suck-sun扫去阴霾
在绘画艺术中，人们很自然的就会想起油画与国画，究竟为何？那是因为国画中的山水画气势磅礴，让人心旷神怡；而油画艺术中的人体油画形象逼真，犹如一场丰富的视觉盛宴，要想心静如水，可以去欣赏国画，若想激情澎湃，那就去欣赏油画，问题来了：油画与中国画的价值区别在哪呢？
油画与国画的价值
有关油画与国画的价值，细说的话，就很多了，首先，审美价值：这是最好理解的，毕竟国画和油画都属于视觉艺术，追求的都是很直观的视觉效果，由于艺术表现形式不同，自然给人的画面视觉感受就不同了，就好比，一个是素颜的女子，另一个是浓妆满面的女子，
开篇就已经简单提到了，若要心静如水，就欣赏国画，因为国画写意，以大自然为师；若要内心激情澎湃，就欣赏油画，因为油画写实，抒发的是人文情怀，这就是国画和油画的审美价值，还有就是，国画讲究的是自然美，油画追求修饰美，用丰富的色彩进行修饰，
其次，商业价值：国画与油画虽然在艺术史上各有千秋，然而，艺术和商业注定紧密相联，人们已经习惯用商业价值来衡量艺术价值了，这是无法改变的现象，那么国画和油画的商业价值孰轻孰重呢？这是人们非常感兴趣的事情，
若从国画与油画的受众人群来看，很明显，油画的商业价值空间要比国画的商业价值空间大的多、高的多，毕竟学习油画艺术的人已遍布了全世界，而学习国画的人几乎都是国人，至于为什么学习油画的人会比学习国画的人还要多，那是因为油画相对简单易学，不会色盲就行了，国画还要有书法基础。
诗夜城主
我们说，中国画和油画是东西方最具代表性的两大绘画画种，是两种不同形态的绘画艺术，是东西方文化在绘画艺术上的体现，是人类智慧的结晶和文化艺术的瑰宝。
中国画源自中国，有着2000多年的历史，现存于世的晋代顾恺之的《洛神赋图》，其精湛的绘画技法完美的表现手法说明在1600年前中国画已经相当成熟。
油画源自西方，它的前身是蛋彩画、水粉水彩画。油画迄今虽然只有600年的历史，但它生逢其时，在欧洲文艺复兴时期得到了空前的发展并形成完整的绘画理论体系。
有人说，中国画是笔墨线条的艺术，油画是造型色彩的艺术。中囯画注重写意，讲究意韵。油画注重写实，讲究造型。中国画追求“天人合一，用笔墨线条彰显思想，传递神韵，在似与不似之间体现画中的文化内涵和意境。油画追求“真实自然，在造型具像中体现与客观物象的一致，用具象和色彩直白地表达主观思想情感和情绪。
中国画有中国画的风格特色，油画有油画的风格特色，做为世界两个主要绘画画种，它们以不同的创作材料、不同的创作理念、不同的画面效果给人以不同的视觉感受和各自特有的视觉美感，它们花开两朵，各有千秋，并立于世，竞相发展，彰显着各自的价值。
灯影书画
衡量油画与国画间的价值，分艺术价值和市场价值，我不知道大家赞成与否。
先说艺术价值。艺术作品的艺术价值，仅仅是专业上的价值，大小与作品的贡献划等号。不管是油画还是国画，有独树一帜的风格和与众不同的面貌，并且技艺精湛，无疑，这作品在艺术上是有建树的作品，艺术上是有成就的作品，它的艺术价值大。
再说到市场价值。油画和国画，东西方绘画，材料技法各不相同，发展历史不一样，有其绘画本身所处地域的价值，加上人为的因素，包括创作者地位、名声、以及作品的艺术价值，体现它在商业艺术品市场上的价值。
油画和国画，有艺术价值肯定就有了市场价值，有市场价值不代表有艺术价值，油画和国画在两方面的价值区别，是等于，不是大于或小于，真正的区别是创作者之间的区别，是创作者优秀跟拙劣之间的区别。
陈庄水墨画家
油画是14世纪从欧洲诞生，到如今已有近700年历史，发展成为世界上流传最广、影响力很大的一门绘画种类。国画是从我国本土文化，即儒释道文化理念下催生起来的绘画形态，历史超过了2000多年，不但在我国，在汉语文化圈，如，日本、韩国、朝鲜、新加坡等国家，都有非常重要的影响。
说起这两种绘画的价值，个人觉得，体现在以下几个方面。
其一，文化价值
油画的文化价值体现在对“人文主义思想”的挖掘和传承，通过表达人类在不同时代背景和价值观念下的各种诉求，来体现艺术目的，因此，我们可以看到，油画中大部分作品都是以人物为主。
而国画是以大自然为主要表现对象，如，高山大川，江河湖海，花草树木等，主要通过挖掘它们人格化的精神，来间接体现人类自强不息的精神状态，以及天人合一的思想情怀。
其二，审美价值
从审美价值来看，油画是直截了当的，刻画一个人物形象时，通常把他的喜怒哀乐毫无保留地展现出来，人物的动作、姿态、情绪、性格等外在的、内在的元素，都很直观。并且，在外形上，非常追求写实效果。
国画的审美价值比较含蓄和隐晦，是一种间接表达，尤其在文人画里，这种倾向更为明显，比如，画梅兰竹菊等花卉时，形象是次要的，用笔墨如何表现出它们的内在气节和精神，则是画家喜欢的事情，也是体现国画品味高低的主要指标。
其三，社会价值
从社会价值来看，油画与国画各有千秋，从油画作品中，人们可以更多了解到一段时期的人文历史，以及人们在不同时代下的价值观念，因为油画中大多是人物画，表现这些有优势。
国画的社会价值体现在，可以让欣赏者通过画面的寓意和象征，提升精神的教化作用和审美水平，产生对大自然的热爱之情，并重新思考人与自然之间的关系。
其四，商业价值
油画的商业价值在于，尤其是一些名家的经典油画，它们主导了艺术品市场的风向标，大凡全球重要拍卖会上，若出现古今大师的油画作品，立马会拍出天价，并引起艺术品市场的鲶鱼效应。这是由于油画在全球拥有很强的影响力造成的。
国画中的名家名作，在汉语文化圈，同样能起到明显的鲶鱼效应，对激活艺术品市场很有作用。近些年，不断有国画作品进军国际拍卖市场，并且能表现出良好的上升态势，这从侧面说明我们的文化影响力在国际上正在逐步提高。
鸿鹄迎罡
在绘画上，中国画重神韵，西洋画重形似。两者比较起来，有下列的几点： (一)中国画盛用线条，西洋画线条都不显著。 (二)中国画不注重透视法，西洋画极注重透视法。 (三)东洋人物画不讲解剖学，西洋人物画很重解剖学。 (四)中国画不重背景，西洋画很重背景。 (五)东洋画题材以自然为主，西洋画题材以人物为主。 中国画简称国画,有着民族形式和风格,画具主要是毛笔和颜料,画纸是宣纸或绢帛,表现手法主要运用线条和墨色进行创作. 西洋画简称油画,快干油调和颜料,画在亚麻布或木版或厚纸板上。中国画所用的工具材料和表现方法与西洋画都有很大的区别，中国画是用毛笔、墨和矿物、植物颜料在宣纸或绢上作画，而西洋画所用的工具材料及画法与中国画不同。如油画是用透明的植物调合颜料。中国画采用多点透视法，既用散点透视，也用焦点透视。西洋画在画面上涂满色彩，不留空白，而中国画讲究“计白当黑”，很注意空白的经营，使没有画面的部位，像有画面的部位一样成为整个画幅不可缺少的内容。中国画另外一个主要特点是用线造型。线条的作用远远超出了塑造形体的要求，成为表达作者思想感情的重要手段。西洋画家也利用线条塑造形象，但他们更侧重于表现形象质感、体积感、空间感，线则处于次要地位，离开要表现的形体、结构、明暗等具体内容，线条本身就没有存在的价值。中国画的题跋印章，是中国画独有的，也是区别西洋画的最大特点。中国画善于将诗、书、画、印完美地结合在一起，成为一个不可分割的整体，并且通过题款用印来提高或补充观赏者的鉴赏和理解，还可以丰富画面的变化，起到互相衬映、点缀与平衡构图的作用。
豆腐干多少
根本就不在一个档次上
用户5216054457526
中国话与油画正好代表了东西方 他们的透视方法不同 中国话是散点透视 与西画的有本质的不同，具体的……
你在哈哈图
您好，您这个问题涉及到东方美学与西方美学的关系。我个人看，中国画和油画最重要的区别就是意和形的问题，中国画重写意，油画重写实，是神似与形似之间的关系。那么，中国画与油画在具体表现上，也突出了散点透视与焦点透视的关系。这个讲起来是很麻烦的，建议您找一下有关资料看一看。。。
