中国工美行业艺术大师 刘永强
在采访中，刘永强大师谈到了他的鲁青瓷创作。刘永强说，淄博烧制青瓷是从距今1400年前的南北朝开始的，淄博鲁青瓷是由过去的青瓷演变而来的，问世于上世纪70年代，在还原焰中三次烧制而成，但成品率非常低。后来，为了提高成品率，原淄博瓷厂的科研工作者经过上百次试验，终于攻克技术难关。研制生产的鲁青瓷胎体通透、釉面莹润细腻，如脂似玉。我国佛教领袖赵朴初曾用‘光华朗润鲁青瓷，疑有天人捧玉卮。雪沫乳花浮午无盏，静参禅味吃茶时的诗句来赞美鲁青瓷。特别是鲁青瓷由于烧制工艺复杂，给陶瓷界带来了众多的神密色彩，也给淄博陶瓷业科技人员带来了不尽的追求。上世纪90年代中期，独家生产鲁青瓷的原淄博瓷厂投资450万元扩大了鲁青瓷生产产量，但后来由于企业破产，使刚刚燃起的鲁青瓷窑火再次熄灭。老一代技术人员模索了20多年，付出了高额代价的鲁青瓷生产由此停了下来，令人非常惋惜。
鲁青瓷的生产在淄博瓷厂破产后被搁置了下来。对此，付出无尽，心血的刘永强感到非常痛心，为保护这一陶瓷文化瑰宝不失传，2008年7月，刘永强担负起发展鲁青瓷这一重担。于是，刘永强翻阅了大量相关书籍资料，整理出在淄博瓷厂科研所工作时积累的鲁青瓷知识和配方，并认真研究。期间，他不断走访请教专家和当年研制生产鲁青瓷的老工程技术人员，开始谋划建厂生产鲁青瓷。
功夫不负有心人。2010年初，刘永强如愿以偿，建起了属于自已的鲁青瓷生产厂。此后经过半年的模索生产，并对原有生产工艺进行了改进，终于研制生产出光华朗润的鲁青瓷。他采用还原烧成工艺，经在滑石坯体上施釉，在新型窑炉中经1300℃高温烧制而成，产品一经问世，便得到了专家和社会的广泛认可。经此工艺烧制的产品更接近天然，釉面细腻，光润，肌肤逼真，产品通润感极强。
鲁青瓷的烧制成功，为刘永强在刻瓷领域创新，创作传统文化题材的大型作品奠定了基础。用自己烧制的鲁青瓷作为模件进行创作，用刻瓷的形式进行创作，或选用浮雕的方式来装饰，进一步凸显了鲁青瓷的美。雕塑作品题材创作更加丰富，如马首、羊首、人物等等，或选用传统题材创作，更好地展现了鲁青瓷艺术作品魅力。
刘永强告诉记者，他的鲁青瓷艺术创作是在瓷窑前进行的。他分析瓷性和火性，通过对窑火的调控，将自己的激情、感悟投射到火中求才上，才烧出了符合自己意愿的瓷符。目前刘永强生产的鲁青瓷，青翠欲滴，釉色如玉，晶莹丰润，明快淡雅。通过浮雕装饰后，生产的产品具有“碧空白云”的效果。不仅满足了自己刻瓷作品的各类造型的需要，而且自已设计制造模型，生产浮雕梅瓶、葫芦瓶、枊叶瓶等多种型体的鲁青瓷瓶，研制生产出鲁青瓷浮雕《孔子瓶》、《老子瓶》、《墨子瓶》，成为系列文化艺术作品，成为市场抢手货。
同时，为发展鲁青瓷新产品，刘永强加大研究生产新产品力度，实现他追梦鲁青瓷的梦想。2014年1月份，刘永强设计烧出了《追梦》鲁青瓷双马浮雕瓶，该瓶釉面青翠欲滴，晶莹如玉，明快淡雅，光华丰润。不仅实现了鲁青瓷生产工艺上的重要突破，而且圆了多年追梦鲁青瓷的梦，成为鲁青瓷生产史上一件难得的艺术珍品。2015年设计烧出了鲁青瓷《双羊》浮雕瓶。2016年设计烧出了鲁青瓷《金猴》雕塑作品，2017年设计烧出了鲁青瓷《雄鸡》雕塑作品。
刘永强告诉记者，在不破坏鲁青瓷原美的基础上，多样的创作形式为鲁青瓷增添了无尽的魅力。2010年，他创作刻制的鲁青瓷大瓶《敦煌礼佛图》，成为当今最大的鲁青瓷刻瓷大瓶。创作中，他借助瓶的细高造型及弧线造型，大胆采用了纯线刻手法，从头至尾一气呵成。用细腻的刀法，刻出的6个敦煌佛女优美华丽，借助云彩而不依云而动，凭借飘曳衣裙而不依裙而舞，人物面部表情生动自然，栩栩如生。该作品在山东陶瓷艺术创新评比中被评比一等奖。他还创作了鲁青瓷刻瓷瓶《十八罗汉》《观音像》《孔子像》等具有影响力的作品，受到人们的高度关注。
刘永强说：多年来，我怀着对陶瓷艺术事业的热爱，一坚持继承和发扬传统陶瓷文化，这是我辈的责任。作为年富力强的行业艺术领头人之一，我完全有责任去挑起这副重担，哪怕压力再大。去年，国家授于我中国工美行业艺术大师荣誉称号。我感觉到自己身上的担子更重了，有时，我也在静心思考，考虑鲁青瓷陶瓷艺术怎样去发展，仅做到传承是不够的，它需要后人能够发扬光大，继承老前辈的艺术精髓，继续向前推进。同时，更要为国家培养出更多的后继人才，赋予他们发展的责任是当前我最需要关注的事情。但是，作为工作室，在发展问题上也存在着一定的局限性，如场地面积的问题，在一定程度上束缚了工作室的发展，希望能有一个面积合适的理想工作场所。但这并不影响我创作的热情与激情。先把手头工作做好，不断创作、创新，在传承传统产品的基础上，我每年都会推出创新三件套作品，并积极参加由国家、省级部门举办的行业创新评选活动，算是对社会的工作汇报吧。”
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