满纸烟云高居翰

一，美国著名艺术史学者高居翰（James Gahill）2月14日在加州家中去世，享年88岁。他在《隔江山色》、《江岸送别》、《气势撼人》等系列著述中所构建的对于元明清绘画的独特叙事分析模式，是西方研究中国艺术史的一个高峰。

二，美国堪萨斯城的纳尔逊·阿特金斯艺术博物馆收藏了一套较为珍贵的《金瓶梅》册页，高先生特意研看原作。对这些藏品的研究成果，发表在生前最后出版的《Pictures for Use and Pleasure：Vernacular Painting in High Qing China》，这是高居翰最后一本著述，其中文译本《致用与娱情的图像：大清盛世的世俗绘画》，年内将由北京三联书店出版。

三，另一本将在大陆新出中译本的高居翰作品，是写于1960年的《中国绘画》（Chinese Painting），这也是他最早的成名作，这本通史意义的小书文字漂亮，以浅显生动的方式引领西方艺术爱好者了解中国绘画。

四，中央美院人文学院的尹吉男说，高居翰有10年以上的博物馆工作经历， “鉴定专家和美术史家的治学方法是有区别的，鉴定家比较重视绘画的基本风格、样式、笔法、师承，因为他们遇到的是最实在的真伪问题。在西方美术史家里面，高居翰的知识总量非常惊人，堪称博学。有些学者可以和人敞开了聊各种问题，而有些是把能说的都写进书里了，没有更多富余东西，所以会惧怕朴素的聊天。但高居翰就可以聊任何题目。”

五，美国的中国艺术史研究到20世纪中后期已近于一门显学。50年代后，中国艺术史研究开始逐步进入西方各大学、科研机构等学术群体。和高居翰同时期的学者，有任教于名校如普林斯顿的方闻（Wen C.Fong，后来担任大都会博物馆亚洲部主任）、斯坦福的苏立文（Michael Sullivan）、堪萨斯的李铸晋（Chu-tsing Li）、耶鲁的班宗华（Richard Banhart）等等。

六，高居翰1926年出生于加利福尼亚。在加州大学伯克利分校读了东方语言学士后，他到密执安大学继续修读艺术史硕士和博士，师从著名艺术史学者罗樾（Max Loehr）。1954～1955年，富布赖特奖学金让高居翰得到了前去日本京都大学的机会，跟从“京都派”汉学大家岛田修二郎学习；两年后，在斯德哥尔摩远东博物馆协助著名汉学家喜龙仁编写七卷本《中国绘画：大师与法则》的经历，继续帮他夯实了学术的较高起点。1956年回到美国后，高居翰担任了华盛顿弗利尔美术馆中国书画顾问，并从1965年开始长期执教于伯克利加州大学的艺术史系，直至1994年荣休。

七，高居翰的两本重要著作：《气势撼人：中国十七世纪绘画的自然与风格》和《画家生涯：传统中国画家的生活和工作》，出版时间相隔12年，分别是他受邀在哈佛大学“诺顿讲座”（Chales Eliot Norton）和哥伦比亚大学“班普顿讲座”（Bampton）演讲的结集。

八，哈佛“诺顿讲座”取名自该校历史上的伟大学者查尔斯·埃利奥特－诺顿：1874年，诺顿在哈佛开设了名为“建筑与设计艺术史及其与文学的关系”课程，这被视为美国大学艺术教育的开始。哈佛自1925年起开设“诺顿诗歌教授”，2006年改名为“诺顿讲座”。这一讲座的主题是“诗歌”，包括语言、音乐、美术和建筑中的“所有诗性表达”。每位受邀人将自己的最新研究成果做六场演讲，整理出版后大都成为其代表作品，如作曲家斯特拉文斯基的《音乐诗学六讲》，艾柯的《悠游小说林》、小说家卡尔维诺的《新千年文学备忘录》、帕慕克的《天真的和感伤的小说家》，都来自他们于不同年代在这一著名讲座的演讲。