“現代主義的特徵是烏托邦式的設想，而後現代主義卻是和商品化緊緊聯繫在一起。”——傑姆遜
作為無厘頭電影始祖，周星馳出演的角色總能讓人捧腹大笑。從“跑龍套”到“星仔”最後到“星爺”，他靠的不僅僅是努力，還有對影視後現代主義藝術的融會貫通。
周星馳主演的《唐伯虎點秋香》正是後現代主義藝術完美運用的產物。這些充滿非凡想象力的後現代主義藝術與其不俗的表演藝術結合後，觀眾在不知不覺中餡入影視狂歡，整部劇從頭到尾都是“反諷”與“誇張”的極致表現，“現實”早就被抽離。
影視後現代主義藝術的運用，是周星馳奠定喜劇大王的根本。無論是《唐伯虎點秋香》《九品芝麻官》《少年足球》，還是久負盛名的《西遊降魔篇》，周星馳一直用他的方式去表現小人物的世界，喜劇的內涵無疑是悲劇，但喜劇更能留給人思考的空間，激勵人樹立正確的人生觀，價值觀和世界觀。
主人公形象的顛覆
後現代主義藝術素來重視不確定性和多元性，顛覆性的創造方能使觀眾耳目一新。在整個劇情中，唐伯虎有8個老婆，墨寶更是一字千金。這與大家心中的才子形象一下子格格不入。
他與朋友的遊玩過程中，看似瀟灑，風度翩翩。實則是太過放肆，隨心所欲。當他第一眼看秋香覺得一般，覺得很是一般。直到與其餘人比較後，他才決心要追秋香。沒有一見傾心，倒更像見色起義。
影片從一開始，就讓“才子佳人”的名頭名存實亡。這種顛覆性的影視創作，正是後現代主義藝術的表現形式。觀眾與主人公的距離感消失，唐伯虎不再是可望不可即的英雄，他就是人群中最普通的一員。
表現手法的顛覆
在後現代主義藝術中，表現手法最突出的方式是：複製、戲仿、拼貼、挪用。《唐伯虎點秋香》則大量的運用了這些表現手法，使全劇充滿了戲劇性，從而輕而易舉的贏得了觀眾的眼球。
①：唐伯虎為祝枝山畫畫，表現出了無比高超的行為藝術。
②：江南四大才子一起遊玩，為我們表演了美輪美奐的古代時裝模特秀。
③：唐伯虎向華夫人哭訴身世，充滿誘惑力的現代打擊樂表演。
④：唐伯虎與華夫人互相下毒，震撼人心的廣告詞彙展示。
⑤：“面目全非腳”和“還我漂漂拳”，道出了中華武術的博大精深。
這些後現代主義藝術的表現手法，將本來與之毫無關係的事物輕鬆的雜糅在一起，為觀眾帶來了意想不到的精彩，正是由於這些複製，戲仿，拼貼，挪用等手法的運用，才讓全劇笑點不斷，精彩絕倫！
結尾的顛覆
現代主義藝術的結尾是封閉的，它會給觀眾所有的答案。而在後現代主義藝術中，結尾往往又是出人意料，它是開放式的，是願意給觀眾留下想象空間去思索。
唐伯虎家有八位如花似玉的妻妾，但他們一天只顧麻將牌九，不珍惜自己的畫作。正是這種背景下，唐伯虎才毅然決定要找一個懂自己的人，可當他千辛萬苦的娶得秋香，竟然發現秋香也沉迷於麻將牌九。
這樣的結尾總是讓人感覺有所意料之外，當時會不由得笑起來。雖在事後不知不覺中對這個結尾有了特別深的印象。但時間一久，便全然不顧。
其實，影視的後現代主義藝術不僅僅是一種對傳統藝術的顛覆，它更是對自我的一種革新。在差異中尋找新意，它的目的就是讓觀眾切實感受到心理滿足，而非一味停留在功能滿足。
在我看來《唐伯虎點秋香》之所以取得成功，後現代主義藝術的運用功不可沒。在顛覆中“反諷”，用“誇張”闡述事實。經典之所以成為經典，許是它早已深入人心，無法忘記。
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