KK的光影世界
①個人觀點：
每個人觀點不一樣，我個人認為是好看的。
這部影片是19年12月在中國上映的，累計票房已達2.03億，豆瓣評分7.4分。很多人覺得評分不高，但是國產類型的犯罪電影能在豆瓣上拿到這樣的一個分數是很不容易的。
影片故事靈感來源於真實新聞事件，講述了偷車團伙頭目周澤農，在重金懸賞下走上逃亡之路，艱難尋求自我救贖的故事。
②劇情介紹：
在南方某城市，那是一個魚龍混雜、管理失序的城中村，周澤農（胡歌飾）是盜竊團伙中一位領頭，因為意外殺了一個警察而踏上了逃亡之路。刑警大隊隊長（廖凡飾）和黑社會勢力都在拼命追蹤周澤農的痕跡，周澤農決定躲進一個不起眼的湖邊度假小鎮——野鵝塘。
在野鵝塘，周澤農邂逅了當地的妓女劉愛愛（桂綸鎂飾），在她的幫助下，周澤農需要給多年不見的妻子楊淑俊（萬茜飾）傳話。在警方開出了30萬的懸賞金時，而周澤農打的小算盤，則是想讓妻子來舉報他，這樣還能給自己的家人留下一筆生活所需的資金 。
③影片評價：
《南方車站的聚會》最驚喜的地方，更在於把一個罪犯逃難與警察追捕的傳統類型片故事融入在一個具有中國特色的城村街景的空間與群像描繪里。警、匪、女人在武漢的街道、樓房之間不斷穿梭，不斷匯聚分離，分離匯聚，形形色色的路人與這場貓鼠遊戲同構成一道既奇特又有幽默感的景觀。（《1905網》評）
《南方車站的聚會》——這部超時尚的追捕劇充滿了緩慢燃燒的氣氛，突然爆發的斷斷續續的動作，並將表徵歸結為最精簡的赤裸裸的骨頭。導演刁亦男的電影證實了黑色傳統在中國生機勃勃，並在全面徹底改造，但是，對於類型主流而不是藝術家文體學而言，影片更具出口潛力。（《國際銀幕》評）
OK貝吉特
假如我是一個間諜，我透過門縫看到了一場聚會。現在我要把在這道門縫裡的聚會上報給我的頂頭上司。如果我只看到了聚會的輪廓，那麼我就無法詳實的敘述它。
《南方車站的聚會》有一些問題，看起來就像是聚會的大門還沒有完全的嚮導演敞開。
第一是視聽語言。在多人場景的中鏡頭和人物走位的配合上，導演的調度能力似乎被“運動”兩個字限定了。第一例是拍攝兩個幫派的酒店樓下分配任務，鏡頭的邏輯是胡歌——群像，群像，胡歌，群像。不管是群像的回答，還是胡歌的反應，都是按照一套“標準”的拍法在運動，缺少創意和節奏。
第二例是黃毛繳槍後，佈置人物的黑衣大哥進入房間與胡歌進行談判。鏡頭先跟著大哥停頓，又隨著大哥坐下，之後推進到胡歌的臉上。這種剪輯和調度方式並不是不好，而是它對於導演本身想要塑造的壓迫感。而沒有一個合適的運動方式，還會導致黑衣大哥和鏡頭的配合顯得刻意。
再舉一例，桂綸鎂進入棉花廠房尋找胡歌的老婆時，鏡頭給到了工人的耳塞特寫，又用前後景兩次強調了華哥和桂綸鎂的關係，最後停在桂綸鎂的背影上。鏡頭給出除了主線信息的意圖是沒有問題的，可是給支線信息的方式太重，主線劇情本身又偏輕，僅僅只有一個畫板，就導致了這一段戲顯得頭重腳輕，無所適從。
而在關鍵鏡頭上，導演似乎太用力了。例如飛頭的那一段戲上，導演給了兩個狹窄過道的關係鏡頭。這快要把“陰謀意外就要發生”變成字幕貼在了觀眾的臉上。這樣的剪輯方式就凸顯了鏡頭運用上的尷尬境地——如果不多剪一個鏡頭，顯得囉嗦；如果少剪一個鏡頭，顯得莫名其妙。
再比如片尾的胡歌被打算進入302賓館，告知信息的方式是通過樓下民警看向天花板的震動。一是突發性被削減了，二是天花板震動的方式本身帶有幽默氣息，與整段戲的氣質分隔開來。
當然，導演最拿手的重頭戲還是由靜到動的形式。《白日焰火》中廖凡在髮廊受到將死未死的小偷襲擊前，鏡頭固定在門口，安靜了幾十秒。在《南方》中，鏡頭隨著桂綸鎂的舞步，移動到華哥的站位，後景是像極了槍聲的爆米花。這兩段戲的處理思路相同，效果也不錯，只能暗暗地責怪一句導演沒什麼進步，還是老一套。
iii豆哥說電影
首先，這部影片剛上映我就去看了，個人感覺還是不錯的，也推薦了朋友去看，但。。。有一些朋友看完後說看不懂，感覺不好看→_→
然後，我發現這部電影是屬於黑色電影，是一部文藝片，需要人細細品味才能發現它的魅力，所以，這也就導致了我那朋友埋怨我了。。。
江夏季
首先非常感謝在這裡能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。
電影《南方車站的聚會》是一部表面看起來散亂，仔細看則是非常有內涵的一部影片。
散亂，是《南方車站的聚會》美學空間最重要的支撐結構。
電影裡沒有一個鏡頭是無目的的。電影裡的世界，是創作者按照一定邏輯進行提純、壓制，進而塑封起來的樣品。
所有的脈絡，看似鬆散，其實都有明確的指向性。
《南方車站的聚會》是往回走，重新走進了古典敘事的建築空間裡。
對於這個古典空間的構造，創作者也是回到了手藝人的原初狀態，調動光影、聲效等基本視聽手段進行搭建。
影片一開始就是南方特有的大雨，嘩啦啦地敲打在主人公周澤農頭頂的立交橋上。他盯著手腕上的手錶，不遠處，是火車進站、離站的聲音。
一場發生在南方車站爭分奪秒的聚會，開始了。
隨著主人公對一個神秘女人的講述，故事如一輛逐漸失控的摩托車，豕突狼奔地撞進了雨夜的更深處。
在影片裡，出現的是複雜但又清晰的環境音。
街邊如蜂巢般一團的嘈雜，時而被一輛尖叫著駛過的摩托車聲撕裂。廣場舞的音樂聲，被劣質的音響壓榨過後，四面八方的鋪陳開來。
劉愛愛去找主人公的媳婦楊淑俊的時候，是風扇的轉動聲，機器的轟鳴聲，蓋過了她的詢問聲，不得不用紙筆交談。
在追捕周澤農的筒子樓裡，在電視機傳出的劇情的演繹聲裡，夾雜著槍管劃過鐵柵欄時的鐵器碰撞聲。
槍聲，奔跑聲，叫罵聲，人體倒地的悶響和電扇在屋頂兀自轉動時的風聲，混合成一片。
這是迴盪在生活深處的鈍響，沉悶但持續，永無休止。
在影片中，隨著周澤農的亡命奔逃，牆上晃動的影子由大而小，隨後，追擊者的影子也出現了，也晃動在之前周澤農的影子處。
周澤農在小旅館裡，追問率先動手的同夥時，窗外的霓虹燈，照在單薄的床上，是豔俗而曖昧的粉色。
在野鵝塘湖邊，周澤農和劉愛愛在小船裡交換過慾望後，站在一片漆黑的湖邊，隨即，湖盡頭車燈升起、晃動，危險隨身而至。
《南方車站的聚會》空間，不是人類文明重新建築過的社會，也不是電影通常蒸餾過後的生活，而是一直下沉，到了生活的底部。
所以，在急管繁弦的追與逃之間，導演的鏡頭總是看似閒筆似的，停留在看似毫
不相干人的生活狀態裡。
如陪泳女之間腥羶的對話，如筒子樓里居民辛辣的生活。
劉愛愛帶著楊淑俊去見周澤農，知道前面危機重重，但還是跟著跳了一會兒廣場舞。生活不像電影，電影留有抒情的時間，但生活一直碾壓著向前。
所謂活著，就是隨時隨地喘口氣。
在周澤農逃命間隙，用來擦去臉上血汙的窗簾後面，躺有一個氣息微弱的老人，
兩個行之將死的人，上下對望，令人毛骨悚然。
這已經不是電影所需要放置敘事的美學空間，而是將敘事精準投擲在波瀾壯闊的
生活裡，激起的浪花，化為了故事。
在美學上，就如收音機裡說，最近氣候極端，高溫高溼。但在生活的維度裡，這只是常態，是枝繁葉茂的人類社會的原始叢林，蠻荒、生猛、慾望叢生而又殺機四伏。
《南方車站的聚會》的厲害之處，就在於精確表達了這種散亂，而這種散亂構成了蓬勃的戲劇張力。
除了對物理空間邊界的構建，《南方車站的聚會》也還原了一個以人與人關係為經緯的人文空間。
這個人文空間的底色，就是動物世界。
人物奔跑在環境裡，撞擊出火花和傷口，結痂為故事。
每個人都如野獸一般，在人類社會的叢林裡悄然出現和隱沒，等待時機去獵捕。
他們都有自己的生存保護色，如陪泳女把煙用塑料袋包起來，藏在衣服裡。這是她們供人玩弄的身體，和自己唯一的秘密。
如周澤農那幫小弟，在槍裡裝的是鋼珠或者是仿五四子彈，騎的是裝有軟霓虹管的摩托車。這是他們可以磨製的最鋒利的石器，這是他們可以駕馭的最威風的戰馬。
他們也都張開最敏銳的嗅覺器官，備好了最快捷兇狠的俯衝，準備隨時去獵殺目標。
這一次，這個目標是周澤農，一個摩托車的盜竊者。現在他因為殺警被通緝，懸賞三十萬。
這個一直為了實現自身價值而奮鬥的男人，直到這一刻才發現，死亡，才是他一生可以實現的最大的價值。
伏擊他的圈子越來越小，頭上如華華一般盤旋的禿鷲越來越密集，他們都做好了俯衝奪食的姿勢。
地上如貓耳一樣虎視眈眈的獵豹，也在周圍焦躁地逡巡。就連如羔羊般柔弱的劉愛愛，也等待機會，叼一口就走。
《南方車站的聚會》是一個關於垂死掙扎之人的故事，作為一個曾經的窺視者，現在他成了被窺視的獵物，周澤農知道命運不可避免，但他決定與其成為別人的獵物，不如自己成為自己的獵物。
這個五年沒回過家的男人，決定要妻子去告密，揭發自己，從而獲得那三十萬的獎金。
就像野獸的自噬，不動聲色，萬箭穿心。
《南方車站的聚會》的厲害還在於，拍出了那種深刻的兩種相反的力量，因為對立而共生的關係。影片回到了動物性，善惡都成為一種本能反應。
警匪兩波人開會，都是分地段，佈置任務。只是一個是為了劫，一個是為了守。
都騎著摩托車，呼嘯在塵土飛揚的小路上，除了“ 自己人別摘頭盔”，還有一個區別就是，警察會說，“別打到老百姓。”
動物園一段，人類的眼睛和動物眼睛重疊，他們的眼珠裡，除了對方，還有就是一個共同的叢林。
惡，是所有困獸身體的必然反應，在弱肉強食的叢林，只有更兇狠，才能活下去。
善也不再是吃飽喝足後的自我修飾，而是對抗寒冷時互相撫慰的舔舐，是不得不以彼此為食時由衷的哀鳴。
就像劉愛愛隨手遞給楊淑俊一件衣服。如小弟說，“我得替農哥把這件事辦了”。
《南方車站的聚會》裡， 密不透風的惡和如星辰一樣閃爍的善，不是一種詞彙使用上的隱喻，而是一種生活原生態的素描。
在這裡，本能不是被精緻修飾過的副詞，而是煙熏火燎的動詞。
所以，《南方車站的聚會》沒有為獵取了奇觀而自喜，為圈養了悲憫而得意。
它不做強符號的複雜羅列，不做故作姿態的情感推演，而是內在邏輯如齒輪咬合般的生命密碼，在本能的催促下，跌跌撞撞地困獸猶鬥。
在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。
在這裡同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。
我最後在這裡，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活，健康生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！
柴米在農村
影片概述
周澤農是武漢最大的盜車團伙裡的一員，憑藉過人的膽識和武力，以及多年的經驗在團伙裡佔有一席之位並有著不少追隨者，成為了團伙裡最大的幫派之一。然而有利益的地方就有紛爭，另一個幫派以“貓眼”為首，一直垂涎著周澤農多年來掌管的一條街道，而該街道帶來的利益讓敵對幫派為之瘋狂。
此時的周澤農剛坐完牢出來，敵對幫派以周澤農技術不行為由，向團伙的老大"馬哥"申請接管這條街道，馬哥起初以周澤農經驗更豐富婉轉地拒絕了，但敵對幫派不依不饒。最後馬哥主張兩個幫派進行一個偷車比賽，在規定時間內哪個幫派偷的車越多，哪個幫派就能獲得該街道的管轄權。
敵對幫派還在不爭不饒，此時周澤農的手下“黃毛”（忘記叫什麼名字了）年輕氣盛，突然掏出槍在敵對幫派里正在叫囂的小混混的腿上打了一槍。兩個幫派原本的暗自較量，此時被這一聲槍聲逼得擺出了檯面。雙方隨即陷入了流血的亂鬥中。圍觀的人裡有男有女，還在說說笑笑地看著他們打架，好像看的不是人，而是動物在耍鬧。
從頭到尾周澤農都是一副看戲的樣子站在聚會大廳的角落，好像這些紛爭跟他都沒關係。眼看打鬥進入了白熱化階段，周澤農這時才慢悠悠地離開一直靠著的牆，拿起一把車鎖頭進入了打鬥的人群中，輕輕鬆鬆地就打倒了幾個敵對幫派的人......
事後馬哥跟周澤農說這個事情要有個交代，而周澤農說自己會處理不聽話的手下。沒想到在詢問手下的時候才發現不知道什麼時候他們身上都買到了槍。可能周澤農也沒想到，在他進監獄的期間，這武漢市裡的情形開始風雲湧動。周澤農此時默默地把從手下那沒收的一把槍揣進了褲兜，此時他的內心可能是：既然我手下能買到槍，說明對方也極有可能持有槍。而這次的偷車比賽，可能不一定那麼簡單。
偷車比賽開始了，雙方都在激烈的拉鋸中，一輛輛電瓶車被拉到了指定的地點。明晃晃的車燈代表著一個又一個犯罪的事實，赤裸裸地告訴大家犯罪就是這麼簡單粗暴。而周澤農從一開始就是一副心事重重的樣子，果不其然，他的顧慮是對的。敵方幫派成員故意引誘黃毛進行飆車比賽，並在路上放了障礙，導致黃毛在過隧道的時候被安全杆切斷了脖子。緊接著對方向尾隨的周澤農開了槍，此時的周澤農在失去手下，和槍傷的巨痛中變得意識不清醒，慌張的他在逃離時誤把正在巡邏的警察當做了敵人，盲目地開槍導致了一名警察的死亡。而正是這一槍，讓周澤農背上了30萬的懸賞，和無數人的心懷鬼胎。
周澤農知道自己沒有退路，也深知自己插翼難飛。與其直接被捕，周澤農希望由妻子楊淑俊去舉報他，好領30萬的懸賞。周澤農讓自己妻子的弟弟，去找妻子。然而此時的大舅子正被警察監視著所以只好去求助另一個朋友華華的幫忙，希望華華能夠讓楊淑俊去見周澤農。華華不便出面，讓自己手下的陪遊女劉愛愛去勸楊淑俊見周澤農，大家相約在廣場見面。
劉愛愛和楊淑俊前後腳來到了廣場，兩人分散開來掩人耳目，劉愛愛融入了廣場舞的大隊中，楊淑俊則是在小攤販前裝作是顧客。可笑的是當槍聲響起之後，觀眾才發現廣場上的人其實都是警察假扮的，陪著劉愛愛跳舞的是警察，買東西的店主也是警察佈置的。一開始穿著熒光鞋跳舞的廣場舞者，突然變成了黑夜中一個個敏捷的身影，把劉愛愛和楊舒俊一開始的小聰明照的如此的愚蠢：原來自己的一舉一動，早就暴露在警察的關注下。
觀影體驗總的來說還是非常棒，無論從拍攝手法，鏡頭佈置還是對話，都處於比較高的水準。招待所，廣場舞，盜車，陪遊女這些畫面和題材都非常接地氣，但不會讓人覺得怪異。很難得能看到這樣類型的中國電影，再次為中國製造感到驕傲。非常推薦大家去品的一部電影，希望能和看過的朋友一起討論，補齊我們記憶中的碎片，關於南方的那些故事。
好酸的西瓜
你好，很高興可以回答你的問題，希望我的經驗可以幫助到你。
關於電影《南方車站的聚會》是我期待已久的電影。南方車站的聚會同樣給我帶來很多值得琢磨而又會問無窮的東西。看完全片，完全沒有低估我的預期，無論是視覺，聽覺，還有心理上都給我鮮有的衝擊和刺激。全員武漢話，兩千多本地演員，潮溼陰暗的環境更是描繪了無線的真實感，背景聲音也是掐到好處將整個故事情節推到了極點。同時導演也對情緒的把控極致收斂，而在節奏上更是乾脆利落，那個劇情的把控，更是國內頂尖。電影的臺詞不多，關鍵是巧妙的點名關係和推動故事情節，更多的是利用鏡頭和節奏來呈現，特別是人物的情感，這要求演員既要演技，也要導演的乾脆利落，能準確的表達出來情感，而且還容易讓觀眾們理解，所以我們看起來才會回味無窮。情節環環相扣，觀影效果極好。電影我看了兩遍，第一遍我看完，因為信息量太大，導致我看完很茫然，但是我影響觀影體驗，後勁十足，看似很清楚人物的關係和立場變的十分模糊，但是也產生裡很多疑惑，所以我在看第二遍的時候發現很多細節，整個電影情節開始變的清晰起來。
精妙之處，鏡頭把控
導演的鏡頭藝術已經被各大影評的人誇出來花了，詩意，藝術，效果，畫面等等，我太喜歡這種抽象和隱晦的畫面表達，能給你無線的想象空間而不是你糾結表達什麼。導演在情感，氛圍上用的鏡頭利用很多隱晦鏡頭，這就是導演利用鏡頭的高明，你會跟著畫面一起想象和思考，而不是被動去接受導演給你穿搭的故事。還有比如物體的特寫鏡頭，有一種無聲的力量，他們背後反應的人物狀態，讓故事更加可信，周澤農熟練的拆強，足夠說明他不僅僅是一個偷車賊那麼簡單，周在收完手之後有人過來敲門，他知道是團隊老大，蓋起來被子，在褲兜裡的手槍都主夠說明他對所有人的警覺和對未知事情的擔憂。故事中，多吃出現打火機，更是周和愛愛之間有一以貫之的線索，初見的時候愛愛以借火為由，船後愛愛也借打火機，故事以一個打火機為開始，而又以打火機為結局。導演在處理死亡的時候，都賦予美感，死亡如同一朵烈焰的玫瑰，在幽暗中綻放。
精妙之處，情感方式
我想這部電影究竟要表達什麼感情，它的類型就可以表達電影的情感，也註定深沉而陰暗的感情，這種感情不赤列，不焦灼，不悠長，但是卻能讓你在一個時刻觸動你的心。貓兄弟先是掙權，意在除之而後快，而在周逃跑的意外發生之後，在懸賞金的利益驅動之下，團隊大哥也開始了表態，這也驅使貓兄弟自己危險而佔有上風，所以雖然兩方都是來抓人的，但是生命永遠比金錢重要，所以他們不是心狠手辣，而是面對生死，光腳的不怕有鞋的。不論這是這部電影都適合我們細細的去品。
難得一見的國產良心電影。
希望我的經驗可以幫助到你。
糖糖電影鋪子
娛樂是個圈，我是娛圈張小娛。
《南方車站的聚會》被稱為是胡歌的轉型之作，是一部純粹的文藝片，導演是刁亦男，刁亦男的特色就是擅長於藝術片，他的片子幾乎都是雅俗共賞。刁亦男這部《南方車站的聚會》入圍第72屆戛納國際電影節主競賽單元。
《南方車站的聚會》裡面的周澤農是一個偷車團伙的頭目，因為意外殺了一個警察而開始了漫長的逃亡之路。當他看到警察對自己的懸賞金額有30萬時，他想要讓自己的妻子舉報自己，從而獲得這筆懸賞金。這樣，就算他入獄，也能給家人留下一筆維持生活的資金。有了這種想法之後，周澤農一直想辦法接近妻子，想告訴她這種想法，可惜警察的重重追捕讓他無計可施。最後，在陪泳女劉愛愛的幫助下，周澤農的妻子終於獲得了這筆獎金。
2.演員角色的突破
在《南方車站的聚會》中，胡歌第一次出演男主角，也是胡歌第一次飾演非陽光的角色。周立農是個殺人犯，他的心理上肯定會有多層次的變化，由剛開始偷車老大的張狂，到後期逃亡過程中的情感改變，都是循序漸進的。劇中全篇對白都是用武漢話，為此一眾主演拼命學習武漢話，就連語音之間的轉腔中的氣息改變也要注意到，這對胡歌是個很大的挑戰，不過整部電影看下來，胡歌對角色的把握還是很不錯的。
桂綸鎂在電影中飾演的是一個陪泳女劉愛愛。愛愛是周澤農在逃亡過程中接觸最多的一個人，在幫助周澤農的過程中，劉愛愛也曾經非常迷茫。面對30萬的誘惑，劉愛愛一直糾結在拿錢走人和幫助周澤農之間徘徊，也是有大量的心理戲。為了演好陪泳女這個角色，桂綸鎂提前到達武漢野鴨湖，幾乎有空就去湖邊走走，接觸一下現實中的環境，揣摩人物的心理，這才有了熒幕上的劉愛愛。
3.配角的精彩
廖凡在《白日焰火》中的表現著實不俗，在《南方車站的聚會》雖然不是主角，但是飾演的警察也是非常有魄力、觀察力的，在整部影片中，廖凡的每一次出場其實都暗示著影片的轉折，是非常優秀的團隊領導者。
萬茜算是娛樂圈中低調的實力派，在影片中飾演周澤農的妻子楊淑俊。這也是一個比較複雜的角色。因為跟周澤農的聚少離多，當知道周澤農的消息時，第一時間打扮了一下去見周澤農，但是暗地裡卻把周澤農的消息告訴了警方。她對周澤農是有感情的，但是在30萬的誘惑下，也開始搖擺。
《南方車站的聚會》整體來說是一部合格的文藝片。但是因為全篇使用武漢話，雖然有代入感，但是方言畢竟有一些侷限性，不是本地人無法完全代入。整部影片講述的是周澤農的逃亡故事，但是在他逃亡過程中遇到的人和事，其實探討的是案件背後的人性、愛、奉獻、背叛等哲理性內容，文藝片
需要一次又一次的觀看才能體會，每次觀看都有不一樣的感觸才算是真正的好片子。娛圈張小娛
在刁亦男導演之前，國產影片中幾乎沒有黑色犯罪題材的電影。刁亦男的電影有意剝離了明顯的時代特徵，讓片中的角色困在一個特定的情境中掙扎，其間迸發出來的血腥暴力和殘存的人性火花，更加能夠看到一個邊緣人的生命底色，《南方車站的聚會》就是這樣一部電影。
對於像周澤農（胡歌飾）這樣的角色，觀眾的心情一定很複雜，從傳統意義上講，這個人物沒有更多讓人同情的地方，偷盜電動車團伙的頭目身份，在人民群眾的眼中已經處於被鄙視的位置，但無意中誤殺一名警察，讓這個人物沒有了任何翻身的可能。片中的周澤農對此也洞若觀火，在警察的重重包圍中，周澤農之所以絞盡腦汁想換取30萬懸賞金，是因為想給多年不見的妻兒一點經濟上的補償，這讓這個人物的身上還殘留著一絲的人性，這是這個人物能夠立起來最重要的一點。
影片用風格化的手段營造了讓人窒息的生存空間，這些出沒在地下江湖中的邊緣人，更多地被利益和復仇的慾望驅使著，追打砍殺中的刀光劍影，彷彿一個弱肉強食的叢林世界。相比這些，周澤農能夠在被捕前依然想為家人做點什麼的舉動，足以博得觀眾的同情。
王家衛導演的第一部電影《旺角卡門》講述了劉德華飾演的小混混跟自己的表妹（張曼玉飾）之間的一段情。可惜的是，這段感情還沒等到開花，小混混就死在了街頭。相比之下，《南方車站的聚會》中的陪泳女劉愛愛（桂綸鎂飾》和周澤農之間的感情就原始直接得多。劉愛愛從一開始為了2萬元的牽線費來找周澤農，到後來相處中有點喜歡上週澤農，再到最後出賣了周澤農。這些都映襯出這個女人內心的複雜。影片最後，當她抱著剛拿到手的賞金去找周澤農的妻子，兩人默契地攙扶著走在街頭時，這個被生活蹂躪了無數次的底層女子因為兌現了自己的承諾，突然之間贏得了觀眾的尊敬。
顯然，用好人和壞人來定義《南方車站的聚會》中的角色是行不通的。這也是這部電影的迷人之處。影片中有一處情節，追殺周澤農的行動在一個動物園裡展開，動物驚恐的眼神和片中角色的眼神互相剪輯，顯示了底層人群搏殺的慘烈程度。這是一般人平常無法瞭解的世界。
《南方車站的聚會》在影像風格上延續了《白日焰火》，黃中帶綠的色調，破敗逼仄的城中村，忽明忽暗的光影以及不乏巧思的場面調度，都賦予了該片一種詩意的美，這種畫面的美感跟片中角色的殘酷人生一對比，尤其讓人驚心動魄。但是，畫面的過分風格化，又在一定程度上影響了敘事的流暢性。《南方車站的聚會》的故事特點，註定了這部電影不可能討所有人的歡心，但《白日焰火》和這部電影的出現，填補了國產影片中的類型空白，這是這部影片最值得稱道的地方。
極致風格難掩情感缺失
《南方車站的聚會》是一部非常值得在大銀幕上欣賞的電影。片頭人物未出，嘩啦啦的雨聲已經讓人沉浸於故事的環境之中，而全片用色彩和光影構建的美學系統更凸顯了導演刁亦男在風格上的追求。但對於喜歡探究故事細節和人物內心的觀眾來說，或許就會有些失望了。繁複的敘事並未給角色帶來豐滿的情感支撐，這也是影片令很多人感到未及預期之處。
營造氣氛是刁亦男的強項。《白日焰火》裡大雪紛飛的東北小城、寒風凜冽的冰場、灰濛濛的天空，都給人一種殘酷蕭瑟之感。而《南方車站的聚會》把背景放在了湖北小城的城中村，多雨、溼熱的氣候，加上破敗混亂的街巷環境、幽暗神秘的一池湖水，為片中一系列罪惡行徑提供了滋生的溫床。
影片中85%是夜戲，但這並沒有給觀眾造成視覺上的疲憊。在導演精心設計的霓虹燈光下，原本土味十足的城中村折射出一種五彩斑斕的獨特之美，充滿了夢幻般的迷離與詩意。
影子的使用也在片中多處出現，雨傘下劉愛愛側臉的剪影、雨棚外周澤農模糊的身影，都在虛實之間描摹出了人物不安的內心狀態。尤其是一場筒子樓裡的追逐戲份，堪稱精妙。周澤農一路狂奔上樓，而鏡頭卻對準了他在樓梯拐角處的影子，隨著鼓點和腳步聲不斷加快，牆上的身影越來越大，但看起來卻始終是原地踏步，這似乎也預示著他註定無法逃脫的命運。
另一處讓人驚豔的戲份發生在動物園。暗夜之中各種動物的眼睛特寫，與逃犯驚恐的眼神交錯出現，令追逐的緊張氣氛更添幾分隱秘與恐懼。同時導演也在暗示觀眾，在野鵝塘這樣一個“三不管”的灰色地帶，遵從的是動物世界的叢林法則，利益面前，只剩下動物本能。為了30萬元的懸賞金，任何一個人都可能將周澤農出賣。
極致的影像風格，讓《南方車站的聚會》的觀影過程非常享受，某些鏡頭美得甚至讓人一瞬間會遊離出戏。但形式之美終究只是外表，拋開這些，影片在人物塑造上就顯得有些乏力了，敘事上的冗雜和留白讓人物的某些行動缺少邏輯或情感鋪墊，也造成了觀眾與人物的隔膜。比如，周澤農為何五年不見妻兒，卻寧願獻上生命，還要把賞金留給妻兒？劉愛愛這樣一個“只認錢”的陪泳女，為何在最後沒有獨吞賞金？兩個本來並不相識的人，是如何在短短几天內建立信任的？這些人性的深層挖掘，只能靠觀眾自己去“腦補”。
人物的扁平也給演員的表演帶來了困難。胡歌有著想憑這一部電影轉型的野心和努力，拋下偶像光環，他在外形、語言上盡力靠近這個底層人物，但給人的感覺還是觸不到周澤農的內心。這不完全是胡歌的問題，而是導演在追求風格的同時缺失了對人物情感的細緻刻畫，讓觀眾無法與角色共情。
喜劇之我是前輩
電影《南方車站的聚會》於2019年5月18日在戛納電影節首映，於2019年12月6日在中國上映，由刁亦男執導，胡歌、桂綸鎂領銜主演，講述了偷車團伙頭目周澤農，在重金懸賞下走上逃亡之路，艱難尋求自我救贖的故事。
中國導演刁亦男曾憑藉前作《白日焰火》獲第 64屆柏林國際電影節最佳影片金熊獎，憑本片入圍第 72屆戛納國際電影節主競賽單元。
鏡頭聚焦的主角從前作的警察轉到逃亡的罪犯視角，胡歌的硬漢塑造給人深刻印象，桂綸鎂的表演更加放鬆，其他幾位表演也可圈可點。雖然是類型片，人物沒有被精彩的故事壓倒，許多中國當下社會的縮影，巧妙而含蓄地點到，一部內容層次豐富故事一波三折的作品，難得地可以滿足作者電影和普通觀眾的雙重期待。
目標受眾絕對不是中國觀眾，用各種各樣的奇觀元素堆砌出一個獵奇的南方城市。在這樣一部只有角色沒有人物，只有劇情沒有故事的電影裡，能看到的只有外媒想看到的中國景觀。
不及白日焰火。由於鏡頭和敘事都太僵硬，導致優秀的佈景和燈光塑造的氛圍都讓人覺得虛得洩氣。表演一般，胡歌的角色可以演得更好，並不是滄桑扮相就能顯得有演技，他的情緒傳達還是有欠缺，不靈也很難動人。三星給美術，槍戰，和個別不錯的令人捧腹的臺詞。
對於國內觀眾或許是一次挑戰，但對於雷弗恩粉絲來講，這種視覺系的視聽和留白的敘事正好符合我的節奏，手部特寫借鑑佈列松，追蹤戲看出《M就是兇手》，潮溼黑暗的環境和緊窄的巷道也是黑色電影的元素傳承，另外還貢獻了幾場華語電影少有的情慾戲和斬殺戲。
《南方車站的聚會》歷時多年構思創作，電影以武漢為主取景地，以審慎的態度凝視邊緣人物命運，將本土犯罪題材和奇情氣質相融合，展現了不同以往的犯罪類型風格。導演刁亦男曾在採訪中表示:“當你用戲劇化和風格化結合在一起，就可以很容易拍出有作者表達又好看的電影。當今的中國社會環境也是創作者的豐沃土壤，讓我們可以創作出這樣的作品。《南方車站的聚會》全部為實景拍攝，為了還原十幾年前的真實社會場景，拍出中國城市發展的印記，劇組要把場景故意做舊，這些都大大增加了製作成本。
時光追夢者
一、寫在前面的話：這部電影本身就是比較開放型的，通過不同的細節可以有多種邏輯解讀，各人有各人的看法很正常，我就講講我的理解，大家莫太激烈哈～
二、電影整體邏輯：澤農在火車站選擇相信了愛愛，並和她一起布好整個局，也可能就是愛愛提出來的。（開頭火車經過時，觀眾沒聽到的話是重點，可以回想一下澤農聽到愛愛說那番話時的表情，是不是是一副不太相信有又有點相信的樣子( ¨̮ )…）
所以才會有整個電影接下來的故事：通過愛愛這個“雙面間諜”將以後會威脅到澤農老婆以及愛愛的 貓眼馬哥華華 解決掉，最主要是讓警察相信愛愛的舉報。（ps：澤農本意應該沒想要殺華華也並不是澤農親手殺了他，是華華自己貪婪被貓眼搞死，黃覺演的那大哥應該是湊巧撞上了吧，不是提前計劃好的）
整個邏輯基本就是這樣。最後澤農老婆和愛愛這麼緊密的攙在一起和她們之間的眼神，說明她們以及澤農三人之間才是真正的信任，可以用來倒推佐證以上的整個邏輯。
三、細節：然後講一些我覺得可以拿出來品品的細節。
1、澤農和愛愛之間：澤農殺了馬哥貓眼（還是貓耳搞不清楚了）之後，騎著摩托繞來繞去追趕愛愛。這一段我老公看的時候就說為啥要這樣繞來繞去的好奇怪，然後我在豆瓣看到有個樓主評論說是為了表示他倆沒關係，讓警察信服。現場沒警察甚至沒路人，證明給誰看呢？但導演不會用這樣多此一舉的低級手法，這段有極隱晦的深意：
在劇情上這段表達的是殺了所有有威脅的人之後，就要進行計劃下一步：愛愛去通知警察然也意味著澤農要掛掉了。
然而愛愛對澤農是有情愫的，她猶豫不決，難以面對自己將把澤農親手推向死亡，所以才一直躲躲藏藏並且情緒很激動。
而澤農也沒有直接追上去拉住她，一開始也是在她身邊繞來繞去，他也是人也會在死亡前害怕，並且最主要是在給愛愛時間做心理建設。
這一段我覺得導演處理的非常好，很有必要，是人在面對死亡前的最真實反應，也是他們兩個之間感情的最真誠流露（無論是男女感情還是天涯亡命人之間的相惜）。
2、打火機
“借個火”和澤農的打火機是電影中兩人的情感載體。澤農的火機和一般1、2塊錢路邊買的不同（廖凡演的警察的火機就肯定是2塊錢買的( ¨̮ )…還有特寫呢）。澤農的火機不一定貴重，但肯定私人。從一開始的試探借火，到最後澤農的火機在愛愛的手上，這個過程是他們兩人之間信任的具象表現。
有人說愛愛後來沒忍住用了火機是她被調查的原因。我覺得不是，廖凡又沒見過澤農的火機，他能覺察啥……主要原因還是因為廖凡看見了愛愛和澤農老婆在一起。但是這個劇情設置吧，我覺得有點牽強…愛愛就這麼迫不及待非得廖凡車還沒走就跟澤農老婆依偎在一起嗎？可能是為了過審吧…所以愛愛必須被調查…，肯定是這樣！
四、其他細節寫著寫著忘了。
南方車站的聚會，一個註定要死的亡命人和一個被男人擺佈的底層女人，在某個雨夜相達成了人性最原始的信任，和那些為了30w為了仇恨的兄弟、仇家形形色色的嘴臉形成了劇情隱晦但本質鮮明的強烈對比。
