有評論家說，中國山水畫史上的筆法，在不斷變化中有兩次重要突破。首次變化，為南宋李唐所創造的“臥筆側鋒”；第二次，是在相隔一千年後，由傅抱石獨創的“散鋒筆法”為轉折點，即著名的“抱石皴”。
傅抱石最重要的成就在於山水畫，其中又以風雨圖尤佳，素有“一半山川帶雨痕”的美稱。今天和大家分享的，是傅抱石的兒子傅二石所寫的，一篇關於父親畫雨的文章，帶我們一起走進傅抱石筆下的風雨世界。
傅抱石《山雨忽來》
一半山川帶雨痕：談父親傅抱石畫雨
翻開父親的畫冊，可以看見一系列雨景作品——《萬竿煙雨》《瀟瀟暮雨》《山雨欲來》《風雨歸舟》《巴山夜雨》《嘉陵煙雨》《千峰送雨》《江南春雨》《不辨泉聲抑雨聲》……
這種對畫雨的偏愛從何而來，我未曾聽父親談起過其中的原因。只知道雨的主題，最早出現在 20 世紀 40 年代，父親在四川的創作中。
傅抱石《煙雨迷濛圖冊頁》
那時，我們家住在重慶西郊，歌樂山再往西的崇山峻嶺中，一個叫金剛坡的山村裡。川西山區多雨，每到夏季，狂暴的山雨襲來，四周頓時混沌一片。
當時，父親任教的中央大學在沙坪壩，距金剛坡有數十里之遠。他往往在途中遇此景象。當然，更多的還是在金剛坡下，那間借居的“山齋”裡，聆聽山雨的呼嘯。
傅抱石《巴山夜雨》
父親在 1942 年作的《巴山夜雨》一畫的題記中寫道：“予旅蜀將五載，寄居西郊金剛坡下，爾來兼旬淋雨，矮屋淅瀝，益增旅人之感。”這幅畫突出了夜和雨，以極其真實的感受，畫出了“巴山夜雨漲秋池”的意境。
抗日戰爭勝利後，我們離開了四川到江南定居，雨在父親的畫中仍然不時出現。只不過，《巴山夜雨》變成了《江南春雨》，“夜雨連雲黑”的蜀中氣象，變成了“柳絲長、春雨細”的江南景色而已。
傅抱石《江南春雨》
從傳統中國畫的角度來看，父親畫雨時所用的方法，是很有創造性的。他強調畫面的氣氛。為了創造一種有強烈感染力的氣氛，他敢於使用前所未有的手段和方法，這就大大豐富和發展了傳統技法。
我曾問過父親對歷代畫家畫雨的看法，他說：“古代有很多個畫家畫過雨，如米元章、高房山等人，都有很精彩的雨景作品。他們不直接畫雨，而能使人產生下雨的感覺。這是因為他們研究了畫雨景的規律，如所謂‘煙中每有舞根樹，雨外尤多沒骨山’——
傅抱石《江南春雨》局部
——到了清代的金冬心，開始摸索直接畫雨的方法。我受了他的影響，也吸收了西洋水彩畫的表現方法。但是，對我來說，最重要的老師是大自然本身，這個老師教給我的，比古人和洋人都要多。
雨是不好畫的，因為雨沒有固定的形狀，也沒有明顯的色彩。因而不僅中國畫，就是西洋畫畫雨時，在技術上也有很多難處。
傅抱石《瀟瀟暮雨》
我父親畫雨的方法是很有趣的，我曾仔細觀察過他畫雨的過程。他先把紙釘在牆上，再拿蘸了礬水的筆或刷子，對著紙猛烈地揮灑。那動作似乎和作畫這種“斯文”的事情很不相稱。
然而等到畫完之後，那張的確受過“暴雨襲擊”的紙上，出現了逼真的雨景時，又使人感到有“川上風雨來，須臾滿城闕”的魔術般的效果。
傅抱石《煙雨嘉陵江》
有時他畫雨不用礬，只用毛筆或排筆蘸色或墨在畫面上刷。他很注意下筆的方向和速度。
畫傾盆大雨時，用大筆猛刷，使人強烈地感到雨點的速度和力量；畫濛濛細雨時，筆輕輕地在紙上飄忽，留下若有若無的痕跡，畫上的景物若隱若現，迷迷茫茫，恰好表現出南方多雨季節霧濛濛的氣氛。
傅抱石《萬竿煙雨》
我曾以為畫雨必須一次完成，但看到父親畫雨，卻發現他要畫好多次。例如《萬竿煙雨》這幅畫，就並不是畫好景物再畫雨，雨是伴隨著畫上的景物一起出現的。每畫一個局部，甚至每下一筆，都十分仔細地考慮到雨天的特徵。
隨著畫面的完成，雨天的氣氛逐漸強烈起來，終於達到了使人身臨其境的地步。久看這幅畫，能使人感到空氣的潮溼和雨天的陰冷。
傅抱石《聽雨圖》
父親一生中究竟畫過多少雨景作品已無法統計。他逝世後恰好葬在南京雨花臺。我還清楚地記得，下葬的那天正是“風微煙淡雨蕭然”。長長的一隊哀悼者捧著骨灰盒和花圈，在悽悽秋雨中緩步走向墓地。
當時我想，也許，這景象就是父親最後的一幅雨景！
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