2019年因忙於考研，讀文學類、哲學類的書籍比以往要少了，滿打滿算不過讀了兩本歷史類的著作，比較尷尬的是，不但沒有消化掉，還忘記了不少。
考研黨
再加上考研將近，作為書法專業的學生，因考研需要或者本身學習需要，對書法類著作的閱讀明顯增多，看了不少相關的學術論文，其餘不過陳詞濫調，讀來乏味，做學問也乏味。不過看了一些近現代的經典，陳振濂先生的《書法美學》應當講是非常深刻且發人深思的。
陳振濂先生
如果想了解現當代書法的一些理念認識與學術前沿，我想這部成書於上世紀八十年代的皇皇鉅著不可不讀，蓋因這部書乃是八十年代起的“美學熱”與“書法熱”的結合，應當說是塑造了以美學視角去思考書法體系並證明的研究途徑。
在書法中有很多必須直接面對的問題，不能以“功力”二字玄學般的概括，就必須用科學的手段去解析。
可以這麼講，通讀《書法美學》後看待書法問題，就不會那麼淺薄的“以貌取書”，這本書讀罷著實讓人大吃一驚。
01、書法美學理論與傳統書法理論
傳統的書法理論研究，通常來說側重於書法史與歷代書法理論的結合，那麼這種做學問的方式，在今天依然是書法理論的主流，在這方面的權威鉅著七卷本《中國書法史》就是採用傳統的對歷史的的研究方式進行研究，因其學術的嚴謹性質，普通愛好者讀這樣的一套書，不過是催眠之用，倒是便宜了頗多書法自媒體，只要翻出這套書，就什麼話都敢說，也什麼都懂了，攫取其中一兩幀的內容寫成文章來賺取一二稿費，賣一兩輯專欄之用。
七卷本《中國書法史》
實質上這部書是可以作為知識的大總結來看待，卻不能根本上解決書法學習的根本問題，比如審美、看待書法的方式、以及不斷強調“書法”的“法”這一類問題，就算五卷背誦下來，這些問題也無從下手。
而《書法美學》則試圖解釋這一類問題，或者說，是更高層次的，以美學視角切入的書法觀念。
這部書本身作為學術論文有它遠人的學術性在作用，恐怕一般的書法愛好者是不願意啃與自己不相關的內容，正如我們吃雞蛋不會研究怎麼喂飼料會好吃一些一樣，甚至有些人會拋出“書法就是書法，寫端莊就是書法，何來美學”的話來。
米芾宣洩情感的《值雨帖》
但正如開篇之言：“神秘莫測的筆跡之界與神秘莫測的流美之人，這就是書法美學得以存在的最大理由”，我們從筆墨與人的相互生髮中看到了無限的可能，而不應圄於實用性的考量，正如畫像因攝影技術的發展已然失去了實用性的價值，而人物畫依然是藝術創作的一支一樣，我們寬容繪畫的無限可能卻對書法存在“敵視”，這是非常不合理的。
02、書法學習群體對書法認識的一些弱點
書法經歷了千年的發展壯大，從貴族學問家的手中最終走向神壇落入凡間，可以說群眾是自發的歡迎這門技藝，從近四十年的“書法熱”可以看得出，絕大多書法愛好者都由衷的熱愛著這門藝術，但是因其自身的缺點——絕大多書法愛好者都無緣接受正確的書法訓練，導致活力雖足，整體水平卻不高。
比如，對於惡俗的“江湖書法”齊聲讚譽，卻對傳統功力深厚的書法家滿滿惡意。
對待傳統書法與江湖書法的不同態度
究其原因，是因為書法的藝術價值與哲學理念並沒有得到普及，傳統的學術研究更多是宏觀方向的普及與技法的零散總結，書法在這個層面上講既簡單又複雜。
我本人想，當代的書法學習，一般來說都是以實用為目的，也就是抱著寫字去寫寫春聯的想法去進行學習的，不會對自己有更高的要求，但是這個目標是容易的，寫一手漂亮字要比寫用一手好書法容易的多，這與唱流行歌比美聲容易一個道理，但是不能因同是毛筆寫就，就去畫一個等號，實際上這裡差了一個科學的技法訓練。
而在傳統上講求的“格調、氣息、味道、神采”等又太過不接地氣，很難做通俗理解，這使得書法走入了一個死衚衕，一大批的書法愛好者迎著南牆直撞上去，且認識不到自己的一些錯誤，這是很可怕的事情。
所以，為什麼明明是在演示王羲之筆法的傳統書家會被鄙夷，而全然不知筆法的江湖書法卻被譽為“當代王羲之”，此事說來好笑，卻不得不說，它就發生在我們身邊。
因為在絕大多的人腦海中，書法就等於“寫出標準的筆畫並組裝勻稱”，而於結構的趣味不多作思考，也就是說，點畫訓練與結構訓練等於書法學習的全部，點畫內含的情緒，結構內含的趣味是不會做了解的，這也使得書法最終通俗起來。
用毛筆寫整齊均勻的字，是實用工具的格式，而這樣的“書法”應該講是很多愛好書法的朋友的“標尺”，站在藝術的角度，這樣的東西，與“花體字”“美術字”別無二致。而書法，實際上應當是是包含著“情、意、境”等趣味的抽象表述，這明顯是遠離生活的。
楊維楨情感宣洩
做個類比，精巧的文學作品在大眾眼中純屬閒扯，文學作品是隨性而發，不加構思的，而作者通過隱晦的文字技巧去表達深刻的內涵也就成了“隨手寫的”，想要讀懂一部偉大經典，那麼閱讀文學作品的必經之路的“文學素養”就是關鍵了。
那麼，基於這個邏輯，我想，《書法美學》這部書旨在提高我們的“書法素養”。
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