溫永徵
首先，要回答這個問題就必須是個外人，既不能是吳亦凡的粉絲也不能是華晨宇的粉絲，要從客觀的事實來分析這個問題。
吳亦凡和華晨宇都是新生代歌手，兩個人的風格截然不同，但是都是娛樂圈當紅的明星，萬千迷妹的夢，但是論整體實力，我覺得吳亦凡更強。
吳亦凡不僅在音樂方面有所造詣，而且也是一名進過好萊塢的演員，相信《極限特工》很多人都看過，其在片中的演技也是可圈可點的。不僅如此吳亦凡也參加過很多熱門的綜藝節目。而華晨宇的實力相對侷限在音樂方面，雖然他的音樂造詣很高，但是整體能力沒有凸顯，不過相依以後憑藉他的能力一定又更好的發展。
我並不是這兩人的粉絲，只是客觀的分析，吳亦凡應該說是全面發展，而華晨宇算是定點突破，所以論整體實力，我覺得吳亦凡更勝一籌。
娛樂98K
論資質，那肯定吳亦凡
論實力，那肯定是華晨宇
論才華，那肯定是華晨宇
論顏值，那肯定是不相上下
我只想說，真實的粉絲數，華晨宇是遠超吳亦凡的。從演唱會的門票3秒，5秒，和新單曲的發售量可見一斑，日系美男的顏值加上會創作在當下在國內正吃香，
就創作這一點上華晨宇已經碾壓吳亦凡了，在這個對偶像審美逐漸提高時代，創作這一點被粉絲們放大了，
對於原先那種小鮮肉審美逐漸被鄙視，華晨宇的出現就滿足了很多粉絲的需求，其實像日本這類年輕創作人挺多的，
像華晨宇這樣的人並不稀奇，但在國內就成了寶，(比如我特別喜歡的樂隊the fin,極度卑劣少女，凜冽時雨），還有就是華晨宇表演有他自己的魅力，
就像很多女粉絲說的很A。並不是說吳亦凡不會創作，只是不在一個檔次，他自己寫點歌，團隊包裝一下，也不錯，自家粉絲也買賬，只是大家有目共睹，
這種水平的作品走不出圈。顏值挺高，人也爺們兒，高中時候看他演的老炮，富二代演的真心很不錯。
在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。
在這裡同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。
我最後在這裡，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活，健康生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！
通天大教主
就唱功和創作能力來說，華晨宇音樂水平更高點，但就喜好來說，個人更喜歡聽吳亦凡的歌。
吳亦凡，唱功不足，製作的高手，電音真的玩得超有feel，完全掩飾了他在唱上的不足，後期製作相當高。華晨宇專業素養夠硬，掌握各種樂器，音樂領悟力高，有靈性。作曲水平超一流，相比之下，還是華晨宇音樂水平更高。
而從創作實力來說，華晨宇的歌大多都是為唱現場準備的，比如《我管你》，也有抒情的《國王和乞丐》，風格明顯的是，用了很多半音。
當然，最讓華晨宇出名的還是他的改編，有成功的，也有不成功的。比如滑板鞋，比如西遊記主題曲，這是成功的，比如改的雙截棍，爸我回來了，差不多先生，這是我認為，為了改而改的。不吹不黑，他已經在改編上走出了自己的路，但是這條路比較單薄。
單從比較的角度去分析，我認為，每個人都有每個人的優點和不足，然後我還是比較喜歡花花。但不等於否認吳亦凡的才華。同時，我認為這樣的比較，並不友好…希望你能自覺。
鏡頭小先生
怎麼說呢，吳亦凡的我就對他的大碗寬面影響深刻，一度被洗腦，但是這歌，是歌吧如果他的歌都是這個水平的話，我覺得我不想做評價。但不可否認，他很帥。
華晨宇的話，我聽過他的神樹和改編的山海，這兩首歌一個字，牛。但聽到更多的是別人說他整容，唱歌鬼吼鬼叫，風格單一。別的不說，說他整容的這個，以我專業的角度來說，要是他真整容，我覺得以他那種唱歌方式，臉當場就得唱塌。
羽魚1
華晨宇好，一 是偶然看到綜藝《明日之子》裡華晨宇點評某位（自詡）國風選手的片段，其言語間透露的專業素養，很留有一點好印象。待到看過《歌手》《天籟》等音樂節目裡他的現場表演以後，我心想，終於難得能用上一回“驚才絕豔”這個形容。也無甚音樂素養、平日只愛聽聽王菲朴樹古典樂如我，不過數支歌的時間，已自沉迷在他興象玲瓏的音樂之境了。回想起七八年前在劇院聽到演奏勃拉姆斯的曲子，那一種心魄動搖，一曲終了，走到日光下，人還是恍惚的。音樂真是會飛的，我近於無望。 於是陸續聽了華晨宇專輯裡的歌曲，看了或新或舊的訪談，甚至翻了知乎裡的很多回答，真是喜歡極了這小孩兒。有一個回答，論及音樂單項能力如唱功、作曲等，都舉出一堆人物來，以證明華晨宇也並不特別。這彷彿是個貶損。我卻很驚奇華晨宇的全面：原來其眾多單項能力，都能與該領域最頂尖的人物媲美，在伯仲之間。一個貶損也能使人隱約見出其實力。有意思的。
二 但華晨宇最令我欣賞處還不在於他能力的全面卓著。畢竟也非音樂專業，看不了門道，只好略略說些熱鬧。我最為喜愛的是他表現出來的音樂理念。他一貫擅長將多種音樂風格元素混合了，融化了，另凝成一種全新的表達。換言之，種種風格元素隨他所用，彷彿只是天真遊戲一場，大可天馬行空，自由無束。這很奇特。我驚奇於他的視野與格局。（視野與格局是因，駕馭諸多風格元素的能力是果。）音樂風格流派間的壁壘，似乎一向也很森嚴。某一種音樂形式，奉為正宗，奉為圭臬，旁的皆小道小器，不值一提——這是常見的。譬如華晨宇愛用搖滾元素，有人就嗤笑說，他那哪能算搖滾。這話如只是單純的音樂分類也算了，但那模樣很有一點鄙夷，看著頗覺好笑。大象無形。我向來對單一風格流派的不能信服，因為還有別的風格流派存在。對某一個風格流派的無限忠誠，總彷彿一種自我局囿，很甘願坐井觀天似的。且風格流派，大抵都有一個隱形的Stereotype作為標籤，如搖滾應當如何啦，玩搖滾應當如何啦，愛音樂愛到最後，不過是愛一種自我標榜的姿態。俗稱有範兒。 沒必要，更且沒意思。音樂遠比姿態有趣。 音樂形式的探索與實驗也遠比固守某一種音樂形式作為教條有趣。 華晨宇是這樣：凡作旁人迷障的，他都輕巧略過，並不著相。視野與格局這等大詞，也只是剔透本心的自然呈現。音樂裡無分別心。無界限，無定義，無標籤。他的玩音樂，始終如同孩童遊戲，自顧自的認真，自顧自的高興。藝術如遊戲，是康德的智見。他卻是天性如此，在理論之外。
三 有人詬病其風格的捉摸不定，稱其專輯在整體概念與宏大主題的表達上流於支離破碎。概念專輯如王菲《浮躁》我也很喜歡，但專輯是否必得以概念為先，以概念為要，我卻持懷疑態度。最初流行音樂專輯收錄歌曲只是散漫，無甚關聯，概念專輯的興起源於一種全新的藝術探索：專輯裡所有歌曲均圍繞同一主題，編織成一個整體，以達到對某一（宏大）主題的深入探討，實現整體大於局部之和的表達效果。而如何編織，又為各式藝術創意提供了充足空間。事實上也確實有很多有趣的實驗。作個類比，概念專輯大約有點類於組詩的存在。但組詩只是詩歌的一種形式。詩歌集也並不要求有個涵籠全集的概念或主題。過於強調概念，有時反而犧牲歌曲原本的豐富性，音樂人自我的豐富性，我不以為這很明智。 話不妨再說遠一些：事實上，整體概念或宏大主題都是十九世紀文藝的要求了。二十世紀初，達達主義一騰躍起來，刻意追求破碎、片段、拼貼，一世紀的風尚都隨之而變。如果再看一看早期無聲電影，用蒙太奇來玩隱喻，比現在的電影先鋒著呢。二十世紀質疑整體，質疑宏大，亦且質疑概念與主題。所以，如果我做音樂專輯，那我先做一張專輯玩概念的建構，再做一張專輯玩概念的解構，還做一張專輯建構解構都拋了，只是活潑潑的，玫瑰是玫瑰，暴風雨是暴風雨。 都不難。 怎麼，你不能同時接受玫瑰與暴風雨麼？ 法無定法。沒有一種形式或技法必然是好的。都散漫時，概念即突破；都概念時，散漫即突破。但說到底，突不突破也都是迷障。莫如順乎自然，若看著好玩，就玩玩看看。如是而已。 我知道華晨宇是這樣。我也喜歡他是這樣。 0孤月痕0
花花秒殺凡凡，我不是任何一個人的粉絲，但是花花的音樂裡面有大愛，有內容，每首歌聽個10遍不會覺得累，就比如最近的好想愛這個世界啊，好像是寫給抑鬱症患者的歌，心裡有大愛的人寫出來的歌會產生共鳴的，凡凡我就不做任何評論了，因為我只記得各種版本的大碗寬面……
人間有真情影視剪輯
一個是加拿大炮王，一個是中國小美女。一個跳舞的，一個喊麥的。拿這2個比確實是一個級別的，但是根本沒有意義，最後一名和倒數第二名比贏了又如何？唯一令我感興趣的是她們同時亂喊和亂跳看誰先掛
雨心201286782
華晨宇的性格比較好，從王牌對王牌就能看出來，性格比較靦腆，安靜而且很有才華。吳亦凡給人的感覺就是冷冷的，酷酷的，演技一般，唱歌一般，空有一幅好皮囊，更何況國籍還不是中國的，是加拿大的。
其實記憶是種痛
我覺得論唱功吳亦凡是比不過華晨宇的！
北名冰
個人就在歌唱方面來說，我還比較喜歡華晨宇的風格，創作能力和歌唱能力都比較強；就娛樂性來說，我比較喜歡吳亦凡，有笑點，有帶動力。都是不錯的年輕人
