說起許嵩，我想每個95後甚至00後都不會陌生。
畢竟，十年前（天吶都十年了……），無論你是否是他的歌迷，一定都聽過他的歌。
沒錯，十年前的2009年1月10日，許嵩推出了他的第一張全創作專輯《自定義》。
如他在歌曲《有何不可》前面的rap裡唱的一樣：大家好我是vae，這是我即將發表的首張獨創專輯《自定義》裡面的一首推薦曲目，詞曲編曲都是我自己……（這個版本已經找不到了）
這是一張沒有任何宣傳和包裝的專輯，詞曲編曲製作人全是許嵩，甚至連歌詞本的紙張都是許嵩去選的。他一個人成了一支隊伍。
專輯一經推出，便大受歡迎，《有何不可》、《清明雨上》、《城府》、《認錯》……幾乎每一首都是大爆曲。彼時的華語樂壇巔峰已逝，人們紛紛把目光投向這個23歲的年輕人，好奇地打量著他和他的創作。
2010年1月6日，許嵩又繼續推出了第二張全創作專輯《尋霧啟事》。
第二張專輯推出後，再次大火，《歎服》、《灰色頭像》、《廬州月》等歌曲席捲無數年輕人的耳朵。
那是MP4還沒有完全消失的年代，90後還未走上社會，95後還是一身校服，大家坐在教室裡戴著耳機哼唱著那些早已爛熟於心的歌曲。
那時候二十出頭的許嵩大多寫著情歌。
“我歎服你的技巧
把愛情玩轉的如此巧妙”
“他只是我的妹妹
妹妹說紫色很有韻味“
”你已成風幻化的雨下錯了季候
明媚的眼眸裡溫柔化為了烏有“
那時候許嵩的歌迷大多數可能還沒有嘗過戀愛的滋味，只是在許嵩的歌裡感受那些百轉千回。
最讓人驚豔耳朵的還要屬他的中國風。
“廬州月光 灑滿心上 月下的你不復當年模樣”
“紅玉瓢潑泛起了回憶怎麼潛，
你美目如當年流轉我心間”
”我在人間彷徨 尋不到你的天堂
東瓶西鏡放 恨不能遺忘“
有的人會寫中國風的曲，有的人會寫中國風的詞，許嵩卻是難得的詞曲皆通且都如此優秀的創作人。
自此，廬州成為很多年輕人的白月光，清明節又被籠上了一層憂傷。
而時隔多年後，當年讀不懂的歌詞”東瓶西鏡放“也終於有了答案。
原來，舊時，住家客廳堂前的長案桌上設置講究“東瓶西鏡”，即東邊放一花瓶，西邊放一面鏡子，中放一時鳴鐘，象徵：終（鍾）生（聲）平（瓶）靜（鏡）。
他的積澱都藏在這些歌裡。
在兩張專輯的大獲成功後，此時的許嵩已經成為了很多95後00後最捨不得從MP4裡刪除的歌手，許多唱片公司也將目光投向了這個年輕人，開出優厚條件，向他拋出橄欖枝。
可許嵩卻一臉的倔強，他帶著少年的傲氣，表示自己只有一個要求，那就是簽約後所有的歌曲都需要由自己來創作來決定。
沒有公司有這樣的勇氣，徹底把所有的事務交給這個初出茅廬的年輕人。這個時候，彼時林俊杰所在的海蝶音樂站了出來，他們在聽完許嵩的音樂後大為讚賞，同意了許嵩的要求。
2011年3月，許嵩正式加入海蝶音樂，成為了林俊杰的同門師弟。
三.轉型蛻變
與海蝶簽約一個月後，許嵩推出了自己的第三張創作大碟《蘇格拉沒有底》。正是從這張專輯開始，許嵩默默在25歲的這一年，開始了自己的轉型。
專輯的封面圖取景於臺北，許嵩整個人都框在充滿藝術感的幾乎圖形中，陽光從許嵩身後照耀進來，配合著從古希臘思想家蘇格拉底名字轉化而來的專輯名，這張專輯對許嵩和他的歌迷而言，顯然有著不同的意義。
整張專輯一共有10首歌，每一首背後都鐫刻著許嵩的思想。
“敬酒不吃吃罰酒的爽
我一個人品嚐
你心裡定在罵我輕狂
但能把我怎樣”
在這首帶點爵士的R&B裡，許嵩將“酒桌文化”寫進歌裡，他放大社會現象，玩味的唱出對某些社會規則的鄙夷和諷刺。
“激情已退卻
她也不再嗚咽
體諒了愛情的膚淺”
《毀人不倦》裡，許嵩將矛頭指向了“色q荼毒”，整首歌就像一首謎題，第一句“幾片來自松島的楓葉”就開門見山，指出問題癥結。
最值得的一提的要數這首歌的混音，1：10的“為革命保護視力”，1：30的“三陪，可憐他沒有人陪”，還有小孩由笑轉哭的聲音……
再到結尾的“原諒這時代的膚淺”。諷刺意味不言而喻。
“我是可以什麼都不說
但不可以什麼都不做
放下客戶端立地成佛”
彼時微博這種新型社交軟件剛剛興起，許嵩希望大家能夠放下客戶端，多關注現實生活。沒想到十年之後，果真人人都成了“低頭族”。
“興也苦 亡也苦 青史總讓人無奈
更迭了朝代 當時的明月換撥人看”
在這首我最愛的《拆東牆》裡，許嵩又彷彿指導了一場電影，上演著一個唐朝小老闆的悲劇人生，最後的一句“當時的明月換撥人看”一下子將故事從古代拉回到現代，許嵩用他的獨特的黑色幽默借古諷今的探討了現代的“強拆”。
有網友說，這張專輯裡的許嵩，“嬉笑怒罵皆文章”，即使是《雙人旁》這種情歌，後來也被扒出竟然寫的是兩岸關係。
不禁想問，25歲的許嵩，到底每天在想些什麼？
此後，在眾人都在想方設法吸粉的路上，許嵩繼續開始了自己的“洗粉”之路。
到第四張專輯，許嵩的歌裡再也沒有《素顏》、《有何不可》類型的歌曲了。
“表情無喜無悲的冷漠
是這座城市的符咒
每個人都害怕被看出內心的脆弱”
“小悅悅事件”震驚全國，人心冷漠成為熱議話題，許嵩在歌曲裡為此發聲。
“相愛的時候總笑談
愛情多簡單
你走了以後
才算嘗透了心酸”
當愛情轉入平淡，最終成為親情，我們剩下的還有什麼？許嵩在歌裡再次給出了我們答案。
轉型蛻變自然少不了陣痛，聽慣了《素顏》、《有何不可》、《玫瑰花的葬禮》的路人逐漸離他而去，有人說他是”非主流“，有人把他劃入"QQ音樂三巨頭"。
然而這場鄙視鏈的背後，誰又能說清什麼是主流，什麼是非主流呢？
時間的大手翻雲覆雨，始終留在沙灘上的人卻越來越傾慕於許嵩的才華，越來越愛上他對世界的態度和看法。
四。抖落一身塵埃
很快，時間來到了2014年。
MP4逐漸被智能手機取代，電視上的真人秀輪番上演，娛樂熱搜一次次衝擊著我們的視線，當初聽許嵩的歌迷也都已長大成人，逐漸進入社會。
時年28歲的許嵩，卻在社會高速發展的時代突然慢了下來，推出了一張全中國風的專輯《不如吃茶去》。
專輯封面上的他，捧著一杯茶，背後是清冷的月光。
他緩緩地唱到“隱居山水之間，誓與浮名散”。
2014以後，圍繞著許嵩的爭議逐漸如潮水般散去。
他從未回應，卻在一次次的蛻變中證明著自己。
他的詞作被編入大學教材。
他成為海蝶的音樂總監。
他曾經的歌迷長大後，也終於讀懂了他歌裡唱過的意味。
原來，他不是一個只會歌唱情愛的歌手，他背後的思想才更為人稱道，甚至，他不是一個音樂人，而更像一個文人，詞曲都是神來之筆。
而立之年的許嵩彷彿過上了“隱士”生活，不上綜藝沒有緋聞，一兩個月更新一次微博，發的內容還不是做菜就是攝影。
有歌迷笑他：不想當廚師的攝影師不是好歌手。
他越來越少的出現在公眾視野，過年的時候出來給歌迷發紅包，發了十萬看歌迷沒搶到就又發了十萬。
五。誓與浮名散
這些年，很多人開始問，哎?那個許嵩怎麼不火了？
這個問題，海蝶的工作人員曾說過，許嵩如果想寫的話，《素顏》、《有何不可》想寫多少就寫多少。
許嵩也曾在訪談中說過，有人說我融不進娛樂圈，其實只是我不想被娛樂。
2017年的北京巡演，許嵩站在座無虛席的萬人體育場說了這樣的話：有朋友跟我說，你總是埋頭在寫歌、創作、發專輯，也不去融入娛樂圈，娛樂一下，光靠純粹的做音樂是沒有出路的。但是今晚你看這萬人體育館座無虛席，你們就幫我證明了，就光是埋頭寫歌，做音樂一樣很有出路。
而立之年的他，抖落了一身塵埃，轉身只留下了身後的月光。
他沒有變，還是像當年簽約公司時那樣倔強，當時沒有向唱片公司低頭的他，現在依然不服輸的昂起頭，不願向這個世界低頭。
有人當作家、當歌手、當演員，只在乎火與不火，可感謝這個世界上，還有人，在自己的精神世界裡，默默地堅持著。
許嵩真的不火嗎？
只是他不屑罷了。
寫了蠻久，希望路過的嵩鼠給點個贊呀。
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