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如果有合適的老師引導，孩子肯定更有收穫。怎樣選擇好老師呢？簡單的說，要看老師的教學內容裡有沒有“美學引導”。
美術老師的教學，應該分為兩方面：內容引導和美學引導。內容引導就是畫什麼，畫中出現什麼形象，有什麼事件情節。美學引導就是怎樣能畫的美、畫的漂亮。作為專門的美術課，美學引導尤其重要。
內容引導方面，語文老師都能做，甚至比美術老師做的更好。我女兒現在小學一年級，老師就經常留一些故事、童謠、古詩配畫的作業，在講解內容、引發聯想部分做的非常好。
美學引導部分，就是如何用畫面元素構建出美學規律，使孩子能夠接觸到多種美學規律、擴展專業眼界，這才能達到美術學習的最終的目的——培養孩子的審美素養，提高欣賞美、創造美的能力。這不是對孩子進行單純的知識性的灌輸。能背誦出三原色、對比色、鄰近色這些專業詞彙，能認出多少世界名畫，這些都無助於審美素養的提高。
下面幾幅畫是我學生的作品，主題是《餐桌設計》，這節課的重點不在於主體物是什麼，而是在練習色彩搭配，要求學生只使用3-5種顏色完成整幅畫的色彩。雖然有的孩子不理解“為什麼這幅畫只能用三種顏色”（套色的運用），但是畫完以後，孩子也會被自己畫面呈現出的“美”所感染。在孩子能夠完全獨立構思之前，老師要給孩子多創造感受美學規律的機會，才能打開藝術思維的侷限。（學生年齡：前三幅5-6歲，後三幅7歲以上）
總體來說，目前社會上美術老師教學最大的缺失就是美學引導方面的。想孩子學畫有收穫，還是要仔細考量一下老師的教學能力的。不過，家長自己先要接受這兩點：
1、並不是畫的越“像” 越好
美術學習最大的誤區是以“像”為好。的確有很多優秀的寫實藝術作品存在，但這只是藝術的一種表達形式，不是藝術的全部。
2、美術不是一門輕鬆的學科
美術是一門動腦重於動手的學科。美術作品從開始到創作完成，需要大量思考、需要專注與堅持，是人的觀察能力、邏輯能力、全局控制能力、審美等綜合素養共同作用的過程。美術不是調劑繁重課業的輕鬆學科，“快樂學習”不會存在於任何一門學科。
美術能提高孩子的審美素養，同時能帶來綜合能力提升。長遠看來，無論孩子今後選擇什麼專業、從事什麼職業都會從美術學習中受益。只要孩子不反感繪畫，都建議家長用心為孩子找到適合的老師進行美術學習。
藝術的童年
這個絕對有必要。因為我深有體會，我丫頭今年七歲剛上一年級，可能是天性使然吧，她天天喊著要畫畫，最後就給她報了個畫畫班。下面我說說我的一些感受吧。
一，隨著生活水平的提高，我們可以談夢想了。記得我小的時候，家裡條件不好，一日三餐都是個問題，更別提別的了，所以那個年代談興趣，談夢想都是痴人說夢。可是現在不同了，祖國強大，人民富裕。我完全有能力給孩子提供更好的平臺。
二，你可以沒有錢，但一定要有一技之長。從我出社會到現在幾十年間，讓我深深悔悟的就是沒有一技之長。因為沒有什麼技術，我只能下苦打工，到頭來自己受盡了折磨，身心疲憊。悔不當初學個本事，再回首已是不惑之年。
三，不能讓孩子輸在起跑線上。現在城裡的孩子那個不報幾個興趣班，大家都在擠破頭的送孩子到各種學習班，雖然國家三令五申給孩子減負，可是經歷過生活之苦，我們更擔心孩子將來受更多的苦。
四，國家提倡祖國的花朵要德智體全面發展。學習畫畫能陶冶情操，培養孩子的審美，激發孩子的想象力和創造性。
以上幾點個人想法，希望能給你一些思考。謝謝。
站上鐘樓看雁塔
任何興趣都需要報班，除非自己家長是專業。我曾經從晚上買了很多畫畫、手工的教程，想著自己教孩子，後來發現不是那麼回事。雖然自己也能學什麼教什麼，但是有句話叫做“是騾子是馬拉出去遛遛”，發現跟人家比完敗。為啥呢？後來我思考，原來人家那是一整套的教學體系，如果想學得更深刻成為特長，還得找個好師傅。
御花匠
咿哚愛影視
我覺得這個問題就和“我喜歡做飯，有必要考個廚師證嗎？”一樣沒有糾結的必要。
孩子的興趣愛好值得鼓勵。
興趣愛好是走向成功的重要因素。很多名人之所以能取得成功，離不開興趣愛好的指引。喜歡畫畫是一個不錯的興趣愛好，既能陶冶情操，也能提高審美，如果孩子有這方面的天賦，家長不妨給孩子報個美術班，正兒八經地培養一下。當然，僅僅作為興趣愛好的話，報個美術班也不錯，畢竟“美術”也是素質教育的重要內容。
不要被功利主義牽著鼻子走。
還是回到上面提到過的，“我喜歡做飯，有必要考個廚師證嗎？”把“喜歡”和“考證”聯繫起來，無疑是受了功利主義的影響。本來做飯是出自內心的喜歡，是一種放鬆、休閒，我在喜歡“做飯”這項活動時，單純是喜歡把蔬菜變美食、把普通變美味的過程，是喜歡別人嚐到我的菜時開心的樣子，倒不是為了把它技能化，靠它去拿個名次，闖出什麼名堂，如果是為了後者才喜歡，那就不是純粹的喜歡，而是為了圖謀。
讓孩子做他喜歡的事情，是父母送給孩子最美好的童年禮物。
如果家庭條件允許的話，可以給孩子報個美術班，如果堅持不想給報班，也儘量不要用難聽的話去打擊孩子。作為成年人，大概沒有人再比我們理解“求而不得”的那種遺憾、後悔有多難受了。父母之愛子，則為之計深遠。家長不但要考慮孩子將來好不好找工作、掙多少錢這樣的事，最好也考慮一下孩子的心理世界是否滿足、快樂。
總之，把簡單的事情簡單處理，讓快樂的事情充滿快樂。
雙子說
你好，我的孩子學畫畫就是從喜歡開始的。興趣是最好的老師，興趣為孩子打開了藝術的大門，但是，這只是開始，想要把興趣轉化成特長，需要家長和孩子的堅持，這份堅持只靠喜歡是難以走的好，走得遠的，其中有太多枯燥乏味的基本功練習，還需要一點點天分，光陰有限，做好準備，再出發，堅持之後必有收穫！
微言自樂
在你經歷條件允許的情況下，如果孩子喜歡的話，我建議可以去報個美術班，以下幾點是個人總結出來的經驗你可以參考一下
1美術可以鍛鍊孩子的感知能力
2美術是孩子觀察世界最直接的一種活動
3學美術可以增長孩子各方面的知識，美術學習會涉及多個領域的知識
4學美術可以鍛鍊孩子的手腦協調性，用雙手創造出屬於自己的作品
5學美術的過程中可以培養孩子的想象力、專注力和創造力
6學美術需要自己準備繪畫素材，充分培養了孩子獨立思考的能力。
以上幾點你可以參考一下，希望可以幫到你
柑子小哥
如果一個孩子說自己喜歡畫畫，那麼他是否有繪畫天賦就不重要了，因為喜歡就會讓他堅持去做一件事。就算是有天賦的畢加索，也需要後天不斷地努力才能成為這個領域大師級人物，而且我們認為畢加索有天賦也是因為縱觀了他的一生才得出的結論，我們永遠不能夠預測一個人的將來會是什麼樣。
所以，作為家長，我們需要做的是發現孩子的喜好，提供客觀條件，而不是在孩子沒有開始之前就預測到他以後能否有如何的成就。
如果一個家長太追求孩子在某一方面是否有天賦時，孩子做出嘗試，失敗了，就會拿“我沒有這方面的天賦”做藉口，常見的便是孩子說自己在學習這方面沒有天賦，所以學了也沒有用，他們並不知道，勤奮可以解決沒有天賦的問題。
對於藝術的認識誤區:
大多數家長在觀察孩子是否有繪畫天賦時，都會看自己孩子畫得像不像，而這個判斷標準已經是對藝術的偏見了，對於幼兒園的孩子來說，繪畫的目標從來不是畫得像不像，而是他們能否通過繪畫這種特殊的符號語言，來表達他們的所思所想。
隨著藝術的發展，畫得像已經不再是畫家的追求了，因為畫得像只要通過一定的訓練就可以達到，但那樣的作品只是一個空殼而已
這就像一個美女在你眼前，你會因為她的美貌而驚豔，但你不會對她持續地感興趣，因為你知道，有趣的靈魂才是最重要的。
我們也要學會接受和尊重孩子的繪畫方式，不要說“這樣畫不好看，不像”或“用這個顏色不好，不漂亮”等，因為這樣的語言太過武斷和絕對，傳遞給孩子的概念也太過狹窄。
綠茵下的一束陽光
我感覺還是有必要報的，繪畫班可以豐富孩子對色彩的感知，讓孩子在繪畫的過程中大膽發揮想象力，按照自己的興趣、意願隨意塗抹顏色，這個過程對於孩子來說，是一個享受的過程，同時，孩子也容易陶醉其中；
現在6歲之前的繪畫班，都是主張開發孩子的創造性思維，並不是教授孩子技巧性的東西，這樣，在繪畫學學習的過程中，不但可以啟發孩子的想象力，還可以讓孩子根據自己的理解來通過色彩展現出來；孩子對色彩的認知可以通過繪畫來實現，同時，色彩的搭配和配色，調色，都需要不斷嘗試才能形成概念，學習過繪畫的孩子和沒有學習過繪畫的孩子，在面對需要畫圖和塗色時候，差別就體現出來了；
我女兒幼兒園讓孩子根據自己的想象力塗色，大班幾個孩子拿到風箏和顏料工具後，都不知道該如何著手，亂塗，而我兒學習繪畫，自己拿著風箏和顏料就開始自主塗色了，並且色彩搭配的很合理漂亮。老師還特意告訴了我說她有這方面的潛力！
可愛多的背影
這個要看孩子的情況，所有的輔助教育，都要綜合考慮是否對孩子長遠有益，比如報美術輔導班，任何事都需要前提，我們可以看看孩子有沒有關於美術方面的夢想，沒有可以激發引導一下，當孩子當下的行為有了目標，孩子會更投入受益更多！這個時候可以結合孩子的意見要不要報美術輔導班深度學習，並且告訴孩子要做好合理吃苦努力的準備！那麼孩子願意接受挑戰自己，那就可以嘗試報班，過程中需要適度引導孩子堅持完成一件事的態度，但報輔導班千萬不能變成一種父母自作主張的決定，沒有前提條件一系列思想和態度的準備，可能輔導班不但花了錢沒有好結果，可能變成孩子的一種壓力和負擔，這種壓力和負擔在孩子沒有準備好的情況下，會給孩子帶來挫敗感！到底是父母的問題，還是孩子的問題，還是輔導班的問題，就說不清楚了！實際上：父母給孩子做任何一個決定，都需要主觀前提和客觀因素！好了，希望可以幫到有需要的家長！
