星晨现曙光
这部电影如果拿到现在拍就更好的，
以1999年的技术都能有比如成绩，搁现在那还了得！
其实除了特效，这部电影真正吸引我的是电影的故事剧情，这是有多大的脑洞才能想出这故事！
人类的存在，真的是充满幻想！
鸡米花电影
你好楼主！很高兴解答你的问题！
在1999年的时候我就看了这部影片，那时候电影还没有上映，我们那好像也没有网吧，对于像我这样喜欢看电影的人来说，小区里有一个出租录像带的小店是我经常光顾的地方，记得那时候这个片子的片名是《二十二世纪杀人网络》名字记得特别清楚！
说句实话，这个片子第一遍没看懂，看的迷迷糊糊的，但是影片的场景，特效，动作，让我看的是目瞪口呆，因为是租的录像带接着又看了一遍，还是没看懂，不过里面的场景，动作，特效还是深深的震撼着我。
说实话在那个年代网吧都没有的情况下，电脑更谈不上普及了，所以说剧情上的精妙之处，对于我这种文化程度不高或智商较低的人来说，在当时的情况下，没太看明白，也能谅解，不过在以后的几年里，我又陆续了看了几遍，搞懂了剧情。
我记得当时我看的影片大概都是像《阿甘正传》《壮志凌云》《教父》《与狼共舞》等影片，不过《黑客帝国》在影片的拍摄，剧情的讲述，场景的话变化，和动作的设计上，等等带来了很多的创新和变革，为以后好莱坞电影的拍摄带来很多的改变，大名鼎鼎的袁和平袁八爷也是通过这部影片的动作设计，得到了国际影坛，众多电影人的交口称赞！影片中的奇诺李维斯的经典镜头“子弹时间”和以一挡百的镜头，被人津津乐道。至今还有很多的电影会出现模仿。这部影片的出现对于观众，影迷来说是一道视觉盛宴。
对于大部分都电影人和导演来说更是一种震撼和对电影未来的思考吧！也希望我们中国的电影人也能够出陈出新，拍摄出更多更好的电影。来给以后电影的未来之路留下自己的印记！
以上是我的回答，希望你能满意！
永无止境ZZ
我觉得它牛逼的地方是其包含的哲理性吧。通过科幻的手法来对人类所处世界进行反思。比如第一部就提出了”什么是真实“的问题。当然，帅气的男主角和火爆过瘾的动作场面也是拉拢人气的原因。
从祭司的暂时离场谈起
恶男史密斯拿起桌上的饼干盘一把摔在墙上。看着盘子“砰”的一声在墙上摔得粉碎，史密斯露出了得意的淫笑。
因为他带了一堆兄弟，即将干掉能够预知未来的祭师。他问祭师：“如果你知道我要来，为什么还在这儿？” 也许他并不是想要知道答案。他这么问只是因为他觉得无所不知的祭司也不能从他的手掌逃脱，说明他的力量已经能够足以毁灭一切。
而祭师给他的回答却很简洁明了：“你个杂种。”
然后史密斯干掉了祭师。可是到了影片的最后祭师又再度出现，坐在草地的长椅上欣赏美丽的霞光。因为那时救世主尼奥已经在她的指导下干掉史密斯拯救世界。所有之前被史密斯插过的人都满血满状态原地复活了。
看过《黑客帝国》的人往往迷恋那个戴墨镜，梳偏分，能躲子弹，能飞天的救世主尼奥。可我偏偏喜欢祭师，那个喜欢吃糖和做饼干，还整了一次容的黑人老太婆。
没有祭师，尼奥还只是安德森，一个畏畏缩缩的虚拟世界的程序员。是祭师在一直给予尼奥，墨菲斯，崔妮蒂等人指引，否则他们只是母体中到处乱撞的无头苍蝇。
当尼奥作为救世主的候选人第一次去见祭师接受挑选的时候紧张的一塌糊涂。结果当他推门看见眼前背对自己的烤面包的老妈子的时候一定被雷得不轻。
祭师对尼奥说：“我就不请你坐了，反正你也不会坐。另外，花瓶的事也没关系。”
尼奥听了她的话还在疑惑什么花瓶的事，忽然发现自己左手边有个花瓶，吃了一惊，一转身把花瓶碰在地上摔碎了。
这是祭师第一次展现她的预言能力。
尼奥惊讶的问：“你怎么知道的？”
黑人老太点了杆烟，优雅的说：“让你更困惑的应该是，如果我不说，你还会打破花瓶么？”
不知道有多少人注意到了这句话的魅力所在，它展现出预言和未来的一个奇妙关系：预言并不是对未来的反应，相反，预言决定着未来。
其实这整部电影的发展和结束都与这打破花瓶的事件无异。无非是祭师提出预言，尼奥等人对预言作出反应，最后达到拯救世界的效果。我认为这部影片真正要表现的不是他们对这些预言的反应（虽然这些反应，也就是动作戏成分，占了影片的大部分），而是他们如何作出反应。更具体来说也就是，相信，还是否定。
在尼奥与祭师的第二次见面中，尼奥问祭师，既然你也是母体中的一个程式，那我该怎样相信你？
祭师说，你说得很对，这确实是个难题。相信还是不相信，决定权在你而不在我。
然后她递给尼奥一颗糖，问他吃吗。我们的救世主这时应该彻底晕菜了。他问祭师是不是已经知道自己是否会拿了。祭师告诉他，如果我不知道，那我便不是祭师了。
于是他又问祭师：“如果你早就知道，那我怎么选择？”
祭师说：“你来不是作出选择的。你已经作出了选择。你来是为了了解为何作出选择。”
也就是说，当影片中的人作出一个选择是因为他为了获得这个选择的意义。
墨菲斯相信尼奥是救世主，因为祭师告诉他他会找到救世主。他相信，是因为他期盼和平；崔妮蒂相信尼奥是救世主，因为祭师告诉她她会爱上救世主。她相信，是因为她爱尼奥。尼奥相信祭师的话，最终回到万物之源去和史密斯对决，同样是为了和平。
在最后的对决中，史密斯一度占据上风把尼奥打翻在地问道：“你这是为什么？为什么？为什么？为什么这么顽强？为什么要爬起来？为什么要一直战斗？你以为这有任何意义吗？你能告诉我人除了生存在这个世界上还有什么意义吗？是为了自由，真理或是和平？还是为了爱情？这一切不过是虚妄的幻觉。人类利用各种方法自欺欺人试图掩饰毫无意义的存在。这一切就跟母体一样虚幻。只有人类才会发明爱这种无聊的玩意。为什么，为什么要这么顽强？”
史密斯代表的是所有意义面临的问题，死亡和虚无。当我们的期待落空，当我们的爱受到伤害，常常会产生一种幻灭感。我们也许会像史密斯一样问自己。自己的存在是否真的有意义？人类相比只知道为生存而活的动物到底是否具有任何高贵的地方？
面对史密斯狗仔队一般的连续发问，尼奥和祭师一样也只给出了一个简单的回答：“因为这是我的选择。”
人之所以为人，正是因为他会期待，渴望自由，渴望爱。我们往往在经历了一些挫折之后，就放弃了这一切。就像被母体囚禁的人一样，只是为了生存而生存，臣服于规则带来的安全感。
随着科技的发展，人类已经将上帝驱逐出了天堂。人类要做自己的主宰。可是失去来自天堂的监视之后，人类却发现自己仿佛身处沙漠，因为绝对的自由而失去了方向。这便是失去信仰带来的危机。
而《黑客帝国》试图帮我们重新找到信仰。它告诉我们要信仰祭师。
祭师到底是什么？
黑人老太婆不过是她的一个幻影而已。
在尼奥和母体设计者的谈话中，设计者说她是一个直觉性的方程式，用来了解人类心灵的某些层面。如果说设计者是母体之父，那祭师就是母体之母。
在她和尼奥的最后一次谈话中，她说设计者的眼中只有数学方程式，以为一切都是可以掌控的变数，他的使命就是平衡这些方程式。尼奥问她：“那么你的使命呢？”
祭师回答：“是扰乱这些方程式。”
当最后尼奥打败史密斯换来和平，面对绚丽夺目的彩霞，赛若夫问祭师：“你早就知道了吗？”
祭师说：“不，我不知道。但是我相信。”
萧然讲电影
1999年3月31日，《黑客帝国》正式在北美上映，这部蕴含丰富哲理的科幻巨制具有非常深刻的划时代意义，即便放到20年后的现在上映都完全不落伍。
在谈到电影的“黄金年份”时，1994年总是会被提起，毕竟《阿甘正传》、《这个杀手不太冷》、《肖申克的救赎》、《重庆森林》等传世之作都是在这一年上映的，但当我们将目光投向20年前的1999年时，才发现这一年电影界也称得上是“神仙打架”。
接下来就跟着阿反一起回到1999年，看看这一年世界各地都诞生了哪些“神作”吧！
欧美
1999年，欧美影坛可以称得上大丰收，包括科幻片、文艺片、剧情片，甚至恐怖片在内的等各种类型都涌现出了很多经典的电影作品。
科幻类型片《黑客帝国》一枝独秀，这部电影在影史上的地位无需多言，其上映后的20年里，几乎每一年都会有关于这部电影的新解读产生，它已经成为了一个文化符号，无时不刻不在影响着此后诞生的科幻电影。
在剧情片方面，《绿里奇迹》和《美国丽人》都在这一年内诞生。除此之外，1999年上映的电影还有颠覆不知多少人三观的《搏击俱乐部》，大卫·芬奇执导的这部“反体制”电影至今仍在各大电影榜单之中被无数次提及。
还有不得不提的“鬼片”《灵异第六感》，这部集惊悚和温情于一身的反转神片显然给之后的所有同类型上了一堂课。
此外，《美国派》系列的首部作品，以及克里斯托弗·诺兰的处女作《追随》都在这一年里上映，1999年对于欧美影迷来说绝对是情怀满满的一年。
日韩
韩国电影业在1999年时还称不上发达，但也产出了《日出城市》和《生死谍变》等非常有意思的类型电影。
而起步相对较早的日本电影则已经形成了非常鲜明的电影风格，由岩井俊二执导的暗恋神作《情书》就诞生于这一年，那句“你好吗？”“我很好！”不知感动了全世界多少的男男女女。
著名日本导演北野武出品的《菊次郎的夏天》，邀请来了久石让制作配乐，二人联合带着我们与电影中的主角一同踏上了治愈之旅，而片中的几首配乐则成为了经典之中的经典。
中国
张艺谋的《我的父亲母亲》和《一个都不能少》，陈凯歌的《荆轲刺秦王》，冯小刚的《没完没了》，彼时国内导演“三巨头”的电影挤在了1999年同年上映，你这下该明白标题的“神仙打架”是什么意思了吧？
港产片方面当然不得不提一提《喜剧之王》，正处于演艺巅峰期的周星驰，自导自演讲述“演员自我修养”以及纯真爱情的电影，必须是经典。
还有香港最为人称道的黑帮片，在1999年也有《暗战》和《枪火》产出，同出于杜琪峰之手，同样的扣人心弦，同样实打实的“警匪片教科书”，实在让人怀念当时的港片啊！
顺便一提，很多人的童年阴影《山村老尸》也是这一年上映的……
20年过去了，电影工业在不断地进步，电影类别也日渐丰富，但过去留下的经典仍然不可磨灭，在不停追赶院线电影的同时，也不妨回过头怀旧一番呀！
爱恨交加情仇世家
基努·里维斯演出的1999年的《黑客帝国》之所以被人称之为经典，并不是因为影迷近年来被太多好莱坞动作烂片和疲劳轰炸的超级英雄电影和的烂剧本电影充斥而伟大。
而是因为编导沃卓斯基姐妹和动作指导袁和平在方方面面带来的许多创新变革，为好莱坞电影带来了不少改变！
激情热血的打斗场面，动人心魄的背景音乐，紧凑巧妙的剧情安排，新颖独特拍摄灵感，都是这部电影评价极高的原因了！
仅仅从美术的角度来看，黑客帝国所做到的成就，都已经是一个长长的清单——数字雨、子弹时间……这些仿佛是磕了迷幻剂才能看到的画面，大银幕上却如此严谨、真实地表现了出来。这部电影用独特、超前的美学，让我们明白了电影也可以这么“酷”，更为我们重新定义了什么叫做“酷”。
即使今天重新看这部电影，它依然精妙绝伦，它的想象力依然冠绝群雄。无论是从故事还是其他层面来看，它的各个方面的突破性都是标志性的，我们甚至很难找出另外一部电影也能在如此多的地方标新立异，并且都做到了ICON的级别。
普通群众大熊
很高兴回答你的问题
黑客帝国在1999年上映，所涉及拍摄手法前所未有
什么样的影片才叫大片
指投资大、制作成本高的电影片，多为题材重大、影响面广并有著名影星主演的电影片。
顾名思义，大片就是由大导演、大腕、大制作、大投入、大场面、大阵容、大回报等等“大”级别的电影作品。
大片的概念没有具体的权威标准，争论颇多，归纳起来有如下三个必要条件（三高一长）：
1、高含金量，包括高投资和高票房，没有高的投资和票房作支撑，很难被人称为大片。
2、高科技，需要投入大量的电脑制作和科技设备。
3、高文化品位，那些低俗淫秽的电影是永远不能称为大片的。
4、大片的时长不少于100分钟，两个小时以上的大片最常见
《黑客帝国》是由华纳兄弟公司发行的系列动作片，该片由沃卓斯基兄弟执导，基努·里维斯、凯莉·安妮·莫斯、劳伦斯·菲什伯恩等主演。影片已上映的有三部，为《黑客帝国》、《黑客帝国2：重装上阵》、《黑客帝国3：矩阵革命》，分别于1999年3月31日 、2003年5月15日 、2003年11月5日在美国上映。
在矩阵中生活的一名年轻的网络黑客尼奥（基努·里维斯饰）发现，看似正常的现实世界实际上似乎被某种力量控制着，尼奥便在网络上调查此事。而在现实中生活的人类反抗组织的船长墨菲斯（劳伦斯·菲什伯恩饰）
也一直在矩阵中寻找传说的救世主，就这样在人类反抗组织成员崔妮蒂（凯莉·安·摩丝饰）的指引下，两人见面了，尼奥也在墨菲斯的指引下，回到了真正的现实中，逃离了矩阵，这才了解到，原来他一直活在虚拟世界当中。
黑客帝国具备大片的所有特征，是不是大片显而易见，你是不是也这么认为呢
追剧小资
不请自来打扰了。这部以人工智能控制的人类世界为背景，充满哲理与宗教色彩的电影《黑客帝国》堪称一绝，庞大科技背景虚实之间的转换掺杂着谍战戏惊险，《黑客帝国》之所以被称为大片我认为有一下几点原因，
第一点剧本好，男主从虚拟世界回归到现实世界的茫然无知，曾经的一切不过是他人的一场游戏，在现实世界醒后又肩负全人类生存使命，找回自我的认知的同时与虚拟世界的机器人决斗为拯救人类破坏矩阵作出努力，波荡起伏的情节，转折一红色药丸与蓝色药丸的选择，让主角心里发生了转变，在对虚拟世界的美好物质与现实世界物质形成两种极致的反差，让具有英雄主义的男主在无知与希望之间进行的选择，决定后续剧情的发展，转折二本以为是救世主的男主在先知哪里得知自己并非是救世主而且后面还要面对自己与墨菲斯之间的生死作出选择这一选择的完成男主成功蜕变为救世主。
第二点特效视觉冲击与演员的演技，高楼与高楼之间的跳跃，现实与虚拟的转变，看似普通的电话亭却是连接两界的通道，机械式的虫子追踪器等的制作都是十分精彩的， 即便是十年前的特效放在现在也是可以跟漫威匹敌的，其中标志性片段“子弹时间”的拍摄绝对是本片最大亮点之一，也成为了一个经典镜头，在其他的影片中也能看到在模仿它的镜头，片子的整体无论是视觉冲击还是背景音乐都震撼到了我们，各位表演者向我们充分展示了一个未来科技时代，人工智能统治人类世界，武打与枪战都看得我热血沸腾。
《黑客帝国》的成功离不开对影片制作的所有人请你喝旺仔加肠
所谓大片，第一是投资。《黑客帝国1》的总投资是九千五百万美元，作为一部R级片，在九十年代这算得上是大手笔，典型的好莱坞巨制。
第二是影响力。《黑客帝国1》全球总票房4.6亿美元，并获得当年奥斯卡最佳音响、最佳电影剪辑、最佳音效剪辑、最佳视觉效果四项大奖。当年这部电影火爆全球，引发的讨论和影响都是现象级的。
第三是创新性。光有投资和影响力还不够，这部影片为世界电影技术的发展也做出了不小的贡献。独创的“子弹时间”特效技术在当年大放异彩，被无数电影制作人员追捧。再加上它的立意也很超前，全人类生活在梦境中的设定在当年引发了从宗教到哲学的大讨论，开创了科幻电影的一个新时代。
从以上三点不难看出《黑客帝国1》无论从哪个方面讲，都是标准的好莱坞大片。而紧随其后的《黑客帝国》2、3更是将视觉艺术和对人类与机器之间关系的哲学思辨做到了极致，在那个年代它是这类影片的标杆，超一流的科幻大片。
以上就是我的回答，希望你能满意。我是英年早肥，不定期更新影视，娱乐及游戏资讯。有喜欢的朋友，欢迎大家点击关注！
英年早肥的影音世界
很高兴回答这个问题，谈及《黑客帝国》我想在1999年这个摄影技术、影视制作和影视特效不是那么发达的年代，能拍摄制作出来这样一部跨世纪的巨作，我想《黑客帝国》无疑是成功的，无论是剧情、思考、画面，还是男女主角，均无可挑剔。所以《黑客帝国》被成为大片，下面我从几个方面讲述
一：剧情，影片讲述了一名年轻的网络黑客尼奥发现看似正常的现实世界实际上是由一个名为“矩阵”的计算机人工智能系统控制的，尼奥在一名神秘女郎崔妮蒂的引导下见到了黑客组织的首领墨菲斯，三人走上了抗争矩阵征途的故事
二：演员阵容，《黑客帝国》是由华纳兄弟公司发行的系列动作片，该片由沃卓斯基兄弟执导，基努·里维斯、凯莉·安妮·莫斯、劳伦斯·菲什伯恩等主演。这部影片在演员配合上也是非常成功的，
三：思考，《黑客帝国》无疑给了我们后人很多思考，在人工智能不断发达的时代，可以看出人工智能的超前预知和人类越来越依赖网络给我们带来的困惑，我们不得不反思，我们发展人工智能给我们带来生产生活便利的同时也面临着种种的危机，这值得人类深深反思。
总结：好了，这就是我对1999年《黑客帝国》被称作大片的分析，希望得到大家的认同，如果你们有不同观点，欢迎留言，谢谢，
Y悅爱影视A
很高兴为你解答，我来说说我的看法
《黑客帝国》的经典之处非常多。
科幻题材和动作场面的设计非常出彩。依照当时的技术水平和剧本，能创作出这样的电影，令人眼前一亮，瞬间觉得很多同类都黯然失色了。无论是单人功夫对决，还是高速公路追车大战，这种惊险刺激的场面无与伦比。
往深层次挖的话内核其实非常隐晦。包含了虚拟与现实的交互系统，程序内部的bug，人工智能的进步，现代文明的末路，造物主，甚至还有人类灵魂的缘起！尼奥与设计师的那番对话尤其重要，墨菲斯与锡安，还有这个人类最后的地下文明终究不过是幻梦一场。尼奥以为自己已经从母体脱离了，可后来为什么能够空手与乌贼对抗？尼奥眼中的数字化实体说明这里依旧是个虚拟世界，是程序搭建起来的世界。
世界神话里不约而同地出现了创世传说，其实真正想表达的是高阶文明的存在！生命起源与进化迷雾重重，很多科幻片是包裹了一层科幻外衣的纪录片，只不过很多事实尖端科学界不愿公布，怕引起人类文明信仰的坍塌，重新搭建又要上千年的漫长岁月。
《超次元骇客》《楚门的世界》《明日世界》都在映射更高阶文明的存在，人类只不过是牢笼里的囚徒而已，这种真相又有几人能接受。其中也包括《黑客帝国》。当尼奥告诉墨菲斯真相的时候，墨菲斯相信了吗？
真有时间可以读一读简史三部曲，换一个全新的角度来认识这个世界，如果不嫌枯燥乏味的话还可以读一读科技文献，很多问题自己都能找到答案。
