娛樂鑫火

由網絡小說改編的影視作品近些年來真的是很多很多很多，曾經沉浸在小說無法自拔的我今天就為大家分享一下我覺得改編比較成功的吧，我覺得吧這些劇經典倒是不能稱作有多經典，但是真的是當年的一段段回憶。時至今日也是記憶猶新啊。

按播出時間劃分哦！

《琅琊榜》2015年播出

一部三觀很正的劇，我心裡的NO1，編劇就是這本書的原作者，對於自己寫得書，可謂是改編的極其順手。該劇以平反冤案、扶持明君、振興山河為主線，講述了“麒麟才子”梅長蘇才冠絕倫、以病弱之軀撥開重重迷霧、智博奸佞，為昭雪多年冤案、扶持新君所進行的一系列鬥爭。梅長蘇在國仇家恨、兄弟情義的漩渦中見招拆招、遊刃有餘，奏出了“江左梅郎”赤子之心下的一曲慷慨悲歌。值得一提的是，在劇裡很多人物都是不同的導演親自出馬哦，演技絕對在線，看過就知道，絕對不輸原著。

《花千骨》2015年播出

小說我超愛看，這部影視劇改編自Fresh果果的原著小說《仙俠奇緣之花千骨》，講述少女花千骨與長留上仙白子畫之間關於責任、成長、取捨的純愛虐戀。這部算得上是當年看過的經典改編了，不僅榮獲2015年國劇盛典年度十大影響力電視劇，還讓我們的趙小花成功的火了起來，除了白子畫和殺阡陌這兩個人演的讓我覺得很出戏以外，改編的還是不錯的，算是一部經典吧。

《三生三世十里桃花》2017年播出

這部影片真的是愛上了楊冪，改編自唐七公子同名小說《三生三世十里桃花》，講述了九尾狐族青丘帝姬白淺和九重天太子夜華的三世愛恨糾葛，白淺是四海八荒第一美人因守護恩師墨淵的仙體，沒有考慮個人的終生大事，遇到夜華後面對夜華的溫柔守護逐漸對夜華傾心。改編的比較成功，收視率很高。

《楚喬傳》2017年播出

趙麗穎的大火之作，根據瀟湘冬兒的小說《11處特工王妃》改編，講述了天下大亂、一個特立獨行的女奴楚喬在協助建立新政權過程中關於守護、背叛、信仰、愛情的故事。

主演趙麗穎、林更新、竇驍、李沁等，是一部當年耳熟能詳的片子，這個小說我也是看過的，個人感覺電視劇要比原著更好一點，改編的很成功的，可以看一看。

《香蜜沉沉燼如霜》2018年播出

是改編成電視劇比較成功的一部小說。電視劇基本上都是按原小說裡的劇情演的，第二還加入了一些劇情比原小說還要再生動一些。所以，這部電視劇還算是比較成功的，再加上楊紫、鄧倫和羅雲熙的演技都是很不錯的，把這部小說的人物刻畫的也很到位，個人感覺這是一部改編比較成功的網絡小說了。

《親愛的熱愛的》2019年播出

這部電視劇可謂是那年暑假的一部改編成功的高收視率劇啊，多少人為韓商言和佟年的愛情著迷，我當然也是其中一個。改編自墨寶非寶小說《蜜汁燉魷魚》，講述了高材生佟年對電競俱樂部老闆韓商言一見鍾情，為人冷漠的韓商言在和佟年相處的過程中逐漸愛上了這個高智商的軟萌妹子，兩人從相知到相愛，真的是一路高甜。

《東宮》2019年播出

改編自匪我思存的同名小說，講述了本是西涼國的九公主，因為和親踏上了中原之路，與當今的太子之間發生的感情糾葛。東宮絕對是劇版比小說更優的電視劇！雖然是一部在優酷上播放的網劇，但是這部劇的粉絲真的很多。而且人物的還原度很高，顏控的絕對入坑，大家可以看一看，不會後悔的。

有你喜歡的電視劇嗎？歡迎點贊評論，大家可以關注我哦，一個喜歡看電影追劇的小可愛。

電影陀螺儀

先說結論《九州海上牧雲記 》。

《九州海上牧雲記 》別名《海上牧雲記》

該劇改編自今何在的同名小說，講述了端朝末年的九州大陸，人類皇族牧雲家的六皇子牧雲笙、大將軍之子穆如寒江、瀚州八部落的後人碩風和葉之間爭奪天下的故事。

推薦這部劇的原因，打算從三方面來闡述下：

• 影視情節方面

今何在是前幾年大火的《悟空傳》作者，從此可看出《九州海上牧雲記》文筆可見一斑，劇情文筆至少沒話說。

尤其是經過劇組改編之後，三條主角線，眾多分線的敘事方式更是讓人眼前一亮。不由讓人聯想到權力的遊戲，一部世界頂尖的電視劇，代表了高水平製作標準。

導演自己也說過，這像是中國版的權力的遊戲，一個蘊涵中華文化的權遊。當然能不能稱得上暫且不論。

故事開始於一場關於“星命”的預言。預言中揭示，六皇子牧雲笙執劍則天下大亂，而穆如寒江將成為未來的皇帝。這一個預言改變了整個九州的局勢，也改變了三個孩子的命運。

牧雲笙、穆如寒江以及碩風和葉，三位孩子三種人生，造就了三種主線。

牧雲笙：主線是前期皇族出身，身負異能的玄幻劇。中期母親身世、太子爭奪、後宮鬥奪權以及大臣藩王勾心鬥角的帝皇宮鬥劇。

穆如寒江：主線是前期孤兒出身，得知生父生母確不被父親承認，完全一個追尋身世傳記。中期和戀人蘇語凝糾葛、分分合合、羨煞旁人的偶像劇。

碩風和葉：主線是前期全族被殺，顛破流離的翰州求生記。中期被多位紅顏知己看中，逆襲人生的奮鬥翻身劇。

尤其是碩風和葉，完全就是一個字，慘字了得，榮登“慘王”稱號。

至於三位主角的後期（也就是第二部劇，目前還未播放），完全是一場類似三國的三方勢力，爭奪天下的玄幻戰爭劇啊。

其實後期遭遇，前情已經有所展露。

牧雲笙、穆如寒江以及碩風和葉年少時期，他們因為命運，相遇、相識、相知。

他們也將因為命運，關係破裂而拔劍相向。

比如牧雲笙所說：“如果王位上坐的是我，如果真有那一天，你就握緊你的寒徹刺我，你殺了我，不讓我負天下人，就是救我。”

就如穆如寒江所說：“當我再一次回到天啟時，我要將你們牧雲皇族從那個王座拉下來。”

亦如碩風和葉所說：“牧雲的天下已經衰敗了，穆如的時代也已經過去，天下，該建立新的秩序了。”

• 劇中演員方面

本劇的演員可謂是群星彙集啊，涵蓋了黃軒、竇驍、週一圍、徐璐、文詠珊、張佳寧、王千源、蔣勤勤、萬茜等實力派主演。

其中我最喜歡的有竇驍、週一圍還有王千源這三個演員。

竇驍陽光大男孩完全符合穆如寒江的性格。只是不知道再第二部劇的時候，能不能將發誓復仇的黑化穆如寒江演繹出來。不過竇驍一點也沒有偶像包袱，劇中扮醜耍寶那也是不在話下。

週一圍在繡春刀的名場面，也讓我對他印象深刻。此次飾演碩風和葉也將角色的狠辣、堅韌以及悽慘求生的特點給演繹了出來，真的要給讚的。

王千源這個人的演技在多個影視劇體現，實打實的實力派影帝啊。《解救吾先生》、《鋼的琴》等等。對於人物的把握那簡直是絲絲入扣，看他的戲真的是一場視覺享受。而這部你也不容錯過。

其他的演員當然也沒話說，只是每個人有每個人的看法，一千個讀者就有一千個哈姆雷特。

你可以去自己看關注和喜歡的演員哦。

• 製作場景方面

說到該劇場面宏大，那真是必須要點讚的。拍攝場地都是實地取景拍攝的，真實體驗世界觀的宏大，直觀感受遠古時期的荒蕪和壯闊。

這是在攝影棚特效所做不出的效果，所以只要是關於翰州主線的劇集，基本上每一幀都是可以用來做壁紙的。

下面就放兩張圖大家感受一下：

不僅僅是其他的壯闊世界，劇中的特效以及裝飾也是十分考究的，這些就要你自己去探索了。

無垠電影

《琅琊榜》。

這是一個艱難的選擇，小編心裡羅列了3部改編電視劇，最後選擇了《琅琊榜》。

《相愛十年》《琅琊榜》《將夜》，他們是小編認為的近十年中，小說改編的影視劇裡最好的三部：

•《相愛十年》改編自慕容雪村的《天堂向左，深圳往右》，原文行文說不上流暢，甚至有點流俗，但現實主義題材使它在某個圈層裡有一定影響力。

這類題材的影視改編很難在泛娛樂化嚴重的時代取得收視佳績，但單就改編成色來看，《相愛十年》卻遠遠超越原著，它深刻刻畫了變革時代裡的眾生相，一代人在時代洪流面前堅決、探索、成功、茫然、迷失與迴歸；愛情、親情、友情的交織與角力讓這部劇充滿溫度；《烈日灼心》讓鄧超的演技廣受好評，但鄧超的演技被認可不是從《烈日灼心》開始的，《相愛十年》裡鄧超對肖然富有層次的詮釋就是佐證。

從愛情片的角度看，《相愛十年》是一部悲劇，從年代劇的角度看，《相愛十年》是一部寓言，從歷史的角度看，《相愛十年》是一部被低估的好劇。

• 《琅琊榜》改編自海晏的同名小說，這當然是一部優秀的電視劇，製作精良，故事結構合理，演技在線等。這部劇使胡歌成功轉型，成就了真正的他。這的確應該算是一部經典電視劇（當然指的是第一部），不止因為前面提到製作和演技之類的原因，更重要的是《琅琊榜》重塑了觀眾對這類劇型的審美標準，之後同類型劇作，觀眾不免拿來和《琅琊榜》做對比，這就是成功，也是經典類事物的特權。

• 最後說道的《將夜》改編自貓膩的同名小說，可能很多朋友對它有意見，但是網上多數評論並不是針對劇作本身，只是因為主演陳飛宇是陳凱歌的兒子，這是不公平的。

客觀講，《將夜》能不能成為經典另說，但這是一部十分優秀的改編作品是事實，國內絕大部分玄幻類網文改編，最後成為垃圾是大概率事件，這種例子不勝枚舉，原因有投資方過於依賴流量有關，更重要的是，玄幻網文構建的世界觀過於綺麗龐大，囿於技術水平和投資規模難以視覺復原，結果最終呈現5毛特效就在所難免。

《將夜》的製作、演員都屬上乘，更可貴的地方在於輕玄幻，這為玄幻網文改編走出了一條新路，而且是成功的，今年大熱的《慶餘年》也是同一個路數。

小夥伴們，你們覺得小編的選擇對嗎，歡迎評論。

玩酷子弟

《溫暖的弦》根據安寧同名小說改編，主要講述了溫暖(張鈞甯飾)與佔南弦(張翰飾)年少時稚嫩卻深刻的愛情，讓兩個人在各自天涯的十年裡，將那個禁忌的名字，養成了一道傷，以至於成為了兩人後來的傷害與成全。該劇現在已經在播了，但是很多人覺得因為這部劇太虐了，所以看起來難受，而且，似乎編劇給這一對苦命鴛鴦設計的磨難太多了，所以的點都是一個接著一個來，不斷的眼淚和折磨，也讓觀眾透不過氣來啊!

張翰、張鈞甯主演的《溫暖的弦》就是在這一背景下播出的，湖南衛視的平臺，網文大IP改編，不少人期待《溫暖的弦》能夠大爆，提振一下當下萎靡的收視格局。但就目前播出的幾集看來，《溫暖的弦》估計與之前的幾部都市情感劇，比如《一路繁花相送》《老男孩》《南方有喬木》一樣，砸不出多少水花。問題究竟出在哪呢？

狗血老梗是整部劇的主要推動力

簡單看看《溫暖的弦》的劇情梗概：佔南弦，霸道總裁、青年才俊一枚，高科技行業上市公司總裁。溫暖，溫暖善良純真的大美女一個。佔南弦和溫暖曾是一對戀人，七年前由於誤會而分手。七年後溫暖回來，一方面幫助南弦創業，另一方面挽回和南弦的愛情。在經歷了種種曲折坎坷之後，南弦和溫暖迎來了美好的愛情。

我們可以從《溫暖的弦》中找出二十年前韓劇流行的大多數老梗。比如霸道總裁愛上我、姐姐妹妹同時愛上一個男人；失憶、細小的誤會不說破；兩人兜兜轉轉，霸道總裁因愛生恨的“報復”以及再次因恨生愛……總之，兩人的愛情一定是虐戀，過完一個坎兒之後還有下一個坎兒，過完下一個坎兒肯定還有下一個坎兒。彷彿老天是故意折騰這對情侶，不曾發生在別人身上的種種離奇狗血最終都會落到男女主角頭上。

而狗血自然也成了整部劇集的主要推動力，不誤會一下，怎麼分開呢？不分開一下，怎麼重逢呢？不重逢一下，怎麼兜兜轉轉呢？男女主角的戀情也是整部劇的核心，雖然《溫暖的弦》將男主角的身份設計為科技公司的老總，劇情也關涉到一些商業糾紛，但跟以前不靠譜的職場劇一樣，這些設定嚴重脫離現實，商場爭鬥簡直像“兒戲”，怎麼方便男女主角有對手戲怎麼來。你看到哪個上市公司老總天天盯著自己的助理，想著法兒要怎麼報復她的嗎？

編劇們對虐戀情有獨鍾

“虐戀”幾乎是國產都市情感劇最愛使用的套路了，尤其是當男主角是霸道總裁時，這一套路幾乎是配套出現的。

根本原因就在於，如果不虐不狗血，他們幾乎就不懂得如何描繪愛情了。編劇們只能在男女主角的感情線中加入種種傳奇的情節和誇張的衝突，讓男女主角經受考驗、忍受痛苦、備受煎熬，並以此來說服觀眾：你看他們分開七年了還念念不忘，這就是愛情；你看她都失憶了他還不離棄，這就是愛情；你看他們即便身份地位差異懸殊，雙方家人強烈反對，他們仍選擇在一起，這就是愛情……

因此，像《溫暖的弦》這樣的情感劇，表面上是在描寫深情和愛情，但觀眾其實並不明白男女主角相互吸引的點在哪裡，他們日常生活是怎樣互動的。觀眾看到的只是“山無稜天地合”這樣的大沖突，然後他倆愛得死去活來就是不想與君絕。往往是不懂愛情的人才這樣描寫愛情，因為它徒有愛情的空洞概念和輪廓，卻沒有一點肌理。

這裡再次提一下韓國電視臺同期熱播的都市情感劇《經常請吃飯的漂亮姐姐》，同樣是書寫愛情，但人家呈現的完全是另外一種狀態。不是什麼霸道總裁，沒有什麼離奇狗血的情節衝突，就是都市中的一男一女，互相喜歡上對方了。在導演的鏡頭下，我們看到他們是怎麼曖昧，怎麼伸出“想觸碰又收回的手”，怎麼偷偷摸摸戀愛，怎麼因為對方而眼裡發光，又是怎麼在日常生活中膩歪相處的。全部是細節，絕大多數的愛情裡才沒有那麼多離奇狗血呢，它只是類似的小細節，分散在日常生活的一蔬一飯、一個眼神一個輕吻中。

看《經常請吃飯的漂亮姐姐》時，種種細節讓人想到自己的愛情，看著枕邊人都能湧起幸福。但看《溫暖的弦》時，男女主角愛得死去活來的，我是一點感覺都沒有——他們的故事離現實生活十萬八千里，跟我們何干呢？

影劇喵星人

由網絡小說改編的影視作品很多，其中大部分是電視劇，因為網絡小說普遍都是幾百上千章的篇幅，很難濃縮成2個小時時長的電影，所以，網絡小說改編成四五十集的電視劇，是最理想的方式。

近幾年的優秀電視劇，基本都是網絡小說改編的，比如《慶餘年》、《大明風華》、《琅琊榜》、《三生三世十里桃花》、《花千骨》、《步步驚心》等等。小編最喜歡的電視劇有兩部，分別是《步步驚心》和《琅琊榜》。但是如果說哪部比較經典，小編還是覺得《步步驚心》略勝一籌。

小編之所以覺得《步步驚心》比較經典，是因為它的主題，人生匆匆數十載，最珍貴的莫過於20歲到30歲的這十幾年，若曦把自己的青春都奉獻給了紫禁城，她想要的不多，卻一直沒能如願。而生活在現代的我們，相比之下是幸福的，是自由的，可是，我們又有多少人真正活成了自己想要的樣子？

《步步驚心》的劇情其實也有很多經典的地方值得挖掘，除了若曦和四爺的愛情，若曦和十爺、十三爺的友情，還有很多細節是值得深思的，可以不誇張的說，這部劇每刷一遍都會有不同的驚喜。

劇中的人物也都塑造得很成功，特別是四爺、八爺、十三爺這幾個主要人物，但是這幾個主要人物，在劇中出場的次數比較多，人物形象比較容易塑造。小編想說的是林更新演的十四爺，整部劇中最打動我的，是十四爺。

劇中的十四爺，他是眾多皇子當中，最耿直最無助的一個，性格單純，待人友善。十四對若曦原本只是友誼，後來，若曦為了十四去拼命賽馬，十四因此動了心，若曦那天刺馬用的金釵，十四偷偷拿了，一直留著，直到若曦死後被四爺拿了帶入棺材。

皇帝要賜婚，若曦不肯，隨之被罰，十四在雨中為她送吃的，這是其他人都沒有想到的細節，可是他想到了，他怕她餓著。若曦罰跪，他不避嫌去找皇上，甚至大吵一架。他幫若曦出宮，收她進王府，若曦頂撞福晉，不守尊卑，他都能縱容。若曦被診斷為油盡燈枯，他是真心的悲痛交加。他不願意火化若曦，可最終還是遵從她的遺願。

十四對若曦，是青梅竹馬的友誼，是危難時相護的動心。他這一生，與親生哥哥是淡漠，與父親是敬畏，他身邊沒有一個可心的女子陪著他，其他人無論結局如何至少都愛過，哪怕是最惡毒的九爺，也有玉檀以死相報。而他，到最後，連最為尊敬最為掏心的八哥，都對他藏著懷疑。

以上是純屬小編個人觀點，並不是說其他電視劇不好，只是每個人的感悟不一樣，剛好某個電視劇觸動了你的內心深處，它就留在你心裡，成為了經典。

影評叫獸

前幾天熱播的《慶餘年》

看電視劇版的慶餘年，不由得又想起來自己當年看這部小說的感受來。

《慶餘年》是貓膩小說的代表作，也是他的巔峰之作。也是貓膩那麼多書中，少有的文青氣質恰到好處又沒有蓋過劇情的作品。說文青，其實就是文人裡擰巴而又固執的理想主義。而這篇小說通篇就是在講理想主義。講述著每一個在生活中裡苦苦掙扎而又不得解脫的理想主義者，求而不得。最終演變而來的，一出夫殺妻，子弒父，臣弒君的悲劇。恩格斯說，悲劇是反映“歷史必然的要求與這個要求實際上不可能實現之間”的矛盾。

暴走q

首推《琅琊榜》

《琅琊榜》是根據海晏同名網絡小說改編，以平反冤案，振興山河為主線，講述了麒麟才子梅長蘇的王者歸來，昭雪平冤的故事。

契合的選角和用心的製作

《琅琊榜》的成功，離不開選角的成功，胡歌的經歷跟梅長蘇有一定的相似之處，無論觀眾還是演員都有更強烈的代入感。另外王凱的演繹也為《琅琊榜》加分增色不少。

近年來很多優秀網絡小說的改編都是主打小鮮肉的牌子，以為好的小說加上流量就能出彩，反而忽略了影視製作的基本規律。這方面比較典型的代表有《擇天記》、《將夜》？《青雲志》、《極品家丁》、《鬥破蒼穹》等等，明明小說都是備受追捧的小說，一上到電視基本慘不忍睹，再好的小說也拯救不了粗製濫造。

改編有風險，一不小心就是雙倍嘲諷

一部網絡小說改編的成功與否，原著故事只是其中的一部分，更重要的是，是否有按照影視製作的規律，用心來製作。改編是一次再創作的過程，做得好是一次昇華，做不好只會招來雙倍的嘲諷。

就拿《琅琊榜》來說，電視劇的影響力已經遠遠超過小說了，這不得說是一次非常成功的改編。

達文心

確切地說，根據根據網絡小說改編的影視作品還是非常多的，但是真正經典的就那麼幾部而已，其他的就是渣渣，當然這肯定是不能包括動漫，這玩意就是個bug，你要說某些人的演技連動漫人物都不如會有人急眼的。我認為這幾部分別是《鬼吹燈之精絕古城》、《唐朝好男人》、《極品家丁》、《凡人修仙傳》，其他的沒看過，因為我實在很討厭看那些情情愛愛生生死死狗血小說。

我認為最經典的應該是老幹部靳東主演的《鬼吹燈之精絕古城》

之所以覺得經典，演技只是一方面，最大的原因是這部網絡劇最大程度的尊重了原著，當時看了這部劇的前兩集我就冒出來一個想法：可算是有部能夠看得過眼的探險劇了。看看其他的作品，哪一個不是把原著改的面目全非，演員演技又不在線，除了那點可憐的五毛錢特效還有啥能拿的出手？相信不止我一個有這種感受吧。

影片故事線與原著一致，胡八一在越戰後怒殺（其實是虐殺，看過原著最初版本的都知道）戰俘被遣送回國，在北京與王胖子重逢，又在潘家園結識了大金牙，想掙大錢，禁不住王胖子攛掇去了野人溝尋找古墓，之後誤闖關東軍要塞，生死搏鬥紅犼和豬臉蝙蝠等等，不僅完全的還原原著，而且情節緊湊，節奏很快，短短几集就將故事推進到了小說二十章左右，沒有對比就沒有傷害，反觀《誅仙》之流，哪一個不是情節拖沓，一到主題主角不是去談戀愛就是去秀恩，無數次的讓觀眾想指著導演數羊駝。

再加上老幹部的精湛演技，代入感十足，讓我印象深刻一個鏡頭就是尕娃犧牲時靳東的眼神，上一秒還是驚恐，擔憂，下一秒就是悲傷，無奈，眼圈迅速紅了，一秒鐘的轉變完美詮釋了演技這兩個字。陳喬恩在這方面雖然沒有什麼特別的亮點，但也配合到位，甚至就是做過場的士兵班長和尕娃，演技也是到位的。可以說劇中的每一個人都將自己的角色特點體現了出來，沒有給人那種很模糊或者看過就忘的感覺，老教授的平易近人，王胖子的貪財，安力滿的奸猾等等。

最後，冒險小說子所以吸引人就是因為它能帶你走南闖北，閱盡大好河山，看完光怪陸離，劇組為了還原原著，取景真實，專門到過敦煌、哈密等沙漠地帶，劇中野豬與獵狗的叢林大戰就是實拍，很多鏡頭為了真實都是採用綠幕與實景結合，無論是崑崙山的大雪崩、還是塔克拉瑪干沙漠的黑沙暴、亦或是是精絕古城地下的鬼洞等等都讓人眼前一亮，尤其是九層妖樓，配上火瓢蟲的忽隱忽現的藍光，一種詭譎的美油然而生，讓人大呼過癮。

好作品都是用心製作出來的，《鬼吹燈之精絕古城》儼然已經為小說改編類電影樹立了非常好的榜樣，希望後來的此類電影能吸取長處，不在用五毛錢的特效和狗血的故事辣觀眾們的眼睛。

Bear影視精選

你好，很高興回答你的問題，這裡是玖兒影視

基本上有很多網絡小說都被髮掘出來改編成電視劇電影了，當然這其中有很多精品，也有很多不盡人意，不過在我看來，這些影視作品中，最經典的應該當屬《餘罪》。

《餘罪》是愛奇藝、新麗傳媒、天神娛樂聯合出品的懸疑犯罪網劇，該劇改編自常書欣的同名小說，大概在16年的時候在愛奇藝平臺上線，一經上線便以迅雷不及掩耳得到速度傳播開來，並獲得一致好評，24集更新完畢以後，廣大網友迫不及待的期待著後續劇集，這部網劇無疑是獲得了巨大的成功，並捧紅了，張一山，張錦程，沈嘉文等一眾明星，那麼，這部網劇到底是因為什麼獲得瞭如此大的成功呢，小編覺得又以下三點原因：

1.優秀的演員陣容，人物刻畫到位

說到這部網劇，就不得不提一下這部網劇的演員了，首先，這部戲的青年警校學生角色選擇的是一些看起來年齡不大的演員，這樣的演員陣容一開始是備受質疑的，因為很多然覺得《餘罪》演員陣容既沒有老戲骨的演技，有沒有小鮮肉的流量，全劇除了張一山一個稍微小有名氣的人，其他的都比較陌生，讓人覺得演員陣容太單薄，並且張一山儘管是有些名氣，再觀眾心裡卻也停留在“劉星”的印象裡。

但是這部網劇一經上線讓人徹底大跌眼眶，張一山的演技絕了，將主人公餘罪刻畫的淋漓盡致，張一山將餘罪的痞氣，責任感，壞，都給演活了，特別是劇中餘罪的青筋暴起的畫面，讓每個觀眾都大呼小叫，不僅張一山，鼠標的古靈精怪，傅國生的老謀深算，張猛的衝動耿直等等等等，劇中的每一個人物都刻畫的非常到位，這些演員用演技將整部網劇給撐了起來。

2.獨特的題材，引人注目的情節

該劇的選擇了警匪題材，在16年以前，警匪題材的經典還停留在重案六組，29天半等電視劇，對於警匪題材的影視作品，人們印象中還是比較血腥害怕的，而網劇餘罪一改從前的風格，將題材主要放到了與犯罪分子的鬥智鬥勇中，同時將情節輕鬆化，於是更加受人歡迎，更有該劇添加了大量引人注目的情節，著實有趣，比如說餘罪自己演繹的叫床，汪慎修與夜總會大姐的相愛，餘罪在情趣酒店的對話等等等等，這些非讓有趣的情節同樣為這部網劇加了分。

3.第一個吃螃蟹的影視作品

16年，網劇還不是很多，在之前的網劇基本上是大鵬的《屌絲男士》佔據著市場，而隨著網民的不斷增加，網劇是下一個風口浪尖，那麼在這個時候，餘罪選擇了網劇，無疑是影視作品的一個變革，同時是一個引領，適應了新形勢下的影視作品，相信成功也是無可厚非的。

現在，越來越多的網絡小說被髮掘出來，當然網絡小說也確實有一部分真的非常精彩，相信今後一定還會有非常多的經典啊影視作品橫空出世的。

本文為個人意見，不許勿噴

玖兒影視

說到由網絡小說改編，就必須要說一下今年夏天開播的《陳情令》了。

8.3的豆瓣評分

自開播以來，熱度一直持續不下，最終獲得了高分8.3的豆瓣評分。

演員演技可圈可點

這部劇裡的每個人性格特色鮮明，每個人的顏值和演技都在線。我尤其很喜歡主角，肖戰飾演的魏無羨、王一博飾演的藍忘機。

還有直爽的江澄、溫柔的師姐、可愛的金陵和思追、霸氣的虞夫人、衷心的溫寧、善良的溫情、嬌貴的金子軒、可恨又可憐的薛洋和金光瑤等等，一個個鮮明的角色，才構成了這整部《陳情令》。

嚴格把控細節

為了盡善盡美，全體演員在拍攝前進行體能訓練、學習古代禮儀、武打動作等等。

導演拍攝要求嚴格，盡力做到精益求精。肖戰講到自己在玄武洞殺妖獸吊威亞的一場戲，把腰和腿吊起來，然後上半身懸著，靠自己的腰力挺起來，再被拉過來拉過去的亂甩，吊了整整三四個小時。導演很嚴格，演員很辛苦，為他們點贊。

製作精良

服飾方面，每個人的服飾都貼合個人的性格特點。比如魏無羨的性格放蕩不羈，服飾以黑色為主，紅色為輔。黑色為他後期被世人誤解黑化做鋪墊，同時紅色代表他的俠義心腸。藍忘機，始終是仙家眾人的楷模，仙風道骨，一直穿代表高風亮節的白色和藍色衣衫。

服飾上還有代表傳統文化的雲紋，代表姑蘇藍氏的捲雲紋，代表雲夢江氏的九瓣蓮花紋，代表蘭陵金氏的牡丹紋。而且道具選擇和場景拍攝也都精益求精。

正是《陳情令》劇組全體成員的努力，才能取得如此不俗的成績，還以劇組男團的形式在南京開演唱會，且座無虛席。可見觀眾對《陳情令》演員的喜愛程度之深。

總而言之，《陳情令》頗具匠心，將傳統文化融合到影視中，在娛樂大眾的同時，弘揚了中國傳統文化，宣傳了積極向上的正能量。這種好劇值得反覆觀看。

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