鄧贏
大家好我是鄉村熱劇！！！！一部好的影視作品是演員、導演、編劇、攝影、服化、後期等多個方面共同努力的結果，演員的選角和劇本類型是我看電視劇的前提，演技和劇情是我堅持看到結局的根本。然而《聽雪樓》這部劇，本著對原著劇情的喜愛讓我看了，折服於秦俊傑的演技讓我追了，但是又每天都被編劇及一些人的演技傷害到。編劇的水平忽上忽下，有些情節甜的讓人叫好，但大多數劇情改編爛的把人勸退，人中龍鳳的鳳明顯被編劇削弱到十次有九次需要龍來救，兩人不和時的鳳因為演技拖後腿只能看出蠢，鳳的劇情及人設的弱因為演技的不足又被無限放大，還是建議參考《都挺好》中的郭京飛如何靠演技拯救前期人設。不過本劇最大亮點就是打戲超帥！難得沒有一點花哨的特效。最後表白一下秦俊傑，感謝一直堅守“劇爛戲不爛”的操守，你讓我看到了心中的樓主蕭憶情。不過惋惜大於驚喜，還是希望中國的編劇可以做的更好。。。
鄉村熱劇
大家好、我是新人一首情詩！
怎麼樣才能拍出一步好的影視作品！我個人認為要具備以下幾點！
1、劇本：劇本是一部影視的核心，包括劇情、場景、設定的人物！一個好劇本拍出來不會差到哪裡去！但是如果一個壞劇本，哪怕是再火的演員演出，也不會得到大眾的喜愛！
2、資金：如果資金不足，製作方面，場景方面都會有影響！例如（哪吒之魔童降世）原本最後有哪吒和敖丙聯手對抗天庭的特效，因為資金問題，只能將就做了！導演餃子受採訪時說到：如果不是資金問題，最後一幕將給觀眾帶來更加強大的震撼！
3、導演：什麼樣的劇本內容選擇什麼樣的導演（主拍類型）因為導演的滿意度代表著作品的精確度！如果說一部戰爭片交給周星馳，他不一定拍的完美，就像喜劇片給吳京一樣！要取人所長！
4、演員：演員要有特長的（通俗一點就是火的）、演技到位的，不要來個演員動不動就要替身！哪樣的話估計就不動的時候你能看到臉、有點動靜都是背影看替身！
5、拍攝團隊：一個好的動作、場景、角度、遠景、視覺觀都是看一個好的攝影師！
6、後期製作：這可以說是最後一步了、該剪輯到哪裡、該配什麼音樂、該如何轉景！都是考驗製作的！
剩下的就是一樣的流程、發行商，宣傳方式
以上就是我對如何拍攝一部好影視作品的個人觀點！
一首情詩
拍好電影要素其一：前戲。前戲就是電影的開端，就是你展現一切東西的鋪設。
還有劇本，一部電影的基礎，非常重要。當然，有些大神導演可以把一個爛俗的故事拍的很棒，化腐朽為神奇。但畢竟這樣的神來之筆很少、這樣的導演很貴。
演員表現，對電影很重要。
剪輯，非常重要的一環。希區柯克說過，相比拍攝，真正讓他無與倫比的是他的剪輯魔力。
鏡頭的運用及場面調度如此可以出彩的一幕應該讓它一路順滑下來，一氣呵成。效果絕對更好。
光影色彩的運用，成片時不同調色處理，可以進一步表達影片的情緒。
細節處理。來自群演的優秀細節。
配音。
服裝道具，重要道具是推動劇情或預示劇情的不可或缺的環節。
隔壁老王愛觀影
第一：作品要有一個好的名字；（容易讓人記住）
第二：要有好的提好的題材；(要有意義)
第三：好導演；(一個作品的好壞，導演是非常重要的。如果導演不行，再好的題材也沒用)
第四：演技功底深厚的演員（演員光好看也沒用，要又好看有顏值，演技也要歷害）
第五：攝影（要有好的攝影設備！厲害的攝影師！也非重重要)
第六：配音(聲音要有穿透力！要配什麼音，像什麼）
第七：影視後期製作的一個團隊（剪輯，音頻、字母，轉場效果等）
第八：有美術團隊、化妝團隊、服裝團隊、跟組後勒勤)
第九：審批、宣傳
哪一個環節都少不了
馬彩子kiki
策劃是指從創意萌發至劇本終稿瓜熟蒂落期間所佔用的時間及其所需的資源。電影項目的融資同樣始於該階段。創意可以完全原創，也可以由前人作品衍生而來——如小說、雜誌文章、漫畫、舞臺劇、電視節目、網絡劇或者繪本。這一過程既包括劇本寫作以及再稿所需要的創意工作，也包括尋求原作期權或者著作權所涉及的法律手段，以取得相應的授權與合約。與此同時，你也在尋找並完成項目的一、尋找創意與素材 \r
在對整個項目從始至終的運作週期有所瞭解之後，你需要記住的最首要的事情是，必須熱愛這個項目。作為製片人，它將成為你未來職業生涯的一部分，因此請謹慎選擇。請務必確保這是一個讓你充滿激情的項目，因為在其完成的道路上會有太多的跌宕起伏；如果你不夠熱愛它，那這一路將會格外艱辛。 \r
建議你花些時間來思考到底什麼東西能讓你興奮激動、充滿幹勁並保持注意力。想一想是什麼東西讓你歡笑，而你對事物又有著什麼樣的獨到見解。對紀錄片創作而言，考慮下哪些選題對你有所啟示，你想要探索的又是什麼。無論是在知性還是感性意義上，它都必須能讓你挺過那段漫長而艱辛的旅程。\r
二、研習劇本
你需要花時間去研究是什麼造就了一部傑出的劇本，大量地閱讀劇本並通過判斷優秀劇本的構成元素以自學。去圖書館或者網上查找那些才華橫溢的經典劇本如《公民凱恩》（Citizen Kane）、《唐人街》（Chinatown）以及《星球大戰》（Star Wars）並研究它們。這跟在屏幕上看電影完全是兩碼事。你必須逐行閱讀，分析其中的結構，釐清其中的節奏，並找出到底是什麼讓主人公那麼有說服力，從而真正理解是什麼造就了一部星光熠熠的劇本。《藍調人生》（Lackawanna Blues，2005）的製片人謝爾比·斯通（Shelby Stone）稱之為“佈局分析”（ mapping）。她會將一部已經被拍攝成影片的好劇本拆解分析，將故事節奏分列出來，並把每一幕戲從頭至尾的走向繪製在紙上，這樣她就能分析出到底是什麼讓這部電影得以成功。然後將這些信息與她正在策劃開發的劇本相比對，以確保自己整體方向正確。既然前人已經發明瞭輪子，那你大可不必再重新來過，只需要將過往的偉大作品當成你自己未來傑作的範例即可。
三、策劃流程\r
（1）對原創或者改編作品的所有權；\r
（2）劇情梗概、劇本以及其再稿的創作； \r
（3）影片項目簡介以及創投文案的寫作； \r
（4）獲得融資； \r
（5）設想可能的發行策略；
光頭叔叔看電影
要有個好的劇本。需要知道自己拍什麼？
劇本的運作一般分為兩種。
第一種是製片商看中了某個題材，然後找作者寫下來，這種方式很普遍，大多數都是採用這種方式。
第二種，製片人出錢夠買劇本，然後請原作者或別人參與修改。
總結：有一個好的劇本，才能拍出一部好的影視作品。
