說到做紀錄片，英國的肯定是BBC，美國的話，網飛似乎也在發力，如果說到中國，那勢必是央視爸爸拔得頭籌，但是除了央視外，另外一個平臺也在暗戳戳地發展，並且已經有了不少不錯的作品。
這個平臺就是B站。
從《人生一串》到《尋找手藝》，從《極地》到《我在故宮修文物》，涉及到方方面面，似乎在大家沒發覺的時候，B站居然從二次元變成了紀錄片大手。
而這一次，B站玩了次文青風，把目標對準了書籍。
一個二次元視頻網站勸你多讀書，嗯，非常可以！
《但是還有書籍》
其實近幾年文化類的節目和紀錄片不少，而且大多做得不錯，整個片子/節目都洋溢著書卷氣。
而製作平臺也確實有這個底氣，比如說央視。
所以一開始這個紀錄片出來時，部分人就不太看好，但是事實證明，大家看錯B站了。
豆瓣9.4分，B站自己的評分機制則打出了9.9分，可以說遠超預期。
這部紀錄片一共只有5集，每集30分鐘，主要是以書為主題，記錄在閱讀多樣化、碎片化的當下形形色色的愛書之人，捕捉和書有關的那些精彩故事，也以新鮮有趣的視角和故事，點燃大家對於書的熱愛，並且提供一份在快時代裡的閱讀指南。
“但是還有書籍”這個名字，也說明了這一點，“但是”前面，就是被省略掉的時代和現狀。
這部紀錄片看的人很多，這點當然有紀錄片模式新穎，製作精良的緣故，但是不得不提的是胡歌的帶貨能力，
他為這部片子配音，並且為此還專門找了配音屆的大牛姜sir專門教學。
於是乎，那旁白清朗溫潤，帶著書卷氣的性感。
不過即便如此，胡歌也不是這個紀錄片的主角。
這部紀錄片的主角們，是一群更有故事的人。
第一期，講的是圖書行業的編輯、翻譯這些為了一本書能見到讀者，而在背後默默付出的人。
為了一本書能進入市場，他們或許會付出比作者還多的辛苦和努力，然而讀者看書時卻很少注意到他們小小的名字。
第一個要說的就是朱嶽，豆瓣禿頂協會會長。
人如其名，他是真沒幾根頭髮了，他烏黑濃密的頭髮都獻給了最愛的圖書出版業。
作為後浪文學編輯部的編輯，他每天要做的事就是看文、修改和訂正。
極其無聊甚至是煩躁，而且還總是處於焦慮中。
可能很多人會覺得，作者會想故事想到頭禿，但是作為只是“看看就編輯成書”的編輯，每天只是看看書，又沒有KPI，做個文青多麼美滋滋。
然而並不是的，用朱嶽的話說：“寫小說的是上帝，做編輯是幹雜役。”
真正的圖書編輯每天做的事非常繁瑣枯燥，KPI的問題也很嚴重。
找不到好書會著急，找到好書但是書並不適合市場更著急，好不容易把書推出去但賣相不好就真的要急昏頭了。
他自己寫小說時，稀奇古怪的想法很多，但是到了工作時，為了一本書能夠順利出版，他要精益求精，不能隨便用什麼奇奇怪怪的點子。
出版業已經是個夕陽行業，每年市場都在萎縮，中國人平均每人每年讀的書不到5本。很多人寧可看沒什麼營養的自媒體雞湯文，也不想找一本書翻翻看。
而在數量不多的出版書裡，最為暢銷的還是雞湯、勵志類書籍以及一些不怎麼科學的“心理書”，而朱嶽所做的純文學，幾乎被擠壓得沒有出路。
純文學寫作時不是很看市場，即便是原來出版業比較景氣時，它們的處境也不是很好，作者專注於表達深度思想，導致書的門檻比較高，真的能看得下去，能理解，能接受的，才會去看。
而編輯出版這些書，就真的變成了理想與麵包之間的掙扎，如果想kpi更好一點，自然是出雞湯勵志書更好，把純文學的書丟到一邊，但是一方面，他又很清楚純文學書籍的價值。
所以每天都在掙扎，做夢都在掙扎，然後掙扎著，又一次選擇了理想。
他之前也沒有這麼拼。再怎麼喜歡，也就是一份工作。
改變他的是一本書，袁哲生的《寂寞的遊戲》。
袁哲生在臺灣有“冷麵笑匠”之稱，他視角純真，描繪的卻是人們壓抑在心底的情感，臺灣知名作家張大春更是將他譽為撐起21世紀臺灣小說江山的兩位作家之一。
但是袁哲生的生命在他39歲時戛然而止，正值壯年，他卻選擇了結束自己的生命，而朱嶽遇到這本書時，也是39歲。
冥冥中的緣分讓他對這本書非常上心，更讓他驚喜的是，這本書的文學水平極高，高到不出版會讓他抱憾終身的程度。
於是，他非常用心地想要促使這本書在大陸出版。
然而，在大陸，袁哲生是查無此人狀態，這雖然意味著市場的空白，但是也意味著可能的市場的冷遇。
但是他四處奔走，也希望能促成這本書的出版，最後，他成功了，這本書在大陸出版後，獲得了媒體推薦，受到了讀者好評，還入選了“新京報·騰訊年度十大好書”。
自此，朱嶽開始了他視編輯好書為理想的職業生涯。
而之後，他也成功推出了不少好的作者和作品。
身處一個夕陽產業裡，他並不沮喪，在他看來，十萬個人裡只要有一個人看書，他們就能活下去。
比朱嶽更慘的是，中華書局的俞國林，他做的是比純文學更冷的古籍整理。
古籍整理不僅枯燥，還是個精細活兒，容不得半點馬虎。
而俞國林已經在這個崗位上工作了18年，這18年裡，他對手下的每個字都嚴謹嚴肅，為了校對對比，他會窮盡全力蒐集各個版本。
他主持參與過十多種國家級估計整理項目，策劃出版了陳寅恪、顧頡剛、陳夢家、容庚等多名近現代學者的著作。
他喜歡讀書，偶爾也會有驚喜的發現。
有一天在看《讀史閱世六十年》時，他從書的一頁看到了鄭天挺的日記。
這裡補充說明一下，鄭天挺是西南聯大總務長、北大的秘書長，還是個歷史系的教授。
他的日記，對於研究西南聯大校史和近代學術史都非常重要。
於是俞國林立刻聯繫了鄭天挺的兒子，並且得知，鄭天挺的日記都保存著，有幾十本之多。
俞國林非常想將這些日記整理出版，但卻遭到了鄭天挺兒子的反對，畢竟日記這個東西，除了有研究價值，更多的還是私密的信息。
於是，俞國林成了鄭天挺兒子家的常客，奔波了13年，才終於得償所願。
鄭天挺的日記是從1938年1月1日記錄到1946年7月14日，基本上貫穿了整個西南聯大時期，一共有七八十萬字，涵蓋的範圍也非常廣，是研究那個時期歷史的重要資料。
拿到資料後，俞國林和同事們又花了一年多的時間整理、校對，以及解讀。
但是這一年，以及之前的13年，在俞國林看來，都很值得。
2018年1月，《鄭天挺西南聯大日記》面世。
非常不容易。
他們憑藉著對文學的熱愛，將不同語言的文字翻譯過來，降低讀者的閱讀門檻，讓好的作品得以傳播。
知名翻譯家范曄就是這麼一個人，他做的是漢語和西語之間的翻譯。
他學的是西班牙語，接觸了西語文學後，就會時不時將一些短篇或者小詩翻譯過來發布在論壇上，後來又漸漸做一些長篇的翻譯。
2009年，他的第一部獨立翻譯作品《萬火歸一》出版，讓他在圈子裡有了一點名氣，接著第二年，一個大任務就找了上來——他收到了《百年孤獨》的翻譯邀請。
要知道，這部作品可是世界級的經典名著，是讓任何一名文學翻譯都很難拒絕的一個機會。
但是這又是個非常大的挑戰，第一，這本書翻譯難度比較大（看過的人應該都知道，看的難度都挺大的），第二，很多前輩翻譯過，就像翻拍電視劇一樣，很容易被人對比詬病。
還有第三，翻譯時間只有10個月。
但他還是接了。
雖然他說自己資質差，沒有語言天賦，並且還很懶，
但是翻譯這部作品時，他精益求精，翻爛了《百年孤獨》的原著小說，並且在11個月後交了稿子。
上架後，這本書廣受好評，一度竄到暢銷書榜首。
在這之後，他繼續著翻譯的使命，將各種經典的西語作品帶到中國。
到了第二期，片子的視角又關注到了普通人身上。
有的是開著書店的老闆，有的是裝滿一車書，環繞半個中國去進行關於讀書的浪漫旅行的夫妻，他們每個人，都有著不亞於第一期的故事。
到了第三期，片子又關注到了繪本，這可能是很多人最早接觸的書籍了，是最初燃起大家閱讀興趣的書籍。
除了在選擇主題，選擇採訪對象上節目組巧妙安排，在拍攝上也花了大心思。
比如說動不動就插入漫畫描繪某些場景，奇思妙想讓一個很普通的場景變得非常有趣。
而在風格上，攝製組也沒有選擇賣慘，或者弘揚，而是講述那些關於書的溫柔溫暖的小故事，讓人不自覺想要親近。
總的來講，這是一部輕鬆有趣，又讓人看了非常溫暖的紀錄片，尤其看完以後很多人表示想去看本書緩一緩。
能有這個效果，就是很大的成功。
那些在出版業已經日漸衰微時還在默默努力的人們，值得大家關注。
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