序言
作为日本动画史上最成功的机器人动画，《高达》系列已经成为日本动画的一个标签。尽管跨越了40年的时光，它的生命力依然没有衰退之势。“高达”的独特文化，始于1979年播放的《机动战士高达0079》TV版。之后的历代高达作品都是立足在《0079》所架构的世界观之上。正因为这样，1979年播放的第一部高达动画被称为“初代高达”。
一、站在历史转折点上的《机动战士高达0079》
上世纪七十年代末期，日本的第一代动画观众已经步入成年，走进社会。但是其中的很多人对于动画的热爱依然没有减退，有的更踏入了动画创作的领域。和中国社会一样，当时的日本大众对于动画的认知也停留在“小孩子看的东西”这个观念之上，机器人动画更被视为是为了骗小孩子买玩具而编造出来的。为了改变这一认知，满足仍然对动画热爱的成年观众的需求成了当务之急。
《机动战士高达0079》正是在这个时刻，接住了《宇宙战舰大和号》的接力棒登上了历史舞台。它不仅继承了日本众多机器人动画的优良基础，更重要的是，它迈出了机器人动画走向成熟的重要一步。
日本人对于巨型机器人题材的热衷由来已久，其根源可以追溯到二战后对于失望的战果和对战争的幻想。1956年横山光辉的漫画《铁人28号》成为了“巨型机器人”题材的鼻祖，它是日本漫画作品中第一个真正意义上的巨型机器人；1972年永井豪和他的原动力制作公司的作品《铁甲万能侠》（又译为《魔神Z》）使得机器人动画重新充满了活力。
铁人28号
魔神Z
这两部作品在主题和世界设定上都有很多相似之处。具有强烈正义感的主人公操纵着巨型机器人打败邪恶组织派来的怪兽、机器人，一次次地拯救世界。它们也影响着后续被统称为“超级系”的机器人动画，在这些作品中，世界被简单地划分为正邪两个部分的对抗状态，也是标准的低龄向动画作品。我们儿时看过的《六神合体》及《战神金刚》基本都是处在这个模式之下。
而《机动战士高达0079》从世界观的架构、设定、角色设计等方面都在原本基础上进行了变革，使得内容更加真实、复杂，更符合成年观众的需求。
二、独特的世界观
以现在的视角去看《机动战士高达0079》似乎并没有什么特别的地方，但是在当时，正是由它开创了日本机器人动画“真实系”的门类。
为何显得真实，这和《机动战士高达0079》的世界观架构是分不开的。《机动战士高达0079》打破了日本机器人动画原本毫无科学原理胡乱编造的状态。它对作品的每个细节都进行了严谨周密且细致入微的设定，使得剧情的真实程度大幅提升，甚至给人以影射现实的感觉。
我们来看看《机动战士高达0079》的世界设定。
在人类开始往宇宙移民的未来时代，由于人口的激增，世界联合政府在月球轨道附近建立了大量的移民卫星。（Side后的数字就是卫星的编号。）
宇宙殖民卫星是以离心的原理构建起来的，头尾部是太阳能核心，外部是光反射镜，中间是桶形的居住空间，其外壁内侧是模拟地面。居住的空间以截面圆心为中心进行着自转，自转产生的离心力可以提供生存生活所必须的重力。定期开合的光反射镜可以制造出白天和夜晚的感觉以此协调人类的生活习惯。
并且，在《机动战士高达0079》中，敌对阵营不再是邪恶的外星人或非人类组织，地球和殖民卫星之间的战斗双方都同为人类，这种人类之间“战争”的概念也是在之前的动画作品中没有出现过的。
巨型机器人和高达的产生也同样有理有据，它始于米诺夫斯基博士发现的静止质量近乎于0，且带有正或负电荷的粒子——米诺夫斯基粒子。这种粒子会在所散布的空间内吸收电磁波，造成无法进行通讯和搜索侦查。因为这种粒子的出现，导致战场上的通讯、侦查手段失效，退化到了二战以前的水平，战局也因此发生改变，这也直接导致了“机动战士”巨型机器人的诞生。
米诺夫斯基博士的米诺夫斯基物理学也是“高达”系列各种武器装备的科学理论依据，包括光束军刀、MEGA粒子炮与光束步枪等。
光束军刀的I-field可以排斥米诺夫斯基粒子，碰触到固体时I-field中断，米诺夫斯基粒子可对固体进行强力破坏
米诺夫斯基粒子的设定非常周密，经过历代高达的补充和演化，几乎达到了以假乱真的程度，连概念图都有详细的绘制。
甚至百度都给出了“勿当成现实世界科技来看”的说明。
正是由于以富野由悠季为首的这批创作者的天才设定，《机动战士高达0079》让观众置身在一个虚拟的现实之中，这在以往的作品中是未曾出现过的，让人感叹这个世界是如此合理且真实。
三、充满魅力的角色
《机动战士高达0079》的主人公相比于以往简单热血的人设，在角色的性格塑造上更加丰富，不再是单细胞类型的热血主角，而是通过人物的经历加入了性格上的缺陷及心理上的缺失，人物也因此更加有血有肉。
主角阿姆罗，对机械有着天生的触感。由于父母长期分居，导致他性格非常内向，并且还有很强烈的自卑感。一年战争中，他战功赫赫，但是却因为误杀了拉拉·辛而与夏亚结下了仇恨。
“我爸爸也从来没打过我”，这是阿姆罗的一句经典台词。《机动战士高达0079》第9话，阿姆罗因为怕死就耍脾气不开高达，对舰长布莱德说“这么想让高达动你自己开不就好了”，布莱德舰长一气之下赏了阿姆罗一巴掌。之后，阿姆罗又顶撞布莱德舰长，又被赏了一巴掌。阿姆罗便说：“你居然打第二次！连我爸爸都没打过我!!”，这句台词将处于青春期的少年脆弱叛逆的内心鲜活地表现了出来，在当时引起了很多观众的共鸣。这句台词也成为了如今弹幕的一个梗，使用这条弹幕能让被打者看起来“好委屈”的样子。
言归正传，像如此细腻刻画角色性格和心理，暴露主人公内心软弱一面的表现手法在之前的作品中是不多见的，这也是高达系列大胆革新的一面。
阿姆罗的宿敌夏亚也同样是一个充满魅力的角色。作为“高达”系列的第一个面具男，他是个富有理想和激情的现实主义者，为达目的不择手段。他有着红色刻板心理，喜欢把自己的东西涂成红色。这也是他性格比较扭曲的一面，因为经历了太多思想上的转变导致他往往因情绪等因素而让局势往不利的方向发展。
夏亚是一个心理上严重不健康的角色，不过虽然作为反派但是却有很高的人气，颜值高是一方面，另一方面是性格上的缺陷使得人物更加具有人性，因此更加真实。
阿姆罗和夏亚两个经典角色一直延续到《机动战士高达 逆袭的夏亚》中，作为《高达》系列第一部原创电影，同时也是《机动战士高达0079》的完结篇，在这部作品中阿姆罗及夏亚展开了最后对决。
这部作品在当时并没有得到很高的评价，观众认为其难以理解，正是由于富野由悠季从《机动战士高达0079》开始坚持的的理念：制作出成人也能接受并喜爱的动画。《机动战士高达 逆袭的夏亚》是“制作给35岁以上之男性看的作品”，而其对于成年人心态的描写，使得本作到目前为止仍旧被认为是《高达》电影中极为杰出的一部。
四、万代——高达的强力催化剂
在《机动战士高达0079》最开始的赞助商里并没有万代的名字。
大概是由于《0079》成年化的定位损失了部分儿童观众，虽然如今我们看起来吸引人的看点并不会被当时的小朋友们买账，造成了收视率并没有预期的理想。电视台和发行方为了规避风险，遇到了闻到铜臭味过来的万代。
万代听取了各方的意见，尤其重视一些狂热爱好者的意见，推出了高达机器人主题的塑胶模型——Gumdam Plastic Model,也就是我们熟悉的“钢普拉”。
这个产品的推出引起了轰动，万代乘胜追击，收购了《机动战士高达0079》的制作公司SUNRISE，并在之后的20多年时间里，将几乎所有兵器都制作成了钢普拉出售，创作出了日本历史上建立在动漫文化上的商业神话。
在万代周边产品的促进下，掀起了“高达”的热潮，在《机动战士高达0079》基础上创作的小说和漫画也陆续出版，“高达”成为了跨媒体的文化先驱，用我们现在的话来说就是“大IP”。
结语
《机动战士高达0079》是日本动画史上最重要的动画之一，在历史的转折点上，它继承了之前机器人动画的优点，并创造出周密而真实的世界观，将剧情的主线置于人类情感交集之上，确立了与过去巨型机器人作品截然不同的、在日后被称为“真实系”机器人种类的动画门类。《机动战士高达0079》刻画了在战争的大背景下厚重的群像剧，它是一部经典的革命性作品。
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