氣象戰
您好，很高興回答您的問題。
其實朋友你說的很對，他們都快要使出吃奶的力氣了。因為在專業的歌手唱高音的過程中，他們都是需要腹部用力。
如果不用腹部用力，那他們唱出來的高音穿透力也就沒有那麼強，出來的效果也不會太完美。
而且也會出現破音等狀況。破音以後歌手就丟人了。
專業的唱歌技巧中，在唱高音之前都需要閉合聲帶，然後腹部以下二指的地方用力唱出高音。
唱的音調越高，就需要越用力。
從您的問題也可以看得出來，您是一個相對來說對音樂比較喜歡的人。
本人也是最近在自己的作品裡與大家分享唱歌好聽的技巧，如果您想要自己以後唱歌更加的好聽，讓別人誇讚你。
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超級老友
對於《歌手2020》中很多人喜歡用吃奶的勁喊出最高音這個問題，首先我認為《歌手》這檔競技類節目非常有競爭力。各大歌手來勢洶洶，飆高音至少在氣勢上更勝一籌。嘉賓互相之間的壓力很大，飆高音也是一種釋放。
最近芒果臺的音樂綜藝《歌手當打之年》非常的受歡迎，以華晨宇，周深，袁婭維，毛不易，蕭敬騰，徐佳瑩，日本米希亞作為首發歌手參與節目。節目今年加入新規則，在首發歌手競演期間會有奇襲歌手選擇挑戰。隨著新生代歌手黃霄雲奇襲毛不易成功引發網友的熱議。
黃霄雲的唱功還是很不錯的，但是有些網友認為她的歌曲存在太多的炫技成分只會飆高音沒有感情。而毛不易屬於敘事型歌手，娓娓道來。這件事引發網友質疑觀眾的專業度。
為什麼《歌手2020》很多人都會使出吃奶的勁飆高音？我認為可以從以下幾點分析：
低音歌手大部分是敘事型歌曲，歌曲傳達上比較委婉含蓄，這個講究觀眾與歌手之間的默契。如果觀眾沒法get到歌手的表達內涵就很難產生共鳴。
反觀高音歌手傾向技術型歌曲，歌曲傳達的東西比較強烈直接，在語調上給觀眾的刺激感更強烈。所以在這些點上飆高音相對就比較吃香。
拉拉愛看視頻
很高興能夠回答你的問題。
回答這個問題之前，我想問一下大家：關於這一季的歌手，你最喜歡誰呢，毛不易的入選可能會對大多數的喜歡音樂的朋友們來說，是一個好消息，本人也比較喜歡毛不易，他的歌往往能夠直擊人的內心，但自我感覺他的音樂風格不太適合歌手這樣的競技舞臺，這就是為什麼毛不易並沒有挺過前兩期的原因，對於這樣的結果，我也是深表同情，下面我將從幾個方面來闡述歌手中很多人喜歡用吃奶勁喊出最高音的原因吧！
第一：舞臺呈現的效果
眾所周知，歌手的舞臺設計是非常專業的，特別是燈光設計，在電視機上面看，都能特別震撼人心，加上歌手們的服裝，這樣就給了現場觀眾一種視覺衝擊，視覺衝擊有了，就要有聽覺，往往較大的音量會給人較大的衝擊，不知道你們有沒有這種感受，同一首歌音量大比音量小更好聽，這是我個人的感受，所以這種視覺衝擊和聽覺衝擊 更容易讓人引起共鳴。這就對比賽結果有一定的影響，畢竟投票是現場觀眾投的。
第二：彰顯個人實力
節目裡的歌手但凡能夠被邀請過來，唱功自然不用說，每個人都在彰顯著自己的實力，畢竟這是競技舞臺，想贏必須拿出點實力來。實力就是靠唱功展現。這期最讓我感覺頗深的是華晨宇還有日本選手米希亞，高音一直飈的那種，同時還夾雜著故事，非常具有感染力，所以前三期的冠軍都被這兩人收入囊中。也不覺得驚訝。
第三：節目習慣傳統
縱觀歌手從第一季到現在，哪一季的歌手不都喜歡飆高音嗎？高音的歌手是很有希望得到歌王稱號的，所以現在歌手們也都遵循著這個傳統。
最後還有一點就是歌手的類型吧,唱歌的方式不易改變。歌手請的人大多也都是高音類型的歌手。
好了，以上就是我對這個問題的觀點。歡迎小夥伴們批評指正。謝謝大家。
往事隨風s
唱歌，其實是歌手、歌星、歌唱家憑藉各自聲線條件，對歌詞、曲子內容通過演唱者的理解所進行的表達。
1、按照音高劃分，分為：低音、中音、高音。並非你高音唱的高，就是好聽，如果單純按照聲音低中高來判斷歌唱的是否好，這是非常片面的。
2、唱歌其實一定是用嗓子來演唱，但也分真嗓和假嗓，其實更多是用氣息來控制。唱歌本身是需要受專業系統學習和練習的，因為人嗓子是很脆弱的，這也是為什麼京劇演員要從小開始練習，系統進行指導，否則嗓子很容易廢掉的。
3、在很多歌唱比賽中，大部分都認為嗓音高，就一定是唱的好，在加上觀眾欣賞時，也認為唱的聲音高，證明一定很有實力，這是一個誤區。
4、唱歌更多是要融入感情，聲音條件只是其中的組成部分，但不是全部，低音和中音很多演唱起來都是很好聽的，且越聽越喜歡聽。
5、按照唱法分：美聲、民族、通俗唱法都是要結合歌曲要表達是什麼思想內容來進行演繹，都是各有千秋，不能一概而論。觀眾可以按照自己的喜好去做選擇。
6、唱歌本就是一種享受，自己唱起來身心舒暢，聽者聽起來也是同樣身心舒暢。
能夠把歌曲要表達的思想感情做一次昇華，讓聽者聽後能夠受觸動，賞心悅目，這才是唱歌的真諦。
雄鷹飛吧
首先非常感謝在這裡能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。
《歌手2020》與往季相比有了不小的變化，更加傾向年輕歌手之間的較量，還取消了補位以及踢館歌手，取而代之的是奇襲歌手。之前在看到奇襲歌手時，小編很好奇這是怎樣的賽制。直到看了第一期，說實話有些失望。因為目前上場的兩位奇襲歌手都沒什麼太大的驚喜。雖然黃霄雲贏了毛不易，但是她唱的並沒有多好，演唱技術上還行，但是整首歌曲的情感太少，如果與原唱對比，差距會一目瞭然。毛不易吃虧在他的唱法並不太適合這種比賽。實際上去年的《我是唱作人》毛不易的戰績已經暴露了這一點。但是毛不易的唱法加上他寫的歌詞，很適合慢慢聆聽，會很有感覺。可以說雖然輸了比賽但是在音樂作品上卻是贏家。
當然，奇襲歌手也有讓小編眼前一亮的地方，要知道只是第一期奇襲歌手就出現了三位，而且還都是年輕歌手。通過第一期不難看出很可能每兩期就會有一組奇襲歌手出現，如果都跟第一期一樣，都是三位的話，那麼這季《歌手》很可能成為出場歌手最多的一季，也是年輕歌手最多的一季。
這讓小編突然發現原來音樂圈年輕歌手如此之多，仔細想想也很好理解，音樂選秀節目一直都有，比如辦了八季的《中國好聲音》，從中出來的年輕歌手就非常多。再加上其他的選秀節目，音樂圈真的不缺年輕歌手。可是這些年輕歌手在選秀節目結束後，往往會淡出人們的視野，剩下的可能就是那些比較紅的歌手了。而年輕歌手中這些年很火，很有流量的只是少數，於是有一種音樂圈蕭條的感覺。
這次《歌手2020》給了很多年輕歌手機會，如果他們能夠把握住，拿出好的作品，雖然很難成為“鄧紫棋”第二，但是讓自己火起來，不是不可能。可是目前來看，奇襲歌手的實力還是不夠，而且感覺她們真的是來比賽，對比賽結果勝過作品。這種感覺在黃霄雲身上表現的非常明顯，不管她的行為還是語言都在向觀眾表達“我想贏，我要贏”。這點實際上在情理之中，畢竟這是音樂比賽，只有贏才有機會留下來。但是她贏得並不出彩，作品本身不夠好，更多的是佔了選毛不易的便宜。聽完之後，很快就忘了。
在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。
在這裡同時也希望大家能夠喜歡我的分享，大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。
我最後在這裡，祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活，健康生活每一天，家和萬事興，年年發大財，生意興隆，謝謝！
一隻小蟲兒
你們好，我是一名音樂愛好者與創作者，遊音樂是我日常生活中不可缺少的一部分，音樂能帶給人們一種心靈上的衝擊還有感官上的治癒，有些音樂就像是在傳達故事，每首歌都是一個故事，有些音樂會勾起我們的回憶，有些音樂能帶給我們平和，我們的生活中離不開音樂，音樂就像生活中的色彩能帶給你激勵，希望你們喜歡我的回答，喜歡的也可以關注我，下面我來回答：
你說的很對，因為在專業的歌手唱高音的過程中，他們都是需要腹部用力。
如果不用腹部用力，那他們唱出來的高音穿透力也就沒有那麼強，出來的效果也不會太完美。而且也會出現破音等狀況。破音以後歌手就丟人了。專業的唱歌技巧中，在唱高音之前都需要閉合聲帶，然後腹部以下二指的地方用力唱出高音。唱的音調越高，就需要越用力。
從您的問題也可以看得出來，您是一個相對來說對音樂比較喜歡的人。本人也是最近在自己的作品裡與大家分享唱歌好聽的技巧，如果您想要自己以後唱歌更加的好聽，讓別人誇讚你。
天真靜
《歌手》新的一季洪濤說歌手請不到人，他們盡力了，為什麼會這樣？隨著華晨宇兩次奪冠我終於明白原因了：
我對華晨宇不是很喜歡，客觀的說:他的唱功音色都不算多麼出色，只能說在歌手舞臺上用偏歌劇的風格演繹歌曲有創意，但感情投入的太差，全程靠炫技飆高音，高音也大多是假聲，嘶吼的時候讓人聽著很難受，技術又不是多麼的讓人驚豔，根本唱得不好聽，你唱的沒感情我們聽的就沒感覺，而且選歌的受眾偏向年輕人，4中老年有幾個能喜歡的？馬桶臺安排的500現場觀眾40以上的也該近一半吧！為什麼他還能得冠？我就不信全國選出的觀眾尤其40往上的都恰巧喜歡他的歌？還能在他唱我管你跟著一起唱，我就問一下你們身邊喜歡聽歌稍微上點年紀的有多少聽過這首歌的？連聽都沒聽過的怎麼能起來合唱！馬桶臺的觀眾無論老少恰恰全體起立唱了，馬桶臺能把所有聽過這歌的老聽眾給選為現場觀眾真不易呀！可就是太假了吧！
這個節目最大的槽點還在於從第一季就開始被觀眾頻頻吐槽的節目現場的觀眾，《歌手》節目中那演技堪比國家一級演員的觀眾讓屏幕外的吃瓜群眾感到無比尷尬。導演你是欺負我們沒看過現場演唱會嗎？還是你想挑戰觀眾的忍耐極限？
林允兒的小迷妹
在科學的正確發聲體系中，包括美聲、民族、通俗唱法，都是用正確的用氣息、高位置、共鳴腔體的調節來歌唱，這樣發出來的聲音有混合聲效果，用最小的力量發出最佳最大的音量，這樣歌唱不容易損壞嗓子，並且讓嗓子有很強的耐力和持久性，永葆藝術青春。
而也有一種唱法現在稱為原聲態唱法，在唱到高音時大聲的喊唱，為了追求大的音量震撼人心的聲音甚至是竭斯底裡地喊叫，使噪子受到很大損傷，有的造成聲帶小結等病變，而很早就告別舞臺或講臺，一般在年輕時還可以依靠好的嗓子條件去喊唱，隨著年齡的增長，過去就有很多這樣的歌手，35歲以後就不能唱了。就是因為不能科學發聲，學院派及我國民族唱法也都講究科學的發聲方法和技巧，無論是美聲、民族、通俗都是建立在正確的方法基礎之上。
建立在科學的方法的歌唱和專業的聲樂教師是最忌諱“喊”著唱，都把喊著唱作為歌唱的毛病來糾正。現在聲樂學家都普通認可用丹田之氣的支持，氣息下沉，運用高位置演唱的方法來歌唱，調整頭腔、口咽腔、鼻腔、胸腔等共鳴腔體來歌唱。這樣可以永葆聲音的藝術青春。世界著名歌唱家卡魯索說過“誰掌握了呼吸，誰就掌握了歌唱，如果是沒有建立在呼吸基礎上的歌唱，不僅唱不好，甚至還會損壞嗓子”。我國傳統聲樂理論也認為“善歌聲必先調整點”，因此，正確的歌唱建立在正確的運用氣息基層之上。
喊叫著唱是損壞嗓子的，當然，現在是多元化時代，原聲態歌唱異軍突起，並且也很受眾多年輕人的推崇，就象過去的搖滾樂一樣，對崇尚自由、個性、獨立的人們來說備受歡迎。所以說，藝術也應該是多元化的，並且藝術也是在不斷創新之中，這也許就是有些原生態歌手拼命喊唱，也有許多歌迷的原因吧。
紅韻之聲
因為大部分聽眾們不是音樂專業的，《因為自己高音上不去》所以普遍認為高音是最能聽出唱功的，唱功難道應該是聲音的運用+氣息的掌控+音準的控制+投入的感情嗎，有的人天生音域比較低唱不了太高，有的人天生音域比較高高音很輕鬆就能唱上去，利用共鳴掌握了發聲位置，就算你天生音域低，稍微高一點的高音也是可以唱一唱的，如果一個沒學過唱歌的人，天生音域高的話，單純用嗓子也能唱高音，只不過不好聽罷了，只要聽眾喜歡高低沒區別
遺忘的小P孩
眾所周知現如今的《歌手》節目已經備受吐槽了，很多觀眾都希望能夠看到更多的風格展現，而不是所有嘉賓一味去飆高音，誠然高音能夠體現一位歌手的專業水平，但它不能體現作為歌者對一首歌曲的理解和詮釋，因為有些歌真的不適合唱高音，只有娓娓道來才最打動人。
如今大量網友稱《我是歌手》為“我是大嗓門”也並非沒有道理，如果技巧完全壓過了情感的表達，音樂就成為了炫技工具而不再是情感寄託，這似乎與最初歌曲的意義背道而馳。
既然要挑高音、現場效果炸的嘉賓晉級，當初為什麼要請毛不易來？實在是有點莫名其妙。
