2018-08-15 16:12:55 第一讀者

一针，一线，一笔，一刀……他们用双手编织生活，雕刻时光。日复一日，年复一年，岁月带走了他们的年华，却带不走他们的初心。他们是一介工匠，是文化使者，也是天府匠人。

细软的沙粒从指缝间滑落，通过铺沙、扬沙、推沙、切沙、勾沙、溅沙、用沙走线、漏沙、捻沙、笔触用沙、投沙等10多种手法，一粒粒沙子犹如神奇的画笔，逐渐描绘出沙画师的艺术“梦工厂”，一幅幅动人的画面瞬间跃然画板之上。如想挂在墙面上永久欣赏，还可以将画作进行装裱。这种让原本置于平面的沙画“站起来”的艺术，便是沙画艺术家吕杰探索创造的新兴固彩沙画。

沙画的魅力

沙画，即用沙子作画，是一门独特而神奇的艺术，也是一种前卫高雅的艺术表现形式，它融合了国画的写意、油画的写实等精髓。沙画作品新颖独特，自然动人，具有传统的神韵，又呈现现代风采，富有别具一格的神韵之美。

动态沙画，最早由匈牙利著名沙画大师弗兰克·库科所创造。它在白色背景板上用沙子现场作画，并结合音乐通过投影展现在屏幕上，其独特的表演魅力，能使现场观众产生梦幻般的感觉和前所未有的视觉享受。沙画于2004年进入中国，当年，中国最早从事动态沙画表演的艺术家高赞民在中央电视台录制了中国第一个沙画作品《成长》，2008年《奥运圣火》《迈克尔杰克逊》《春天里》等作品则引来了社会各界的关注。

对于沙画在近几年大受欢迎的原因，吕杰分析道：“因为它太美妙了。变幻莫测的画面随着音乐不断流动，观众永远不知道下一幅图景会是怎样的，让人惊奇又满心期待，加之作品本身的内涵，这种强大的感染力很抓人，容易打动观者的心。”

“不务正业”的爱好

今年37岁的吕杰，出生在四川攀枝花一个普通工人家庭。吕杰的儿童时代也没有什么像样的玩具，所以，耍沙子是少不了的。上小学时，吕杰酷爱画画。“仿佛是老天恩赐我的美术细胞，画什么像什么，没有一个小孩超过我。当然，画画对于我的父母来说，那是不务正业。”

高中毕业后，吕杰考入了攀枝花学院数理系。他在大学读书期间，看见美术系的学生背着画板走在校园里，再也抑制不住内心的冲动，不顾家人的反对，果断转到美术系。“虽然小时候酷爱画画，但没有接受过专业学习，只能靠自己的刻苦练习。这种练习在专业人士眼里只能叫野路子，但能让我画画就是幸福的事。”

大学毕业后，吕杰进入攀枝花市水务集团当了一名工人。生活稳定下来，他也没有放弃最初的梦想，仍坚持画画。

2012年，一次偶然的机会，吕杰接触到了沙画这一新兴艺术。当时，有朋友建议吕杰学习沙画表演。于是，吕杰开始从网上学习沙画创作，从此一发不可收拾。经过不断尝试和技法创新，很快，吕杰便掌握了沙画的创作技巧。

学习沙画5个月后，吕杰尝试用沙子来实现更精湛的绘画效果，便创作出一幅长45.7厘米、宽38.4厘米的彩色沙画《拿破仑》，人物、马的细微特征都很好地勾勒出来。“从开始到完成一共只花了13个小时，真的是一气呵成。”当吕杰把图片挂到网上后，引来一片惊叹声。这幅作品被世界纪录协会授予“世界最小的《拿破仑》彩色写实沙画”世界纪录。

“这也算是自己的得意之作，一定要想办法保存下来！”经过4个月的研究，吕杰探索出雾化胶凝固沙画的方法，即固彩沙画，这为沙画作品的长期保存开辟了一条新路。

从未停止创新

沙画艺术是一种与舞台艺术相结合的表演形式，创意神奇，画面绝美，配合优美的背景音乐，天衣无缝的表演令人震惊。沙画可以根据各种题材创作，创意独特，技法熟练，浑然天成，能表现特定主题。

吕杰说：“沙画现场表演不仅仅是观众眼中短短几分钟的艺术，它既锻炼了沙画师的心里素质，还带给观众不一样的享受。当音乐响起，沙画师的手伴随着音乐与细沙同时舞动起来，时而舒缓如梦如幻，时而急促如狂风暴雨般猛烈。手指的挥动让人产生奇妙的幻想，让观众进入梦幻。这就是沙画表演艺术的魅力所在，每个人看到如此奇幻的场景都会铭记于心。”

结语

在4个多月的采访中，我们的记者无不被各位匠人熟练的工艺与技巧，精益求精的态度，以及对自己行业的热爱所震撼。他们和我们一样，只是平凡岗位中的普通人，但却能在平凡中创造属于自己的荣耀。“天府匠人”的故事将暂告一段落，但工匠精神永不磨灭。

（本文摘自《读者报》2018年8月2日第14版。阅读更多精彩内容，欢迎订阅《读者报》。）