影影圈圈
章法是字與字、行與行、筆畫與筆畫之間呼應、照顧等關係，也是書法作品的“著墨”與“布白”關係。單獨的一個書法字當然有章法（叫做小章法，是相對於整幅書法作品的大章法而言的），它的章法體現在結字佈局當中。下面以王羲之《聖教序》中的幾個字來舉例說明：
1、《聖教序》水字
這個字的章法處理，將豎鉤與左邊部分處理得非常緊密，將右邊有意拉開距離，疏密對比，產生美感。
2、《聖教序》道字
這個字走之底，半包圍結構，楷書上的結字要求是要包圍緊密，但王羲之在行書中卻恰恰反其道而行之，章法佈局上故意將走之底與“首”字之間形成大面積空白，激活空間，彷彿一個四合院，讓人產生閒庭散步的輕鬆之感。與這個字異曲同工的還有“遠”字，如下圖：
3、《聖教序》是字
王羲之的“是”字獨具匠心，頭部“日”字小，而下半部分筆畫通過擺折，幅度由小到大，一步步來開差距，彷彿迂迴曲折的盤山公路，從下往上走，初始時平坦舒緩，越往上越窄越陡峭，最後到達山之封頂，一覽眾山小。
4、《聖教序》制字
這個字的章法處理上採用了錯位法和合文法，使得這個字別具特色。下部的“衣”字一點，與上半部分利刀旁的一點巧妙重合，耐人尋味；同時上半部分往左邊，下半部分往右，形成一種典型的錯位關係，形成一種險絕之勢。
單個字的章法，在於書寫者的獨居匠心，更在於位置經營，往往能夠取到令人耳目一新的感覺。當然這一切都依靠平時的認真揣摩，平時要多讀帖，作一個有心人。
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麓風軒
一點為一字之規，一字為終篇之準。一篇作品要章法，一個字當然也要有章法。
一個字的章法是什麼？虛實、向背、方圓、主次、揖讓、收放等等。每個字都有一個主筆。這個主筆就是字的軀幹。主筆不必是固定的某一個筆畫。筆畫長的或在突出位置上起到支撐作用的筆畫都可以做主筆。主筆就必須寫實，不可輕浮。
單字的結構章法，有獨體字，上下結構字，左右結構字，全包圍字，半包圍字，左中右字上下結構字的難點在於中軸線的平衡。不可上下兩部分的中心線偏離。左右結構的字，左邊筆畫少的以僅上齊。右邊筆畫少的字應左高右底。兩邊筆畫差不多的左右齊平。
單字結構的章法還要注意筆畫的間距、方向。間距應是等分的，橫向的筆畫方向要一致，縱向的筆畫則有相背、相順的。
上面的結果模式適用於楷、隸。單獨的行草書章法，則不能用固定的章法所能約束的。法無定形，貴在通會。當道通理明的時候就會知道，寫字原來可以不按鍾張羲獻，歐顏柳趙他們的套路去寫的。
子衿書法
寫單個字應該是筆畫和間架結構，不是章法，寫兩個字以上的佈局安排才叫章法。一個字若加上上下款和印章的佈局安排形成一幅完整的作品才叫章法。有的書家寫單個字很漂亮，但寫一首詩詞出來，遠看卻不怎麼順看，有的書家單個字看著不怎麼好看，但組成一篇後卻看著很舒服，這是為什麼？那就是佈局安排的問題，也就是章法。章法包括很多方面，行距，字距，連帶，呼應，字的大小搭配，題款，印章等等。需要認真學習觀察，揣摸練習才能做好。
花甲童心1
單獨的一個字，是有章法的，一般稱之為小章法，大章法指的是一幅作品的章法特徵，小章法則指的是一個字內部的點畫與空間的處理形式，和我們所說的結構，略有不同。結構是點畫和偏旁部首的組合法則。
結構講的是字的內部的處理形式，如獨體字，左右結構，上下結構等，當然也講的了點畫之間的處理關係。一字之小章法是從字的整體和細節來分析的，也有認為還包括相關聯的一組字之間的關係處理。
我們知道，漢字是由固定的符號按照既定的規則進行組合成形的。這種模式有二：
一是造字字形模式，這個基本上是不會有大的變化的，因為一個成熟的字皆有一個固定的模式，即便如《康熙字典》中收集的字形。
二是組成單字美的形式法則或原則。也就是點畫布置經營處理的技巧，是構成字形美的基本原則或規律。
如：點畫變化章法：同畫異形、線質和線律的變化；結字章法：疏密收放、向背開合、欹正參差、避讓省減、替代牽絲等。 再如字間章法也不外乎變化之法：同字的變化、同旁的變化、同畫的變化以及縱橫交替、連斷結合處理等；呼應關係方面主要包括：局部呼應、整體呼應、墨色呼應等基本內容。
翰墨書道
單字也有章法。章法區分為大章和小章。小章法指的就是一字之內的點畫關係及其佈局，構成字間的勢。大章法內涵更廣，包括字間勢、行間氣、正文、落款、用印的謀劃佈局，使作品整體看起來有銜轉、呼應、映帶和顧盼，達到氣韻連帶、妙趣橫生的即視感。
單字的章法，與大章法是辨證統一的關係。大章法以字、行為基礎單元；小章法以點畫、結構為基本元素。單字的章法不等同於結體，也更不是結構，但以點畫結構為載體。結構是平面的、區塊分割的，講究空間佔位，是大致固定的；而單字章法的章法是鮮活的，帶靈性的，充滿了隨機性與個性色彩。我們講拙字，尤其是單字的險絕，更多的構成因素就是小章法。
單字章法的臻進，需要相對紮實的書法功底，我認為至少應該是中級水平以上的書法人，再深入思考領悟的事情。小章法並非可有可無，抱庸看來，這個比大章法更為重要，因為它與點畫結構這些書法根本因素關聯更為緊密，是與書法內在相互交融的，而大章更多的是形式上的謀劃佈設。比如，品評一位書法書法的風格，更是以小章法為主，而非是大章法。
抱庸淺談。
抱庸詩書
章法又稱“分間布白”，是研究書法全幅佈局的方法，不同的佈局方法，可以形成不同藝術風格，比如，有的章法整齊均稱，照應生動；有的章法大小疏密，錯落其間；有的章法行間茂密，左右映帶；有的章法空曠疏朗，上下呼應；那麼，單獨的一個書法字體有章法嗎？它的章法又體現在哪裡呢？
單獨的一個書法字體是有章法的，它的章法體現在字形大小、長短、伸縮、開合以及用筆輕重徐疾，墨韻濃淡枯潤的變化，
我們通常都會這樣認為“字成句，句成段，段成章，有章才有章法”，表面上看起來是這麼一回事，但是從真正意義上來講，書法的三大要素是“用筆、結體、章法”，一個字也叫書法，一句話也叫書法，好幾十幾百字一篇的也是書法，我們這樣理解，如果單獨的一個書法字體沒有章法的話，那麼就違背了書法的三要素了，也就達不到書法的標準了，你通篇整體再多字都是多餘，因為局部是為整體服務的啊，
值得注意了，章法與運筆節奏、筆力、氣勢、墨韻變化、結構和意境，都有著密切關係，所謂章法並不是簡單的“排兵佈陣”，並不是一定要有兩個字以上；我們要去仔細瞭解漢字是由什麼組成的，它是由“點畫”搭配組合而成，即使是最簡單的“一”字，都有無數個“點”，當然了，在用書法書寫時，“一”字是向上斜仰，但收筆一頓，只是從水平面上看，是平正的，
書法是獨特的線條造型藝術，其中，點畫線條之間要互相呼應，這樣的字才是一個有生命的整體；點畫線條的長短、粗細與組合的疏密、斜正要形成對比，這樣整個字才會參差有致；字的總體形態要重心平穩，這樣讓人看了才有愉悅之感，簡單概括，字體的點畫是不能單獨脫離於畫面，必須是合成或者協調成一個整體，
再簡單點說，單獨一個書法字體的章法就是“點畫線條”的對比，一個字要表現的美，它的點畫之間就要互相呼應，顧盼有情，這也是相互協調的關係，一個字的兩個或者幾個部分每一組線條要形成對比，大小也要形成對比，這樣才有節奏和韻律，比如“泉”字上小、下大，它們要協調起來，而不是上面的“白”字與下面的“水”字都是獨立存在，脫離於畫面，總體而言，書法的章法不只是簡單的字體佈局，它更是書法筆墨文化的體現，上面就說了，章法和墨韻變化、筆力、結構、意境等都有密切關係。
詩夜城主
這個問題即簡單又深入，這個問題核心不在於章法，而是對中國漢字造字、漢字文化及書體的歷史演變。
簡單在於書法有法，法即是規律。就像你要學開車，先要去學交規，通過考試合格後領證才能上路，（那麼這個交規就是法。）
單字的章法：單字的造字結構（即幾何圖形）、位置經營（根據單字造字結構，合理安排）、筆法（根據單字特點，用筆線條的變化）。
延伸的交流：
寫書法一定要學、懂、熟練地應用章法。
瞭解單字的章法之前，首先要了解中國漢字。
因為書寫的載體是漢字，離開字如同魚離開水一樣，無生氣。
最重要的瞭解漢字造字方法，即六書。
六書：象形、指事、會意、形聲、轉註、假借。
六書會告訴你字是如何來的，它的意義是什麼。
萬事都有自己的形象，書法的書體也有自己的形象。
書法形象從甲骨文、金文、篆書、隸書、楷書、形書、草書在歷史行程中不斷演變，最終都有了自己的歸屬和定義。
最好的答案就是學會讀古人的碑帖，通過臨摹古人碑帖，找一個真正懂書法的老師，一指點你就會了。
因為書法更多在於書寫實踐中體悟章法之美。
藝術萬象
單獨的一個書法字體有章法嗎？它的章法體現在哪裡？
單獨的一個書法字體都有章法的，不過單獨一個字體的章法常與字的結體結合在一起。首先我們辨別一個字的章法就知道它是什麼書體。
我們看到線條是線條圓潤細長，曲折綿延，整體結構對稱，筆法粗線一致的，用筆誇張，難以辨認的字體，有上敘章法結體的字。應是篆書。篆書的典雅莊重的不易識別性，被廣泛用於印章之中。
我們看到字形扁平，如雁飛長空，筆畫粗細變化明顯，橫畫如蠶頭燕尾，捺畫一波三折，力道無比，尾部如孔雀長尾，此為隸書。隸書注重對比變化，字形常是梯形，上窄下寬，給人一種穩如泰山的感覺。
如果我看到的字多是方形，用筆變化不大，部局均勻，無誇張之墨跡，此類多是楷書。楷書是適用最廣泛的書體，易於辨認，不要特意去追求某種效果。
如果你看的楷書，有連筆現象，字形如行雲流水，此即行書。行書是人們最樂意書寫和接受的書體。省時省力易辨認。
如果你看的幾乎全書旋轉用筆，字無橫畫，唯見豎畫的。那就是草書，草書的每一個字的書寫都應用根據的。不適胡亂造字，寫出來的草書自己寫好都不認識。草書僅用於書法創作之中，平時書信交來很少使用。作會書草境界最高的草書，是書法家們一輩子的追求！
字的章法是通過結字方法體現出來的。當代人對於楷書結字總結出“結字二十八法”。
首點居正，
通變顧盼，
點豎直中。
中直對正，
中直偏右，
底豎斜位。
豎筆等距，
上收下展，
上展下收。
上正下斜，
上斜下正。
下方迎就，
左收右放。
左斜右正，
對等平分。
左右對稱，
主筆脊柱。
中宮收緊，
收縮縱展。
牽絲粘連，
斜抱穿插。
大小獨具。
聯撇參差，
三部呼應。
鉤趯匕刃，
圍而不堵。
筆畫增減。
以上是楷書的結字之法，也可以作字的章法參考。而章法的特點需要注意的是:
1、定主、賓之序
如眾星拱月一般，烘托得主體形象愈見突出愈完美。
2、掌均變之衡
如果一味求奇，失去安詳穩定，就會使人感到不適，所以書法之章法不可以不求平衡。
3，徵節奏之美
藝術書法的節奏感，既存在於色彩之中，色度的明暗，色相的冷暖，色塊的大小方圓等等，都是產生節奏的因素，章法之中，疏密聚散，大小曲直，圓缺參差等等，都是產生節奏的原因。
4，懂疏密聚散
如人在深潭，一管透氣，則吸詠裕如。
5，知大小曲直。
從筆畫角度看，曲是柔，直是剛，曲是圓，直是方，有曲有直，則剛柔相濟，方圓互映；曲是滯，直是暢，曲是變，直是正，暢滯相生，正變交出，則蒼古俊逸，奇正兼容。
6，馭圓缺參差
圓缺參差之致，才能耐玩耐品。
7、見開合呼應
開合是作品的可視形象，呼應則是通過它所產生的一種心理效果。
8，求從順自然
不可因奇求奇，強扭硬掐，繁雕縟琢。
9，識空白之義
章法布白之奧妙，就在於“計白當黑”，即書寫點畫線條時不單考慮線條的顏色，實際上黑線條在白紙上，就產生了黑白的分割。黑多則白少，黑少則白多，其效果是不一樣的。另外就是要追求布白之變化:疏密，斜正，曲直，方圓。
微詩陽春白雪
答案是肯定的，單獨的一個字也有章法。書法作品中，經常看到只是書寫一個字的作品，比如：福、壽、神、龍、虎等等。
一個字的章法，重點體現在知黑守白上面，黑的部分，是你寫出來的部分，白的部分，是沒有筆畫的部分。
我們經常見到“神”字的草書作品，一般在右下角，都寫一個點，為什麼？根本原因就是布白，因為，左上角的筆畫較多，右下角顯得太空了，所以加一個點。不信你把點的位置調整一下，字的神韻絕對不一樣。
我們看古人的作品，起伏跌宕，有一種內在的精神，原因就是不只是字寫得好（知黑），白的空間，佈置的也很好，所以才有蕩氣迴腸、載歌載舞的感覺。
學會知黑守白，要多讀帖，慢慢品味。無論是單字，還是整篇，知黑守白是非常重要的一課。
很多朋友字寫得非常好，一組合就完了，沒有氣勢，只知道黑，不知道白的作用。
當然，黑與白如同左右手一樣，是相輔相成的關係。個人觀點，僅供參考。祝你成功！
梧桐落鳳
章法是指安排佈置整幅作品中，字與字、行與行之間呼應、照顧等關係的方法。亦即整幅作品的“布白”。亦稱“大章法”。大章法是從書法作品的宏觀角度來講的，
習慣上又稱一字之中的點畫布置，和一字與數字之間佈置的關係為“小章法”。小章法則從局部和細微處見真章，在細緻分析鑑賞書法作品時通常更關注細節的呈現形式，即“小章法”。
章法是書法作品中最直接的表現形式，一個好的章法會給書法帶來好的印象，可以說章法是書法的臉面，這個臉面好不好，就決定著書法的表現效果。
