的，因此專輯各種樂器的聲音相得益彰，渾然天成，音樂飽滿而豐富，國內一流樂手的加持和極富特色的許式吟唱，使得這張專輯聽起來彷彿置身搖滾現場。
這張專輯非常適合在車上聆聽，強大的音場和剋制的氛圍使得音樂在動和靜之間找到了平衡，甚至可以毫不誇張的說，這是目前許巍最耐聽的專輯。
4. 汪峰《生來彷徨》
《生來彷徨》，發行於2013年
2013年，對汪峰而言，是極為不平凡的一年。
那個夏天，他成為全中國風頭最盛的音樂節目《中國好聲音》的導師，那句“你的夢想是什麼”幾乎成了年度流行語。
接著因為各種機緣巧合，‘幫汪峰上頭條’引發了全民狂歡，這種狂歡持續到2015年才算徹底結束。
更引人矚目的，是他在‘峰暴來臨’的演唱會上，對章子怡長達20分鐘的表白。一個經歷了三段婚姻的男人，追求名氣比自己大的女演員，很搖滾。
年末，汪峰發佈《生來彷徨》，這是他以個人名義發表的第八張專輯。專輯封面的昏黃的色調配上汪峰低落的深色，用19首歌表達了他的彷徨、孤獨、失落和不屈，暴熱、柔軟、迷離的氣氛在整張專輯的音樂裡交織著，彷彿寫盡了一個時代的悽苦與悲涼。
所以，汪峰宣稱這是他有史以內最悲傷的專輯。
人們卻不理會這些，專輯裡的那首《一起搖擺》卻成了最流行的歌曲，頗為諷刺。人最好的姿態，或許就是‘忘掉一切，盡情搖擺’。
5. 痛仰樂隊《不要停止我的音樂》
《不要停止我的音樂》，發行於2008年
痛仰樂隊，迷笛系的最具代表性的樂隊。
痛仰樂隊的起點，也是北京迷笛音樂學校。最初的痛仰，叫‘痛苦的信仰’，那時樂隊成員都是一群充滿激情的少年，像迷戀宗教式的迷戀搖滾樂，迷笛學校就是那個教堂。
他們採用硬核的說唱金屬、硬搖滾等形式，把搖滾樂自西方傳來的精髓淋漓極致的展現出來。
痛仰是不幸的，他們玩搖滾的年代，是搖滾逐漸衰落的年代。在樹村，痛仰忍受著生活帶來的各種艱難，眼看著一個個執著藝術的同類的離去。那是痛仰最艱難的時刻，除了練琴，還是練琴；除了寫歌，還是寫歌；沒有辦法，沒有選擇。
痛仰又是幸運的，因為他們的堅持下來了，並輸出了好的作品，使得他們成為國內最負盛名的搖滾樂隊。
自這張融合雷鬼、旋律抓耳的《不要停止我的音樂》的推出，痛仰收穫了一大批粉絲，從此痛仰的現場永遠有梳著哪吒頭的姑娘和全場pogo的少年。
這恐怕是中國搖滾史上第二好聽的專輯。
6. 新褲子樂隊《生命因你而火熱》
《生命因你而火熱》，發行於2016年
新褲子，一個被反覆與痛仰相比較的樂隊，摩登系最具代表性的樂隊。
有摩登天空的時候，就有新褲子，這麼多年彭磊反正認定了沈黎暉，就是賴著不走。反正音樂節一直壓軸，老闆要上節目就上節目，要粉絲突破百萬就突破一百萬，但至於在上面到幹什麼就是我自己的事了。
沒錯，這就是新褲子的風格，在合乎規則的前提下，我行我素。
當然，新褲子還有一個風格，那就是潮、趕時髦，否則怎麼可以叫新褲子。
今年《樂隊的夏天》讓很多人認識了新褲子，彭磊的懟天懟地拉黑人，龐寬表面一本正經實際上悶騷無比的姿態，夢姐迷人的長腿和Toyato帥氣的面容，構成了這個樂隊奇幻又迷人的氣質。
但實際上新褲子的音樂相當具有想法和前瞻性的，從最早投身朋克，到後來痴迷disco，今天的新褲子已經不再拘泥於某種風格，而是迴歸了音樂本身。
這張《生命因你而火熱》就是新褲子最新音樂審美的體現，依靠旋律承載情感，這也是國人最習慣欣賞音樂的方式。所以，這張專輯相當成功。
‘每當浪潮來臨的時候，你也許會傷心’，但‘你跳舞嗎’，答曰：跳。
7. 謝天笑《幻覺》
《幻覺》，發行於2013年
提起中國搖滾樂唱腔最土的人是誰，有人肯定會喊‘老謝’。
提起中國搖滾樂現場最爆裂的是誰，有人一定還會喊‘老謝’。
如果問大家去老謝的現場看什麼，有人絕對會喊‘砸琴’。
所以，‘破’是謝天笑現場的一個特點，他會通過歌曲破除你的一些觀念，他會通過砸掉樂器破除你的不開心。老謝的搖滾現場只要一個字‘爽’。
但‘立’又是老謝的又一特點，從業26年，老謝發表了四張專輯，並多次進行國外巡演。他將古箏這個代表東方智慧的樂器與代表西方文明的搖滾樂進行結合，形成了別具一格的音樂風格。用他的話說，古箏像流水，搖滾像石頭，古箏與搖滾的相融就是獨特與桀驁的混血。
《幻覺》是謝天笑簽約摩登天空的首張專輯，摩登天空的時髦和老謝趨於成熟的個人音樂理念，使得這張唱片從音樂性、耐聽性和流暢性都達到了前所未有的高度。
就像這張專輯的封面，謝天笑的雕塑已然成型，謝天笑依然是謝天笑，‘不會改變’。
8. 二手玫瑰《一枝獨秀》
《一枝獨秀》，發行於2013年
‘中國搖滾的教父太多了，所以我就只能自稱中國搖滾教母’，這是樑龍經常掛在嘴邊的一句話。
舞臺上‘塗脂抹粉上陣，妖嬈的姿態’，二人轉風味的唱腔，舞臺下紅配綠，這是中國最純正的工業風土搖，這樣的搖滾現場只有二手玫瑰的現場可以看到。
本來想依靠實力，把‘搖滾上市’；沒曾想直播了一把美妝，人氣蹭蹭上漲，還被邀請加入以李佳琦為主咖的那一期《吐槽大會》。憑藉《野狼disco》火遍中國的寶石老舅，生生地要拉樑龍搞一次東北文藝復興。
時代真是一個有意思的玩意兒，就像二手玫瑰的歌裡唱的‘哎呦，我說命運呀’。
而醞釀了8年的《一枝獨秀》，正是二手玫瑰對時代需求的回應。他們披著看似粗俗的面具，以一種市井氣息的表達，講述這個時代的故事，嚴肅而又不失滑稽，嘲諷裡面藏著憤怒。把東北人看似圓潤通達，實則暗含褒貶的說話藝術，發揮的淋漓盡致。
如果說二手玫瑰是伸進搖滾樂的一隻怪手，那麼《一枝獨秀》就是這隻手目前最好的姿態。
9. 腦濁樂隊《歪打正著》
《歪打正著》，發行於2012年
談起中國朋克，很多人第一個想到的很大概率就是‘腦濁’。
沒錯，腦濁樂隊是中國最具有國際水準的朋克樂隊之一。樂隊成立於1997年，腦濁陣容歷經數次變動，最經典的陣容是主唱肖容、貝斯高宇峰、吉他王囝和鼓手許林組成。
朋克樂簡單直接和反主流的內核，註定了腦濁樂隊在國內相當小眾。但音樂人也要吃飯，也要花錢做音樂，這成了腦濁人員頻繁變動最主要的原因。這種困境在今天的樂隊裡面依然存在，絲毫沒有改變。
腦濁最後雖然沒有解散，但靈魂人物肖容走了，也帶走了腦濁的標誌‘豹紋’。後來，高宇峰也走了。就像離開了竇唯的黑豹樂隊，腦濁的精神已死，皮囊僅存而已。
《歪打正著》是肖容在腦濁時期的絕唱，這是腦濁歷史上最好聽的專輯，全部錄音由肖容在家裡完成。在這張專輯肖容秉承‘天然去雕飾’的理念，迴歸到朋克樂最簡單的狀態，10多年的樂隊經歷讓腦濁走出了自己的風格。
多希望腦濁能‘歪打正著’，被市場青睞。肖容還在，高宇峰也還在，這才是完整的腦濁樂隊。
10. 腰樂隊《相見恨晚》
《相見恨晚》，發行於2014年
雲南昭通，一個神奇的地方，旁邊就是烏蒙山。
昭通文學，一度成為一個奇特的文學現象，被各大媒體爭相報道。
腰樂隊，就是在這樣一個經濟貧瘠但文化豐饒的土地上長出來的搖滾樂隊。一群小鎮青年，憑藉著樂器，想說一些心裡話，卻因為深刻又鋒利的歌詞不小心被一部分人供上神壇。
然並卵，腰最後還是解散了，這是市場的選擇！
但搖滾樂，在一定程度上，代表著深刻的思想，在中國很長時間內是一種精英的東西，很有力量。崔健等第一代搖滾人把這種傳統引入，現在的音樂人裡面敢稱得上繼承了這種傳統的，搖滾裡最具代表的就是腰樂隊了。
這張在腰樂隊解散前錄製的專輯《相見恨晚》，現在能聽到，已經很幸運了。專輯延續了腰樂隊之前的寫詞風格，你不得不感嘆，昭通的文化氛圍確實足夠好，否則腰怎麼能寫出這麼好的詞。更令人欣喜的是，專輯裡歌曲的旋律也相當好聽，如果你從腰的第一張聽起，聽到這張專輯你會驚歎不已。
遇見好的音樂，必然‘相見恨晚’。聽腰樂隊，你甚至會恨自己，因為‘相見恨晚’，樂隊已散。請記住樂隊成員吉他和鼓手是在醫院工作，主唱劉弢在菸廠，貝司饒飛是個體戶，吉他曹丹平和鼓手楊陽是在醫院工作。
腰樂隊的故事是一個短篇，以腰樂隊結束，以寸鐵樂隊開始。幸運的是，故事仍在繼續。
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