每日新思维GYH
这种现象，主要存在于艺术界，如梵高，在思想界也有很多。
其原因有三：首先，凡是优秀的艺术家、思想家，都是走在时代前列的人，其见识和眼光一定是远远超过同时代的人，因此也就注定不会被同时代人所理解。如果活得足够长寿，等同时代人跟上来，那是最好的，像尚塞、毕加索等人，如果半路死了，也会是梵高一样的结局。
其次，一个艺术家死了，就意味着其产品是绝版了，数量有限，物以稀为贵，毛姆曾经写过这样的一篇小说，就是穷困潦倒的艺术家，假装死了，他的作品大卖，改名换姓，过上了幸福生活。
最后，人死了就可以讲故事，可以神话他了。活着的时候不好讲啊，搞不好人设就崩塌了，比如说文怀沙老先生。而一旦死了，死者为大，可以把他好好塑造一番。我觉得木心——在乌镇有他的纪念馆——就是这样的一个典型，活着的时候少有人知，死后却成了一个流放的先知。当然，前提是得有一帮人知道。
金台望道110
人性本贱，在失去之前，他们永远都不懂得珍惜。基于人性的这种缺陷，总会有人一味厚古薄今，却忽视了作者、以及作品本身的价值。
我们举一个例子，大家便能明白。在如今这个时代，国学的热度居高不下。趁着国学的热度，连《弟子规》这样的作品，仍被一些人奉为圭臬，还称其为“国学经典”。
我们可以和其他启蒙作品做个横向比较。
《三字经》：
子不学，非所宜。幼不学，老何为。
玉不琢，不成器。人不学，不知义。
劝人学习，并不是简单说教，而是晓之以理，动之以情，让人发自内心地赞同。
《千字文》：
云腾致雨，露结为霜。金生丽水，玉出昆冈。
剑号巨阙，珠称夜光。果珍李柰，菜重芥姜。
不仅对仗工整，而且词句华美。普通的骈四俪六，放在它的面前都黯然失色。
《声律启蒙》：
茶对酒，赋对诗，燕子对莺儿。栽花对种竹，落絮对游丝。
四目颉，一足夔，鸲鹆对鹭鸶。半池红菡萏，一架白荼蘼。
几阵秋风能应候，一犁春雨甚知时。
智伯恩深，国士吞变形之炭；羊公德大，邑人竖堕泪之碑。
在对仗工整，词句华美的基础上，又增添了相应的历史典故。一则以恩，一则以德，在潜移默化间，便实现了教化的功能。
再看看《弟子规》，忍住啊，别笑：
谏不入，悦复谏。号泣随，挞无怨。
亲有疾，药先尝。昼夜侍，不离床。
你说话父母不听，就要继续说下去。如果被他们揍哭了，也得继续说下去。
父母如果病了吃权健，你要抢先尝尝。白天晚上伺候，上班什么的都去见鬼吧。
我信你个鬼，你个糟老头子坏得很。这是孝顺，还是想把父母气死？
《弟子规》的水平，是真的不行，这其实和作者有很深的关系。
《三字经》的作者，是宋代进士王应麟，后人有所增补。《千字文》作者，是南朝梁武帝指令给事郎周兴嗣。能到梁武帝身边，那水平堪称顶尖。《声律启蒙》的作者车万育，是清康熙年间进士。而《弟子规》的作者李毓秀，不过是个普通的秀才而已。
换句话说，《三字经》《声律启蒙》的作者相当于硕士，《千字文》的作者相当于是个院士。《弟子规》的作者，不好意思，就是个中学生。
中学生写的作品，就一定不能看么？倒也未必。在我们这个时代，也有中学学历的作家，他的名字叫做韩寒。在韩寒彻底功成名就之前，因为他的学历，他遭了多少质疑，又挨了多少骂？厚古薄今的双重标准，其实一直都在重演。
无论如何，韩寒学到了钱钟书的一二分风骨，他的作品也是颇有思想。但就在这些年里，总有一些人，偏偏就想把他踩在脚底下，反而把《弟子规》这样毫无价值的作品，当成经典来诵读。他们怕是没好好上中学，根本不知道什么是真正的经典。
忠看《出师》，孝看《陈情》，几时轮得到《弟子规》来说三道四了？
我固执地相信，历史会给出更公正的判断。未来人们对韩寒的评价，会远远胜过对《弟子规》的评价。只不过，那个时代暂时还没到来而已。
生在一个时代，就要承受一个时代群氓的质疑。这是不变的定律。不过在一个人死之后，这个人便会被划归古人的行列，对他的评价也是会相应的提高。这也是人在死后，才会备受推崇的原因。
渭水徐公
原因不外三个：作品的原因，艺术家本身的原因，以及外部世界的原因。
首先，如果一个艺术家的作品，在当代没有受到承认，那么，也许是作品太超前了。
比如，王小波的《黄金时代》完成时，正值流行伤痕文学，人们都刚刚从伤痛中走出来，都在怀念过去，在反思，在疗伤。可《黄金时代》虽然背景差不多，但描述的内容却大大超出人们已经被“潮流”洗刷过的思想。并且，他切入的角度，在那个时代，说句实话，都是“犯忌”的。你文笔再好，也没人愿意出版，或者说人们不敢公开承认自己喜欢这样的作品。
其次，也有艺术家本身的原因。
比如梵高，用现在的话来说，就是情商太低。不懂得和画商交往，怎么能卖掉自己的画。？别说画商了，就是和自己亲近的人，也很难交往。他喜欢高更，也许是太喜欢了，甚至要用自虐的方式来表达爱，可不把高更“吓”跑了。他自己还特别伤心。
同时代同样是印象派画家，生前大都没像梵高那样潦倒。印象派作为一种新的绘画流派，当时大家为了争得自己的生存空间，都在抱团取暖。可梵高除了高更之外，从未和任何一个艺术圈的人有过过多交集。
也许，过分孤独造就了他独树一帜的艺术，也可能是他生前特别凄惨的原因。
相反的例子可以参考安迪沃霍尔哈。
第三个原因就是艺术家去世后人和世界的态度。艺术家去世了，他的作品就会单独存在。人们可以任意评说。第一次敢于说曾经是“垃圾”的作品，现在是无价之宝了。也许这个的确是慧眼识珠。但也许只是哗众取宠，也未可知。
但如果这个敢于吃螃蟹的人，有一定地位和声望，就会带动流量。再加上作品已成绝版，奇货可居也。
艺术到底身价几何，真的不是一两个人能左右的。一个小便器被签上杜尚的名字，就成了艺术品。嗯哼，你说怎么着吧。
汤茗观点
无非3点：
1、抚慰死者及其亲属。
2、树立标榜给活人看，人活着，名利名利，这个给他授予功名，给予肯定，弘扬正能量，才会有更多人更积极去做事。比如当兵的就爱给授勋，挂个简章，这是给予认可，人活着就是要得到他人的认可，长面子。
3、政治美化，给他个人美名，dang集团组织也跟着沾光：“大家看，我们组织都是这么优秀乐于奉献的人”。送人玫瑰，手有余香。授个人美名，美了自己，这样也更有利于巩固自己的集团组织😎
Simon苏
这是一个时代的问题,也是体现一个时代人文的问题.时代不同 认的人生观'世界观和价值观,通常都是不一样的,就像凡高的画 具有对于当时时代来说比较超前的艺术审美观念,但是却符合现今人的欣赏品位 所以他的画就比较值钱.另外还有就是孔子的言论在当时不是也不受各国的拥护吗?以至于他到处带弟子在各地游说,但同样没有得到太大的重视.到了后来 进入封建社会,他的言论就符合国家治理的要求顺应了当时的国家的政治要求,一直给中国乃至世界的封建国家都照成很大的影响，这一切都是在他死后才出现的。中国有句古话说得好“盖棺论定”，一切伟大的先驱都是具备同时代人所没有的超前而脱俗的观念，从而在日后的历史中才会散发出辉煌的光芒。
沪漂大吖生活录
人总是不懂得珍惜，活着的时候做很多事人家都觉得是理所当然；活着的时候承担很多责任，人们都觉得是他应该承担的责任；活着的时候在他的位置上发光发热，人们都觉得这个世界本来就是有这个热度的；只有到他离开了人世间了，才恍然大悟，原来他是那么的独一无二不可替代；原来他在那个位置上做了那么多的贡献，大家一直都没有认真的去审视；原来那个人给这个世界留下的那么多财富我们以前却没有注意到，直到他的离开才觉得突然一片空白。。。
木语茶缘
一身正气不为名利，被人忽视。
山西代县逍遥自在
这叫盖棺定论！活着咋说呢！！
夏勇44168959
因为活着时不被人注意，等失去了才会想到他！！！
现实中的左撇子
这叫“盖棺定论”。在世的有些有争议的人物，在问题没搞清楚之前，一般都不下结论。颁发荣誉证书必须放在问题澄清以后。
