l刘祖德
来说一说为何《倪宽赞》可以成为优美风格的代表。
要了解诸遂良的字，首先来了解一下褚遂良这个人。褚遂良是谁？是给李世民写起居注的人。由于李世民酷爱王羲之的书法，于是有些人为讨好皇上开始广泛搜集王羲之作品献给李世民，如此一来，难免时常有赝品混杂其中，为了杜绝这些赝品，李世民成立了一个王羲之书法鉴定小组，褚遂良担任书法鉴定小组组长。这么来说，褚遂良近水楼台先得月，应该是见过王羲之真迹最多的人，没有之一。显而易见，褚遂良在书法学养方面的功底是极其深厚的。其次，褚遂良的人品是绝对杠杠滴。话说字如其人，见到褚字，你总有一种清风拂面的感觉。李世民对褚遂良的评价是：耿直，博学。李世明驾崩以后，武则天乱朝，褚遂良是第一个站出来大骂武则天的人，当然也因此受到武则天的严厉打击。后世对褚遂良的评价可以用四个字表达：率直耿亮。
接着说诸遂良的书法。张怀瓘给褚遂良的书法评价是：美人婵娟，铅华绰约。其实不用多讲，就张怀瓘在书法史上的地位，就“美人婵娟、铅华绰约”八个字，就足以奠定褚遂良书法的优美风格了。褚字的风格经历过一次大转变。褚字前期的风格为二分笔加方笔，后期的字为一、二分笔兼用，曲直兼用。有人戏称褚字前期若少妇之美，后期若少女之美。后期的字由于加入了一分笔，给人的感觉更加清纯。不管是前期还是后期，褚字都是优美的，这一点无可辩驳。
褚遂良《倪宽赞》局部。
水滴国学
褚遂良的楷书为唐楷重要代表之一，后世评价比较高，近年慕习的人也多。
公认属于褚遂良亲笔的楷书作品，有《伊阙佛龛碑》《孟法师碑》《房玄龄碑》和《雁塔圣教序》等。褚氏早年师法虞世南和欧阳询两位前辈，又参入了不少北碑笔意，形成了《伊阙佛龛碑》清劲刚逸的风格；另一名碑《孟法师碑》更为成熟，欧体用笔的精严，虞世南结字的宽大，结合甚妙，少了些戈㦸森严之气，多了些文人的清澈舒雅，此碑也算是楷书入门的上乘选择，在历代楷书中有相当高的地位。《房玄龄碑》《雁塔圣教序》则是褚氏晚年风格，此时的褚遂良对二王书法的鉴定可谓唐朝第一国手，最权威的专家，其吸取二王书法妙理，以行书笔意写楷书，凤仙起舞、鹤鸣金殿，出入二王而自成一家，谢家公子，太乙仙姑，得二王流丽畅达一面，空灵秀雅，人见人爱，把唐楷水平推上了一个新高度，跃然为楷书一等一的写手。
学习以《雁塔圣教序》为代表的褚遂良晚年书风，要用笔轻巧，使转鲜活，内气定力平稳，笔画间凤凰落枝头、银钩展亮翅、彩旗炫校场，似瘦实腴的提按细节，都要掌握到位；字形中宫收紧，墨色可略偏浓，方显秀而不弱，通透而有雅正之气。这一切对初学者来讲其实是很高要求了，不太好掌握，一不留神，气短力孱，细软病恹，终归东施效颦，不忍直视。所以，初习书法者似不宜从《雁塔圣教序》《房玄龄碑》入手。
但是，后来习褚体者留了两件“伪好物”给世人，成为褚体临习入门的上佳之物，一是《大字阴符经》，二是《倪宽赞》。这两件书法作品均非出自褚遂良之手，乃后人所为，这从明代开始已经基本确定。《大字阴符经》深得褚体之神韵，用笔洒脱多姿，行书笔意纵逸多变，轻重浓淡，对比鲜明，使转游走间透出深沉练达之气，然而褚书流丽典雅的一方面《阴符经》没有发扬，此书用笔有些地方略显粗糙草率，求变之中间有刻意之嫌；《倪宽赞》则反之，得褚书的中正娴雅、秀美大方，却失诸变化不多，呆板局促，结体上取欧阳询的地方明显，很多字型偏长。从书艺的境界功力上说，《倪宽赞》比《阴符经》要差一些，两书合看，书艺均未达到褚遂良亲笔的境界，区别是多方面并且明显的。
不过也因如此，《倪宽赞》更适合初学者作为接触褚体的首选帖子，因为它变化不多，用笔结体都非常规律，章法也简单，工整而有生气，又避免了褚遂良原书学习容易力弱气短的陷阱。《倪宽赞》是楷书中优美秀雅书风的一个代表性作品，对初学者是个较好选择，不过鄙人又总认为不及在颜柳入门楷书为正。练过颜体，得颜之沉厚坚韧，回头再学褚体也未为迟，且保险有嘉。一开始就习褚体，我不十分看好。
2019.5.31
南山阳
古代的法帖很有意思，真伪之争似乎是常事，连《兰亭序》都有“兰亭论辨”，其他法帖就可想而知了。
《倪宽赞》也是如此，董其昌认为其作者是褚遂良，但徐邦达先生则认为是伪作。不过从风格上看，《倪宽赞》与褚遂良其他作品有共通之处。
不管作者是不是褚遂良，《倪宽赞》毫无疑问都是一部经典法帖。
一、其主要特点是：
1、用笔精到、流便。起笔势足，行笔气息凝注，中锋凝实又婉转流畅，收笔沉着稳健。
2、中宫稍紧，四周开放，间或舒展主笔，轻盈潇洒。
3、用墨极为讲究干净的对立统一。墨色似涩还润、似润还涩，线条质地感丰富而独具特色。
二、临习要点：
1、此帖有些细线，容易写得飘忽轻软，临习时要举重若轻，虽细却力鼎千斤，不可轻飘而过。
2、此帖线质丰富，临写时调墨要适当，蘸墨要适量，不可忽干忽湿地变化。
3、此帖“似涩还润、似润还涩”，效果独特，临时时要选择合适的纸张，不可过于光滑。
4、此帖意境含蓄，出锋锐利的不多，但并不显萎靡气象。其原因在于笔墨精妙，含而不发。
临写时要有笔意，运笔到位，含于线里，若有若无，而不是明显的外露。
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千年兰亭
关于褚遂良的《倪宽赞》, 为何可以成为优美风格的代表？笔者有以下观点：
流传至今的褚遂良墨迹《倪宽赞》、《阴符经》是否为褚遂良真迹，学界尚有争议。笔者认为《雁塔圣教序》更具有代表性。
褚遂良57岁时书的《雁塔圣教序》是褚遂良个人成熟风格的代表作。结构偏方，疏朗开阔，字姿态空灵婀娜，却又排列匀称安稳;用笔方圆互用，运用行书上下连带的笔势以造成顾盼有情的点画;线条精美，轻重变化多端，富于弹性。历代对此碑赞赏备至。褚遂良将“二王”帖法融人铭石楷书，开始脱离南北朝至隋以来碑刻楷书的影响，《雁塔圣教序》用笔的提按轻重转折细腻流动，形成自己不同于欧、虞的风格，引领了初唐妍媚多姿，刚柔相济的新书风，改变了当时书坛上以欧阳询瘦硬为主的书法风格。
把《倪宽赞》、《阴符经》和《雁塔圣教序》作一比较。《大字阴符经》用笔洒脱多变，行书笔意姿态纵逸，浓淡轻重，对比强烈，但有些地方用笔略显粗糙草率，求变对比过大；初学者不易把握。《倪宽赞》则反之，中正娴雅、秀美大方，却显得变化不多，有些呆板局促，结体上取欧阳询的地方明显，字型偏长。再看《雁塔圣教序》是褚遂良晚年书风，用笔轻巧，使转鲜活，气定平稳，其巧妙吸取二王法理，以行书笔意写楷书，空灵秀雅，把唐楷水平推上了一个新高度。《雁塔圣教序》是介于《倪宽赞》、《阴符经》之间的作品，既有空灵秀雅又不失端庄大气。在褚遂良书法优美风格上更具有代表性。
另外，褚遂良书法之所以一直影响后人至今，主要是其在当时改变了书坛以欧阳询为主的书法风格，创造了空灵疏朗优美的新书风。
伴月谭书画
褚遂良书法作品“倪宽赞”，为何成为优美风格的代表？
褚遂良唐代著名书家，其楷书别具风格，崇晋韵，其《倪宽赞》，是他最优美的书作。
褚遂良。博涉文史，尤工隶书，深为父友欧阳询的器重，书法追求晋法，遒劲温婉，丰美富艳。自成一家，其章草也是妙品上乘。
古记载，临摹右军书，丰艳雕刻，成为当时所尚。但是缺失自然。
从楷书“倪宽赞”的用笔也是一种优美笔运，以韵味取胜，美丽之态势，遒劲，简散，成为唐代之广大教化主，媚趣横生，这幅作品最大的特点是清劲俊逸，有欧阳询的书法笔意，知其一笔一钩一捺有千斤之力。
瑶台婵娟，之称的褚遂良书，为当今楷书的模范，若要写出翩翩笔墨，学褚遂良书。一点也不妄虚。
狂喜淡墨a
很喜欢褚遂良的字体，比起所有楷书来说，褚体灵动秀丽，变化劲俏，很有特色。但是，就倪宽赞来说，多了一些程式化，就是说，它比褚遂良还褚遂良，有的东西，越像越有假，有人说倪宽赞不是褚遂良所作，我也持怀疑态度。对不起。
Amanda78361395
非常喜欢褚遂良楷书。《倪宽赞》相传是褚遂良所书，也是褚书不可多得的墨迹本，其字体势方圆兼施，婀娜多姿，笔法丰富，变化多端，灵动洒脱。是学习楷书很好的字帖。
一笑随缘
这个根本就不是褚遂良的作品！！和阴符经对比，功力和笔法都差远了！十万八千里！
状元郎教育曾明祺
诸遂良的楷书很好，值得学习。
連起工作室
笔法全面，细腻。
