36旅行

你怎么看待“中国式”摄影？

关于“中国式”摄影，我不知道提问者怎么解读，这个词具体的褒义词还是贬义词我看也是众说纷纭。

什么是“中国式”摄影？

“中国式”摄影前两年在网上有过很激烈的讨论。我在网上找了很久，没有找到关于这个词的定义，其中有这么一个说法:说中国式摄影最大的特点是扎堆、群拍;另一个特点是烧器材，喜欢攀比;还有一层意思就是拿着器材“装逼”，拍出的照片不敢恭维。也就是拿着手机，相机，人人都是摄影师。

一群人围着一个模特拍摄

人人摄影有何不妥？

摄影师有摄影师的拍法，业余爱好者有业余爱好者的记录方式。说通俗一点，摄影师叫摄影，大众叫拍照。可能对于摄影师来说追求的要多一些，要考虑各方面的专业技巧，比如构图，主题等等;而大众就想的简单多了。我看到一个场景很漂亮我要拍下来，或者我想记录某一个东西我就把它拍下来。更何况手机自带摄像头不就是为了方便拍照嘛！

摆正自己的位置

作为大众摄影爱好者，我们多像专业人员学习摄影方面的一些技巧、方法等等，提高自己的摄影水平是很有必要性的，但是我们不能随意去评判别人的照片，毕竟我们也没有那方面的专业知识，我们大众看一幅照片很简单，就是好不好看就完事了。

就我个人认为，只要不出格，人人都是摄影师，我们拍自己喜欢的照片，自己看着好看，自己喜欢，这对于我们大众爱好者而言也就满足了。我们把摄影作为一种兴趣爱好，有自己的业余追求，不仅可以丰富自己的业余生活，还能偶尔拍出一些让人惊喜的照片，何乐而不为呢！

嘻哩哗啦

（这就是我在乌兰布统草原清晨看到的中年摄影大军）

主要是整体摄影水平不高。

首先，是对摄影的理解不到位。

其次，是摄影艺术教育普及程度不高。

再次，就是昂贵的相机器材，和貌似复杂的技术，挡住了人们通向摄影艺术提高的道路。

前年夏天，我去乌兰布统草原，凌晨三点起床，跟着车队到公主湖和透风沟，去拍日出。

因为去的大部分都是中老年人，到了地方之后，人们一字排开，长枪短炮，各种相机，简直了！

我当时就惊诧于那些相机的昂贵和集中。

（拍马群时，业余摄影队伍更为壮观）

后来，我看到了其中不少人的作品，可以这样说，千篇一律的多，修图美化的厉害，真正有感觉，少之又少。

过去一直觉得我国的诗歌教育、书法教育、阅读教育、美术教育，有很大的缺陷和空间，现在知道了，摄影艺术教育，水平也不敢恭维，不容乐观。

（这是我用手机拍的逆光作品）

实际上，很简单。

就像书法的三要素是笔法、魔法、章法一样，

摄影应该从摄影的三要素开始，构图，色彩，光线。

先理解了这些，再开始实践。

（这是在乌兰布统草原，用手机拍的公主湖日出）

然后，避免掉一个误区。

摄影不是光为了拍得好看。

艺术的指向有三：真、善、美。美只占其中一部分。要想办法去拍到摄影里的善和真。

摄影是也为了表达感情，通过视野，通过视角，通过心灵，表达出作者的所感、所思、所想。

（这是在乌兰布统草原，用手机拍摄的一棵雾中的树）

我的建议是，大家可以大胆尝试学习手机摄影，前途无量，大有可为。

一是技术指标和相机很接近。

二是和相机相比，技术操作十分简单。

三是携带方便。

（这是我用手机拍摄的沂源农民的笑容）

最重要的一条是，手机摄影不会因为技术操作的难度，或者为了准备器材耽误时间和精力，可以直接进入到艺术创作状态中。

中国式摄影有待改善，中国式相机摄影，更有待被超越。

（这是用手机拍摄的山东电视台主持人）

（这是那次乌兰布统之行，用手机拍下的最满意的照片）

（完）

手机摄影艺术

转思行记

摄影被中国人玩坏了，但也许是我们对中国式摄影有误解吧。我觉得中国式摄影主要是一种休闲娱乐工具，不是一种职业，就像钓鱼一样，喜欢的人很多，由于不是职业，不用靠摄影来养家糊口，故摄影更是一种玩物，往大的方面上讲就是玩物丧志，摄影穷三代、单反毁一生，所以中国摄影人很多，但能成为经典作品的却很少。

在中国，摄影不是什么高深的艺术，入门门槛很低，人人都会拍照，人人都可以成为摄影师。在这个ideal指导下，很多人开始购买单反相机，从入门级到旗舰级，口袋的钱是慢慢变少，照片也是越来越多，但能成为独一无二、有点价值的作品却很少很少。

P&E摄影器材展上，上百位摄影人士拍韩国模特。

中国式摄影误区一：群拍加摆拍，主要是拍模特和人像，包括时尚模特、古典模特、少数民族的人文模特。我参加过两次群拍，其中一次还交了20元钱，但拍了两次觉得毫无意思，50个人拍同样的一件东西，同样的光线、构图、主题，能有啥区别呢？无非好的器材能把模特拍得更清晰、看起来更养眼罢了。大家常看到公园里数十人拿着长枪短炮拍模特，这其实就是一种爱好，当然他们也不是大师。

除了这些漂亮的模特，一些人文、人像摄影也全是摆拍出来的，当然也是群拍。如畲族老人、杨家溪牵牛和挑担的农民、惠安女等。人文也来摆拍和群拍，没有真实感了，也真的被中国摄影人玩坏了。

最有名的畲族老人，据说已过世了。

杨家溪牵牛的农民和挑担的农夫，出镜最高的牵牛老人了。

福建泉州惠安的惠安女，织网、挑担子、搬砖，全是摆拍。

每次看到这样的片子，我都有点义愤填膺了，拍这样的片子有意思吗？这类人为摆拍出来的片子，虽然容易拍出人文大片来，但因为没有真实感，据说国内大赛一律cut。我是不拍这类片子的，不仅浪费钱，也是浪费快门。比如拍惠安女，我走到惠安女的集市上和大街小巷，凭运气抓拍，每一张都是作品。

中国式摄影误区二：拍风光要等待光线。随走随拍被称为摄影的第一层次，而等待光线被称为摄影的第二层次，这也是大部分摄影发烧友所处的层次。由于在这个ideal的指导下，国内诞生了众多摄影基地，有钱又爱拍照的就去摄影基地的最美季节拍片子了，如江西婺源拍油菜花、承德坝上草原拍秋色、福建霞浦拍大海日出等等。自然，又是千篇一律的风光大片，每个人的摄影作品很难得脱颖而出，这又是纯属自娱自乐。

对于风光摄影来说，等待光线没有错，在能拍片子的地方等待最佳光线的出现。但由于拍的人多，你拍的片子淹没在大海中，自然没有什么价值了。对于风光摄影应该是发现美，发现与众不同的美，这才是风光摄影的高级层次，会让你照片重新回归到摄影三个基本要素上来。

中国式摄影误区三：烧器材。能买得起单反、玩得起单反的基本上都不差钱了。约上一群志同道合的人去拍照，大家往往爱相互攀比器材，也许升级器材是某些人的爱好啊，但真正要出作品就要在摄影技艺和后期上下功夫，器材党在于图个新鲜、快感，用一段时间以后，老机子一样能拍出获奖的作品来。而一旦限于烧器材的怪圈不能自拔，摄影就是烧钱了。

所以，如果大家看不惯中国式摄影，不如把他们想成是一种自娱自乐的人士吧，即使扛着10万元器材的也可能不是摄影大师，而是爱拍照的人。尤其不要把他们想成是摄影大师，你心里就会舒服了。

延安芦师

先给大家说说什么是中国式摄影，中国式摄影指一群人扛着长枪短炮去拍一个场景。说简单点：当一个摄影师在某个景点拍了一张照片，然后这张照片火了。那么马上就会有无数摄影爱好者拿着相机去这个景点，拍出无数一模一样的照片。

这就是为什么你去网上搜一个景点，会出现无数一模一样的照片。

给大家看看中国式摄影场景：

在景点无数人拿着相机拍算好的了，在那些车展或者有模特的展会上，你才能真正体会中国式摄影是什么。下面随便给大家看几张照片体会一下：

在国外你是无法看到这种一大帮人拍一个场景的情况的，所以被称为“中国式摄影”，下面谈谈自己的看法吧。

一，拿相机的不一定是摄影师

在以前手里拿着相机的，不是摄影师就是疯狂的摄影爱好者，摄影水平自然是没得说的。但是现在手机拿着相机的，可能是一个连快门都不知道怎么按的人。我以前出去拍照的时候，旁边一小伙子拿着单反相机来找我，让我帮忙调参数，然后给我看了一张这个景点的照片，说是想拍出这种效果。

二，摄影门槛降低

经济水平的提高和摄影门槛的降低营造出了“全民玩摄影”的盛况。在以前相机是富贵人家的东西，穷人是玩不起的，但随着经济水平的提高，相机已经变成普通消费品了。在以前相机不是谁都能玩的，以前玩摄影是很考验技术的，不是谁都能拍的。但现在是数码时代，随便一个人拿着相机都能拍。即使他们不懂光圈，快门，感光度这些东西，只要按快门就行。

另外，现在学摄影很简单，想要入门也很简单，网上有很多免费教程，去搜来看就行。在以前几乎是不可能的。

三，认为有相机能拍出好照片

我不知道是什么时候，大家有这样一个认识：用相机能拍出好照片。以前有个学生对我说：我想买单反相机，这个微单拍不出来好照片。我不知道大家为什么会有这种错误的认识，就像你不会做饭，难道我给你一个高档的厨房，你就会做饭了吗？

玩摄影人才是最重要的，器材是其次，现在有很多人拿手机都能拍出非常惊艳的照片。

四，自己要拍什么都不知道

很多人看见别人在哪里拍出一张好照片了，马上拿着相机就去拍，而且是拍一张一模一样的出来。一味的去模仿别人，连自己要拍什么都不知道。就像你去买衣服，看见别人穿这件衣服特好看，然后自己就去买同款，但是自己穿着却不敢看。

总结：摄影变得越来越大众是一件好事，这能让摄影越来越好，越来越兴盛。以前在大家眼里摄影是一门高高在上的艺术，很多人可望而不可即。但是现在大家都能玩摄影，都在进行创作，真正的参与到摄影当中来，这是好事。

从另外一个方面说初学摄影就是模仿别人是怎么拍的，借鉴，学习别人拍的好的地方。但是不能一直模仿别人，从而失去了自己的特点。

对职业摄影师来说：自己拍的照片包涵了自己的思想，认知以及对摄影的理解，对美的表达。而对于普通摄影爱好者来说，摄影只是丰富自己业余生活，精神世界的一种活动，拍出来感觉不错就已经获得了极大的满足。

在摄影全民化的同时，希望大家能提高自己，不要每次拍出来的照片都是“到此一游”的感觉。

摄影初级班

摄影的门槛越来越低，现在的手机、相机引入很多科技技术，解决了一些基础问题，每个人都能轻而易举拍出一张明信片式的照片。而富裕起来的中国人当中，有相当一部分人喜欢搞摄影，其中原因之一就是容易上手，不象画画弾钢琴，需要练就基本功才能玩。

烟雾弥漫是人工的。张力 摄影

另外，现在的摄影比赛特别多。如果你有兴趣每天都可以找到或大或小的摄影比赛。甚至出现了很多摄影比赛代理机构。只要把照片发给代理机构，取什么标题？调什么颜色？参加什么类别?一条龙服务。我还听说还有带着出去创作，帮架好三脚架，调整好光圈速度的服务。

中国“摄影热”下，产生了大量摄影家。接过他们递过来的名片，没有不获某某国际大奖的。其实很多人都知道内幕，只要交参赛费，得个什么“国际佳作奖”和“国际入选奖”很容易。

其实这也没什么奇怪，好虚容，好面子是一些国人的习惯。

自己玩玩、高兴高兴挺好。但有一些摄影人玩出了很多出格的事。就如“中国式摄影”提及的场景。现在这一场景大有“发扬光大”之势，他们开始占领国外的一些著名景点。“长枪短炮”是标配，请问这样好吗？

“中国式摄影”过头了其实还会带来一些危害，追名逐利之风盛行。导致一些负面新闻常常出现。最严重的是过渡导演摆拍，无中生有。自以为拍成作品，成就大片，其实在内行人眼里只是个笑话。这样产生的照片是一堆坏照片。

很想对刚学习摄影的人说，想拍好照片应该首先知道什么是坏照片。

傅拥军

我就是“中国试摄影”一员。刚刚退休，过去就喜欢摄影，崇拜大片的摄影师。买过的胶片相机有“东方牌”135、佳能、宾得、单反美能达阿尔法7，卡片机有索尼、卡西欧，数码单反有尼康D80、佳能5D2、尼康D810、索尼R7M2。机器买了不少，摄影杂志同样也订阅了不少，有大众摄影、摄影之友、人像摄影、咔啪、影像视觉，自认为自己是一名摄影发烧友。由于工作忙一直没有时间上过摄影学习班，只是看看相关的书籍，偶尔有聚会朋友孩子结婚帮忙拍照，一直没有在摄影艺术创作上下过功夫，也没有能拿出手的照片，几十年在摄影方面就是这样若即若离地过来了。退休了！终于有了自己的时间，家里人也怕我退下来一时不习惯，鼓励我拿起相机参加老年人的摄影协会，我倒是报了一个班。原先自认为有一点基础无非是从操旧业而已，哪曾想实战以后，尤其是参加各种拍照活动。我这个刚刚六十的人在队伍中算年轻的，大部分都是七十好几的老同志，也有八十几岁的。各个身经百战，斗志昂扬，比技术、比设备、不修片、比谁去的景点多，比谁能吃苦耐劳，我在其中都看傻了。跟团出去了两三趟，以前认为摄影是一个高大上的职业和技能，不是一般人能涉足的领域，多多少少还有一些神秘的感觉。现如今出去拍照，吃住没人挑剔，团费有的比旅游团费还高，然而食宿条件非常一般，还起早贪黑，哪里是穷乡僻壤，哪地势险要，哪原生态就去那里拍片。我刚开始想：这不是花钱找罪受吗？但是随着时间慢慢体会到其中的乐趣与精神享受。再看看身边的那些男男女女的老同志们，有的身体并不是很好，但是为了追求摄影艺术的完美，按相机快门一瞬间的感觉，是无比幸福的！有一位七十多岁的老大姐，腿脚还不好，但是她非常乐观，肩负着设备，步履阑珊，却自豪地说：我就爱听快门的连拍声，那一瞬间觉得这世界都是我自己的。每一个人都有自己的生活方式，无可厚非。我们中国人生活水平提高了，对美好事物的认知和追求越来越大，情感越来越丰富。我们民族风格又好热闹；好扎堆，哪里景点一出名大家蜂拥而至，虽然让人一时不能理解，但不必大惊小怪。这是新常态！是社会的发展与进步，是发展中国家整体实力的体现！我们应该正确去理解，市场如何正确引导，锻炼了老有所为的退休人员，另外带动了相关产业和地方财政收入，何乐而不为。我在这中间被感染、带动、认知、收获。其实我们应该庆幸自己能生活在这个年代。

TJ爱中华

其他地区是什么情况，我不太清楚，我只从自己身边看到的现象，来回答题主的问题。

第一点：

中国式摄影，应该有一个固定人群，大多数都是离退休的老人。老人们退休后，没什么具体事情，退休工资都不低，收入比较稳定，于是很多人就在老年大学报班学习摄影，也是休闲娱乐和锻炼身体的一个好方法。

第二点：

老人们有的是年轻时候就会摄影，现在有时间玩了。更多的是跟风，觉得同伴中有会摄影的，自己也跟着学。反正在家闲着也没啥事。一般城市里老年大学都有摄影班，学习了基础知识后，就会购买相机去实践。我在摄影活动中，经常会看到提着长枪短炮的老人，设备一个比一个好，5D4、大三元，从不缺席。但是摄影作品就不做评论了，大家都懂。所以对于摄影，应该是每个人追求的结果都不同。对于他们来说，外出参与活动，并且拍照留念，这一天心情都是美美的，这就够了，锻炼了身体，也与同行交流了摄影经验，挺好了。至于照片拍的好不好，也就无所谓了。

第三点：

所以，题主所指的摄影，更多的是艺术范畴。老人们的摄影，更多的是参与感，你就把这种行为看作是外出踏青、旅游健身就行了。就好比马拉松是跑步，晨跑也是跑步一样，别去放在一起对比就行了。各自的追求都不一样，玩好自己的摄影就行，陶冶自己就可以了。

以上内容就是我对“如何看待中国式摄影？”问的的回答，只代表个人观点，一家之言，仅供参考。我是好色之图，喜欢摄影和PS，会不定时的推出一些摄影文章和PS教程，如果你感兴趣，请关注我，感谢观看！

好色之图

还有中国式摄影这一说？

玩摄影这么久了、第一次听到这个说法，看了你关于“中国式摄影”的描述。简单的说：拿着好设备 拍不出好照片，就是中国式摄影？

现在摄影普及度这么高，一个是大家生活水平确实提高了，再一个 对美的追求 都是一样的渴望，出门旅游什么的 带个单反、也不是什么难事，纪录一下沿途风景，自己眼里看到什么就拍什么。但是！谁规定的有好设备就一定得有好照片？

好设备和好照片之间没有必然的联系，它们中间隔着一个人，这个人 才是整合它们的关键！

如果这个人很随意，目的性不是那么强，但他经济能力允许，买台飞思来拍他家阳台的花盆都行！那么看到他用飞思来拍几个破花盆，是不是就要说他：切～中国式摄影，那么好的设备 就拍出个这东西？

人才是主导一切的关键！

所以不要说什么中国式摄影，中国式旅游！其实世界上都是一样的：不同的人 在不同的领域 做着不同的事。法律上违禁的 有法律管！就算道德上有问题，我们也只能谴责！

但是个人喜好方面，人家一不犯法 二不缺德，我们有什么资格去评判人家？

宽容一点，不是要你去理解他，也不需要你去接纳他，而是把自己位置方正，客观的去看就好啦。

为什么要拍照？我想并没有那么多理由，就像下图主人公说的：就想干一件自己想干的事儿，仅此而已！

光影的光阴社

“中国式摄影”，是一个广泛争议的社会性话题，人们对其看法褒贬不一，分歧很大，不同的个体、不同的经历、不同的视角，其观点可能南辕北辙、结论迥异。到底怎么看待这个问题，归纳起来，可以从下几个方面去看：

一是从“中国式摄影”性质的普遍定义上看。简单地讲，“中国式摄影”就是指中国特色的一系列有关摄影的行为和现象。但有的行为不仅仅是中国独有，世界上其他国度也同样存在，比如说“摆拍”，牵着牛在桥上行走，再拍摄风景照等等。

二是从“中国式摄影”包含的主要内容上看。人们常说的“中国式摄影”，主要表现为男女老少都在用手机、微单、单反拍照，特别是时不时地来一张自拍照，发到朋友圈；退休的大叔大妈“长枪短炮”，聚众拍摄同一景物、人物；对“演出式摆拍”风景和民族风情跟风拍摄，作品千篇一律没有多少个性等等。

三是从“中国式摄影”产生的社会背景上看。客观上讲，出现全民摄影热是社会进步的表现。胶片时代，人们的工资收入普遍比较低，拍摄冲洗一个135彩色胶卷，可能几分之一的工资就没有了，购买相机更是普通家庭的一种奢望，即使有条件玩摄影，手动对焦和曝光，也不是一般人能熟练操作的。

随着社会的发展生活水平的提高，专业相机进入寻常百姓家，成像质量比较高的智能手机，几乎人手一部；退休工资比较宽裕，有能力购买好的衣服，补偿失去的青春年华，也有时间有能力去追求摄影艺术的梦想。即便是带着数万元摄影器材，驱车几千公里去拍摄，也能轻松如愿。

有的可能没有认真思考怎么拍出优质的照片，别人拍就跟着拍，拍了就完了，交流更多的是器材怎样。有的拍鸟拍花时，占用公园路道的时间比较长，引发不必要的矛盾突出。

当然，更多的是良好的社会观感。低门槛的摄影器材包括手机的诞生，助推了互联网的繁荣，世界变得更加缤纷多彩。一些忙于工作的老年摄影爱好者，用心捕捉到一些珍贵的映像趣事，意外地挖掘出自己的美学潜能，同时也丰富了自己的人生。

“中国式摄影”是一种社会现象，不能偏执地看待，把这种说法认定为是对摄影艺术追求者的贬低，或者对一些不良行为持默然处置的态度，都是不可取的。存在即合理，但合理需平衡各方，人人争做“中国式摄影”的参与者，更应该是“中国式摄影”的建设者。（昌斌视觉/图文原创，未经授权，不得私自转载）

昌斌视觉

无所谓中国式美国式，只要大家拍的开心，玩的快乐，不妨碍他人，不践踏社会公德，不违法犯罪，都可以接受。现代社会应该是包容的，文明人的心胸应该是宽广的，摄影也好，爬山也罢，它仅仅是正常人生活中的一个点滴。人的一生中有很多要紧的事需要去做，工作，学习，家庭等等等。柴米油盐酱醋茶之余，每个人的心底都会有自己的诗和远方，放过他们又如何……【图片是旅行者拍摄】

關鍵字: 摄影 生活 褒义词