黑白玄剪
《聊齋志異》又名《鬼狐傳》，清代蒲松齡著，是一部寫鬼怪狐妖的文言短篇小說集。小說的特點是寫妖精鬼魂等怪異之事、寫人間奇特可歌可泣之人，雖寫鬼狐，但賦予了鬼狐豐富多彩的人性，書中那些追求愛情富有正義感的鬼怪狐狸精，其對愛的真摯的追求，對邪惡勢力的抗爭反擊，代表了人性中追求美好鞭撻邪惡的普遍願望。形式上寫鬼狐，實際上是寫人，以鬼狐對比、庖析人性人心，並且寫的入木三分，令讀者拍案叫絕。 此書反映的觀念超前一步甚至數步，即便現在看來，其中所表達的思想也不過時。
而怖客不像聊齋志異具有鬼神色彩讓人容易接受，怖客的鬼故事更寫實，畫面帶入感十分強烈，有時候遇到相同的場景會把自己帶入到鬼故事中，當現實與故事不分的時候就更加恐怖了。
大聖坨坨
兩個都是寫鬼故事的，但一個更注重抨擊當時的社會現狀，另一個只是為了講鬼故事而寫鬼故事，注重驚悚恐怖。兩部作品所走的路線不同，從而所達到的結果也是大相徑庭。
《聊齋志異》簡稱《聊齋》，俗名《鬼狐傳》，是中國清朝小說家蒲松齡創作的文言短篇小說集，它主要揭露封建統治的黑暗，或者抨擊科舉制度的腐朽，或者反抗封建禮教的束縛，具有豐富深刻的思想內容。描寫愛情主題的作品，在全書中數量最多，它們表現了強烈的反封建禮教的精神。其中一些作品，通過花妖狐魅和人的戀愛，表現了作者理想的愛情。
《怖客》同樣也是鬼故事。但更加註重詭異恐怖氣氛的塑造，要在情節曲折懸疑的同時，製造出驚悚的效果。不要有細節的殺人及血腥、暴力、殘酷描寫，用情節烘托氣氛，用故事感染內心。更有大段的情境或心理描寫，在故事進展中，適當渲染，讓情節來襯托恐怖效果，忌變態描寫。
細雨連綿
《聊齋志異》，堪稱一部奇書。聊齋之美，美在蒲松齡的文字韻律和用詞之精準。聊齋之絕，絕在腦洞大開的想象力和塑造逼真畫面的功力。聊齋之妙，妙在跌宕起伏的情節和虛實相應的世間百態。
提起《聊齋》，相信是無人不知的，即使你沒看過文言原著，也一定看過與之相關的影視劇，比如小時候被一隻燈籠嚇得整宿睡不著。聊齋歷來都是影視劇的熱門改編題材，不過好像還沒有哪部劇能夠將書中所有的故事全部呈現，畢竟原作卷帙浩繁，有多達490多篇小說。
在中國文學史上乃至世界文學史上，聊齋都享有盛譽，地位絲毫不亞於四大名著，且具有頗多獨創性。這絕非一本純粹獵奇的志怪書籍，還兼有批判科舉制度、記錄人情風俗、為底層人民發聲等深刻價值。它借鑑了白話文小說的通俗生動，以簡潔清麗的文言文行文，將文學性和流傳度做到了完美平衡。
魯迅對聊齋可謂讚不絕口；“傳奇風韻，明末實瀰漫於天下。用傳奇法，而以志怪，變幻之狀，如在目前。盛行於時，至今不絕。”老舍的點評更是直接乾脆：“鬼狐有性格，笑罵成文章。”
別看聊齋一書名動四海，而它的作者蒲松齡卻命運多舛。
蒲松齡是清初的人，雖身負八斗之才，卻一輩子科舉不順，想混個編制哪那麼容易。眼見無法通過仕途一展抱負，他只能委身做了一名私塾先生，相當於鄉村教師的工作，這一干就是40年。孤獨和抑鬱一生相隨，隱於市井靜水流深，蒲松齡也只能將絕世才華傾注到文學創作中了。蒲松齡對幻術鬼魅之事情有獨鍾，可以說是深度痴迷。為了蒐羅人世間的奇聞異事，他經常在路旁設一茶攤，有人經過便奉茶套話，把路人所講的鬼怪故事一一記錄，然後回家進行創作。偶聞一事，歸而粉飾之，就能寫出此等名著，著實令人驚歎不已。
在聊齋裡，你能明顯聞到《金瓶梅》、三言二拍等著作的氣息，而在敘事和用詞等細節方面，又有蒲氏自身獨到的風格。後世作家中有不少人都深受蒲松齡的影響，比如莫言、張愛玲等。
回憶了一下，成蹊共讀過三次聊齋。
第一次讀時十歲出頭，那是老爸從別處借來的5一本舊書，破舊到殘缺不全。由於是文言，所以對大部分內容一知半解，囫圇吞棗地亂讀一氣。
第二次讀是二十多歲，當時被蒲松齡筆下的故事深深吸引，嫌看文言太累，只將白話譯文部分看了，所以未能領會蒲松齡妙到毫巔的文筆功力。
第三次是近兩年，突然想看文言文了，於是就又想起聊齋。這次讀得極精細，也最感震撼，就像讀了一本新書，歎服作者的文筆和腦洞，欽佩古人的思想和智慧，從中獲益匪淺。
看聊齋這本書，有三種體驗是影視劇無法帶來的，一是諸多狐仙鬼怪一個個從書裡走出來，婀娜多姿，活靈活現。二是蒲松齡冥思苦想和奮筆疾書時的表情清晰可見，或嘆或喜。三是作者將自己放在講述者的位置上，雖以“異史氏”的名字來發表看法，但他的多數觀點和意圖仍需讀者去文中尋找，而且你一定找得到，春秋筆法異常老辣。對這部書的創作過程，蒲松齡好不感慨，“案冷疑冰，集腋為裘，浮白載筆，孤憤成書，寄託如此，亦足悲矣。”他還把自己形容成是驚霜之寒雀，吊月之秋蟲，唯盼在夢中遇到知音。
今天，成蹊想結合原著細緻剖析一下蒲松齡的文采特點和超強想象力。文風極簡
對不是特別重要的信息，蒲松齡簡直是惜字如金，就好像硯臺裡的墨汁不夠用似的，刀斧齊揮刪蕪就簡。
《羅剎海市》中介紹馬驥，字龍媒，賈人子，美丰姿，少倜儻，喜歌舞。僅15個字就把馬驥的家庭出身、身段樣貌和個人喜好交代得一清二楚。再比如本篇裡對都城的描寫，“天明，始達都。都以黑石為牆，色如墨。”
《聶小倩》的結尾，短短數句寫畢寧採臣後來的生活，“後數年，寧果登進士。女舉一男。納妾後，又各生一男，皆仕進，有聲。”
這樣能簡則簡的寫法，讓人讀來乾脆利落大呼過癮，毫不拖泥帶水，可稱得上極致簡約了。
細節描繪
此項恰好與極簡相對，凡是需要細緻描繪的部分，作者絕不會粗枝大葉，而是對文字精雕細琢，力求入微。
《陸判》：“陸至，一手推扉，扉自闢。引至臥室，見夫人側身眠。陸以頭授朱抱之；自於靴中出白刃如匕首，按夫人項，著力如切腐狀，迎刃而解，首落枕畔。”
《羅剎海市》一篇中有一段對玉樹的描寫，驚為天人。“宮中有玉樹一株，圍可合抱，本瑩澈如曰琉璃，中有心，淡黃色，梢細於臂；葉類碧玉，厚一錢許，細碎有濃陰。常與女嘯詠其下。花開滿樹，狀類薝葡。每一瓣落，鏘然作響。拾視之，如赤瑙雕鏤，光明可愛。”
如果沒有對現實裡的人物和生活進行過長期觀察，萬難寫出此類語句。對事物的細節刻畫能力，能直接凸顯出一位作家的文采功底和想象力，顯然蒲松齡深諳此道。
聊齋裡亦有不少男女之事，但作者只是點到即止，這方面倒沒有去細緻入微。
字中顯畫
與音樂的美妙一樣，樂器的音色和旋律能編織出立體的畫面，文字同樣可以有此功效。
比如《嶗山道士》這篇，“見一美人，自光中出，初不盈尺；至地，遂與人等。纖腰秀項，翩翩作霓裳舞。”
再如《嬰寧》，“約三十餘里，亂山合沓，空翠爽肌，寂無人行，止有鳥道。遙望谷底，叢花亂樹中，隱隱有小裡落。”
這是在看書嗎？不，這不是。恍惚間，你會產生一種錯覺，這是在看畫，而且是會動的畫。蒲松齡的畫面塑造能力已達化境，書中此類橋段幾乎每篇都有，妙筆生花之處極多，想來這也是聊齋讓人上癮的原因之一吧。
韻律美感
遣詞造句也是一種藝術，像成蹊這等水平，粗陋不堪不值一提，真正大家寫出來的東西，會讓你有反覆閱讀、大聲閱讀的衝動，看完後腦中留有印痕，而且日後還會想不斷重溫，這就是帶有韻律美感的文字。
“女以匕首望空拋擲，戛然有聲，燦若長虹，俄一物墮地作響。生急燭之，則一白狐身
一路有家駒
備受矚目
《聊齋》能名揚四海不是靠嚇唬人，蒲松齡的文采和腦洞才是關鍵
《聊齋志異》，堪稱一部奇書。聊齋之美，美在蒲松齡的文字韻律和用詞之精準。聊齋之絕，絕在腦洞大開的想象力和塑造逼真畫面的功力。聊齋之妙，妙在跌宕起伏的情節和虛實相應的世間百態。
提起《聊齋》，相信是無人不知的，即使你沒看過文言原著，也一定看過與之相關的影視劇，比如小時候被一隻燈籠嚇得整宿睡不著。聊齋歷來都是影視劇的熱門改編題材，不過好像還沒有哪部劇能夠將書中所有的故事全部呈現，畢竟原作卷帙浩繁，有多達490多篇小說。
在中國文學史上乃至世界文學史上，聊齋都享有盛譽，地位絲毫不亞於四大名著，且具有頗多獨創性。這絕非一本純粹獵奇的志怪書籍，還兼有批判科舉制度、記錄人情風俗、為底層人民發聲等深刻價值。它借鑑了白話文小說的通俗生動，以簡潔清麗的文言文行文，將文學性和流傳度做到了完美平衡。
魯迅對聊齋可謂讚不絕口；“傳奇風韻，明末實瀰漫於天下。用傳奇法，而以志怪，變幻之狀，如在目前。盛行於時，至今不絕。”老舍的點評更是直接乾脆：“鬼狐有性格，笑罵成文章。”
別看聊齋一書名動四海，而它的作者蒲松齡卻命運多舛。
蒲松齡是清初的人，雖身負八斗之才，卻一輩子科舉不順，想混個編制哪那麼容易。眼見無法通過仕途一展抱負，他只能委身做了一名私塾先生，相當於鄉村教師的工作，這一干就是40年。孤獨和抑鬱一生相隨，隱於市井靜水流深，蒲松齡也只能將絕世才華傾注到文學創作中了。
聊齋是很嚇人，但熱愛是更恐怖的事情。蒲松齡對幻術鬼魅之事情有獨鍾，可以說是深度痴迷。為了蒐羅人世間的奇聞異事，他經常在路旁設一茶攤，有人經過便奉茶套話，把路人所講的鬼怪故事一一記錄，然後回家進行創作。偶聞一事，歸而粉飾之，就能寫出此等名著，著實令人驚歎不已。
在聊齋裡，你能明顯聞到《金瓶梅》、三言二拍等著作的氣息，而在敘事和用詞等細節方面，又有蒲氏自身獨到的風格。後世作家中有不少人都深受蒲松齡的影響，比如莫言、張愛玲等。
回憶了一下，成蹊共讀過三次聊齋。
第一次讀時十歲出頭，那是老爸從別處借來的一本舊書，破舊到殘缺不全。由於是文言，所以對大部分內容一知半解，囫圇吞棗地亂讀一氣。
第二次讀是二十多歲，當時被蒲松齡筆下的故事深深吸引
往事不再從來
根本原因在於，聊齋是古典小說，怖客是現代小說，古典式寫法，不適合現代讀者口味。
從寫作手法上，古典小說缺乏細節描寫，對鬼怪的描寫過於籠統，無法刺激讀者神經。
舉例來說，畫皮裡對鬼的描寫：“見一獰鬼,面翠色,齒巉巉如鋸。鋪人皮於榻上,執採筆而繪之”。寫得太過簡單。
如果是現代小說，則會具體描寫鬼怪的樣子，比如“全身佈滿血洞，血洞裡還有蟲子鑽來鑽去。”在現代恐怖小說裡，對血腥場面的細緻描寫，已經是製造恐怖氛圍的必備手段。
從情節設置上，古典小說的鋪墊與渲染，明顯不如現代小說。以畫皮為例，缺乏對美女是鬼的鋪墊，揭開謎底的過程太過直接。
如果是現代小說，則會進行一些鋪墊，比如出現一些離奇死亡事件，等等
作家且聽滄海
《聊齋志異》又名《鬼狐傳》，清代蒲松齡著，是一部寫鬼怪狐妖的文言短篇小說集。小說的特點是寫妖精鬼魂等怪異之事、寫人間奇特可歌可泣之人，雖寫鬼狐，但賦予了鬼狐豐富多彩的人性，書中那些追求愛情富有正義感的鬼怪狐狸精，其對愛的真摯的追求，對邪惡勢力的抗爭反擊，代表了人性中追求美好鞭撻邪惡的普遍願望。形式上寫鬼狐，實際上是寫人，以鬼狐對比、庖析人性人心，並且寫的入木三分，令讀者拍案叫絕。 此書反映的觀念超前一步甚至數步，即便現在看來，其中所表達的思想也不過時。
而怖客不像聊齋志異具有鬼神色彩讓人容易接受，怖客的鬼故事更寫實，畫面帶入感十分強烈，有時候遇到相同的場景會把自己帶入到鬼故事中，當現實與故事不分的時候就更加恐怖了。
希望我的回答對你有所幫助！
i彬彬
像86版聊齋電視劇，當時看的人還是很多的，只不過肯定被老版四大名著壓過了風頭就是了。不僅聊齋如此，老版封神榜等也是這樣。像93年拍的《三言二拍》估計都沒人聽說過，雖然有濮存昕、何晴等著名演員參演。
還有《倩女幽魂》、《畫皮》等家喻戶曉的影視劇，都改編自聊齋。
雖然改得有點……
也有這本書自己的原因，《聊齋志異》中大部分故事是不適合改編成影視劇的。
這本書是由一個個短篇小故事組成的，其中百分之八九十的故事篇幅都很短，劇情也很單調，沒什麼亮點。適合改編的故事並不多
精彩電影室
蒲松齡同生不逢時，生活在一個封建社會而且比較黑暗時期，其實他的書並不是寫恐怖的鬼故事，而是借用鬼來諷刺當是社會現象的。所以他的書不但不恐怖，反而還有很多讓人羨慕的人鬼愛情故事呢
大家一起樂樂
現在在的鬼故事了和恐怖故事了只是為了恐怖而恐怖，是用來嚇人的用意是滿足人的獵奇心理。蒲松齡先生的《聊齋志異》，表面是寫一些鬼狐的故事反映的卻是當時社會的黑暗。他們的目的不一樣，藝術追求更不是在一個層次上。
書法志
一個講究的是人鬼妖之間的愛恨情仇，一個以嚇到人為寫作基礎。出發點都不同了。
