03.04 如何評價東方衛視《相聲有新人》第一期節目?

九月晴天


期待已久的《相聲有新人》終於開播,還是熟悉的配方,熟悉的味道。此次節目以兩隊競技的方式逐一進行PK,最終選出最優秀的一組登上冠軍寶座。

節目組此次更大膽的改變是取消了以往一個主持人帶至少四組嘉賓的模式,將導師轉變成召喚師,並且精簡了人員,只請了郭德綱和張國立兩位導師來撐場。


張國立和郭德綱屬於老友記之間擦出的火花讓人捧腹,而兩組對立PK的模式也充滿了令人期待的懸念。

相聲是具有中國民族特色的寶貴文化,而《相聲有新人》為了傳承相聲文化,立求尋找“敢想敢發聲”的相聲新人,給他們的夢想提供更大的發揮平臺。俗話說,有比賽的地方就有江湖。雖然沒有刀光劍影,但總有不同的聲音。本期節目中,優秀的選手很多,但最令人印象深刻只有兩組。

靈魂相聲演員宋啟瑜

宋啟瑜是個脫口秀演員,在他的領域裡,也擁有數萬粉絲的擁護。在參加這次節目前,他已經被郭德綱拒絕過兩次。三年後,他再次來到舞臺,接受老郭的考驗。可惜的是,期待有多大,失望就有多大。宋啟瑜的單口相聲從頭到尾都有股迷之尷尬,他的笑點也完全get不到。


宋啟瑜的問題在於,首先口齒不清,如果不看字幕根本聽不清楚他在說什麼。也許看慣脫口秀的觀眾會熟悉這種快節奏的演說方式,但普通觀眾聽起來確實艱難。其次,他的單口相聲裡充斥著脫口秀式的抖包袱,如果不看節目標題,你會以為這就是個脫口秀。

對於宋啟瑜,老郭還是滿臉笑意的看完了。當然,最終還是淘汰了宋啟瑜。雖然宋啟瑜走了,但是他“靈魂相聲演員”的稱號卻留在了舞臺上。

接下來的這一組,才是整場節目最高潮的地方。

博士夫妻檔

博士夫妻檔剛出場的時候,其實還是挺刷好感的,丈夫博士李宏燁上來就送了老郭三本書。但是他們的表演卻實在不敢恭維,由他們夫妻二人創作的的“公式相聲”也一度讓全場陷入尷尬。李宏燁數次強調他看不上傳統相聲,被淘汰後也一度表示不服,幾次頂撞郭德綱,並直言:“咱們走著瞧!”


先不說“公式相聲”與傳統相聲之間究竟誰更勝一籌,但作為新興文化來說,首先你得學會尊重傳統,傳統之所以能成功自然有它值得學習和借鑑的地方。但是在李宏燁看來,傳統相聲已經不值一提。可是他忽略了一點,那就是大眾的喜好。正如郭德綱所說:“如果能商演了,那你的相聲就成功了。”雖然土俗了點,但老郭說的沒錯,能把票賣的出去,才能說明你的相聲被大眾所接受。文化之所以能成為文化,從來都不是遷就小部分人的。

李宏燁作為素人,其創新值得肯定,但是他過於囂張自負的氣焰實在令人咂舌。當然,之前說過了,有江湖的地方就有不同的聲音,這些不同的聲音往往才能讓節目更具看點!總而言之,第一期《相聲有新人》令人印象深刻。


瑾湉mm


《相聲有新人》,東方衛視顯然在喜劇佈局上想更進一步。

幾年來,東方衛視憑藉《歡樂喜劇人》《笑傲江湖》為代表的星素結合的喜劇類節目,做出了一個矩陣。但明星競演、素人競演、舞臺表演等類型都有代表作了,如何更進一步?



他們選擇了類型垂直。把《喜劇》中的相聲單獨拿出來比。 為了響應政策號召,導師不再動不動就3-4人,而是郭德綱+張國立雙人戰隊組合,用最簡單的戰隊賽制,呈現並不複雜的相聲表演。

《相聲有新人》,明顯想上熱搜。

和高收視率形成鮮明對比,東方衛視的節目向來與微博熱搜絕緣。怎麼理解節目自帶熱搜體質的說法呢?比如《歡樂喜劇人》播出期間,在微博上掀起現象級討論的情況少之又少。同樣的話劇表演類,《演員的誕生》幾乎期期都有爆點——以娛樂八卦為核心的口水。


然而,讓這檔不帶熱搜體質的節目,顯然是想上一把熱搜榜了。 因為節目裡製造出一對非常顯著的矛盾點。一對上海交大博士夫妻自稱創造“公式相聲”,在一番校園舞臺劇水準的表演之後,對傳統相聲提出了質疑,並且現場多次diss郭德綱。 注意,是真刀真槍的diss,並且經過了一番唇槍舌劍。兩人各自不服,嘴上也不饒人,被淘汰後甚至直接放話:“走著瞧!”


媒玩


記得老郭在歡樂喜劇人的最後甩下了包袱,說要辦這麼一檔節目的。昨晚,我也是懷著認真的心態,看完了新一期節目。節目很娛樂,我卻沒有笑!有話要說。

就娛樂節目來說,必須有噱頭才好!一是有話題人物,二是有話題。我想,這一檔節目的導演,對話題也會有個考量,一定是提前做足了可以出噱頭的文章。我揣摩,提前找來公式相聲夫妻檔,作為備用“原材料“,節目期間,鏡頭給予特別“關照“,淘不淘汰,這夫妻都會一夜成名,節目都會引發討論從而走紅!主要問題是,兩位交大的夫妻檔演員曾經得到過姜昆的讚譽,而姜昆和郭德綱又是赤裸裸的仇恨!所以,節目中年輕人和郭德綱怒懟,無非是私下恩怨在舞臺上的持續發酵而已。想必節目組深深懂得這個問題會在社會上帶來的“轟動“效應。這樣以來,就有了話題啦!節目有了話題,人們才會記住這檔節目啊!做節目的目的就達到啦!

就相聲來說,相聲走到今天實屬不易。老藝人們撐了半個世紀。馬季、姜昆等這兩代相聲藝人又撐了三十年。郭德綱又獨立復興了相聲二十年,並打造了“德雲社“這艘“相聲航母“。現在,為了德雲社,利用上海這塊地盤,連續推出了他的雲字科、鶴字科徒弟,這次利用這檔節目推出孟鶴堂——拿大個子謝今做墊腳石,老郭也真下本啦!娛樂圈就是這樣,圈裡要的就是這名兒,聽眾看的就是樂兒!這種出名模式,老上海灘不乏例子。

至於喜劇,我看,也就不要說了。這樣的開場,看似很熱鬧,娛樂也真正娛樂至上了,但是,這麼樣娛樂著的比賽,能看出什麼來呢?既然是新人比賽,年輕人的舞臺,苗阜不到場,相聲新勢力不到場,郭陽郭亮不到場,能說明權威性嗎?不過是“娛樂第一比賽第二“罷了。說白了,這樣娛樂性的比賽還不是郭德綱一人為德雲社做局!因為他有這樣的經濟實力和影響力啊!上海臺和德雲社都得實惠。為德雲社做了宣傳,得不得第一,還重要嗎!德雲社成員得不得冠軍,都是老郭贏!而像西安馬騰翔、李小龍,北京的陳永泉、侯振鵬,那在舞臺上折騰多少年啦!臉皮磨也磨出繭子來啦!都是老同志啦,還能叫“新人“!無非請來捧場,乾脆說給人家德雲社墊場罷了!

同樣,每個人上臺幾分鐘,節目七拼八湊,段子的魅力在哪裡?!聽來聽去還不都是網絡上“扒“來的段子!人不是新的,段子也不是新的,何來“新人“一說呢!人不是海選,而是邀請來的,乾脆就叫“邀請賽“更好。我忽然懷念起央視的電視相聲大賽來啦!有成型的好段子,新段子,有相聲知識比賽,那才是貨真價實的相聲比賽!

如果喜劇變成了鬧劇,我們就不要把他當藝術看,只當綜藝節目看,也別期望能看到什麼好的作品,別期望能出什麼好玩意兒!不就是娛樂節目嗎!只當笑話看就就可以了,留下話題,上海臺、老郭、德雲社就都賺了,用相聲演員楊義在《楊光的快樂生活》中的話說:嘛相聲不相聲的,樂呵樂呵得啦!

但是,我得到的信息卻是,第一天的節目收視率沒有超過1%!觀眾並沒有把這檔節目當成“樂呵“的場所。應該說,上海是個國際大都市,但是,以郭德綱為主的娛樂節目,越做,越把上海電視臺弄成了三線城市的電視臺,怎麼看,怎麼覺得是盛大的花轎裡抬進了一位長相糾結的“醜八怪“!而節目引出的話題已經遠離了相聲本質,成了個人恩怨發洩的場地,一個大舞臺楞搞成了一群婦女掐架的上海灘。只留下話題的演員,不是好演員。只有話題的藝術不是好藝術,一如當下的書法、詩歌!那麼,一幫在臺上跳來跳去的演員們,如果身處其中忘了自己的身份,過於追求老郭所謂的“劇場”效應,一味地耍貧,如果成不了跳樑小醜,就不過留下蹭人家德雲社熱度的罵名啦!這樣的節目,不參加也罷!至於相聲還是迴歸小劇場的好!還是那句話,人是分“身份”的,魚離不開水,可以在浴缸裡活著,小劇場才是“大海”。





我的名字一叫真


第一,節目作為喜愛相聲的人來說很受期待,兩位召喚師郭德綱,張國立算是有些捉襟見肘吧,作為導師一般的綜藝選秀節目至少三個,郭德剛不用說作為導師肯定沒問題,張國立在知名度上算是不錯,但是相聲專業上肯定是不行的,再就是考慮到節目收視率找其他老藝人相聲名家,一個是和德雲社有關不願意來,還有就是知名度的問題。

第二,第一期基本上第一期就四個完整的作品,張國立的學員基本上只有郭德綱的一半,而同樣的沒人有晉級十個名額,這樣操作明顯感覺不公平。

第三,就是爭議最大的“交大博士夫妻”,感覺是剪輯出來故意的,第一期製造話題,提升收視率。從謝金出來一隻懟,到表演完和郭德綱的質問,為第一引起一個爆點,讓人感覺有些過了,其實只要是稍微瞭解相聲的看完博士夫妻表演的東西,就能明白那不是相聲,但是整個把這個事件放大了。

其實作為這個專門相聲選秀節目,可以說是開了先河,誠然得益於郭德綱,但是如果節目在後期一直不是關注參賽選手的作品,一直製造這種噱頭的話,可能這個節目就廢了。


道哉


第一期看完,且不論郭德綱這回方方面面大度為全國相聲演員搭建平臺,在術業上,參賽人員和郭德綱比一目瞭然,郭德綱能走在行業裡龍頭老大的位置不是天上掉下來的。

古人三百六十行,行行出狀元,這個狀元確實不是一般人,尤其在現代社會,郭德綱還經營著全球最大的相聲劇場,能比擬者,或者能後來居上者指不準猴年馬月。

節目中印象比較深刻的是上海交大一對博士生,不知是節目組故意找來造首期噱頭吸引收視率,還是這對夫妻真的不知天高地厚,從出場到結束離開,隨意得有點不可思議。在行業裡的前輩面前,站沒有站相,彷彿頭上的博士帽高高戴著,可以推斷,這樣的人假如出了名,誰都不放在眼裡的姿態已然昭然若是。郭德綱在唇槍舌劍中柔中帶剛,曉之以理,什麼世面沒見過,三兩句實在話打發走了,一個穩如泰山。

目測這一節目幾期辦下來會有幾組有實力的相聲演員出彩,甚至改變命運,但就看他們的造化了,能不能經得起成名的誘惑。

總結,這樣的節目郭德綱辦了件對相聲界功德無量的事,對說相聲的人以後能多賺點錢也是一件有優惠福報的事,當下相聲界,這麼些年,誰會這麼做。

相聲界水深,郭老師敞亮。


先這麼滴


從《歡樂喜劇人》第二季開始,上海衛視的所有節目,包括《笑傲江湖》,岳雲鵬、郭麒麟、張雲雷、張鶴倫、燒餅,一直都質疑,說什麼的都有,有說實至名歸的,也有說黑幕的,當然《相聲有新人》同樣會被人談論到黑幕。《中國相聲人》的初衷是讓德雲社的相聲演員在臺上表演PK,讓更多的觀眾熟悉德雲社,從而更多的關注相聲。但是後期節目調整,為了同行相聲演員和相聲更受關注,德雲社這次只派了2對半參賽,並且還不是最好的組合,所以說德雲社這次是做了犧牲的。


昨晚的演出德雲社有兩對人員,孟鶴堂張九良,謝金和李鶴東,孟鶴堂的演出可圈可點,基本功紮實,深受大夥兒也喜歡,張國立也誇讚了他們哥兒倆的演出。而謝金的演出,觀眾和同行有批沒有笑點,對郭德綱給予通過表示質疑,其實也不然,謝金表演了學唱,雖然沒有笑點,但是基本功紮實。其中給人印象最深的要說“公式相聲",其承包了首播最大的槽點,早上起來最大的哏公式相聲火了。郭德綱在舞臺上和以往不同,正襟危坐,更加嚴肅,點評犀利到位。


首播雖然收視率沒有達到預期,但是我更期待後面的播出效果,期待吧。


關與遊


先回答這個問題,昨天晚上熬夜到十一點半看這個節目,我覺得還可以,先從最基層的選起,在節目裡我看到有上春節晚會的相聲演員,他們還沒上臺表演,應該是後面才上,先次後優。

憑藉自己的表演功力而不是憑藉師傅引薦而上春晚的演員,不管節目表演效果,觀眾滿意與否,在當今優勝劣汰的時代,功力肯定也是有的,我們且期待下一期,應該會更精彩。

不過,我覺得《相聲有新人》的導師可以換一下,郭德綱老師當之無愧,沒有他和于謙老師的珠聯璧合才華橫溢,不可能有今天相聲的蓬勃,張國立老師可以換一下,我對張國立老師沒偏見,很喜歡他的電視藝術,只覺得這畢竟需要相聲的專業性,儘管張國立老師有一定的影視藝術成就,可術業有專攻,並不是這個行業裡面的翹楚就會是另一個行業的人才!

既然郭德綱自詡是非主流相聲代表,那另一個就應該請當今的主流界一個代表,而且是份量很足的,我覺得馬志明老師可以,馬志明老師足足的大家,當年郭德綱剛出來,馬志明便一直支持,而且論相聲規矩傳統,功底紮實,我敢說無出其右者,況且馬志明也是爺爺輩份的,有話語權,更有這個資格指點相聲江山。

《相聲有新人》作為相聲選拔的大會賽事,無疑是宣傳弘揚了相聲的影響力,而且以電視當下宣傳輿論最好最強的形式,更能推動百姓尋常家的關注,做到正真的普及大眾化,而且,也給了真愛相聲,有本事,有才華演員一個舞臺,更能成就相聲藝術發展。

當然,娛樂綜藝節目一般的也有弊端,《相聲有新人》如果不堅持正能量,紮根於真善美的優秀傳統文化上面,就如同無根藤,開始生長旺盛,中間長成異樣,最後不等開花結果便已枯死,沒有賞心悅目的效果,反而遭到人厭棄排斥。

舉個列子,河南衛視《梨園春》,梨園春開播之始,享譽全國,成就了不少民間人才,也推動了豫劇的發展壯大,功不可沒。忘不掉兒時,每個星期晚上,等著盼著興奮的心情。而如今我基本是不看,梨園春為了迎合當今大眾化口味,趨於低下,日漸低俗化,三俗化,無底線的亂改胡編,節目評委千年不變,流派演唱程一枝獨秀而不是百花齊放,正真有本領的民間大師因為不是體制內部,從沒見過露面!真的是傷透了觀眾的心!

我希望《相聲有新人》是正真正正為了相聲發展的,為了優秀的藝術努力的,有前車之鑑,但願不要復其轍。

在說一說第一期節目裡一對博士夫婦的表現,先不說表演如何,且說處世,妻子還可以,溫文爾雅,笑而不語,他丈夫長篇大論,誇誇其談,一副為人師的模樣,睥睨一切,看得我都替他羞愧!


節目裡,他口出狂言說中國當今相聲如何不堪,令同期的參賽選手氣憤不已,直覺的是侮辱,並進行反譏。清華大學的另一個博士看了他的表演,上臺時回答張國立老師的問答時坦言:我只想證明,說相聲的博士也有正常人。





這個自大的博士和郭老師說:咱們不說相聲,說一說高級的東西。郭老師反問:相聲不高級?他又說:不說現在的相聲,說一說中國真正的相聲。郭老師又反問:不說相聲,又說一說中國的相聲?眾人又一陣唏噓嘲笑!

他以科學改裝相聲,不會成功,原因有三:

其一、不可否認他的初衷是好的,為了相聲發展,用科學的角度去加持相聲,用科學方法引導相聲也是對的。可是他操之過急,覺得自己是對的,太期許成功,而過於用力,太過於大刀闊斧的改動,結果適得其反,同行都厭惡其做法,失去人和,增加了許多本可避免的阻力,如何成功?

已成功著自居必敗!



二、他犯了當今體制內演員的通病,也是死穴,將相聲藝術過高成陽春白雪,他自己是博士就覺得自己的是藝術,別人的上不了檯面,和當今體質內所謂評職的一級演員和藝術家一樣(當然不是指所有人),目無一切下里巴人的文化,覺得自己的才是藝術,把老祖宗傳下來的寶貝歸結成了自己的,別人比自己厲害了,那是歪門邪道,然後將本來是根植百姓的文化藝術束之高閣,慢慢的失去民心民意,這也是如今戲曲藝術,曲藝藝術,逐漸凋亡衰敗的主要原因!

文化藝術確實分為高雅與通俗,不可置否。舉個例子,拿京劇來說,並不是歷史最悠久,觀眾最多,卻能在全國三百六十多種戲曲藝術中獨佔鰲頭,為之國粹,是因為太多的文化學者注入心血,將它承載了中國文化的精粹,中華民族千年血脈的傳承得以最完美的高雅彰顯,把華夏骨氣用表演的形式詮釋。而它得以全國性的流傳,是因為京劇藝術並沒有丟掉大眾的需求,琢磨民眾意願,百姓喜歡,就是所謂的通俗文化,這才能有了廣大市場,進而唱響全國。

優雅能讓藝術登上大雅之堂,提升其意義真諦,通俗能讓藝術得以廣泛流傳,不失掉真實性和實用教化的作用。高雅和通俗說到底就是,文化學者和老百姓,二者是所有藝術曲藝生存的土壤,生根,發展的根本,離了二者必死無疑!

三、他作為一個博士學歷的高學者,不應該有灼灼逼人的狂傲,他說當今相聲病了,也確實有病,當今的一些藝術都超越了通俗的底線變得有些低俗不堪,也是事實,可並不是一人在高臺之上宣化教育能改變的,需要的是身體力行的努力,去慢慢改變。

且不說他表演如何,從他的態度語氣裡看的出來他身上有了江湖老藝人習氣,這足足的拉低了他的品行,民國人才輩出,也是各類藝術鼎盛時期,可開山立派的大師終究只是寥寥數人,他們之所以能執牛耳成為大師,是因為藝精德高,二者相互促進,才有了里程碑的樹立。

況且需要明白,你有了位置,才有話語權,而與所在位置不符的言論,那就是吹牛逼!別人不會仰視,只會投以白眼。



(自己的拙見,望勿噴,不是針對誰,只希望中國文化藝術越來越好,謝謝。)


且自新


《相聲有新人》,內幕不單純。本來是一檔相聲屆的選人節目,第一期硬被東方衛視剪輯成了“江湖恩怨”,不靠內容只靠噱頭取勝,不過挺有熱度,這算另類的成功嗎?

開場的舞美設計,看的出挺用心的,都是用相聲屆的術語來組成的招牌。但烏泱泱的百十號人這麼一出現,再加上節目中呈現的火藥味,太像武俠小說中的“武林爭霸”。


張國立在臺上提出的“呼吸感”,很有意思,也很透徹,選手在臺上的需要的感覺一下就出來了,我作為一個外行來說,覺得有茅塞頓開的感覺。

公式相聲的博士夫妻,看的出挺沒觀眾緣的,過於強調計算出來的“笑果”,diss別人,很狂妄,但遺憾的是,他倆的相聲我一點都不覺得搞笑,感覺他倆就是來砸場的。

東方衛視,收視的目的算是達到了。但整場最深刻的點居然是“不相生”的博士夫妻,與相聲無關,與態度有關。這對《相聲有新人》算好事嗎?

下一期的《相聲有新人》,還會不會走偏,留下了懸念。你喜歡第一期的剪輯嗎?歡迎分享交流。


注視這視界


我是這樣認為的:首先這是一個海選節目。參賽者必須有一定基礎,這個基礎是:一、有小劇場演出經歷;二、其他場合演出經歷;三、其他演出單位選送的。這些初賽演員基本都是有點演出底子,比如淘汰的幾位,都是脫口秀或者是不懂相聲的(理論家)。那個戴眼鏡的脫口秀演員弄的大家尷尬,反應不過來,而且是郭德綱的追隨者!那對夫妻就是不懂相聲,還歧視傳統相聲!沒有弄懂傳統就否定,是自高自大的表現。自己沒有相聲功底,以為搞笑就是相聲,不知道脫口秀和相聲的區別!上去就咄咄逼人,高人一等,使勁用博士這個哽,顯得高大尚!錯誤的估計這個博士的稱號在人們心中的分量。其實,這一期有看點,這對夫妻就是相聲江湖中攪屎棍!讓大家知道一門藝術中形形色色參與之人!也是第一期的看點!郭德綱的評判詞真的經典!第二期應該更好看,因為淘汰了差的,20組新人擂臺賽就有看頭。


喬爾瑪的風


《一出相聲創新與審美的辯戰》

這麼多年的“紫紅”讓郭德綱的心理發生了些許變化,一言一行有些得意忘形,以至於忘了自己在節目中的身份,常常用相聲的“突兀”挑戰電視觀眾銳利的眼神和思辨。節目中郭德綱讓相聲界最高個的一對過關太讓人噁心,因為他倆出場四分鐘,本子、表演沒有帶給觀眾一絲笑意和回味,我想唯一過關的原因就他是馬季平輩和德雲社的弟子。

博士夫妻為了挑戰傳統相聲有備而來,他倆為相聲創新作出的努力值得尊敬,但明顯有些猴急也小視了郭德綱千錘百煉的“厚皮藝術”功底,因為沒有組織好語言和心理準備,因而觀眾一看就覺得這小子是來對忪和顯擺來了,雖然三本書估計郭德綱看後肯定頭暈,但是這也預示著相聲藝術確實需要改革,當下走紅的相聲演員(比如岳雲鵬)確實缺少文化涵養,需要有高智商高學歷高厚積的人才為相聲藝術注入活力,相聲界的藝術形式、內涵創新應該值得鼓勵,但是傳承不是死守、創新不是排他,相聲演員不僅要有高智商厚積澱,還必須要有很高的情商和包容度,博士夫妻的“失敗”表面上看是形式不討好、內容不討巧,但是我們深究一下不難發現是中國大眾的喜劇審美價值被引導至令人痛心的地板高度。同樣哪位姓宋的脫口秀演員也許真的走錯了地方,因為相聲早就拒絕了冷笑話,單口相聲演員方清平也是費了大半生略有妥協才讓舞臺接受了他,冷笑話是需要受眾短暫思考後才有會心一笑的藝術,不適合相聲舞臺的直白和喧鬧,因此還不如沉浸在自己圈子裡玩比較好。

然而郭德綱倚老賣老、皮糙肉厚的賴皮死樣讓人很不舒服,作為唯一的現場導師連一句誠懇的評價都沒有,在與博士之間一句接一句的對忪和蒼白調侃中,我想到了侯寶林先生曾經說過的幾句話“相聲演員在舊社會底層混天橋飯,這個行當裡的人不可避免地沾染了不良習性,臉皮厚、善狡辯、胡攪蠻纏,新中國後我們一直倡導要改變創新”。郭德綱昨晚的現場表現為什麼沒有被東方衛視裁掉,可能就是為了讓廣大電視觀眾看到這個行當我們稱之為的“糟粕”到底是些什麼東西。

期待相聲這棵有瑕疵的大樹根深葉茂,開出不一樣的五彩花朵。


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