03.03 如何評價電影《沉默的羔羊》?

msiky


《沉默的羔羊》作為1992年奧斯卡最佳影片,最佳導演,最佳男主角,最佳女主角,最佳改編劇本五項大獎獲得影片,也是迄今為止唯一一部獲得奧斯卡最佳影片的恐怖片。



全片並不像傳統恐怖片那樣,以血漿和恐怖的音效作為賣點,而是真正深入人心,探究人心的深層面,兩位主角的表演更是精彩,尤其是安東尼霍普金斯飾演的漢尼拔,更是為影史增添了一個偉大的角色,其在電影中的表演僅有二十多分鐘,但每一次出現都令人毛骨悚然,他的眼神讓人不寒而慄。


作為女主角的朱迪福斯特葉奉獻了精彩的表演,她與安東尼霍普金斯的演繹相得益彰,這是為什麼二人會共同獲得奧斯卡男女主角的原因吧。

《沉默的羔羊》在國內很多觀眾眼中並不是一部足夠精彩的電影,很多人不覺得恐怖可怕,甚至感到不好看。這很正常。首先電影拍攝於上世紀九十年代初期,電影所反應的故事發生在美國,主要講述變態殺人狂的故事,那個時代國人心裡的變態殺人狂是《人肉叉燒包》裡的黃秋生,是《雨夜屠夫》中的任達華,對於片中的變態實難理解,他為何想成為一個女人?而且對於漢尼拔這樣的角色也感到其沒有那麼可怕(感官刺激內容不多)。因此在當時的錄像帶時代《沉默的羔羊》並沒有引起國人關注,反而是王晶編劇的《赤裸的羔羊》更受關注。但隨著時間推移,國人欣賞水平的不斷提升,逐漸能從電影中看出影片的精彩,《沉默的羔羊》才逐漸收到國人關注,雖然此時該片在國際上已經成為經典之作。

《沉默的羔羊》作為恐怖電影更多從心理層面去分析人性,從人的心理上去看待每個人內心深處的陰暗面或是探究內心中的秘密,全片大部分時間看似波瀾不驚,實則充滿隱喻,而漢尼拔就是這些隱喻的引導者,而朱迪福斯特飾演的FBI探員也是解釋者。面對當時的美國影片中的很多心理問題是確實的,而那時的中國在心理層面上還難以接受,時至今日,再看影片,我們會發現電影中的很多心理問題在現實生活中都可以找到參照者。所以說《沉默的羔羊》這樣一部心理驚悚片不僅是一部好電影。更是心理學愛好者或學習心理學的同學必看的電影。


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在這炎炎夏日,很榮幸為大家解答這個問題,讓我們一起走進這個問題,現在讓我們一起探討一下。

以下我為大家分享,我個人對這個問題的看法與想法,希望我的分享能給大家帶來幫助,也希望大家能夠喜歡我的分享。

我認為《沉默的羔羊》是一部心理學的藝術和經典。沉默的羔羊,您能明白那隻不會咩咩叫的羔羊的內心世界嗎?

《沉默的羔羊》注重對人類心裡世界的剝削和敘述。赤裸裸的把人性不經考驗的一面,誘惑完美詮釋出來。我們可以從漢尼拔教授三部曲中得來經驗,漢尼拔對人肉,內臟,血液的追求是狂熱的,恐怖的,忘我的。而慾望正是如此,深不見底,我們也想探索就越陷入深淵,無法自拔這種可悲,想罌慄帶來的快感,越走越遠也越墮落,正是《沉默的羔羊》另一方面的隱寓和透露。那麼,在生活中,有沒有能埋沒我們的慾望呢?有,我們所追求的權利,金錢,地位都是。讓我們變得世俗,膚淺,鼠目寸光。

這隻羔羊會永遠的留在我的記憶裡,生命裡,和每一次的歲月流轉和更迭裡,會深入我麼的骨髓,成為我們身體的一部分,這隻羔羊,它總會在你毫無防備的時候突然襲擊,讓你無法安寧。就像史黛麗由於那隻尖叫的羔羊,她變成了一個警察,成為了一名FBI,她冷靜、剋制。幹練,這一切都和她童年時期的父親死亡分不開,她沒能夠拯救自己的父親,就像她沒能拯救那隻羔羊,這是一種補償,更是一種自我救贖。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議,我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

在這裡同時也希望大家能夠喜歡我的分享,大家如果有更好的關於這個問題的解答,還望分享評論出來共同討論這話題。

我最後在這裡,祝大家每天開開心心工作快快樂樂生活,健康生活每一天,家和萬事興,年年發大財,生意興隆,謝謝!


兔小黑侃電影


在1992年第64屆奧斯卡頒獎典禮上,有這樣一部電影,一舉拿下了最佳影片、最佳男演員、最佳女演員、最佳導演、最佳改編劇本5個獎項。其中有四個是奧斯卡獎中重量級別最高的獎,都是在頒獎典禮的末尾處才開出。這部讓這一屆其他參與影片都怨聲載道的電影就是《沉默的羔羊》。


《沉默的羔羊》究竟憑什麼成為經典?主要體現在兩個方面。


首先,在犯罪驚悚層面上:

劇本邏輯性強,思維縝密,找不出漏洞。一個弱小女子和連環殺手之間的角力,看似不可能實現,或者有主角光環作祟,可並沒有,因為在《沉默的羔羊》中,插入了有別於之前所有犯罪片“善治惡”的模式,而是以“惡治惡”的模式展開探案的,看似柔弱的朱迪福斯特與睿智邊緣的霍普金斯強強聯手一同偵破了案件—— 還由此塑造了影史上最著名的反派形象——漢尼拔。


其次,在內容深度上:

直到今天,有關影片為什麼取名為《沉默的羔羊》的爭論就一直不絕於耳。在聖經裡,羔羊其實指的是甘願為人類受難的耶穌。但在當今社會里,自願為眾生普渡苦海的耶穌是不存在的,導演認為,在現實中,我們每個人都是孤立無援的,要想獲得公正,反抗邪惡,只有依靠自己的力量。所以“沉默的羔羊”便成了片中的一個隱喻,導演想說的是,我們不能再沉默下去,即使是弱小的羔羊,也要學會尖叫,不能把自己當做沉默的殉道者。


除了以上兩個主要方面,影片的細節處理上頗令人稱道:


驗屍官從野牛比爾的第一個受害者的喉嚨裡取出蛾繭時;

朱迪福斯熱身處比爾的地下室時的音效、視覺;

被五花大綁、封住口手的漢尼拔;

那副綠色夜視鏡的電流聲;

漢尼拔殺人後留下的駭人場面......

都為這部影片賦予了更生動更記憶深刻的閃光點。


現實太無趣

電影有意思


電影鯊


這是一部非常經典的恐怖片,它的恐怖大多不是來自於畫面上的衝擊和恐嚇。

而是史達琳,一個女流不斷接近殺手帶給我門的刺激和緊張。

根據電影中段史達琳的自述我們可以知道,她是一個孤兒,在親戚家中居住,她說她在半夜看見待宰的羔羊,她要放它們出去,卻沒有成功,她說之後她從親戚家裡逃跑。

這段話的描述,應該是史達琳自己的生活寫照,那個待宰的羔羊,就是她自己,她從來沒有放走過自己。

這些都是大段的心理描寫,用精神分析的方法,告訴你事情的原因。

史達琳有著童年悲慘的生活,即使進入了fbi後,她遇到的也大多是男人異樣的目光。現實生活對她的壓抑,讓史達琳成為沉默羔羊,期待一場事情發出自己的聲音。這個事情就是抓住水牛比爾,一個剝皮的殺人狂。

說起來水牛比爾,其中有一個長鏡頭,從一些化蝶的蛹,左搖右擺的倒退著前進,然後正向前推,漏出一個男人光著的背,背景音樂是搖滾喜悅的,但是夾雜著女孩驚慌失措的求救聲。

看到這個畫面我們都可以想到這是比爾在做他的人皮衣裳,他不認為自己這是有錯的,所以其音樂極度的歡快。他幻想自己是化蛹成蝶,變成美麗的女性。

與水牛比爾相似的是安東尼·霍普金斯扮演的漢尼拔。

霍普金斯的演技將這個人物演的活靈活現,雖然我們看不見漢尼拔殺人的畫面,卻可以在言談燈光的配合下,深刻的感覺到這個人的可怕。在史達琳跟他談話的時候,有這麼一段,他一邊講述一邊從黑暗中走向了陽光,這展示著漢尼拔這個人同樣不認為自己有錯誤的行為,同時預示著他的逃離。

漢尼拔做的最高超的恐怖是把警察做成了,守護著的形象

和水牛比爾一樣,他是天生的罪犯。

看完這個電影,我其實非常想問一下,大家是怎麼面對,哪些自己理解不了的人的。是用異樣的目光去審視,還是抱有設身處地的同情。

史達琳用行動打開自己的大門,同時很多人也會在無人理解中漸漸的變成狂魔。

這部電影裡讓我覺得莫名其妙的地方是,水牛比爾在史達琳一個轉身下就莫名其妙的死了。

這個變態手裡拿的是嘛玩意兒?

我是騎木男熊,期待跟大家一起看電影。


騎木男熊


《沉默的羔羊》改編自同名小說,也是人魔三部曲中小說、電影雙雙成功的例子,人魔三部曲中人魔、紅龍改編電影並無如沉默的羔羊的超高評價。該片於1991年上映,一掃奧斯卡五大獎(導演、影片、男女主角、編劇),成為史上唯三的電影作品,十項獎項提名,史上第二。事實上這部片的意義不僅於,囊獲五大獎項的原因在於這部片某種程度脫離了單純的犯罪驚悚片,註定成為史上經典。當然這中間去細定恐怖懸疑以及犯罪驚悚的差別的話,犯罪驚悚的經典是較多的,也是奧斯卡比較會注視的。

一部的電影通常以劇情取勝就實屬難得,演員要駕馭電影劇情多半的情況是該劇情較為單薄。沉默的羔羊一片,在我看到這位演員演出10秒後,我就認定這部片的價值,你不得不相信,飾演漢尼拔的安東尼·霍普金斯竟然以極少的戲份成就了這部電影,也成為奧斯卡史上戲分最少的影帝。

沉默的羔羊可貴在於以俐落的鏡頭層層推進,該快則快、該鋪陳就鋪陳,幾句俐落簡短的對話便可以深入人性的心裡,且耐人尋味、引人深思、毫無浪費,恐怖懸疑的片較少有這種乾淨俐落的手法,甚至連動作場面、血淋淋的殺人場面都相當有限,這相當於是用角色去撐整部片。用高超的鏡頭語言、精煉的對話語言去展現懸疑,幾個鏡頭就可以說明許多資訊,不需要太多餘的廢話解說員的角色,尤其是兩位主角的對手戲中,透過演員活靈活現的演技,精闢分析女主角心理和犯罪心理,戲中三角關係背後的象徵意念和心理狀態,幾乎可以說服大家。


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1992年該片獲得第64屆奧斯卡獎最佳影片、最佳男演員、最佳女演員、最佳導演、最佳改編劇本5項獎項,此外還獲得了第49屆美國金球獎劇情類最佳影片、法國凱撒獎最佳外國電影等獎項 。豆瓣評分為8.8分,可能跟劇情有一定血腥,在國內不是很討好,影片無論劇情,還是場景,節奏都是特別好的,鏡頭和音樂也都很值得細細品味,漢尼拔努力的向克拉麗絲揭示社會的墮落,人性的虛偽,即便是中情局這種標榜正義的機構,也在與權勢作著險惡的勾結;平日裡人模狗樣的上司、同事,私底下也在與金錢作著坑髒的交易;人們以友善示人,而以自私和懷疑自處。溫順而善良的羔羊從來得不到上帝的安撫。但是實話,這種表達方式會讓一部分人不會去看這個電影,我覺得這也是為什麼8.8分的原因,但是在我心裡這部電影絕對是9分起的。





影視蛙爵雞


野牛比爾這種變態殺人狂,殺了多少人,拔了多少張人皮,除了受害者家屬,有人真正的在意麼?沒有,那些人皮只是警局檔案上的一個數字,只到議員的女兒被綁,警察才開始瘋狂的尋找。



這是什麼,這不是犯罪片,也不是恐怖片,這是現實片,這是諷刺片。小屁民一文不名,沒人在乎,就像田坎上的小草,誰都知道有,但是誰都不在乎,除了小草自己。


IL小視頻


一個如此優雅的變態。這是我對漢尼拔的評價。

當一個人穿著西裝打著領帶聽著美妙的音樂與你共餐,下一秒卻拿出勺子吃掉了你的腦子,當你愛上他時,他卻活生生啃掉了你的臉,這是個超級變態但也是個有著強大魅力的變態



大頭陪你說電影


個人認為,這部影片主要看點是用藝術的手法來描述罪犯的內心世界,漢尼拔即是罪犯也是心理學家,導演將漢尼拔的變態以及高智商的犯罪行為呈現在觀眾面前,讓我們不禁產生一種不會叫的狗會咬人的既視感,沉默的羔羊,您能明白那隻不會咩咩叫的羔羊的內心世界嗎?


影視大蝦米


頗具匠心的將恐怖片和偵探片結合成一體,安東尼霍普金斯的頂級表演。詮釋了:狼救下羊,約定三生訴衷腸。為愛流浪有歌唱,相互扶持去遠方。


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