5月25日，2018年度 PCLADY时尚盛典在上海外滩隆重开幕，本届时尚盛典秉承始终不变的时尚态度，体现价值，引领时尚。在盛典现场，笔者有幸见到著名装置艺术家JUJU WANG。对于中国设计事业的改变与发展，她侃侃而谈，与我们分享他对设计事业的独特见解。

当笔者提到JUJU WANG女士此前与DIOR， Hermès，Givenchy的合作经历，又谈到回国之后的光影艺术装置创作过程，JUJU WNAG平静又温和。而她此刻为世界落下的注脚，笔者深表赞同：光影无处不在，民族拥抱世界。

设计无处不在，装置与人互动

作为国内新锐装置艺术家，JUJU WANG对设计的独特理解催发了许多艺术装置的诞生，对于JUJU WANG来说，设计存在于生活的每一个角落。灵感来源于生活的艺术装置更加强电与人的多元互动体验。出生在上海，成长在加州。工程设计专业的学习又让JUJU WANG用更加理性，冷静的思维去搭建自己的艺术宫殿。东西方文化在这个沉静内敛的艺术家身上得到完美交融。

从迪奥到云屋，从西方回归东方

JUJU WANG工程设计的专业学习，锻造了属于JUJU WANG的独特标签，也让她备受国际大牌青睐，回国后的第一个作品便是与爱马仕合作。此前也与YSL合作黑鸦片女士香水光影装置，为迪奥创作Miss Dior花漾淡香氛装置艺术。尤其是与纪梵希合作的京都金箔限定版唇膏艺术装置，结合中国山水画“远看成林侧成峰”的意境，通过光影的高低变化，在限量礼盒中玩起了一场光影的游戏，将纪梵希(Givenchy)的logo呈现其中，让人印象深刻。虽然在国外生活多年，但JUJU WANG也坦言“艺术不分国界，只不过每个文化地带都拥有自己专属的文化表征。中国也有属于自己的特色。”JUJU WANG将中华民族传统艺术与西方工业思维相融合，创造出包括“云屋”等许多令人难忘的艺术装置作品。

云屋来自于JUJU WANG的云南之旅，从2012年开始，JUJU WANG每年都会去云南住两个月。云南自然淳朴的人文氛围，纯净美好的自然环境，催生了这个JUJU WANG至今都十分难忘且对她来说十分重要的艺术作品。“云屋”结合诞生于云南西双版纳勐混镇曼召村的手工傣纸与现代激光雕刻技术，用随意变化的不规则线条在纸上做出镂空效果，当灯光穿过其中在墙体和地面投下斑驳绰绰的剪影时，也将自然界中阳光拨开云层时的光影变化搬到了这个空间内，让每一个都市人都可以在这里找到回归自然的美好与纯净。现代工艺让传统而粗糙的手工纸，幻化成光影变化的室内“云屋”。

不光是将中国民族特色与西方现代工艺进行完美融合进行创作，在云屋的装置现场，还有流动的音符，鼻尖萦绕的香气，指尖抚过纸面的触感，架设在“云”中的秋千，调动视觉，触觉，嗅觉等多感官进行艺术品鉴与交流，也达到JUJU WANG最原始的目的“艺术品为他人带来愉悦的心情。”

纷乱世间，以静创变

不管是美妙如梦的“云屋”装置，还是惊艳全场的纪梵希山水定制礼盒。JUJU WANG的作品中总会流露一股与纷繁交替的大千世界相背离的疏远于寂静。JUJU WANG也坦言，在自己的创作过程中，不会出现困难，尤其是在与潮宏基合作的“悦不安”系列珠宝设计的过程中，JUJU WANG发觉一切来自内心，都市生活的繁重带来的是不安的变化，而她的心，是平静的，用一颗安定平静的心去拥抱变化。恰如一段名言所说“上帝，请赐予我平静， 去接受我无法改变的。 给予我勇气， 去改变我能改变的， 赐我智慧， 分辨这两者的区别。”对于一个艺术家而言，感性必不可缺，需要用柔软的心碰撞坚硬的世界；理性亦不可缺，需要用精准的测量比对幻想与现实的距离。西方工业思维解构艺术形态，东方人文内涵丰富意向形态。动，以审时度势，瞬息万变。静，以静观其变，不移本心。这一切，都巧妙而得体地发生自JUJU WANG 的身上，如光影般，你未曾察觉，却已遍布世界。