<code>一些不可控的力量可能會拿走你很多東西，
但它唯一無法剝奪的是你自主選擇如何應對不同處境的自由。
維克多·弗蘭克爾《活出生命的意義》/<code>
一個明亮的夏季，七歲的寧寧被送到農村爺爺家，開始了與爺爺相伴的夏日時光。
一次偶然的機會，爺爺得知了自己老戰友的消息。曾經過命的兄弟如今只剩他們二人，爺爺決定和孫子一起，騎上三輪車千里跋涉，去看望老友。
一路上，老人回首了艱難的過往，偶遇了幾個路人，傳遞了希望、善良與樂觀的生活態度。旅程中，生死輪迴的永恆命題也被老人輕鬆提起，走過人生的關卡，他從容面對生死。
電影《過昭關》是青年導演霍猛執導的一部的文藝片，有著強烈的鄉村公路風格，被譽為中國版的《菊次郎的夏天》。本片獲得了第22屆上海國際電影節電影頻道傳媒大獎，導演霍猛也憑此片摘取了第32屆金雞獎最佳導演獎。
影片以三次偶遇串聯起整個旅程，清新質樸的畫面配以不疾不徐的節奏，將生活的本質緩緩道出，用輕鬆的語調講述了最沉重的生死話題，讓人觀時，溫暖親切，觀後，久久回甘。
三次遇見，三次傳遞
旅程中有三次遇見，分別是生意失敗意欲輕生的年輕人；憤世嫉俗的貨車司機；豁達樂觀的養蜂人。
爺爺給消沉的年輕人講了同村啞巴的故事。啞巴因說謊釀成了大錯，本不想苟活的他因為兩個孩子，決心活下去撫養他們長大。只是，因為禍從口出，他終身不再講話。
這裡的啞巴代表了被現實打擊的群體，他的失語也象徵了傷痛在人們生命中留下了不可磨滅的痕跡。
縱然苦痛未消，活下去，仍然是我們面臨困境最樸素的生活態度，影片在這裡傳遞了生命與希望的可貴。
攔車的貨車司機曾因車裡的雞被偷，斷定路上沒好人。
爺爺將自己的三輪車借給他去買配件，貨車修好後，司機心中的偏見也漸消。
與貨車司機分別時，小男孩將爺爺做的風車送給了他。風車掛在車上，隨風而轉，司機也隨之露出了笑容。
導演在這裡少有的給了特寫，用風車的特寫鏡頭，表示善念的傳遞，人性的喚起。
正如馬克吐溫說的，善良是一種世界通用語言，它可以使盲人感到，聾子聞到。
第三次遇見的是一位喉嚨異樣，依靠電子設備發聲的養蜂人。
養蜂人與爺爺年齡相仿，遭遇相似，推杯換盞間，兩位古稀老人，聊起了人生。
他們都曾被時代的洪流沖刷，歷史的劫難中，都失了雙親，活的艱難。
養蜂人：咱們這一輩活的不易啊！
爺爺：咱們這一輩，如同過昭關，過罷昭關過潼關，關關難過也得過！
養蜂人：還剩最後一關嘍。
兩位老人哈哈一笑，被歲月磨礪了一生，他們笑談生死，影片在這裡傳達了豁達與樂觀。
導演將養蜂老頭設定為依靠電子設備發聲的人，對照了之前的啞巴。
都是失語者 ，都曾被傷痛裹挾，但豁達的人生態度，讓養蜂人依靠科技再次掌握了話語權。
兩者類比，是遞進的生命觀，從活下去，到好好活。
生死探討
除了向上的價值觀，生死的意義是這部影片更深層次的探討，一直貫穿影片始終。
爺爺千里尋友的原因，是曾經的兄弟已死亡過半，他想去看看剩下的最後一個，顯示了死亡的緊迫感。
出發前，寧寧問到爺爺，你如何才能不死呢？爺爺回答：時間停下，爺爺就不會死了。
寧寧讓爺爺定住，假裝時間停擺，隔絕死亡。
玩鬧間，將沉重的話題輕鬆化，揭示了樸素的真理，時間向前，步履不停，人終究走向死亡。
正如餘華在《活著》裡說到：死亡不是失去生命，而是走出時間。
啞巴過世後，寧寧的爸爸前來弔唁，說起了自己的一個夢。
他說，前兩天媳婦快生了，他突然夢見了啞巴叔，夢裡他還跟自己聊天了。
夢醒後，接到了啞巴叔過世的消息，而他的孩子也在那時出生了。
陰間去個鬼，陽間添個人，影片用民間老話，表達了新舊交替，生命輪迴的宿命感。
黃磊曾在在採訪中說過，女兒多多長大後，總是跟他探討生死的問題，孩子很好奇父母死後怎麼辦。
黃磊對女兒說，人都會死的，我和媽媽必然死在你前面，我們死後就去了天堂，我們在那收拾好，等著你，你到時候過去找我們，你永遠是我們的寶貝。
同黃磊的女兒一樣，影片中的寧寧，也問起了爺爺死亡是什麼。
爺爺說，我也不知道死是什麼，不久的將來我就去找它了，到時候我就知道了。
中年人黃磊將死亡講述的浪漫化，爺爺的回答中則透出了即將踏征程的蒼涼感。
影片的最後，爺爺接到了最後一個兄弟過世的消息。
畫面由明黃的夏天，轉至寒冷的冬天，老人拿筆圈住了照片中的第三個人。至此，當年的老戰友僅剩下他一人。
導演在這裡將季節變換，色彩由暖至冷，與之前明快的畫面形成的反差，表達了死亡來臨前的孤寂與蒼涼。
荒誕和小把戲
本片結構簡單，採用單一敘事，但中間插入了兩次閃回。
一次是爺爺給寧寧講伍子胥過昭關的故事。
畫面閃到了京劇扮相的伍子胥與東皋公，二人隨著爺爺講述，變換著動作，如同在戲臺。
第二次是爺爺講啞巴的故事。
這裡的演繹，動作誇張節奏偏快，類似卓別林的電影風格。
兩個故事的畫面，導演都用荒誕的拍攝手法，將苦難的故事做喜劇化處理，打造了本片輕鬆的基調。
影片的敘事手法如小溪流淌，緩緩進行，沒有什麼矛盾衝突，只有一處，讓觀眾揪了一下心。
那是結尾部分，季節由夏入冬，鏡頭先是呈現了雪花飄揚的村落，然後一轉，切到了爺爺的屋子。
老人正在睡覺，這時電話響起。然而，鈴聲持續了作響，老人卻沒有反應。
短短几秒鐘讓觀眾揪了下心，馬上聯想到了啞巴下葬時，他的侄子說，自己給叔叔打電話一直沒人接，他覺得事情不對，趕回家後，發現老人已經離世了。
我看到此處時，確實緊張了下，特意盯著老人的身體看是否有呼吸的起伏。
五秒鐘後，老人起身了，觀眾懸著的心，放了下來。
這裡就是導演給我們玩的一個“小把戲”，他特意將啞巴侄子的話放到前面，在此處空下幾秒，草蛇灰線伏脈到這裡，就是想讓觀眾緊張一下。
有了這小小的緊張，更容易讓我們感受到死亡離爺爺越來越近的壓迫感。
兩次點題
這部電影沒有配樂，整部影片中，唯一的曲調是爺爺的兩次清唱。
第一次是在出發後的第一晚，爺爺給寧寧唱起了《過昭關》。
<code>我好比哀哀長空雁，
我好比龍游在淺沙灘，
我好比魚兒吞了勾線，
我好比波浪中失舵的舟船。/<code>
通過這段唱詞，爺爺講述了自己曾經被打成右派，好幾次差點死去的經歷。艱難的境遇，如同伍子胥被困在昭關，幸有幾位老戰友幫扶才得以活下去。
一段唱詞，牽出一段過往，點出了影片人生如同過昭關的主題，也道出了爺爺此行的緣由。
一個點觸發了幾條線。
唱詞點題又應景，有些觀影經驗的觀眾，不難猜到，後面肯定會再次出現。
果然，影片的最後，在紛紛雪花下，爺爺椅坐門框，再次起聲，一唱四嘆，感慨命運的悲歡。
兩次點題，前後呼應，全片不配樂的情況下，這段唱詞顯得更有力度。
一些思考
電影用伍子胥過昭關，喻指人生中的關卡，道出了關關難過也得過的人生態度。
採用非職業演員，偏寫實的拍攝手法，讓觀眾看起來親切自然。
三段偶遇中，貨車司機那段最流暢自然，失意年輕人的角色過於功能化，完全是為了烘托主角的價值觀。
但瑕不掩瑜，它仍然是一部不錯的公路電影，一老一小的遊走中，緩緩流出中生命中的真善美。
寧寧質疑三輪車的速度時，老人說：慢慢走，總會到的。
看到河邊消沉年輕人，爺爺說，河裡如果有魚，慢慢釣，總會有收穫的。
面對突如其來的警察，老人安慰孫子：遇到事，熟悉它瞭解它，就不害怕了。
老人豁達的人生觀，流淌在這些不經意的對白裡，悄悄地飄入了觀眾的心中。
本片以平和輕鬆的視角看待死亡，它貫穿影片始末如同死亡始終在我們左右，它會出現在我們親人身上，也會來到我們的朋友身邊，自然，也會在某個地方，等待我們的出現。
歲月向前，生命輪轉，死亡是誰也逃不開的終點。
片中的爺爺跨過了生命中的關卡，從容地看待生死。
故事也啟迪了我們，盡人事知天命，不放棄希望，不對抗時間。
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