觀看時尚展覽已經成為了全球時尚愛好者們日常最愛的打卡活動之一，不知不覺2020年已經來到三月份，一起了解一下2020年全球必看時尚展覽清單吧。
About Time: Fashion and Duration
時間：2020年5月7日—2020年9月7日
美國大都會博物館時裝學院的展覽，是全球每年關注度最高的時尚盛事之一。為了慶祝大都會藝術博物館創立 150 週年，今年的 Met Gala 將以「About Time：Fashion and Duration」為主題，並與 Louis Vuitton 合作，Nicolas Ghesquière 將擔任晚宴主持人。
由影后 Tilda Swinton 主演的電影《奧蘭多》劇照，1992
展覽靈感來自英國作家 Virginia Voolf 的代表小說《奧蘭多》，書中講述的是主人公「奧蘭多」穿越了時空和性別的故事。策展人 Andrew Bolton 表示：「我喜歡 Woolf 對時間的演繹。沒有開始、中間或結局，就只有現在這刻，時裝就是這樣。」
1906年的大都會博物館
觀眾們不僅能在展覽上看到 Balenciaga 1958 秋冬系列，還有 Comme des Garçons 2004 秋冬系列 、Nicolas Ghesquière 為 Louis Vuitton 設計的 2018 春夏系列，以及 Iris van Herpen 2012 高級定製禮服等等。
Bags!
時間：2020年4月25日—2021年1月31日
英國V&A 博物館將舉行一場跟包包相關的主題展覽，名為《Bags！》。在這場展覽中，策展人將帶領觀眾一起探討包包的功能、地位和工藝。從瑪麗皇后的防毒面具包包到 Carrie Bradshaw 在《慾望都市》中的法棍包，再到以黛安娜王妃命名的 Lady Dior 以及 Marc Jacobs 的 Speedy 包包，展出的這些包包名字相信你在心中早已再熟悉不過了。
通過展出的這些歷史上鼎鼎有名的 It Bags 和其他與包包相關的共300件展品，我們將可以回顧手袋自16世紀以來的豐富歷史，並探討它們在人們生活中的重要性。展覽的贊助商 Mulberry 還將在現場展示包包的製作過程，併為大家介紹在可持續發展的趨勢下，未來的包包會變成什麼樣子。
不知道在博物館中看包包的感覺，跟在商場裡看的感覺有什麼不同呢？
Kimono: Kyoto to Catwalk
時間：2020年2月29日—2020年6月21日
不知道大家還記得去年 Kim Kardashian 的塑身衣品牌 SKIMS，因挪用和服英文名而遭到日本網民抵制的新聞嗎？不知是因為巧合還是有意而為，不久後英國 V&A 博物館就宣佈要開辦一場以日本和服為主題的展覽，藉此讓更多人學會尊重他國的傳統文化。
許多人一聽到 Kimono（和服）這個詞就會立刻聯想到日本的傳統民族服飾，但事實上，Kimono 這個詞比人們想象的要複雜很多。而現代日本人也會在畢業典禮、婚禮或其他重要節日和場合中穿和服，因此，和服對於日本國民來說是神聖且不可冒犯的傳統民族符號。
從《星球大戰》中的服裝到 Alexander McQueen 為 Björk 設計的禮服，在 V&A 展出的這315件從1660年至今的物品中，我們不僅能看到歷史上的傳統和服，還能看到全球的設計師們如何從和服中獲取靈感。
Martin Margiela
時間：2020年6月12日至9月13日
繼在去年年底推出自述紀錄片後，Martin Margiela 又再次帶來讓全球時尚愛好者興奮不已的消息——巴黎 Lafayette 基金會將舉辦 Martin Margiela 的展覽，並且是以他作為藝術家而不是時裝設計師的作品為主題，這將是 Martin Margiela 有史以來的第一個藝術作品展。
1980年代末，Margiela 用他的解構主義時裝作品震撼了時尚圈；2019年突然宣佈離開同名品牌後，Martin Margiela 一直專注在藝術創作上，但低調神秘的他從未再次曝光。這次展覽將在巴黎 Lafayette Anticipations 的大樓中舉辦，屆時大家就能一睹 Margiela 過去十年的藝術創作了。有機會去巴黎的朋友，可千萬不能錯過這千載難逢的機會。
Peter Lindbergh: Untold Stories
時間：2020年6月20日至11月1日
《Untold Stories》是著名時尚攝影師 Peter Lindbergh ，在去世前兩年一直在籌備的個人作品展。不幸的是還未等到展覽正式開幕，大師就已經離我們而去。在這個展覽中，我們可以看到 Peter Lindbergh 1980年至今的140幅代表性作品。
「展覽使我有機會在時尚以外的環境中更詳細地思考我的照片。目的是為了開放照片以供其他人閱讀和評論。」Peter Lindbergh 在展覽目錄中稱，「但是並不代表說我的照片不屬於時尚攝影。我堅持『時尚攝影』地定義，因為對我而言，這個術語並不意味著你必須描繪時尚——攝影比時尚本身要大得多，它是當代文化的一部分。」
Prada. Front and Back
時間：2020年9月
意大利奢侈品牌 Prada 的大型回顧展覽《Prada.Front and Back》將於今年九月，在倫敦 Design Museum 隆重亮相。顯而易見，這次回顧展將與大家一起探索品牌的未來，以及對過去的回首。除了展出 Prada 歷史以來的經典系列（包括服裝和配飾），還有品牌對藝術、建築、電影、設計和攝影領域發揮的獨特作用，通過全方位的回顧探索關於 Prada 的故事。
品牌的靈魂人物 Miuccia Prada 將會是這次展覽的核心，展覽中也會通過圍繞她所發明的尼龍面料和一系列開創性的舉措，探索和致敬她對品牌以及對整個奢侈品行業所作出的貢獻。
Design Museum 的負責人說：「 Miuccia Prada 使 Prada 這個品牌成為現代性的精髓。」
Roses - Alexander McQueen
去年年底，Alexander McQueen 位於 Old Bond Street 的店鋪中開辦了一場名為《Roses》的展覽，並由品牌現任創意總監 Sarah Burton 一手策劃，而之所以取名為 Roses，則與 Alexander McQueen 生前所說的一句話相關：「我所做的所有事在某層面上都與自然相關。」
除了展出 Alexander McQueen 2007春夏系列中以自然為靈感設計的作品，觀眾們還可以在展覽中感受到 Alexander McQueen 對後輩的重用。Sarah Burton 解釋道：「從1996年在聖馬丁和 Lee 合作的最開始，團隊成員還非常少，他就會給予包括實習生在內的所有人實踐的機會。」這些實習生當中就包含了當時年僅21歲、還是聖馬丁裡一名設計學院學生的 Sarah Burton。
Sarah Burton 對 Alexander McQueen 一直心存感激，並將他這種樂於提攜後輩的精神發揚光大。在保留品牌核心基因和精神的同時，Burton 還經常舉辦講座和工作坊與大家分享設計心得，這次展覽也會免費開放給所以熱愛時裝的人們。
迪奧的迪奧 Dior by Dior（1947-1957）
2019年9月20日至2020年1月5日在中國絲綢博物館舉辦的 Dior by Dior 展覽，雖然已落下帷幕，但近期博物館開放了線上虛擬展廳（點擊「閱讀原文」既可進入線上虛擬展廳），讓錯過展覽的大家足不出戶也可以觀賞迪奧先生的時尚美學。
展覽由中國絲綢博物館和加拿大多倫多皇家安大略博物館聯合舉辦，策展人為時裝部主任 Alexandra Palmer，以回顧迪奧先生長達十一年的時尚創作生涯為主。其中展出了100餘件 Dior 高級定製作品，包括時裝、配飾、面料刺繡和設計手稿等，讓觀眾可以感受到法國高級定製巔峰時期的偉大和美妙。
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